Alexander Knaifel

Alexander Knaifel ( en ruso : Алекса́ндр Аро́нович Кна́йфель ; también Alexandr Knaifel ; 28 de noviembre de 1943, Tashkent – ​​27 de junio de 2024, Berlín ) fue un compositor soviético y ruso, a menudo descrito como uno de los compositores rusos más prominentes de su generación ^{[ 1 ]} . Su obra abarca composiciones experimentales tempranas asociadas con la vanguardia soviética ^{[ 2 ]} y posteriormente se inclina hacia una estética contemplativa y de orientación espiritual influenciada por el cristianismo ortodoxo . La música de Knaifel se caracteriza por un uso distintivo del silencio, un material musical escaso y enfoques poco convencionales del texto y el sonido.

Knaifel nació en Tashkent en el seno de una familia de músicos de Leningrado evacuados allí durante la Segunda Guerra Mundial . Su familia pronto regresó a Leningrado (San Petersburgo), ciudad que fue su hogar durante toda su vida. Antes de dedicarse a la composición, estudió violonchelo con Mstislav Rostropovich , con quien mantuvo una estrecha relación artística a lo largo de su vida.

Su trabajo experimental en la década de 1970 recibió críticas de las autoridades culturales soviéticas, y se le asoció con los Siete de Khrennikov . A partir de la década de 1980, sus obras se interpretaron cada vez con mayor frecuencia a nivel internacional. Knaifel compuso en una amplia gama de géneros, incluyendo ópera, música orquestal, coral y de cámara, así como música para más de cuarenta películas ^{[ 3 ]} . Las grabaciones de sus obras, en particular las publicadas por ECM Records ^{[ 4 ]} , contribuyeron a su reconocimiento internacional.

Knaifel nació el 28 de noviembre de 1943. Estudió violonchelo con Mstislav Rostropovich en el Conservatorio de Moscú de 1961 a 1963, y luego composición con Boris Arapov en Leningrado de 1964 a 1967. ^{[ 5 ]}

Knaifel murió el 27 de junio de 2024, a la edad de 80 años. ^{[ 6 ]}

Desde el inicio de su carrera como compositor, se asoció con el grupo de compositores soviéticos de la llamada " vanguardia ", entre los que se incluyen Andrey Volkonsky , Edison Denisov , Alfred Schnittke , Sofia Gubaidulina , Valentin Silvestrov , Leonid Hrabovsky , Arvo Pärt , Tigran Mansuryan y otros. Las obras de las décadas de 1990 y 2000 estuvieron fuertemente influenciadas por temas religiosos y mostraron cambios drásticos en su lenguaje musical.

Compuso más de 80 obras de diversos géneros, así como más de 40 bandas sonoras para largometrajes y documentales.

Su música a menudo sorprende por sus ideas extravagantes, extraña combinación de instrumentos o duración increíblemente larga. Por ejemplo, su muy lento y tranquilo Agnus Dei (1985) escrito para cuatro instrumentistas (cada uno de los cuales toca varios instrumentos, incluidos teclados, percusión, electrónica, saxofones y contrabajo) dura exactamente 120 minutos. ^{[ 7 ]} Otra pieza de dos horas de duración Nika (72 fragmentos después de Heráclito y Dante 1973–1974), está escrita para 17 contrabajos; y la pieza titulada Solaris (1980) está instrumentada para 35 gongs javaneses .

En 1979, Knaifel fue incluido en la lista negra como uno de los " Siete de Khrennikov " en el Sexto Congreso de la Unión de Compositores Soviéticos por su participación no autorizada en algunos festivales de música soviética en Occidente.

