
Albert Paley (nacido en 1944) es un escultor metalúrgico modernista estadounidense . Inicialmente joyero, Paley se ha convertido en uno de los orfebres más distinguidos e influyentes del mundo. [ 1 ] En cada una de sus obras, tres elementos fundamentales permanecen constantes: el entorno natural, el entorno construido y la presencia humana. [ 2 ] Paley es el primer escultor metalúrgico en recibir el Premio a la Trayectoria del Instituto Americano de Arquitectos . [ 3 ] [ 4 ] Vive y trabaja en Rochester, Nueva York, con su esposa, Frances.
Primeros años y educación
Nació en Filadelfia , Pensilvania, durante la Segunda Guerra Mundial . Mientras su padre luchaba en la Campaña de Birmania , Albert y su madre vivían con sus abuelos maternos. [ 5 ] La mayor parte del tiempo libre de Paley en su juventud lo dedicaba a las maquetas y a las actividades al aire libre. Alrededor de los 8 años, Paley se unió a los Boy Scouts de América , e incluso se convirtió en la imagen de una valla publicitaria de los Boy Scouts. A los 16 años, abandonó la escuela sin intención de ir a la universidad; planeaba trabajar y mantener a su madre después de que su padre desarrollara artritis .

No fue hasta que una novia lo llevó a la Escuela de Arte Tyler que Paley descubrió una creciente pasión por las artes. [ 6 ] Tras sobresalir en su primer semestre en Tyler, Albert fue aceptado en el selectivo programa de honores, donde pudo elegir libremente sus clases. Durante su segundo año en Tyler, Paley se interesó por la fabricación de joyas. Se convirtió en asistente de taller en el taller de metal de la escuela bajo la supervisión de Stanley Lechtzin , quien ejerció una gran influencia en Paley. [ 5 ]
Paley obtuvo su Licenciatura en Bellas Artes en escultura con una subespecialización en orfebrería en 1966. Después de recibir su BFA, Paley dudó entre escultura y orfebrería para una maestría, pero finalmente se decidió y obtuvo su Maestría en Bellas Artes en orfebrería . Paley enseñó a tiempo completo mientras era estudiante de posgrado y había dejado de experimentar con la escultura, concentrando todo su tiempo y energía en el trabajo de joyería. Recibió ambos diplomas de la Tyler School of Art , parte de la Universidad de Temple , en Filadelfia. [ 5 ] Se mudó a Rochester , Nueva York en 1969 para enseñar en el Instituto Tecnológico de Rochester , donde ahora ocupa una cátedra dotada. [ 7 ] Enseñó orfebrería hasta 1972, cuando decidió concentrarse exclusivamente en su propio trabajo.
Carrera
Joyas
Tras obtener su maestría en Bellas Artes en la Tyler School of Art, Paley trabajó con metales como diseñador de joyas. Se hizo conocido por su estilo y la magnitud de sus creaciones. Sus joyas solían ser grandes y únicas, descritas por el propio Paley como piezas que podían realzar "cierto tipo de personalidad... para una mujer fuerte, no para alguien reprimida". [ 5 ] [ 8 ] A pesar de su transición hacia la forja de hierro y su alejamiento de la joyería en la década de 1970, Paley continuó creando joyas al comienzo de su carrera en la metalurgia. Gran parte de sus joyas fueron encargos privados, manteniendo las piezas exclusivamente entre él y sus clientes. Finalmente, dejó de hacer joyas por completo, coleccionando las piezas que se encontraban en las galerías y vendiendo todas sus herramientas. Desde 1965, las joyas y obras de metal de Paley se han exhibido en más de ciento cincuenta exposiciones nacionales e internacionales. [ 9 ]

Puertas y objetos funcionales
