Mira Calix

Chantal Francesca Passamonte ^{[ 1 ]} (28 de octubre de 1969 – 25 de marzo de 2022), conocida profesionalmente como Mira Calix ( / ˈ m ɪr ə ˈ k eɪ l ɪ k s / MIRR -ə KAY -liks ^{[ 2 ]} ), fue una artista audiovisual y música nacida en Sudáfrica y radicada en Gran Bretaña, firmada por Warp Records . ^{[ 3 ] [ 4 ]} También trabajó como oficial de prensa de Warp.

Aunque su música inicial era casi exclusivamente electrónica, a partir del año 2000 incorporó la escritura para instrumentación clásica a sus obras musicales y amplió su práctica para incluir performances multidisciplinares, cine e instalaciones artísticas multicanal. Solía ​​afirmar que consideraba el sonido un material escultórico.

Calix nació como Chantal Francesca Passamonte ^{[ 1 ]} en Durban , Sudáfrica, el 28 de octubre de 1969. ^{[ 5 ]} Se crio en Durban en una familia liberal de clase media de ascendencia italiana. Creció aprendiendo ballet y escuchando jazz y música clásica. ^{[ 6 ]} Se mudó a Londres en 1991. ^{[ 7 ]} Comenzó a trabajar en una tienda de discos y se dedicó a organizar fiestas y a ser DJ. ^{[ 7 ]} Trabajó en los sellos 4AD y Warp Records , donde ocupó el cargo de publicista de 1994 a 1997. ^{[ 7 ]} A finales de la década de 1990, Calix se casó con Sean Booth, miembro del dúo electrónico Autechre . Los dos se separaron en 2005. ^{[ 6 ]}

La música temprana de Calix se especializó en mezclar su voz íntima con ritmos vibrantes, texturas electrónicas experimentales y sonidos naturales. ^{[ 8 ]} En 2003, colaboró ​​por primera vez con la London Sinfonietta . Nunu se estrenó en el Royal Festival Hall de Londres en un concierto titulado "Warp Works and 20th Century Masters". ^{[ 9 ]} La pieza luego realizó una gira internacional, interpretada por una mezcla de orquesta, Calix en la electrónica y, de manera inusual, insectos vivos. ^{[ 10 ]} Posteriormente, incorporó orquestación e instrumentos clásicos en vivo en sus actuaciones y trabajos grabados. Trabajó con artistas visuales y músicos de otras disciplinas para crear música para danza, teatro, cine, ópera e instalaciones. Calix recibió encargos para componer para la London Sinfonietta, Bang on a Can , el Festival de Aldeburgh , la Royal Shakespeare Company , Opera North , Streetwise Opera, el Festival Internacional de Manchester , el Festival Nacional de las Artes , el Festival de Sídney , la Royal Northern Sinfonia y otros.

En 2004, formó Alexander's Annexe , una banda/conjunto con la pianista Sarah Nicolls y el diseñador de sonido David Sheppard. Su actuación debut fue en el Festival de Ravello en Italia, seguida de presentaciones en el Festival de Aldeburgh y el Parco della Musica en Roma. ^{[ 11 ]} Alexander's Annexe lanzó el álbum Push Door To Exit en Warp en noviembre de 2006. Calix siempre tituló sus obras y álbumes en minúsculas, habiendo rechazado el uso de mayúsculas debido a su introducción a la obra de EE Cummings en su infancia.

Como artista en vivo y DJ, Calix fue telonera y realizó giras con Radiohead , Boards of Canada , Godspeed You! Black Emperor , Autechre y otros artistas. Se presentó en Sonar, Glastonbury , All Tomorrow's Parties, Coachella , ^{[ 12 ]} Latitude y otras salas de conciertos y festivales.

Calix tenía una larga trayectoria creando obras presentadas como instalaciones, películas, teatro y danza, además de conciertos y actuaciones musicales más tradicionales. Su práctica artística era colaborativa, trabajando frecuentemente con profesionales de otras disciplinas, en particular de las ciencias. Estos proyectos fueron encargados por algunas de las instituciones más importantes del mundo y a menudo se presentaban como obras de arte públicas.