Norman Lebrecht explica a Knaifel y su música de la siguiente manera: « Iconoclasta ruso , que compone música lenta, tranquila e inquietante que pasa de un instrumento a otro cuando está lista... Muchas de sus partituras no se han interpretado, o quizás sean imposibles de interpretar». ^{[ 8 ]}

Alexander Knaifel ofreció un concierto dedicado a su música en Irlanda el 1 de mayo de 2009, en el marco del Festival de las Artes de Drogheda. El evento, titulado «El resto es ruido  : la música de Alexander Knaifel», incluyó el estreno mundial de una nueva obra, el trío de cuerdas «EF y las tres tarjetas de visita del poeta». ^{[ 9 ]}

• El fantasma de Canterville , ópera en tres actos con prólogo basada en una obra de Oscar Wilde para solistas y orquesta de cámara (1965-1966).
• Medea , ballet en dos partes basado en la saga griega (1968)
• Monodia para voz femenina (1968)
• The Silly Horse , 15 poemas según V. Levin y F. Solasko para cantante y piano (1981) CD Megadisc MDC 7844: Tatjana Melentieva (soprano), Oleg Malov (piano)
• Agnus Dei para cuatro instrumentos a capella (1985) CD Megadisc 7808/07: Ensemble Musiques Nouvelles
• Dios , oda basada en Dershavin para coro y coro infantil (1985)
• Letanía I para orquesta (1988)
• Letanía II para orquesta (1988)
• A través del arco iris de lágrimas involuntarias para soprano y violonchelo (1988)
• La oferta para un coro de instrumentos de cuerda (1991)
• Svete Tikhiy (Oh Luz Alegre), canción de la Santísima Madre de Dios para Tatjana Melentieva (1991) CD ECM New Series 1763: Tatiana Melentieva (soprano), Andrei Siegle (sampler)
• Una vez más, sobre la hipótesis (Un diálogo con el preludio y fuga en si menor de El piano bien temperado de J.S. Bach ) para conjunto instrumental solista (1991-1992).
• En cualquier Olvido del Agotamiento , postludio a la memoria de MG Orlovski para orquesta de cámara (1992)
• Postludio para soprano y piano) CD Megadisc MDC 7855: Tatjana Melentieva (soprano), Oleg Malov (piano)
• La escalera de Jacob , glosolalia de Trece para coro (1992)
• El Capítulo Octavo , canticum canticorum para coros y violonchelo (1993)
• En Air Clear and Unseen , estrofas con Tyutchev para piano y cuarteto de cuerdas (1994) CD ECM New Series 1763: Keller Quartet, Oleg Malov (piano)
• Lux Aeterna para dos violonchelos y cantores de salmos (1998)
• Scarry March para soprano y piano CD Megadisc MDC 7855: Tatjana Melentieva (soprano), Oleg Malov (piano)
• Oración al Espíritu Santo para soprano y piano. CD Megadisc MDC 7855: Tatjana Melentieva (soprano), Oleg Malov (piano).
• Alicia en el País de las Maravillas , ópera (2001)
• EF y las tres tarjetas de visita del poeta , trío de cuerdas: Joachim Roewer, Elizabeth Cooney y Elizabeth Wilson, estreno mundial en Irlanda (2009)
• O Heavenly King , la primera grabación de la versión para cuarteto de cuerdas, piano/celesta y soprano aparece en el CD de Louth Contemporary Music A Place Between (2009) ^{[ 10 ].}

Svetlana Savenko: La magia del mensaje de Alexander Knaifel ; también: Lista de las principales obras de Alexander Knaifel . En "Ex oriente...III" Ocho compositores de la antigua URSS Philip Gershkovich, Boris Tishchenko, Leonid Grabovsky, Alexander Knaifel, Vladislav Shoot, Alexander Vustin, Alexander Raskatov, Sergei Pavlenko. Editado por Valeria Tsenova. Edición solo en inglés (studia slavica musicologica, vol. 31). Verlag Ernst Kuhn – Berlín ISBN 3-928864-92-0;

Tara Wilson: «Música posminimalista rusa: una investigación semiológica sobre los enfoques narrativos empleados por Alexander Knaifel entre 1978 y 1994» (Tesis doctoral: Goldsmiths, Universidad de Londres, 2015).

• Biografía de ECM
• Discografía de Alexander Knaifel en Discogs
• Alexander Knaifel en IMDb
• Alexander Knaifel  : Tráiler del documental sobre un compositor, realizado por Jorge Rubiera.