Durante su último año en el área de Filadelfia, Paley comenzó a experimentar nuevamente con el metal, específicamente con la forja de hierro. Él y Lechtzin montaron un pequeño taller de forja en el garaje de la casa de Lechtzin, y pasaron el verano de 1969 leyendo sobre forja y aprendiendo a trabajar con diferentes herramientas. [ 5 ] El gran avance de Paley fue en 1973, cuando recibió un encargo del Smithsonian para diseñar las puertas del portal de la Galería Renwick en Washington, DC. [ 10 ] Para construir las puertas, Paley encontró un espacio para alquilar y lo llenó de maquinaria. Contrató a un antiguo alumno, Richard Palmer, como asistente a tiempo completo, y pasaron un año creando las famosas Puertas del Portal para la Renwick. Después de las Puertas del Portal, la carrera de Paley en la metalurgia despegó, con un enfoque en el diseño funcional: mesas, lámparas y otras formas de escultura utilizables. Paley había creado una variedad de objetos decorativos antes de las Puertas de la Renwick, utilizando su taller-garaje. Pero una vez terminadas las puertas del Renwick, Paley se encontró con un espacio de trabajo mucho mayor, además de un asistente a tiempo completo, suministros y maquinaria. Paley ya tenía otro encargo del Museo Hunter de Arte Americano en Tennessee para una escultura ornamental de 26 metros de largo.[ 11 ] Desde entonces, Paley ha realizado numerosos encargos privados de puertas de entrada, jardines y cercas , además de sus numerosos encargos públicos. Algunas de sus puertas más destacadas son las Puertas del Portal para la Cámara del Senado del Estado de Nueva York en el Capitolio Estatal (1980); las Puertas Victoria y Alberto para el Museo Victoria y Alberto.(1982); y la escultura Animals Always Gateway para el zoológico de St. Louis (2006), actualmente la escultura más grande en cualquier zoológico de los EE. UU. [ 12 ] [ 13 ]
Escultura a gran escala
La primera gran escultura pública de Paley fue su Escultura para el Museo Strong en 1982. Fue su primera pieza que mostró una transición de obras de menor escala a sus tamaños monumentales. Paley realizó varias otras esculturas de gran escala en los años 80 que comparten similitudes en su simplicidad de forma con elementos básicos. Con el tiempo, sus esculturas se han alejado de las formas simples, aumentando tanto en complejidad como en color. En el verano de 2013, Paley fue el artista destacado en Park Avenue . [ 14 ] Trece esculturas fueron instaladas para exhibición entre las calles 52 y 67 en la ciudad de Nueva York . Esta colección de esculturas fue uno de los proyectos más grandes de Paley para una exposición. [ 15 ] Craft in America presentó a Paley como el último artista de Forge en la temporada 5 , emitida en PBS . [ 16 ] El cambio de carrera de Paley de orfebre a escultor de metal está bien explicado en una interesante entrevista de Cathleen McCarthy. [ 17 ]
Vidrio y acero
En 1998, Paley fue invitado a la Escuela de Vidrio de Pilchuck.Archivado el 22 de junio de 2016 en Wayback Machine para una residencia de verano. Durante su estancia, Paley creó una gran cantidad de elementos de vidrio que se utilizarían en esculturas posteriores en Rochester . Paley realizó otra residencia de vidrio en 2014 con el Museo del Vidrio de Corning.Ubicado en Corning, Nueva York . Trabajó allí durante un año, donde practicó el trabajo en horno y fundió Corning Code 7056, un tipo específico de vidrio que puede formar enlaces con una aleación de metal llamada Kovar . [ 18 ] Paley eligió esta mezcla de vidrio específica debido a sus propiedades similares a las del Kovar, lo que le permitió crear piezas que fusionaban el vidrio y el metal entre sí. [ 19 ] [ 20 ] La primera exposición que se centra en la combinación de vidrio y acero de Paley, Complementary Contrasts: The Glass and Steel Sculptures of Albert Paley at Museum of Glass tendrá lugar durante la temporada 2017-2018 y mostrará una colección de piezas que abarcan el trabajo de Paley con el vidrio. [ 21 ]
Principales encargos arquitectónicos
A continuación se enumeran algunos de los principales encargos arquitectónicos de Albert Paley a lo largo de su carrera.
