Acompañamiento

El acompañamiento es la parte musical que proporciona el apoyo rítmico y/o armónico a la melodía o los temas principales de una canción o pieza instrumental. Existen muchos estilos y tipos diferentes de acompañamiento en los distintos géneros y estilos musicales. En la música homofónica , el enfoque de acompañamiento más utilizado en la música popular , una melodía vocal clara se apoya en acordes secundarios . Tanto en la música popular como en la tradicional , las partes de acompañamiento suelen marcar el ritmo y delinear la progresión de acordes de la canción o pieza instrumental.

El acompañamiento de una melodía vocal o un solo instrumental puede ser interpretado por un solo músico que toque un instrumento como el piano , el órgano o la guitarra . Si bien en teoría cualquier instrumento puede usarse como acompañamiento, los instrumentos de teclado y de la familia de la guitarra suelen utilizarse cuando solo hay un instrumento, ya que estos instrumentos pueden tocar acordes y líneas de bajo simultáneamente (los acordes y una línea de bajo son más fáciles de tocar simultáneamente en instrumentos de teclado, pero un guitarrista que toca con los dedos puede tocar acordes y una línea de bajo simultáneamente en la guitarra). Un cantante solista puede acompañarse tocando la guitarra o el piano mientras canta, y en algunos casos excepcionales, un cantante solista puede incluso acompañarse solo con su voz y su cuerpo (por ejemplo, Bobby McFerrin ).

Alternativamente, el acompañamiento de una melodía vocal o un solo instrumental puede ser proporcionado por un conjunto musical , que varía en tamaño desde un dúo (por ejemplo, violonchelo y piano; guitarra y contrabajo; sintetizador y percusión); un trío (por ejemplo, un trío de rock de guitarra eléctrica , bajo eléctrico y batería ; un trío de órgano ); un cuarteto (por ejemplo, un cuarteto de cuerdas en música clásica puede acompañar a un cantante solista ; una banda de rock o sección rítmica en rock y pop; un cuarteto de jazz en jazz); hasta conjuntos más grandes, como bandas de concierto , Big Bands (en jazz), orquestas de foso en teatro musical ; y orquestas , que, además de interpretar sinfonías , también pueden proporcionar acompañamiento a un instrumentista solista de concierto o a cantantes solistas en ópera . Con la música coral , el acompañamiento de un solo vocal puede ser proporcionado por otros cantantes del coro , que cantan partes de armonía o contramelodías .

Las partes de acompañamiento varían desde tan simples que un principiante puede tocarlas (por ejemplo, acordes de tríada de tres notas en una canción folclórica tradicional) hasta tan complejas que solo un intérprete o cantante avanzado puede ejecutarlas (por ejemplo, las partes de piano en las canciones de arte Lieder de Schubert del siglo XIX o las partes vocales de un motete de música renacentista ).

Un acompañante es un músico que interpreta una parte de acompañamiento. Los acompañantes suelen tocar instrumentos de teclado (por ejemplo, piano , órgano de tubos , sintetizador ) o, en la música folclórica y los estilos tradicionales, la guitarra . Si bien la lectura a primera vista (la capacidad de interpretar una partitura sin preparación previa) es importante para muchos tipos de músicos, es esencial para los acompañantes profesionales. En las audiciones para teatro musical y orquestas, un acompañante a menudo tendrá que leer partituras a primera vista.

Varios pianistas clásicos han alcanzado el éxito como acompañantes en lugar de solistas; posiblemente el ejemplo más conocido sea Gerald Moore , reconocido como acompañante de Lieder . En algunas escuelas estadounidenses, se utiliza el término piano colaborativo , y por lo tanto, el título de "pianista colaborativo" (o artista colaborativo) está reemplazando al de acompañante, ya que en muchas canciones de arte y piezas de música clásica contemporánea , la parte de piano es compleja y exige un nivel avanzado de musicalidad y técnica. El término acompañante también se refiere a un músico (generalmente un pianista) que toca para cantantes, bailarines y otros intérpretes en una audición o ensayo , pero que no necesariamente participa en el conjunto que toca en la presentación final (que podría ser una orquesta o una big band ).

Los instrumentistas y/o cantantes acompañantes pueden recibir una partitura completa, escrita o impresa . Esto es lo habitual en la música clásica y en la mayoría de las composiciones para grandes conjuntos (por ejemplo, orquesta , orquesta de foso , coro ). En la música popular y tradicional , los instrumentistas acompañantes suelen improvisar su acompañamiento, ya sea basándose en una partitura o diagrama de acordes que indique los acordes utilizados en la canción o pieza (por ejemplo, Do mayor, Re menor, Sol7, o números de Nashville o números romanos, como I, ii, V7, etc.) o tocando de oído . Para lograr un sonido estilísticamente correcto, el patrón del acompañamiento debe recordar o imitar la versión original utilizando ritmos y patrones similares.

Los músicos que tocan acordes (por ejemplo, guitarra , piano , órgano Hammond , etc.) pueden improvisar acordes, rellenar líneas melódicas y solos a partir de la partitura. Es raro que los acordes se escriban completamente en notación musical en la música pop y tradicional. Algunos guitarristas, bajistas y otros instrumentistas de cuerda leen las partes de acompañamiento usando la tablatura , un sistema de notación que indica al músico dónde tocar las notas en el instrumento. Los bateristas pueden tocar el acompañamiento siguiendo la partitura, una parte en notación musical, o tocando de oído.

En la música pop y tradicional, se espera que los bajistas, ya sea contrabajo , bajo eléctrico u otro instrumento como el sintetizador de bajo , según el estilo musical, puedan improvisar una línea de bajo a partir de un diagrama de acordes o aprender la canción de una grabación. En algunos casos, un arreglista o compositor puede darle al bajista una parte de bajo completamente escrita en notación musical . En algunas partes musicales arregladas, hay una mezcla de acompañamiento escrito e improvisación. Por ejemplo, en una parte de bajo de big band , la introducción y la melodía ("cabeza") de una pieza pueden tener una línea de bajo completamente anotada, pero luego, para los solos improvisados, el arreglista puede simplemente escribir símbolos de acordes (por ejemplo, Bb G7/c min F7), con la expectativa de que el bajista improvise su propia parte de bajo caminante .

• A capella
• Acordeón para zurdos
• Acompañamiento (jazz)
• Contramelodía
• Figura (música)
• Bajo cifrado (Basso continuo)
• punteo de guitarra
• Voz principal
• Rasguear