Abdur Rahman Chughtai

Abdur Rahman Chughtai (21 de septiembre de 1894 – 17 de enero de 1975) fue un pintor , artista e intelectual pakistaní, considerado el artista nacional de Pakistán. ^{[ 1 ]} Se le atribuye el establecimiento de un estilo pictórico distintivo llamado «Estilo Chughtai», influenciado por el arte mogol y persa , la pintura en miniatura, el Art Nouveau y las tradiciones del arte islámico. ^{[ 2 ]} Se le considera «el primer artista musulmán moderno significativo de Pakistán». ^{[ 3 ]}

En 1934, el Imperio Británico le otorgó el título de Khan Bahadur en la India británica; en 1960, recibió el premio Hilal-i-Imtiaz (Media Luna de Excelencia) de Pakistán ; y en 1958, el Presidente de Pakistán le concedió el premio Orgullo de Desempeño . ^{[ 4 ]}

Chughtai nació el 21 de septiembre de 1897 en Lahore , actualmente en Pakistán. ^{[ 1 ] [ 5 ]} Fue el segundo hijo de Karim Bukhsh, perteneciente a una destacada familia musulmana punjabí de artistas descendientes de generaciones de artesanos, arquitectos y decoradores. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Chughtai aprendió brevemente naqqashi de su tío Baba Miran Shah Naqqash en una mezquita local. ^{[ 5 ]}

Tras completar su formación en la Escuela Técnica Ferroviaria de Lahore en 1911, Chughtai ingresó en la Escuela de Artes Mayo de Lahore (actualmente llamada Colegio Nacional de Artes de Lahore), donde Samarendranath Gupta, alumno de Abanindranath Tagore, era subdirector. ^{[ 8 ]} Tras dejar la escuela, se ganó la vida durante un tiempo como fotógrafo y profesor de dibujo. Finalmente, se convirtió en el instructor principal de cromolitografía en la Escuela Mayo. ^{[ 9 ] [ 7 ] [ 10 ]}

En 1916, la primera pintura de Chughtai en un estilo revivalista 'oriental' apareció en la revista Modern Review . Tuvo su primera exposición en 1920 en la Punjab Fine Art Society. ^{[ 5 ]} También expuso con la Indian School of Oriental Art durante la década de 1920, época en la que ya era bastante reconocido. Su obra contribuyó enormemente a la floreciente escena del arte moderno de Lahore. Si bien trabajaba principalmente con acuarelas, Chughtai también era grabador, perfeccionando sus habilidades de aguafuerte en Londres durante visitas a mediados de la década de 1930. ^{[ 11 ]} Sus bocetos fueron utilizados en muchos libros de poesía punjabi de Bhai Vir Singh para ilustrar sus famosos poemas como "Kambadi Kalai" e incluyendo su famosa epopeya "Rana Surat Singh". Chughtai expresó su gratitud a Bhai Vir Singh por haber formado parte de estas ilustraciones siendo un joven artista en una carta que le escribió el 11 de abril de 1929. ^{[ 12 ]}

En sus sesenta años de creación artística, Chughtai produjo cerca de 2000 acuarelas, miles de bocetos a lápiz y casi 300 grabados y aguatintas. También escribió cuentos y artículos sobre arte. Diseñó sellos, monedas, insignias y portadas de libros. Además, fue un ávido coleccionista de miniaturas y otras obras de arte. ^{[ 5 ]} Publicó tres libros de su propia obra: Muraqqai-i-Chughtai (1927), Naqsh-i-Chughtai (c. 1935) y Pinturas de Chughtai (1940). ^{[ 13 ]} Muraqqai -i-Chughtai fue una edición suntuosamente ilustrada de la poesía urdu de Mirza Ghalib , ^{[ 7 ]} con un prólogo de Sir Muhammad Iqbal . Se considera la obra más significativa de la carrera de Chughtai ^{[ 3 ]} y, en su época, fue considerada el mayor logro en la producción de libros en el país. ^{[ 14 ]}

Tras la creación de Pakistán en 1947, Chughtai llegó a ser considerado uno de los representantes más famosos de Pakistán. Entre sus admiradores se encontraban Allama Iqbal , Pablo Picasso y la reina Isabel II , quienes obsequiaron pinturas de Chughtai a jefes de Estado visitantes .

