Alam Ara ( trad. Ornamento del mundo ) es unapelícula de fantasía histórica india en idioma indostánico de 1931 dirigida y producida por Ardeshir Irani . Gira en torno a un rey y sus dos esposas, Navbahaar y Dilbahaar, que no tienen hijos; pronto, un faquir (Muhammad Wazir Khan) le dice al rey que la ex esposa dará a luz a un niño, más tarde llamado Qamar ( Maestro Vithal ), pero el niño morirá después de su cumpleaños número 18 si Navbahaar no puede encontrar el collar que pide. Mientras tanto, el rey descubre que Dilbahaar se enamora del senapati Adil ( Prithviraj Kapoor ), lo que lleva al rey a arrestarlo y desaloja a su esposa embarazada, quien luego da a luz a Alam Ara ( Zubeida ).
Irani se inspiró para hacer Alam Ara después de ver la película estadounidense de 1929 Show Boat . La historia fue adaptada de la obra de teatro del mismo nombre del dramaturgo Joseph David, radicado en Bombay . Realizada con un presupuesto de ₹ 40,000 (equivalente a ₹ 12 millones o US$150,000 en 2023), la fotografía principal estuvo a cargo de Adi M. Irani en cuatro meses en Bombay. Debido a que el estudio estaba ubicado cerca de una vía de tren , se filmó principalmente durante la noche para evitar el ruido de los trenes en movimiento. Después del rodaje, Ardeshir Irani terminó la grabación de sonido utilizando el sistema de grabación único . Firozshah Mistry y B. Irani fueron los directores musicales.
Alam Ara se estrenó el 14 de marzo de 1931 y tuvo un buen desempeño en taquilla. Los críticos se mostraron agradecidos, y la interpretación y las canciones recibieron la mayor atención, aunque algunos de ellos criticaron la grabación de sonido. Además de los éxitos, la película también fue considerada un gran avance para la industria cinematográfica india y la carrera de Ardeshir Irani por su condición de primera película sonora del país. Aunque no se sabe que sobreviva ninguna copia o disco de gramófono de la película, lo que la convierte en una película perdida , los artefactos sobrevivientes incluyen sus fotogramas y carteles. En 2017, el Instituto de Cine Británico la declaró como la más importante de todas las películas perdidas producidas en la India.
Trama
Un rey y sus dos esposas, Navbahaar y Dilbahaar, no tienen hijos. Pronto, un faquir le dice a Navbahaar que dará a luz a un niño, pero que debe encontrar un collar atado alrededor del cuello de un pez, que aparecerá una vez en el lago del palacio, si quiere que su hijo viva más allá de su cumpleaños número 18. El niño se llama Qamar. Además de eso, Dilbahaar tiene una aventura con el senapati del palacio , Adil. El rey se entera de esto, y Dilbahaar le dice que fue Adil quien la sedujo primero. Por lo tanto, el rey lo arresta y desaloja a su esposa embarazada, Mehar Nigar, del palacio; Nigar da a luz a Alam Ara y muere cuando un shikari le cuenta sobre la aventura de su esposo. El shikari luego adopta a Ara.