A principios de 2008, Calix recibió el encargo de musicalizar el " Soneto 130 " de Shakespeare . El proyecto fue comisariado por el compositor Gavin Bryars para la Royal Shakespeare Company. Durante 2007, se presentaron dos obras teatrales: la primera, una ópera titulada Elephant and Castle , para el Festival de Aldeburgh, fue una colaboración con la compositora Tansy Davies , dirigida por Tim Hopkins y con libreto de Blake Morrison . La segunda, Dead Wedding , se estrenó en el primer Festival Internacional de Manchester. Fragmentos de estas representaciones aparecen en el álbum The Elephant in the Room: 3 Commissions . El álbum también incluye piezas de una videoinstalación titulada Natures , una colaboración con la videoartista Quayola y el violonchelista Oliver Coates.

En diciembre de 2008, My Secret Heart se estrenó en el Royal Festival Hall de Londres con 100 miembros de Streetwise Opera. La instalación, inspirada en la obra coral del siglo XVII Miserere de Gregorio Allegri , es una colaboración con los videoartistas británicos Flat-E. En diciembre de 2009, Calix ganó un British Composer Award por My Secret Heart . ^{[ 13 ]} El jurado la describió como "transformadora, que captura la humanidad en estado puro y da voz a los marginados en un universo sonoro original, absorbente e inquietante". My Secret Heart también ganó un premio de la Royal Philharmonic Society en 2009 y fue nominada a un premio de la National Lottery Arts Award en 2010. La instalación también realizó giras por otros países, tanto con The Creators Project como con el British Council . En febrero de 2009, colaboró ​​con United Visual Artists en Chorus para la inauguración de las Howard Assembly Rooms en Leeds. La instalación, que también se exhibió en la Catedral de Durham y en The Wapping Project, ganó un Premio a la Distinción en la Categoría Interactiva en el Prix Ars Electronica en 2010. Calix continuó trabajando con la UVA en 2019 para una instalación en 180 The Strand.

En 2009, contribuyó con una versión de la canción "In A Beautiful Place Out in the Country" de Boards of Canada , con la participación del violonchelista Oliver Coates, para el recopilatorio Warp20 . Más tarde ese mismo año, trabajó con Malcolm Middleton de Arab Strap en una sesión para el programa Late Junction de BBC Radio 3 .

En 2010, Calix trabajó con la poeta Alice Oswald en otro encargo para Opera North y colaboró ​​por primera vez con el conjunto Bang on a Can . Calix y el conjunto estrenaron Spring Falls Back en el Winter Garden del World Financial Center en Nueva York. También dedicó el año a un proyecto de investigación y desarrollo para perfeccionar sus habilidades en orquestación con los compositores Tansy Davies y Larry Goves . Exchange and Return , un proyecto colaborativo de 18 meses de duración, recibió una beca del Arts Council England .

En 2011, Calix compuso una partitura coral para Fables – A Film Opera , colaborando una vez más con los artistas visuales Flat-e y Streetwise Opera. La banda sonora de la película, basada en la fábula de «El niño que gritó lobo», fue nominada a un premio de la Asociación Británica de Compositores ese mismo año. ^{[ 14 ]}

En 2012, Calix creó una escultura sonora interactiva específica para el lugar, con motivo de la Olimpiada Cultural. "Nothing Is Set In Stone" fue presentada por el alcalde de Londres y Oxford Contemporary Music en colaboración con el Museo de Historia Natural, y se ubicó en Fairlop Waters. Los aspectos sonoros de esta obra multicanal combinaron su partitura para un coro sudafricano con grabaciones de campo.