- 2013: Serie de esculturas de Park Avenue
- 2009: Clay Center for the Arts and Sciences, Charleston, Virginia Occidental . Escultura de entrada.
- 2006: Parque Zoológico de San Luis , San Luis, Misuri. Escultura «Animales Siempre», escultura en la plaza exterior.
- 2003: Instituto Tecnológico de Rochester , Rochester, Nueva York. Escultura exterior Sentinel.
- 2000: Museo de Arte de Naples , Naples, Florida. Puertas del portal.
- 1996: Sony Pictures Entertainment , Culver Studios, Culver City, California. Reflexiones Primordiales, escultura exterior.
- 1990: Museo de Arte de Birmingham , Birmingham, Alabama . Confluencia, escultura exterior.
- 1987: Wortham Center for the Performing Arts , Houston, Texas . Ocho esculturas en escaleras.
- 1981: Corporación de Reurbanización de Pennsylvania Avenue, Washington, DC. Rejas para árboles y bancos para Pennsylvania Avenue.
- 1974: Smithsonian Institution, Renwick Gallery , Museo Nacional de Arte Americano, Washington, DC Portal Gates
Premios
- 2010: Premio Medalla de Oro del American Craft Council por artesanía consumada [ 22 ]
- 1998: recibió el Premio Artista del Año del Consejo de Artes y Cultura del Gran Rochester. [ 23 ]
- 1997: Institución Smithsonian, Premio Maestros del Medio, Washington, DC [ 24 ]
- 1995: Instituto Americano de Arquitectos (AIA), Galardonado con el Premio a la Trayectoria Profesional [ 3 ] Asociación Nacional de Escuelas de Arte y Diseño, Mención por Servicio Distinguido en las Artes Visuales
- 1994: American Craft Council , admitido en el Colegio de Miembros Honorarios [ 25 ]
- 1982: Instituto Americano de Arquitectos (AIA), Premio a la Excelencia
Referencias
- ↑ Metal americano: El arte de Albert Paley . Galería de Arte Corcoran. 2014. ISBN 978-0-88675-084-8.
- ↑ Ratcliff, Carter (2010). Albert Paley en el siglo XXI . Memorial Art Gallery de la Universidad de Rochester. pág. 19. ISBN 978-0-615-35392-0.
- 1 2 "Conferencia de Albert Paley" . AIA Miami . Consultado el 6 de julio de 2016 .
- ↑ "Albert Paley" . Artesanía en América . Archivado del original el 24 de junio de 2016. Consultado el 6 de julio de 2016 .
- 1 2 3 4 5 Lucie-Smith, Edward (1996). El arte de Albert Paley: Hierro, bronce y acero . Harry N. Abrams, Incorporated. ISBN 0-8109-3748-4.
- ^ Gilbert, Lela (2008). Reconfiguración . Prensa Pinatubo. ISBN 978-0-9742683-2-3.
- ↑ "Albert Paley" . Las bibliotecas del RIT presentan arte en el campus . Bibliotecas del RIT, Instituto Tecnológico de Rochester . Consultado el 6 de julio de 2016 .
- ↑ Albert Paley: Adorno escultórico . Museo Nacional de Arte Americano, Instituto Smithsonian. 1991. ISBN 0-295-97152-5.
- ↑ La obra metalúrgica de Albert Paley . John Michael Kohler Arts Center de la Sheboygan Arts Foundation, Inc. 1980. ISBN 0-932718-06-X.
- ↑ Susan Stamberg (22 de julio de 2014). Con remolinos de acero, estas esculturas marcan el paso de las personas y del tiempo . NPR .
- ↑ Hasden, Wes (29 de agosto de 1975). "El Museo Hunter adquiere una escultura de una cerca de hierro forjado". The Chattanooga Times .
- ↑ "Animales siempre esculturas" . Zoológico de San Luis . Consultado el 7 de julio de 2016 .