El colaborador más cercano de Chughtai fue su hermano menor, Abdullah Chughtai, un erudito e investigador del arte islámico. ^{[ 3 ]} Chughtai se casó dos veces y tuvo dos hijos, un varón y una mujer. Murió en Lahore el 17 de enero de 1975. ^{[ 5 ] [ 1 ]}

Las primeras acuarelas de Chughtai parten del resurgimiento de la Escuela de Arte de Bengala ^{[ 7 ]} ; su obra Jahanara y el Taj , por ejemplo, muestra la influencia de Los últimos momentos de Shah Jahan de Abanindranath . ^{[ 9 ]} Para la década de 1940, había creado su propio estilo, fuertemente influenciado por las tradiciones del arte islámico, pero conservando un aire Art Nouveau . Su temática se inspiraba en las leyendas, el folclore y la historia del mundo indoislámico, así como en el Punjab, Persia y el mundo mogol. ^{[ 1 ]}

Abdur Rahman Chughtai también diseñó el logotipo de la Corporación de Televisión de Pakistán (PTV) a petición de su primer director general, Ubaidur Rahman . El logotipo ha sido modificado a lo largo de los años desde su creación, pero sigue siendo fundamentalmente el mismo. En el Día de la Independencia de Pakistán de 1951, produjo una serie de 9 sellos, más conocida como la «Serie de Arte Chughtai». En aquel entonces, esta serie fue considerada la más bella del mundo. ^{[ 10 ]}

La artista y galerista Salima Hashmi considera a Chughtai uno de los pintores más importantes del sur de Asia . «Formó parte del movimiento que surgió a principios del siglo XX para establecer una identidad propia del subcontinente», afirmó. «Rechazó la hegemonía de la estética colonial británica ».

Chughtai produjo su primer grabado a punta seca, Bajo el arco, en Londres en 1932 bajo la tutela privada de Douglas Ian Smart, antes de perfeccionar aún más sus habilidades de grabado durante una visita en 1936 donde Paul Drury fue su tutor personal de grabado.” ^{[ 15 ]}

Las obras de Chughtai son propiedad del Museo Británico , el Museo Victoria y Alberto , la Galería Nacional de Arte Moderno (Nueva Delhi), el Palacio de la Paz (en La Haya ), la sede de las Naciones Unidas en Nueva York, el Monumento a Kennedy en Boston , el Departamento de Estado de los Estados Unidos (en Washington, DC ), la Casa del Presidente de Bonn , el Museo Estatal de Arqueología AP , ^{[ 16 ]}

El Palacio de la Reina Juliana en los Países Bajos , el Palacio del Emperador en Bangkok , la Residencia Presidencial en Islamabad , las residencias de los gobernadores en Lahore y Karachi , y la Galería Nacional de Arte de Islamabad . Muchas de sus obras se encuentran en el Museo Chughtai Trust en Lahore , Pakistán.

• Maqalat-i Chughta'i . 2 vols. Islamabad: Idarah-yi Saqafat-i Pakistán, 1987.
• Lahaur ka dabistan-i musavviri . Lahore: Fundación del Museo Chughtai, 1979.
• Pinturas de Chughtai . 2ª ed. Lahore: Print Printo Press, 1970.
• Amal-i Chughtaʾi: Poeta del Este. Lahore: Publicado por el propio autor, 1968.
• Naqsh-i Chughtaʾi: Divan-i Ghalib Musavvir . Lahore: Ahsan Bradarz, 1962.
• Pinturas indias de Chughtai . Nueva Delhi: Dhoomi Mal, 1951.
• Muraqqaʿ-i Chughtaʾi . Lahore: Jahangir Book Club, 1927. ^{[ 7 ] [ 10 ]}

Entre las obras más conocidas de Chughtai se encuentran Hashim Shahbaz y Radio Pakistán , así como su pintura de Anarkali para la portada de un drama de 1992. Además, una de las tarjetas de UNICEF más exitosas incluye una obra de Chughtai. También fue conocido por sus diseños de sellos postales . ^{[ 17 ]} El corresponsal de arte de la Organización de las Naciones Unidas, Jacob-Baal Teshuva, escribió que las pinturas de Chughtai constituyen la colección más grande publicada en 1948. ^{[ 18 ]}

• Galardonado con el título de 'Khan Bahadur' en 1934 por el Imperio Británico ^{[ 4 ].}
• Premio Hilal-i-Imtiaz (Media Luna de Excelencia) otorgado en 1960 por el Presidente de Pakistán ^{[ 4 ]}
• Premio al Mérito en 1958 otorgado por el Presidente de Pakistán ^{[ 4 ]}

• Anarkali

• Museo de Chughtai