Un soplo de vida

Un soplo de vida (Um sopro de vida; portugués: [ ũ ˈsopɾu dʒi ˈvidɐ ] ) es la última novela de la autora brasileña Clarice Lispector . Fue publicada póstumamente en Brasil a finales de la década de 1970.El libro adopta la forma de un diálogo entre un "Autor" masculino y su creación femenina, Angela Pralini (un personaje que comparte nombre con un personaje que aparece en ¿Dónde estabas anoche? de Lispector). ^{[ 1 ]} El autor, con aires divinos, infunde el llamado aliento de vida en su creación, quien habla, respira, vive y muere a su antojo. El autor ama a Angela, pero a la vez desea destruirla, aunque finalmente no puede separarla de sí mismo, ya que representan facetas de la personalidad del "Autor". ^{[ 2 ]}

La novela ha sido caracterizada como un dúo líricamente esquizoide entre dos voces distintas pero superpuestas que profundizan en la naturaleza interna de los pensamientos, las sensaciones, las palabras, los hechos y los objetos, y las relaciones entre cada uno. ^{[ 3 ] [ 4 ]} También se dice que el texto confunde las dos voces y abre un espacio salvaje de contradicción y paradoja.

Cuando Lispector falleció, dejó tras de sí una montaña de fragmentos que componen lo que se convertiría en Un soplo de vida . Estos fragmentos fueron estructurados y organizados por Olga Borelli, asistente y amiga de Lispector. ^{[ 5 ]} La forma final del libro refleja el oscuro diálogo interior que tuvo lugar en la mente de Lispector hacia el final de su vida.

En 2012, A Breath of Life fue publicado por primera vez en inglés por New Directions en una traducción de Johnny Lorenz editada por Benjamin Moser . ^{[ 6 ]}

La trama gira en torno al "Autor" (una versión apenas disimulada de Clarice Lispector) y su creación literaria, Angela Pralini. Al principio, el Autor se centra en el proceso de creación de Angela, en el que le infunde sus propios pensamientos y emociones, convirtiéndola en una extensión de sí mismo. Sin embargo, Angela representa facetas muy diferentes del Autor que él mismo no expresa abiertamente. Mientras que él es retraído y vehementemente lógico, Angela es brillante e infantil. Sensorial y emocionalmente, su cognición es similar a la de un niño, pero es capaz de articular estos pensamientos de una manera asombrosamente coherente con sus experiencias.

Sin embargo, la creación de Angela solo se desarrolla a través de la conversación constante entre ambos, y finalmente se torna metafísica . Ella toma conciencia de su propio ser, de su propia identidad y, en última instancia, de su creación. Comienza a lamentarse por la ausencia de Dios y sufre una intensa crisis existencial, que podría reflejar los propios temores de Clarice en torno a su muerte inminente (en parte, una de las razones por las que escribió este libro fue para reconciliarse con estos temores). Finalmente, tras extensas y divagantes reflexiones, el Autor reconoce que debe dejar morir a Angela para alcanzar la plenitud en la vida, y poco a poco, pero con seguridad, comienza a dejar que la existencia de Angela plasmada en tinta y papel se desvanezca.