Dilbahaar está celosa de Navbahaar y sabe de su acuerdo con el faquir . Cuando el collar aparece en el cumpleaños número 18 de Qamar, lo reemplaza en secreto por uno falso, lo que pronto resulta en la muerte de Qamar. Su familia, sin embargo, no entierra su cuerpo y comienza a buscar al faquir para averiguar qué salió mal. Como resultado, Qamar cobra vida todas las noches cuando Dilbahaar se quita el collar del cuello y luego muere cuando lo usa por la mañana. Aparte de eso, Ara sabe sobre el sufrimiento de su padre inocente y jura liberarlo de la prisión. En su visita al lugar una noche, Ara ve a Qamar vivo y se enamora de él. Posteriormente, todos en el palacio se enteran del juego sucio de Dilbahaar y finalmente recuperan el collar real, con Adil siendo liberado. La película termina con Qamar y Ara viviendo felices juntos. [3]
Elenco
- El maestro Vithal como Qamar [4]
- Zubeida como Alam Ara [1]
- Prithviraj Kapoor como Adil [5]
- Bibbo como amigo de Alam Ara [6]
- Muhammad Wazir Khan como faquir (aparición breve) [6]
Otros papeles secundarios fueron interpretados por Jilloo , Sushila, Elizer , Jagdish Sethi , LV Prasad y Yaqub. [7]
Producción

Después de ver el drama romántico estadounidense de 1929 de Harry A. Pollard , Show Boat, en el Teatro Excelsior de Bombay (actual Bombay), Ardeshir Irani se inspiró para hacer su próximo proyecto una película sonora que él dirigiría y produciría. [8] Aunque no tenía experiencia en la creación de este tipo de películas, decidió hacerla y decidió no seguir ninguna película sonora precedente. [9] El proyecto se tituló posteriormente Alam Ara y fue producido por Irani para Imperial Film Company (IFC), un estudio de entretenimiento que cofundó con el empresario de espectáculos de carpas Abdulally Esoofally en 1926. [10] La historia fue adaptada de la obra parsi del dramaturgo Joseph David, con sede en Bombay, del mismo nombre, mientras que el guion fue realizado por Irani. [11] El diálogo fue escrito en indostánico, una mezcla de hindi y urdu . [12]
Zubeida fue elegida para el papel principal después de que la colaboradora frecuente y primera opción de Irani, Ruby Myers , no pudiera unirse al elenco debido a su incapacidad para hablar el idioma de la película. [13] Esto dejó a Myers decepcionada y se tomó un descanso de un año de la actuación, perfeccionando su habilidad para hablar indostánico. [14] Irani inicialmente quería que el debutante Mehboob Khan fuera el protagonista masculino, pero luego cambió de opinión y quería un actor "comercialmente más viable", una oportunidad que aprovechó el Maestro Vithal, uno de los cineastas más exitosos del cine mudo indio. [13] En años posteriores, Khan admitiría que lo dejó infeliz. [15] Cuando Vithal decidió protagonizar la película, finalizó su contrato vigente con Saradhi Studios , en el que comenzó su carrera, lo que le causó problemas legales ya que el estudio creía que estaba incumpliendo el contrato . Con la ayuda de su abogado Muhammad Ali Jinnah , ganó el caso y se mudó a IFC para interpretar al protagonista masculino de Alam Ara . [16]
Alam Ara , que fue financiada por el magnate empresarial Seth Badriprasad Dube, costó ₹ 40,000 (equivalente a ₹ 12 millones o US$150,000 en 2023). [17] La fotografía principal fue completada por Adi M. Irani en Jyoti Studios en Bombay en cuatro meses, utilizando equipo comprado a Bell & Howell . [18] Cuando fue entrevistado por Bhagwan Das Garga , Ardeshir Irani confesó que mantuvo el proyecto en secreto durante su producción. [9] HM Reddy , Bharucha, Gidwani y Pessi Kerani fueron los directores asistentes. [19] Como el estudio estaba ubicado cerca de una vía de tren, la película se filmó principalmente durante la noche, entre la 1:00 am y las 4:00 am, para evitar el ruido de los trenes activos, que según Ardeshir Irani pasarían cada varios minutos. [8] Se colocaron micrófonos en lugares ocultos alrededor de los actores. [3]
