Articulo de referencia

Alladiya Khan

Alladiya Khan (10 de agosto de 1855 – 16 de marzo de 1946) fue un cantante clásico indio de música indostaní que fundó la gharana Jaipur-Atrauli , también conocida simplemente c...

Alladiya Khan (10 de agosto de 1855 – 16 de marzo de 1946) fue un cantante clásico indio de música indostaní que fundó la gharana Jaipur-Atrauli , también conocida simplemente como Jaipur Gharana . [ 1 ] Es reconocido por su recuperación, reinterpretación y creación de muchos raags , composiciones y técnicas poco comunes , y por haber formado discípulos como Bhaskarbuwa Bakhale , Kesarbai Kerkar y Mogubai Kurdikar . [ 2 ] [ 3 ]

Fondo

Alladiya Khan nació el 10 de agosto de 1855 en Uniara , una pequeña aldea en Tonk, Rajastán (entonces bajo el Estado de Jaipur ), en el seno de una familia musulmana chiíta de músicos. [ 4 ]

Ascendencia

Khan afirmó descender de Nath Vishwambhar, un antepasado de Swami Haridas . [ 5 ] Tras convertirse al islam durante la era mogol , la familia de Khan remonta su historia a los brahmanes Gaud del gotra Shandilya . [ 6 ]

Formación musical

Aunque su padre, Ahmed Khan, falleció prematuramente, su tío, Jehangir (de Jaipur), le enseñó dhrupad durante 5 años y luego khyal durante otros 8. Khan practicaba ejercicios de palta durante seis horas diarias hasta bien entrados los 50 años. [ 5 ]

Carrera

Alladiya Khan sirvió en la corte de varios reyes de Rajastán, incluida la de Amlata. [ 7 ]

Revés

Debido al excesivo esfuerzo vocal a petición de su mecenas, Khan perdió la voz a finales de sus treinta años durante casi dos años. Se dice que su voz recuperada no recuperó la calidad ni la sensibilidad que tenía antes. Estas limitaciones dieron origen a lo que se convertiría en el estilo de canto de Jaipur .

Turismo

Khan viajó a Bihar , Patna , Allahabad , Nepal y Baroda durante algunos años en la primera parte de su vida para actuar para reyes. [ 2 ] [ 8 ]

Kolhapur (1895 - 1922)

Más tarde, Khan se estableció en Kolhapur con su familia como músico de la corte de Shahu Maharaj . [ 9 ] [ 10 ]

Bombay

En 1922, se trasladó a Bombay tras la muerte del rey. [ 7 ] Enseñó a muchos discípulos y cantó en numerosos mehfils en Bombay. Allí, se aficionó a cantantes de 'natya sangeet' como Balgandharva y continuó enseñando a sus alumnos hasta su muerte. Alladiya Khan falleció en Bombay el 16 de marzo de 1946. [ 4 ] [ 11 ]

Su autobiografía, narrada a su nieto Azizzudin Khan Sahab, está disponible en traducción al inglés con el título My Life , con una introducción de Amlan Dasgupta y Urmila Bhirdikar, publicada por Thema, Calcuta, 2000.

Habilidades musicales

Repertorio

Alladiya Khan fue reconocido por su creación y resurrección de muchos Raags complejos como Nat Kamod , Bhoop Nat , Kaunsi Kanada , Sampoorna Malkauns , Basanti Kedar , Shuddha Nat , Malavi , Savani Kalyan , DhavalaShree . [ 2 ]

Muchos de estos Raags se cantaban en las Havelis del norte de Rajastán , donde Khansahab creció. Partiendo de la tradición Haveli Sangeet , Khansahab llevó muchos de los Raags al ámbito de los conciertos en vivo y también creó Raags y Bandishes basados ​​en ellos. Uno de los Raags que resucitó fue el Raag Basanti Kanada . Algunos de los muchos dhrupads Haveli Sangeet que convirtió en bandishes fueron el famoso Raag Nayaki Kanada Bandish "Mero Piya Rasiya" y el Bihagda Bandish "Ae Pyaari pag hole". "Khan Saheb nunca permitió que se grabara su voz." [ 7 ]

Estudiantes

Los principales discípulos de Khansahab fueron Azmat Hussain Khan, su propio hermano menor Haider Khan (también escrito Hyder Khan), sus propios hijos, Manji Khan y Bhurji Khan , y su nieto Azizuddin Khansahab. [ 10 ]

Aparte de los miembros de su familia, los discípulos iniciales de Khansahab fueron Tanibai Ghorpade, Bhaskarbuwa Bakhale , Kesarbai Kerkar , Mogubai Kurdikar , Govindrao Shaligram y Gulubhai Jasdanwalla . [ 2 ]

Extensión del legado

Los alumnos de Alladiya Khan desempeñaron un papel fundamental en la expansión de la influencia de la escuela Jaipur Gharana.

