
Amor-Attis ( Cupido - Attis , o Atys-Amor y otras variantes) es una escultura de bronce de Donatello de c. 1440–1443. Mide 104 cm de alto y conserva restos de su dorado original ; actualmente se encuentra en el Museo del Bargello de Florencia . [ 1 ]
Con su obra más famosa, el David de bronce (también en el Bargello), es la principal escultura suya que transmite una clara carga erótica, probablemente humorística. La figura posee diversos atributos relacionados con la iconografía clásica , pero demasiados como para permitir una identificación precisa. [ 2 ]

¿OMS?
Las alas de la figura son las de un cupido (un putto o Eros ), mientras que las polainas que descubren las nalgas y el pubis son las de Attis. Otras propuestas para su identidad son Perseo , Príapo , Mercurio (según Muntz), Harpócrates , un fauno (según Venturi), Cupido- Hércules , Mitra , Eros -Pateo, una personificación de la embriaguez, un niño genio o un espíritu infantil mitad demonio mitad ángel. [ 3 ] Scalini propuso que mostraba "El amor conyugal triunfando sobre la tierra y el agua", vinculándolo a una base de mármol en el Museo Victoria y Alberto y teorizando que ambos estaban originalmente en una fuente construida para las festividades de la boda de Bernardo Rucellai y Nannina de' Medici en 1466 . La clave decisiva habría sido el objeto que la figura sostenía en su mano, perdido desde 1677. Edward Wind lo tituló "Cupido Multiforme" y afirmó: "Tiene el rostro y las alas del Eros clásico, la cola de Pan , los pantalones de Atis, el cinturón de Hipnos y las sandalias de Mercurio". [ 4 ]
Historia
Probablemente no existan documentos que indiquen la ubicación original de la obra o su comitente, pero es probable que se trate de la obra a la que se refiere Vasari como un Mercurio atribuido exactamente a Donatello, descrito por él como "de un brazo (aprox. 60 cm) y medio de altura, esculpido en bulto redondo y vestido de una manera un tanto extraña" y que, según se afirma, se encontraba en la casa de Agnolo Doni. [ 5 ]
Las cápsulas de amapola en el cinturón simbolizan el sueño, además de ser el emblema heráldico de la familia Bartolini Salimbeni, aunque aún no se ha demostrado que esta familia encargara la estatua. Sin duda, Doni no la financió, ya que la fortuna de su familia era insuficiente para encargar una obra de bronce tan exquisita, cuyo auge no se produjo hasta el siglo XVI. Su iconografía tan particular aún no se ha explicado del todo, pero podría sugerir un encargo privado muy específico, quizás vinculado a círculos humanistas cultos de Florencia.
En 1677, Cinelli escribió que creía que la obra era una antigüedad clásica debido a sus atributos paganos y su desbordante vitalidad. También figuraba en un inventario de obras del siglo XVII del palacio Doni en el Corso dei Tintori, donde se la ubicaba sobre una chimenea en un salón y se la denominaba Lucifer . Giovanni Battista Doni fue su propietario en el siglo XVII y solicitó opiniones sobre su iconografía a eruditos y anticuarios romanos como Luca Holstenio y Giovan Pietro Bellori , quienes fueron los primeros en denominarla Attis.
En el siglo XVIII, Pietro Bono Doni decidió vender la obra a las Galerías Fiorentinas por 600 escudos , con Giuseppe Pelli Bencivenni a cargo de las negociaciones. El 25 de junio de 1778 se exhibió por primera vez en la Galería Uffizi con el título de Ídolo Antiguo . Su atribución, datación y significado fueron entonces objeto de debate. En ese momento, Pelli Bencivenni encargó un dibujo a Francesco Marchissi y envió copias a destacados eruditos de la época. Luigi Lanzi , que se encontraba entonces en Roma, se la mostró a Ennio Quirino Visconti y Scipione Maffei , entre otros, quienes inicialmente la identificaron como una obra antigua, posiblemente representando a Baco de niño. Sin embargo, posteriormente cambiaron de opinión y teorizaron que se trataba de una obra moderna, aceptando finalmente la atribución de Vasari en 1782.
Historiadores del arte posteriores han aceptado casi unánimemente esta atribución a Donatello, fechándola entre su viaje a Roma en 1433 y su partida a Padua en 1443, período en el que creó obras que demuestran un profundo conocimiento de la antigüedad griega y romana, como su famoso David . En su ensayo Ritorno Amore , Francesco Caglioti criticó la datación de 1436-1438, comparando la obra con los dos candelabros con forma de querubines que se conservan en el Museo Jacquemart-André . Una restauración realizada entre 2001 y 2005 reveló la pátina original (con las alas de un color diferente al del cuerpo) y restos importantes del dorado original.
Base de la probable columna para la estatua, con la insignia de la familia Bartolini Salimbeni, c. 1465–70, Museo Victoria y Alberto , Londres.
El Attys Chiaramonte, antigua estatua de Attis en los Musei Vaticani
Notas
- ↑ Rolf C. Wirtz, Donatello , Könemann, Colonia 1998. ISBN 3-8290-4546-8 (en alemán) .
- ^ Jones, 13 años; Coonin, 149-151.
- ↑ Paolozzi Strozzi ?
- ^ Edgard Viento. Misteri pagani del Rinascimento. Adelphi 1985, pág. 246 (en italiano) .
- ↑ Andrea Ciaroni y Charles Avery, Dai Medici al Bargello: Il Bronzi del Rinascimento, il Quattrocento , 2007 (en italiano) .
Referencias
- Coonin, A. Victor, Donatello y los albores del arte renacentista , Reaktion Books, Londres 2019, ISBN 9781789141306.
- Jones, Johnathan , Los amores de los artistas: Arte y pasión en el Renacimiento , Simon & Schuster, Nueva York, 2013, ISBN 9780857203212.
Enlaces externos
- "Exposición tras su restauración" (en italiano) . Consultado el 22 de julio de 2025 .
{{cite web}}: CS1 mantenimiento: estado de la URL ( enlace ) - "Entrada del catálogo" (en italiano) . Consultado el 22 de julio de 2025 .
{{cite web}}: CS1 mantenimiento: estado de la URL ( enlace )
- Esculturas de la década de 1440
- Esculturas de Donatello
- Esculturas de bronce en Florencia
- Esculturas en el Bargello
- esculturas renacentistas