Irani y Rustom Bharucha, un abogado y gerente de su otra compañía de producción, Imperial Studios, trabajaron como técnicos de sonido para la película. [20] Antes de comenzar el rodaje, aprendieron los conceptos básicos de grabación de sonido del experto estadounidense Wilford Deming. Cuando Deming llegó a Mumbai para darles las máquinas de sonido, cobró ₹ 100 (equivalente a ₹ 30,000 o US$ 360 en 2023), que Irani consideró una gran cantidad en ese momento. Irani no pudo cumplir con su demanda y más tarde terminó la película él mismo y Bharucha. Utilizaron Tanar, un sistema de grabación único por el cual el sonido se graba al mismo tiempo que se filma. [21] Después de que terminó el rodaje, Alam Ara fue editado por Ezra Mir y su longitud final de carrete fue de 10,500 pies (3,200 m). [22] En 2012, la revista Outlook informó que el elenco y el equipo estaban encantados de ser parte de la película y listos para recibir salarios menores por su trabajo. [23]
Banda sonora
La banda sonora de Alam Ara fue lanzada por Saregama , [24] y tiene un total de siete canciones: "De De De Khuda Ke Naam Pe Pyaare", "Badla Dilwayega Yaar Ab Tu Sitamgaroon Se", "Rootha Hai Aasmaan", "Teri Kateelee Nigaahon Ne Mara", "De Dil Ko Aaram Aey Saaki Gulfaam", "Bhar Bhar Ke Jaam Pila Ja" y "Daras Bin Morey Hain Tarse Nayna Pyare". [3] "De De Khuda Ke Naam Pe Pyaare", cantada por Muhammad Wazir Khan, se hizo popular en el momento de su lanzamiento y fue reconocida como la primera canción del cine hindi . Zubeida interpretó la mayor parte del resto de canciones. [23] El crédito de la película, sin embargo, no menciona ni al director musical ni al letrista. Según el hijo de Ferozshah Mistri, Kersi Mistri, todas las canciones fueron compuestas por su padre; En cambio, los folletos de la película mencionaban a B. Irani como compositor. [3] Ardeshir Irani dijo que no sabía quiénes eran los directores musicales, y agregó que solo tenía un órgano de bombo y un músico de tabla . Además, confesó que la letra La composición fue realizada por él mismo. [9]
Lanzamiento y recepción

Distribuida por Sagar Movietone , Alam Ara se estrenó en Majestic Cinema, Bombay el 14 de marzo de 1931, y las proyecciones duraron ocho semanas. [25] Ramesh Roy, un empleado de oficina de IFC, llevó el rollo de la película al cine. Cuando Mayank Shekhar del Hindustan Times lo entrevistó en 2006, lo recordó como "un momento en la historia, cuando el público que salía de la función no paraba de hablar de la película que habían visto, ¡que también hablaba!" [26] Según Daily Bhaskar , multitudes de personas hacían cola desde las 9:00 am aunque la primera función era a las 3:00 pm. Como solución, se asignó policía al cine y se les permitió usar porras para controlar a las multitudes y el tráfico. [27] Sharmistha Gooptu, en su artículo publicado en The Times of India , informó: "[ Alam Ara ] está demostrando ser una gran atracción en el Majestic Cinema, y las salas abarrotadas han estado a la orden del día". [28] También fue la primera película que se proyectó en el Imperial Cinema en Paharganj . [29]
La película chocó con Shirin Farhad , una película musical dirigida por JJ Madan que se estrenó unos dos meses después. No se dispone de cifras exactas de las ganancias de taquilla de Alam Ara , pero muchos historiadores creían que la película tuvo un buen desempeño. Según la Enciclopedia del Cine Hindi en 2003, la película tuvo más éxito que Shirin Farhad ; [30] un informe de 2006 de The Hindu afirmó que se convirtió en un "éxito instantáneo". [1] Roy Armes expresó pensamientos similares en su libro titulado Third World Film Making and the West (1987), calificando la película como "un enorme éxito popular". [31] En 2012, el escritor de Outlook observó que el desempeño comercial de la película "asestó un duro golpe a las carreras de las estrellas reinantes del cine [mudo]", incluido Vithal, especialmente porque no hablaba con fluidez el idioma indostánico. [23]
