Guitarra de 6 y 12 cuerdas

«6- and 12-String Guitar» es el segundo álbum de Leo Kottke , un disco instrumental para guitarra acústica de cuerdas de acero , publicado originalmente por Takoma Records, el sello de John Fahey, en 1969. Es conocido popularmente como el álbum del Armadillo, por el animal que aparece en la distintiva portada (obra de Annie Elliott). Aunque Kottke ha tenido una prolífica carrera como artista discográfico , «6- and 12-String Guitar» sigue siendo su álbum más conocido.

El álbum muestra el estilo inicial de Kottke, un estilo polifónico de punteo con los dedos enérgico y potente (que finalmente le provocó tendinitis y le obligó a cambiar su técnica). ^{[ 1 ]} Incluso a los tempos más rápidos, las notas son limpias y nítidas, con un tono distintivo. El álbum se grabó en una tarde, exactamente en el orden en que aparece. La mayoría de las pistas se grabaron en una sola toma. Kottke ni siquiera hace una pausa cuando golpea audiblemente el slide en el mástil de la guitarra en "The Sailor's Grave on the Prairie". En las notas del álbum Anthology afirma: "No sabíamos nada sobre la secuenciación, así que el disco está en el orden en que se grabó... El disco tardó tres horas y media en grabarse, y todo lo que tuve que hacer fue sentarme y tocar todo lo que sabía". ^{[ 2 ]}

Como su título indica, el álbum incluye interpretaciones con guitarras acústicas de 6 y 12 cuerdas , algunas con slide . Si bien Kottke ha incluido voces en otros álbumes, este es completamente instrumental; la razón, como explica en las notas del disco, es que su voz "suena como pedos de gansos en un día húmedo".

Todas las pistas fueron escritas por Kottke, excepto Jesu, Joy of Man's Desiring , un arreglo de Kottke de la conocida pieza de Bach .

El álbum tuvo una gran influencia y fue una inspiración para el guitarrista Michael Hedges , quien más tarde saldría de gira con Kottke. ^{[ 3 ]}

Este álbum ha sido reeditado en formato SACD .

El crítico de AllMusic, Richie Unterberger, escribió sobre el álbum: «El virtuosismo de Kottke, sin embargo, es más suave y agradable al oído que el de Fahey. No obstante, dista mucho de ser sentimental; el rico y resonante punteo sugiere una inquietud subyacente, como la de un campo abierto y apacible tras una tormenta. Este lanzamiento, que sentó las bases de gran parte del territorio que Kottke exploraría a lo largo de su carrera, fue también uno de los más populares, llegando a vender más de 500.000 copias». ^{[ 4 ]} Rolling Stone dio a conocer el álbum a un público más amplio con su reseña de 1970 escrita por Carl Bauer, en la que escribió: "Con toda la basura que se ha publicado últimamente, fue un verdadero placer encontrarme con este álbum... Kottke no es una nueva incorporación a la escuela de Page-Beck de guitarristas estridentes e hipertensos, como si esperaras eso. Es un guitarrista acústico de Minneapolis cuya música puede evocar tus reflexiones más subliminales o transportarte a las más altas cotas de alegría... cualquier cosa adicional a su guitarra sería superflua." ^{[ 5 ]}

• Leo Kottke  – Guitarras de 6 y 12 cuerdas

Diseño de la portada a cargo de Annie Elliott (quien también diseñó la portada de 12-String Blues ).

• Lee algunas reseñas contemporáneas y retrospectivas de guitarras de 6 y 12 cuerdas.
• Sitio web oficial de Leo Kottke
• Sitio web no oficial de Leo Kottke (sitio de fans)