AfrikaBurn

AfrikaBurn es un evento regional oficial de Burning Man ^{[ 1 ]} , que se celebra en Quaggafontein ( lit. "fuente de Quagga ") en Tankwa Karoo, en la provincia del Cabo Occidental de Sudáfrica . Se centra en la creación de una comunidad creativa temporal en un entorno semidesértico, que incluye obras de arte efímeras, algunas de las cuales se queman hacia el final del evento. Muchos asistentes visten elaborados disfraces y algunos crean " vehículos mutantes " decorados. ^{[ 2 ]} Estos vehículos artísticos móviles se denominan oficialmente Vehículos Mutantes del Desierto.

Africa Burns Creative Projects (AfrikaBurn) se fundó en 2007 como una empresa sin ánimo de lucro, con la intención de que sirviera como vehículo para la creación y coordinación de un evento regional independiente de Burning Man en Sudáfrica. AfrikaBurn fue concebida originalmente por Paul Jorgensen. ^{[ 3 ]}

Paul Jorgensen había asistido a varios eventos de Burning Man y se había hecho muy amigo de Larry Harvey y la familia Burner. Había viajado a Sudáfrica para ver a sus padres con la intención expresa de crear una plataforma artística que uniera a sus compatriotas sudafricanos en un espacio libre de política. Su amigo de la escuela, Robert Weinek (también conocido como Miss Nesbitt), era la opción natural para colaborar. Con su fabulosa trayectoria en el arte y las galerías, y su experiencia como agitador cultural, era el complemento perfecto para combinar la energía de Paul con el "mandato" de Larry de encender la chispa en África. Robert Weinek contactó a Liane Visser, dándose cuenta de que su profundo conocimiento de la escena artística local y su experiencia como promotora de eventos al aire libre y organizadora de fiestas serían el catalizador perfecto. Durante una cena en Malplaas, los tres alquimistas culturales gestaron el plan inicial... muchos de los primeros conceptos, como el "Binnekring" y el "Buitekring", y la ingeniosa inclusión del afrikáans como léxico "oficial", se concibieron esa noche. Estas tres personas dedicaron casi dos años de trabajo minucioso y entre bastidores antes de que tuviera lugar el primer evento.

También cabe hacer una mención especial a la energía, la contribución y la inspiración de Charlie Blackcat Smith, Paul Grose, John Allesandri, Harry Logos, Simon Dunckley y Jutta Holzapfel, quienes ayudaron a convertir la pequeña chispa en la llama en que se ha convertido. ^{[ 4 ]}

Los miembros fundadores de la empresa fueron Paul Jorgensen, Robert Weinek y Liane Visser, Mike 't Sas-Rolfes (cabe mencionar especialmente a la madre de Michael, cuya energía y apoyo ayudaron a crear la primera mini-quemadura en la casa de Robert en Somerset West), junto con Richard Bowsher y Monique Schiess.

El evento se celebra desde 2007, y todas las ediciones hasta 2019 tuvieron lugar en una finca privada llamada Stonehenge, adyacente al Parque Nacional Tankwa Karoo . A finales de 2019, dos propiedades contiguas, Quaggafontein y Vaalfontein, fueron donadas a AfrikaBurn por el Fideicomiso Mapula. ^{[ 5 ]} Quaggafontein (como se conoce ahora a ambas fincas en conjunto) se encuentra a 30 km al sureste de la Reserva Privada Stonehenge en línea recta, al pie de la montaña Skoorsteenberg.

Al igual que el antiguo emplazamiento del evento, Quaggafontein es una zona muy aislada, y la propiedad se encuentra dentro de los límites de la provincia del Cabo Occidental. Cuenta con una parte caracterizada por un alto grado de biodiversidad y especies de flora y fauna vulnerables (a las que no se podrá acceder para preservar estas especies) y otra que se caracteriza por la degradación (lo cual sería apropiado para el emplazamiento del evento).

El evento se llamaba originalmente Afrika Burns, sin embargo, debido a la preocupación de que el nombre pudiera tener connotaciones negativas, el nombre se cambió mediante consulta comunitaria a AfrikaBurn, de algo que sucede ("quema") en África, a algo que sucede ("quema") en África.

En 2010, las fechas del evento anual se adelantaron, ya que el clima otoñal es más propicio para su celebración, y actualmente es posible incluir un día festivo (o, en algunos años, dos) dentro de la semana en que se lleva a cabo. Esto también significa que no coincide tan cerca de Burning Man, lo que permite una mayor participación internacional.

Cada evento se organiza en torno a un tema, que pretende ser un punto de conexión o inspiración. El tema no se impone a las obras de arte, proyectos ni regalos.