Los críticos fueron generalmente positivos con Alam Ara , elogiando la actuación del elenco, pero algunos de ellos criticaron la grabación de sonido; señalaron que "compartía muchos de los defectos comunes de las producciones indias" y puso fin a una tendencia en la que las películas indias anteriores siempre promovían valores sociales en su trama. [1] El 2 de abril de 1931, The Bombay Chronicle tomó nota de la dirección "reflexiva" de Irani y aplaudió las actuaciones de Vithal, Zubeida y Kapoor, que el crítico pensó que habían desarrollado valores dramáticos que las películas mudas no podían hacer. [32] En la edición de junio de 1932 de la revista, American Cinematographer dio una crítica mordaz, diciendo que "[d]en todo momento, el tanteo más ciego de hechos fundamentales fue evidente"; el crítico escribió que el procesamiento de laboratorio y la grabación de sonido fueron los mayores problemas de la película. [33] Un escritor de The Times of India observó cómo los actores carecían de experiencia en hablar cerca de micrófonos, lo que los hacía sonar como si estuvieran gritando. [33] Indian Talkie (una revista publicada por la Federación de Cine de la India entre 1931 y 1956) calificó la película como "el grito de nacimiento del cine sonoro". [34]
Legado

Alam Ara es ampliamente considerada como la primera película sonora de la India. [35] Se ha descrito como el auge del cine indio de principios de la década de 1930, y en su informe de 2013, The Times of India agregó: "... superando la ventaja de la que disfrutaban las películas importadas en la era del cine mudo, cuando la mayor parte del mercado indio estaba en manos de las películas estadounidenses ... esta transición también provocó el surgimiento de una serie de nuevos operadores, que se convertirían en la vanguardia de la industria en la primera era del cine sonoro". [28] La autora de Indian Film Music (1991), Nasreen Munni Kabir , dijo que creía que ha hecho que las películas posteriores producidas en el país dependan más de las canciones "de una manera que ha diferenciado al cine indio de la mayoría del cine mundial". [36] Escribiendo para The Rough Guide to World Music (1999), Mark Ellingham informó que el éxito de la película ha influido en la India, Sri Lanka y Myanmar. [37] En 2003, el académico Shoma Chatterji elogió: "Con el estreno de Alam Ara , el cine indio demostró dos cosas: que ahora se podían hacer películas en un idioma regional que los espectadores locales pudieran entender; y que las canciones y la música [eran] parte integral de toda la forma y estructura del cine indio". [32]
La película también se considera un punto de inflexión en la carrera de Ardeshir Irani y le dio la reputación de ser el "padre del cine sonoro indio". [38] Impresionado por ella, el productor Birendranath Sircar adquirió el equipo de grabación de la película y contactó a Deming para trabajar con él en Calcuta (actual Kolkata). [39] Irani usó los sets de la película para filmar su siguiente aventura de producción, titulada Kalidas , que se convertiría en la primera película multilingüe india luego de su estreno en 1931. [40] Alam Ara aparece en "40 Firsts in Indian Cinema" de NDTV en 2013, [41] "100 Filmfare Days" de Filmfare en 2014, [42] y "70 Iconic Films of Indian Cinema" de Mint en 2017. [43] En 2011, Google hizo un doodle para celebrar su 80 aniversario de lanzamiento, con Vithal y Zubeida. [44] La escritora Renu Saran incluye la película en el libro 101 Hit Films of Indian Cinema (2014). [45] Ese mismo año se publicó un calendario de 2015 titulado "The Beginnings of Indian Cinema", en el que aparecía el póster de la película. [46] La película ha sido rehecha al menos cuatro veces: por Chitrapu Narayana Rao en telugu en 1942 y 1967, y por Nanubhai Vakil en hindi en 1956 y 1973. [47]
No se sabe que haya sobrevivido ninguna copia de Alam Ara , pero hay varias imágenes fijas y carteles disponibles. [48] Según un artículo publicado por The Indian Express , varias publicaciones y la entrada de la película en Wikipedia habían declarado erróneamente que la última copia de la película fue destruida por un incendio en el Archivo Nacional de Cine de la India en 2003. Su fundador, PK Nair , rechazó los informes, aclarando en 2011 que se había perdido antes de que se estableciera el archivo en 1964. Añadió que el fuego solo destruyó principalmente los negativos de nitrato de Prabhat Film Company , y confirmó que había recibido varias fotografías de la película de Irani y su hijo Shapoorji. [49] Nair estimó que el 70 por ciento de las películas indias anteriores a 1950 están perdidas. [50] En 2017, Shruti Narayanswamy del British Film Institute declaró a Alam Ara como la película perdida más importante de la India. [51]
Véase también
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Enlaces externos
- Alam Ara en IMDb