- ↑ Rowe, M. Jessica (2007). Albert Paley: Portales y puertas . Museos Universitarios, Universidad Estatal de Iowa. ISBN 978-0-9798111-0-4.
- ↑ Sims, Patterson (2013). Albert Paley en Park Avenue . Silvana Editoriale, Italia. ISBN 978-8836627196.
- ↑ "La exposición de verano en Park Avenue presenta 13 nuevas esculturas de acero de Albert Paley" . Art Daily . Consultado el 7 de julio de 2016 .
- ↑ "Paley en Park Avenue: Ciudad de Nueva York" . WXXI . Consejo de Radiodifusión Pública de WXXI . Consultado el 7 de julio de 2016 .
- ↑ McCarthy, Cathleen (22 de julio de 2010). "Albert Paley: Ornamentación corporal" . The Jewelry Loupe . Consultado el 8 de abril de 2018 .
- ↑ Hopman, Rebecca (2015). "Una nueva iniciativa: Residencia en vidrio especializado del Museo del Vidrio de Corning/Corning Incorporated" (PDF) . GASNEWS . Vol. 26, n.º 2. Museo del Vidrio de Corning. págs. 12–13 .
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- ↑ Borgna, Stephen. "Preguntas y respuestas con el artista: Albert Paley mezcla metal y vidrio" . The Leader . Consultado el 7 de julio de 2016 .
- ↑ "Contrastes complementarios: Las esculturas de vidrio y acero de Albert Paley" . Museo del Vidrio, Tacoma, WA. Archivado del original el 24 de junio de 2016. Consultado el 7 de julio de 2016 .
{{cite magazine}}: La revista Cite requiere|magazine=( ayuda ) - ↑ "Albert Paley" . American Craft Council . Archivado del original el 23 de octubre de 2013. Consultado el 12 de julio de 2016 .
- ↑ "Ganadores de los Premios de Artes" . Consejo de Artes y Cultura del Gran Rochester. Archivado del original el 16 de noviembre de 2018. Consultado el 19 de marzo de 2010 .
- ↑ "Maestros del Medium" . James Renwick Alliance . Archivado del original el 4 de marzo de 2016. Consultado el 12 de julio de 2016 .
- ↑ "Colegio de Miembros Honorarios del Consejo Americano de Artesanía" . Consejo Americano de Artesanía . Archivado del original el 24 de enero de 2014. Consultado el 12 de julio de 2016 .
Bibliografía
- Kuspit, Donald Burton (2006). Albert Paley, Escultura . Milán, Italia: Skira.
- Lucie-Smith, Edward (1996). El arte de Albert Paley, Hierro, Bronce, Acero . Nueva York: HN Abrams.
- Norton, Deborah L. (1991) Albert Paley, Adorno escultórico . Washington, DC: Renwick Gallery del Museo Nacional de Arte Americano , Institución Smithsoniana en asociación con University of Washington Press .
Enlaces externos
- albertpaley.com
, su sitio web oficial - Página de WXXI, la estación de PBS de Rochester, para la serie web Paley on Park Avenue 2013.
- La galería Renwick
- Sitio web oficial del Wortham Center for the Arts
- Entrevista a Albert Paley realizada el 2 de diciembre de 1982 por Robert F. Brown para los Archivos de Arte Americano.
Véase también
- Nacimientos en 1944
- educadores de arte estadounidenses del siglo XX
- escultores estadounidenses del siglo XX
- Artistas masculinos estadounidenses del siglo XX
- escultores estadounidenses del siglo XXI
- Artistas masculinos estadounidenses del siglo XXI
- escultores masculinos estadounidenses
- artistas contemporáneos estadounidenses
- orfebres estadounidenses
- educadores de arte estadounidenses del siglo XXI
- Escultores del estado de Nueva York
- Artistas de Filadelfia
- Educadores de Pensilvania
- Personas vivas
- Profesorado del Instituto Tecnológico de Rochester
- Gente del zoológico de San Luis
- ex alumnos de la Universidad de Temple
- Escultores de Pensilvania