Alexandre de Richer

Alexandre de Riquer i Ynglada, 7º conde de Casa Dávalos ( pronunciación catalana: [ ələkˈsandɾə ðə riˈke ] ) (nacido el 3 de mayo de 1856 - 13 de noviembre de 1920), fue un artista polifacético, intelectual y diseñador, ilustrador, pintor, grabador, escritor y poeta catalán . Fue una de las figuras más destacadas del modernismo en Cataluña . Pertenecía a una familia aristocrática, los condes de Casa Dávalos. Su padre, Martí de Riquer, marqués de Benavent, fue un líder destacado de los carlistas de Cataluña, mientras que su madre, Elisea Ynglada, pertenecía a una familia de intelectuales y artistas (entre ellos escritores como Joseph y Wifred Coroleu y el pintor Ricard Modest Urgell).

En 1885, contrajo matrimonio con Dolors Palau González de Quijano. «Entre 1886 y 1898, tuvo nueve hijos (tres de los cuales fallecieron en la infancia), y fue esta responsabilidad, con las consiguientes presiones económicas, la que sin duda dio un estímulo adicional, incluso urgente, a la dedicación profesional de Riquer». ^{[ 1 ]}

Riquer estudió en Francia, primero en Béziers entre 1869 y 1871. «Fue en Béziers donde Riquer pintó los primeros lienzos de su aprendizaje, y fue allí donde se hicieron evidentes en su vida claros indicios de una poderosa vocación artística, sin duda heredada de su madre». ^{[ 2 ]} Debido a su interés por las clases de dibujo, se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Toulouse de Languedoc , Francia. Luego regresó a Barcelona para continuar sus estudios en la escuela de arte de La Llotja, «donde estudió durante varios años con Tomas Padro, Claudi Lorenzale y, en particular, Antoni Caba , el maestro al que más admiraba». ^{[ 2 ]}

Se introdujo en el mundo editorial gracias a la guía de su amigo, el escritor e ilustrador Apel-les Mestres. «En 1876, Riquer se hizo cargo de parte de su trabajo en tipografía ornamental e ilustración de portadas», lo que dio lugar a una colaboración editorial que tuvo un gran impacto en la actividad creativa de Riquer. ^{[ 3 ]} Hacia 1879, ya se estaba dando a conocer en el mundo del arte.

La diversificación de su trabajo continuó en los años siguientes diseñando joyas, programas, decoración de muebles y pintura de cerámica . En el año 1894, fue introducido al movimiento de los prerrafaelitas. Su primer viaje a Londres en 1894 es donde "descubrió el cartel moderno y que la idea de propagar la forma fue adoptada como una empresa misionera. La visión del artista sobre su papel en [Barcelona]: ¡ Carteles! ¡Porque, desde que vi el primero de los nuevos carteles la cosa me tentó tan fuertemente que me ofrecí a hacer carteles para comerciantes aquí gratis; nadie me escuchó. . ^{[ 4 ]} Dos de sus carteles fueron publicados en Les Maîtres de l'Affiche .

El arte inglés y el japonés ejercieron una gran influencia en sus creaciones. Riquer se distinguió como diseñador gráfico con gran habilidad para el dibujo. Realizó carteles, grabados, ilustraciones para libros y revistas, certificados, postales, sellos, menús, partituras, tarjetas de visita y ex libris (Lluís de Yebra documentó 142 artículos entre 1900 y 1924).

Murió en Palma de Mallorca en 1920. ^{[ 5 ]} "Su biblioteca y la parte no dispersa de sus colecciones fueron adquiridas después de su muerte por los Museos de Barcelona y la Biblioteca Nacional de Cataluña." ^{[ 6 ]}

• 1869-1871: Béziers (Francia)
• 1873-1874: Escuela de Bellas Artes (Toulouse)
• 1874: La Llotja (Barcelona)
• 1879: Aprendizaje de pintura (Roma)

• 1878 - Primer lienzo expuesto públicamente
• 1886 - Julia Hospitalari
• 1890 - primera exposición individual en la Sala Parés
• 1893 - exposición bienal en la Sala Parés

• 1879 - La Academia (Madrid)
• 1880 - La Ilustración Catalana
• 1882-1883 - Arte y Letras
• 1886 - Los Estudiants de Tolosa (edición de canción popular catalana)
• 1903 - Ex-libris de Alexandre de Riquer

• http://www.spainisculture.com/en/artistas_creadores/alexandre_de_riquer.html
• Trenc Ballester, Eliseu; Yates, Alan. Alexndre de Riquer: 1856-1920: la conexión británica en el modernismo catalán. Sheffield: Sociedad Anglo-Catalana, 1988.