El hijo mayor de Alladiya Khan, Nasiruddin "Badeji" Khan (1886 - 1966), no pudo dedicarse al canto como profesión por motivos de salud, por lo que Manji Khan y Bhurji Khan continuaron con la tradición. [ 12 ] Manji Khan, el segundo hijo de Alladiya Khan, había comenzado a enseñar a Mallikarjun Mansur en 1935, pero Manji Khan murió en 1937 (alrededor de marzo de 1937); entonces fue Bhurji Khan, el hijo menor, quien transmitió el gayaki de su padre. pt. Wamanrao Sadolikar , Mallikarjun Mansur y Dhondutai Kulkarni se encuentran entre los discípulos destacados de Bhurji Khan. Gajanan-buwa Joshi de Agra Gharana también recibió orientación de Bhurji Khan. [ 13 ] Los discípulos de Haider Khan incluyeron a Mogubai Kurdikar, Laxmibai Jadhav y su hijo Naththan Khan. El reconocido musicólogo Vamanrao Deshpande fue alumno de Naththan Khan. Sin embargo, Naththan Khan falleció en 1946, pocas semanas después de la muerte de Alladiya Khan. Entre los alumnos de Mogibai Kurdikar figuran nombres ilustres como su hija Kishori Amonkar , el musicólogo Vamanrao Deshpande, Kausalya Manjeshwar y Padma Talwalkar . [ 2 ]

Legado

Estudiantes

Khan enseñó a muchos discípulos, varios de los cuales alcanzaron reconocimiento regional e internacional. Entre ellos se incluyen: [ 14 ]

Ragas

Khan compuso o revivió muchos ragas. Entre ellos se incluyen:

Composiciones

Se sabe que Khan compuso khayals , dhrupads y dhamars que se han convertido en elementos básicos del repertorio Jaipur-Atrauli y de ciertos ragas. Estos incluyen: [ 15 ]

Festivales de música

El Festival Anual de Música Ustad Alladiya Khan se celebra cada año en Mumbai y Dharwad, donde varios cantantes y músicos actúan rindiendo homenaje a Alladiya Khan. [ 16 ]

Grabaciones

Khan se mostró inflexible en su negativa a que se grabara su voz y su estilo por temor a los derechos de autor. Sin embargo, existen sospechas de que grabaciones ambiguas podrían pertenecer a Khan o a sus familiares. Se alega que una grabación de un thumri incluye a Khan cantando. [ 7 ] [ 17 ]

En 2007, la historia de Dhondutai Kulkarni, discípulo del legendario Bhurji Khan, fue el tema de la primera novela de Namita Devidayal, The Music Room . [ 3 ]

Lecturas adicionales

  • Khansahab Alladiya Khan , (según le contó a su nieto Azizuddin Khan). Traducido y presentado por Amlan Dasgupta y Urmila Bhirdikar. Tema, 2000. ISBN 81-86017-33-X.
  • Alladiya Khan entre dos Tanpuras , de Vamana Hari Deshpande, Popular Prakashan, 1989. ISBN 0-86132-226-6, ISBN 978-0-86132-226-8. página 40 .

Referencias

  1. "Khayal Gharanas 7 Creadores incluyendo a Alladiya Khan" . Sitio web de la Academia de Investigación Musical ITC . Archivado del original el 27 de julio de 2016. Recuperado el 17 de marzo de 2024 .
  2. 1 2 3 4 5 Nair, Jyoti (9 de noviembre de 2017). "Su estilo de canto estableció una tradición" . Periódico The Hindu . Archivado del original el 25 de mayo de 2023. Recuperado el 15 de marzo de 2024 .
  3. 1 2 "Embajadores de su arte" . Periódico The Hindu . 23 de septiembre de 2007. Archivado del original el 25 de mayo de 2023. Recuperado el 15 de marzo de 2024 .
  4. 1 2 Nayar, S. (1989). La contribución de Bhatkhande a la música: una perspectiva histórica . Popular Prakashan. pág. 41. ISBN  9780861322381Consultado el 17 de marzo de 2024 .
  5. 1 2 "Perfil de Ustaad Alladiya Khan" . Sitio web Chembur.com . Archivado del original el 2 de octubre de 2000. Consultado el 17 de marzo de 2024 .
  6. BR Deodhar. "Pilares de la música indostaní" . pág. 26. 
  7. 1 2 3 4 Kevin Lobo (7 de septiembre de 2014). "La voz del maestro" . Periódico The Indian Express . Archivado del original el 24 de mayo de 2023. Recuperado el 17 de marzo de 2024 .
  8. ^ "Base de datos de investigación Kamat: perfil de Alladiya Khan" .
  9. "Historia de la música clásica indostaní, Escuela de música clásica indostaní de la India" . Archivado del original el 20 de enero de 2018. Consultado el 15 de marzo de 2024 .
  10. 1 2 "Recordando a Ustad Azizuddin Khan (nieto de Alladiya Kan)" . Sitio web DNAIndia.com . 2 de septiembre de 2012. Archivado del original el 24 de mayo de 2023. Recuperado el 15 de marzo de 2024 .
  11. Devidayal, N. (2009). The Music Room: A Memoir . St. Martin's Press. p. 187. ISBN  9781429921060Consultado el 17 de marzo de 2024 .
  12. ^ Haldankar, Babanrao (2001). Estética de las tradiciones de Agra y Jaipur . India: Popular Prakashan. pag. xxxx. 
  13. ^ Pandit Gajananbuwa Joshi , consultado el 6 de octubre de 2023(primeros 2 minutos de charla)
  14. ^ Mansur, Mallikarjun (2005). Rasa Yatra: Mi viaje en la música . Libros Roli. ISBN 9788174364067.
  15. ^ Kunte, Keshavchaitanya (2024). Anahad Lok . 10 (19): 368–373 .{{cite journal}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )
  16. "Festival Anual de Música Ustad Alladiya Khan" . The Times of India . 19 de abril de 2003. ISSN 0971-8257 . Consultado el 6 de octubre de 2023 . 
  17. "La era anterior al vinilo" . livemint . 25 de octubre de 2014. Archivado del original el 6 de diciembre de 2023. Consultado el 17 de marzo de 2024 .
  • Sitio web oficial: Alladiya Khan
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