En 2013, Calix colaboró ​​con United Visual Artists para crear una instalación permanente de sonido y luz en la ciudad de Bath , a cargo del Two Tunnels Group, en el sendero peatonal y ciclista del túnel Combe Down . ^{[ 15 ]}

En 2015, Calix creó una instalación multimedia a gran escala, "Inside There Falls", en Carriageworks, durante el Festival de Sídney. Su obra multisensorial consistía en una partitura orquestal de 180 canales y palabra hablada difundida a través de altavoces hechos a medida e incorporados en 1,5  km de papel arrugado a mano. Invitó a Rafael Bonachela , coreógrafo y director de la Compañía de Danza de Sídney, a colaborar con ella. Los bailarines llevaban altavoces ocultos y actuaban intermitentemente a lo largo de la instalación. Se invitó al público a sumergirse en la obra y a vestirse con trajes de papel. Fue en este proyecto donde Calix inició su práctica de crear lo que denominó "difusión humana", incorporando pequeños altavoces en los trajes de los artistas para crear instalaciones sonoras móviles.

En 2016, Calix presentó Moving Museum35, una obra sonora multimedia multicanal instalada en un autobús de cercanías en Nanjing, China. La instalación estuvo en funcionamiento durante tres meses y fue la primera obra de arte pública presentada en la ciudad. Contó con el apoyo del British Council, JCDecaux, el Museo de Arte Contemporáneo Amnua y la Universidad de las Artes de Nanjing, en el marco de UKinChina2015.

En 2017, Calix compuso la música para dos producciones de la temporada romana de la Royal Shakespeare Company, dirigidas por Angus Jackson: Julio César para metales y electrónica, y Coriolano para cuarteto de cuerdas y soprano. Las obras se representaron durante todo el año entre el teatro de la RSC en Stratford-upon-Avon y el Barbican en Londres.

En 2018, Calix creó «Vicisitud de los divididos y unidos», una partitura para coro presentada como una instalación sonora y lumínica multicanal a gran escala en colaboración con Tom Piper. La obra « Más allá de la sombra que se profundiza » fue encargada por Historic Palaces London y presentada en la Torre de Londres para conmemorar el centenario del fin de la Primera Guerra Mundial. Eligió utilizar el texto de la notable pero olvidada poetisa Mary Borden para conectar la turbulencia geopolítica de aquel período con la polarización del clima actual.

En 2019, Calix presentó una performance multidisciplinar y una instalación artística en Bozar, Bruselas, en respuesta al proyecto "Third Paradise" del artista Michelangelo Pistoletto .

En 2020, Calix creó un nuevo instrumento digital que reinterpreta la música de John Cage en respuesta a la percusión de sus sonidos, ampliando el alcance de las Sonatas con su propio universo sonoro, y estableciendo conexiones entre la música de Cage y la electrónica contemporánea. Incorpora el cuerpo a la obra, transcribiendo y recitando grabaciones de Merce Cunningham , pareja de Cage , dirigiendo ensayos de danza para el lanzamiento y proyecto titulado "John Cage remixed".

En 2021, Calix expuso "16 semanas", una obra audiovisual que forma parte de una serie de trabajos basados ​​en la significación de los datos, en Mimosa House, Londres.

El álbum debut de Calix, One on One , fue lanzado por Warp el 6 de marzo de 2000. Le siguieron los álbumes de estudio Skimskitta en 2003 y Eyes Set Against the Sun ^{[ 16 ]} en 2007. Dos álbumes de obras por encargo, 3 Commissions (2004) y The Elephant In The Room: 3 Commissions (2008), también fueron lanzados por Warp Records. Lost Foundling , una colaboración con Mark Clifford de la banda Seefeel , fue lanzado por Aperture Records en 2010. Su EP Utopia , fue lanzado por Warp Records en 2019. El disco comparte su título con el cortometraje escrito y dirigido por Adam Thirlwell , para el cual ella escribió la banda sonora original. También ha habido numerosos remixes y contribuciones a compilaciones y dos lanzamientos relacionados con instalaciones en The Vinyl Factory . Sus bandas sonoras originales para Julio César y Coriolano están disponibles a través del sello de la Royal Shakespeare Company. Calix gestionaba un portal propio, Calix Portal, a través de Bleep Records, donde se pueden encontrar muchas de sus obras clásicas.

Calix murió por suicidio ^{[ 17 ]} en su casa en Bedford , Inglaterra, el 25 de marzo de 2022 a la edad de 52 años. ^{[ 5 ]}

• Sitio web oficial
• Perfil de Warp Records
• Discografía de Mira Calix en Discogs
• Mira Calix en IMDb