Alison Wilding

Alison Mary Wilding OBE , RA (nacida el 7 de julio de 1948) ^{[ 1 ]} es una artista inglesa conocida por sus esculturas abstractas multimedia. La obra de Wilding se ha exhibido en galerías internacionales. ^{[ 1 ]}

Wilding nació en Blackburn , Lancashire. ^{[ 2 ]} Entre 1966 y 1967 estudió en el Nottingham College of Art , luego en el Ravensbourne College of Art and Design en Chislehurst de 1967 a 1970 ^{[ 3 ]} y, de 1970 a 1973, en el Royal College of Art de Londres. Su carrera artística cobró impulso en la década de 1980 cuando formó parte de un grupo de escultores que incluía a Anthony Gormley y Richard Deacon. ^{[ 4 ]}

Wilding fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico (OBE) en la lista de honores de Año Nuevo de 2019 , por sus servicios al arte.

Desde 2018 es profesora Eranda de Dibujo en las Escuelas de la Real Academia . ^{[ 1 ]} Vive y trabaja en Londres, ^{[ 4 ]} y ha estado representada por Karsten Schubert durante más de 30 años. ^{[ 5 ]}

El interés de Wilding por la escultura se estableció durante su estancia en el Nottingham College of Art. ^{[ 2 ]} Entre sus primeras influencias se encuentran Constantin Brâncusi y las ideas de construcción simple. ^{[ 4 ]}

Ha utilizado materiales tradicionales, a menudo encontrados como reutilizados, como madera, piedra y bronce, junto con otros como acero, cera, seda y caucho. ^{[ 4 ]} Estos se utilizan con frecuencia en combinaciones inusuales: Stormy Weather (1987), por ejemplo, está hecha de pigmento , cera de abejas y aceite frotados sobre acero galvanizado . Sobre sus medios eclécticos, Wilding ha dicho: "Me gustan las cosas y no los materiales en particular". ^{[ 6 ]} La obra de Wilding suele incluir dos materiales opuestos destinados a representar fuerzas positivas y negativas, creando un equilibrio dentro del arte. ^{[ 7 ]} Afirma que es consciente del desperdicio y no le gusta producir obras que no se exhibirán. ^{[ 4 ]}

Wilding archiva personalmente su obra, asignándole números y descripciones únicas que registra en pequeños cuadernos negros. ^{[ 4 ]} Estos cuadernos también contienen detalles clave de su trabajo, como diseños iniciales y registros de su progreso. ^{[ 4 ]} Ha expresado su deseo de que los libros sean destruidos en lugar de dejarlos a una institución, a pesar de las peticiones de organizaciones como el Instituto Henry Moore . ^{[ 4 ]}

Además de escultura, Wilding también ha creado diversas obras de arte sobre papel. Sobre sus dibujos, comenta: «Lo que me gusta de los dibujos es que parecen flotar. No piensas en la gravedad. Hacen algo realmente diferente. Esa es la libertad y el placer de dibujar para mí. No te sientes agobiado por el mundo material de la misma manera. Así que, quizás, son más imaginativos». ^{[ 5 ]}

El enfoque de Wilding hacia su trabajo suele ser activo y arbitrario, basando sus decisiones en el tiempo y el lugar en que se encuentra. ^{[ 8 ]} También adopta un enfoque estrictamente apolítico hacia su trabajo, afirmando: «No creo que el arte vaya a cambiar la vida de nadie, no de la misma manera que lo hace el cine». ^{[ 8 ]}

La primera exposición individual de Wilding se presentó en la Serpentine Gallery en 1985. ^{[ 9 ]} Posteriormente, expuso en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1987. ^{[ 9 ]}

En 1991, se realizó una importante retrospectiva de la obra de Wilding, Alison Wilding: Immersion – Sculpture from Ten Years , en la Tate Liverpool . ^{[ 4 ]} Fue nominada al Premio Turner en 1988 (y posteriormente en 1992) y recibió una beca Henry Moore para la Escuela Británica en Roma en 1988. ^{[ 5 ]} En 1999 fue nombrada miembro de la Real Academia . ^{[ 10 ]} Su única obra de arte pública a gran escala, "Ambit", se instaló en el río Wear en Sunderland en 1999, tomando la forma de un collar de tubos de acero inoxidable que flotaban en el río y se iluminaban desde el agua por la noche. Posteriormente se exhibió en el Canal de Navegación de Manchester . Fue desmantelada en 2014. ^{[ 11 ]}

Wilding ganó un premio Paul Hamlyn en 2008. Ese mismo año ganó el premio Charles Wollaston, otorgado por la Real Academia a la obra más destacada de su exposición de verano. ^{[ 11 ]}

• Alison Wilding [2018], el primer estudio crítico de la obra de Wilding, publicado por Lund Humphries y editado por Jo Applin y Briony Fer . ^{[ 13 ]}
• Alison Wilding: Dibujos de la escuela de arte de los años 60 y 70 [2011], publicado por Ridinghouse para coincidir con su exposición del mismo título en Karsten Schubert , Londres (9 de junio - 29 de julio de 2011). Karsten Schubert es el principal agente de la artista. ^{[ 14 ]}
• Alison Wilding: Rastreo [2008], con ensayos de Judy Collins, Sam Porritt y Rod Mengham. Publicado por Ridinghouse. ^{[ 15 ]}

• 28 obras de arte de Alison Wilding o inspiradas en ella en el sitio web de Art UK.
• "El arte flotante evoca el pasado de la ciudad" – Peter Hetherington en The Guardian