La actual Directora Ejecutiva de la organización es Lorraine Tanner. El Director Ejecutivo de Operaciones es Dane Marrison. Los Directores No Ejecutivos son: Samantha Bendzulla, Jan Bester, Sydney Mathebula, Coenraad Middel, Nic Raubenheimer y Michael 't Sas-Rolfes. ^{[ 16 ] [ 17 ]}

Por analogía con el Hombre de Burning Man , la escultura principal del evento se llama el Clan San. Está diseñada para parecerse a un glifo del arte rupestre San que representa a un grupo de personas. La intención es transmitir la idea de unidad y comunidad en el evento. Al igual que otras esculturas del evento, se quema. La quema solía tener lugar la noche del sábado, pero ahora está programada para la noche del viernes para compensar los retrasos por mal tiempo y dar a los participantes de lugares lejanos más tiempo para regresar a casa después del evento. El símbolo original, el espíritu del clan danzante de muchas cabezas, fue promovido por primera vez por Liane Visser.

• 2007 – [sin título] (Brad Baard y Peter Hayes)
• 2008 – [Sin templo]
• 2009 – 'El temporal' (Monique Schiess y Brad Baard)
• 2010 – [Igual que en 2009]
• 2011 – 'El templo del polvo' (Adriaan Wessels)
• 2012 – 'Solace' (Simon Bannister y su equipo)
• 2013 – 'Compression' (Simon Bannister y su equipo)
• 2014 – 'The Offering' (Simon Bannister y su equipo)
• 2015 – 'Metamorfosis' (Verity Maud y equipo)
• 2016 – 'Awakening' (Verity Maud y su equipo)
• – 'El templo de |Xam' (Kim Goodwin y The Dandylions)
• 2017 – 'Templo de la Gratitud' (Walter Böhmer y su equipo)
• 2018 – 'Oasis' (Anushka Kempken y equipo)
• 2019 – 'Templo de las Estrellas' (Walter Böhmer & The Starlights)
• 2022 – 'La canción de Gaia' (Carmel Ives)
• 2023 – 'Trascendencia' (Carmel Ives)
• 2024 – 'LuminEssence' (Carmel Ives)

Como evento regional de Burning Man , AfrikaBurn se adhiere a los diez principios de Burning Man ^{[ 18 ]} y añadió otro en 2014. Entre estos principios rectores ^{[ 19 ]} se encuentran la filosofía de No Dejar Rastro ^{[ 20 ]} , la autoexpresión radical y la autosuficiencia, y el esfuerzo comunitario. ^{[ 21 ]} El undécimo principio, «Cada uno enseña a uno», se añadió para fomentar el intercambio de conocimientos en toda la comunidad, con el fin de asegurar que la adopción de la cultura se corresponda con el crecimiento demográfico. El evento tiene una economía del don , lo que significa que nada está a la venta ni se intercambia. ^{[ 22 ]}

En abril de 2019, el contenido del principio de Inclusión Radical fue modificado ^{[ 23 ]} para "abordar [...] la injusticia sistémica". Se añadió una "guía de inclusión" con información sobre "racismo, microagresiones, privilegio blanco y fragilidad". ^{[ 24 ]}

No se permiten mascotas en el evento. Esto se debe a la preocupación por la seguridad tanto de los animales (ruidos fuertes y un entorno hostil) como de los participantes. Además, no se permiten fuegos artificiales, bengalas ni linternas de fuego.

Los campamentos temáticos son uno de los elementos clave de los vibrantes eventos regionales de Burning Man. Estos campamentos son establecidos por los participantes para enriquecer la experiencia de todos.

Entre los principales campamentos temáticos de los últimos años se incluyen "Alienz Coffee Shop", "BeDazzled", "Birthday Suits", "Burning Mail", "Camp Anvil", "Camp High Tea", "Camp Skaduwee", "Desert Magic", "Flow Arts Commune", "Fractal Chill Ethiopian Coffee House", "Love All Tennis", "Magical Mystery Mob", "New Beginnings", "Camp Now!", "Rust 'n Dust", "Smokescreen", "Space Cowboys", "State of Bliss", "Sunset Oasis", "The Emperor's New Theme Camp", "The Friend Zone", "The Grease Monkeys", "The Pancake People", "The Purple Spanking Booth", "The Steampunk Saloon", "The Tankwa Town Library", "The Theatre of Playful Banter", "The Vuvustasie", "The Wild Ass Saloon", "Vagabonds" y "WeR1 Soulstice". Cada año, el número de campamentos temáticos crece en consonancia con el aumento de la población.

"MOOP", o Materia Fuera de Lugar, es el término que se utiliza para referirse a la basura. Reducir y eliminar la MOOP forma parte de la filosofía de No Dejar Rastro .

AfrikaBurn también tiene su propia emisora ​​de radio comunitaria, Radio Free Tankwa , que tuvo su origen en un campamento temático (Radio ARRR). Esta emisora ​​transmite en línea durante todo el año.

Estas obras de arte móviles consisten en vehículos motorizados, ya sean coches, bicicletas, sofás, bares, criaturas o radiocasetes, entre otros. Para que se apruebe una solicitud, el vehículo debe modificarse sustancialmente y obtener una licencia del Departamento de Vehículos Mutantes (DMV). Las mismas normas se aplican a bicicletas eléctricas, patinetes, triciclos y tuk-tuks con más de 400 vatios de potencia. La seguridad es primordial y existen diversas normativas para garantizar una experiencia segura para todos.

• Sitio web de AfrikaBurn