Una aventura casi perfecta es una comedia romántica de 1979 dirigida por Michael Ritchie y protagonizada por Keith Carradine y Monica Vitti . La trama gira en torno a una aventura amorosa entre el cineasta Hal Raymond y Maria, la esposa del productor de cine Freddie Barone, ambientada durante el Festival de Cine de Cannes .
A pesar de las críticas favorables, la película no tuvo éxito en su estreno y Paramount Pictures la retiró rápidamente de circulación. Por ello, se la considera una película "perdida", aunque posteriormente se emitió por televisión y ahora está disponible en DVD.
Trama
Hal Raymond, un joven cineasta novato recién graduado, llega a Francia para asistir al Festival de Cannes , donde espera vender una película que ha realizado sobre la vida del famoso asesino Gary Gilmore . Sin saberlo, no ha seguido los procedimientos burocráticos adecuados al introducir sus rollos de película en el país, lo que obliga a los funcionarios de aduanas del aeropuerto de Niza a confiscarlos hasta nuevo aviso. En otra cola del aeropuerto se encuentra Maria Barone, una glamurosa ex actriz y esposa del reconocido productor de cine italiano Federico "Freddie" Barone. El perro de Maria, Mortimer, también es retenido en la aduana, tras descubrirse que lo había ocultado en su equipaje de mano.
Al día siguiente, Hal regresa al aeropuerto para una entrevista en la aduana con el teniente Montand, quien le informa que las películas no se entregarán hasta que el censor las haya revisado, lo cual podría demorar un mes. Furioso, Hal sale de la oficina y se encuentra con María, quien acaba de reencontrarse con su perro. Tras contarle su situación, ella lo anima a perseverar. Al día siguiente, Hal vuelve a encontrarse con María en el vestíbulo del Hotel Carlton y la invita a almorzar. Encantada por la atención del joven, María cree que puede convencer a su esposo para que contacte a las autoridades aduaneras e intervenga en favor de Hal. Luego, lleva a Hal a conocer a Freddie, quien amablemente accede a llamar al aeropuerto de inmediato.
En agradecimiento, Hal los invita a ambos a una fiesta en Niza organizada por su amigo Andrew Jackson, un director y productor sarcástico que se encuentra en la ciudad para promocionar su propia película de blaxploitation . Aunque una visiblemente nerviosa María rechaza la invitación, cuando la fiesta está en pleno apogeo esa misma noche, aparece repentinamente sin previo aviso. Hal y María bailan y conversan, y luego regresan a la habitación de Hal en el Novotel local para hacer el amor. Ya en la cama, María confiesa que es la primera vez que engaña a su esposo. Poco impresionada por el alojamiento austero de Hal, al día siguiente, de vuelta en Cannes, queda con él en el casino Palm Beach, donde gana una gran suma jugando a los dados , suficiente dinero para reservarle a Hal una habitación en un lujoso hotel boutique más adelante en la costa. Al entrar en el hotel, Hal ve a Montand sentado en un restaurante cercano, quien le da la buena noticia de que el censor verá su película.
Hal y María disfrutan de un día idílico en el campo, al final del cual él se queja de no poder pasar una noche entera con ella. Aunque angustiada por tener que engañar a su marido, María le pregunta a Freddie si puede pasar dos días en París antes del estreno de su película, una petición a la que este accede sin quejarse. Hal, mientras tanto, tras descubrir que Jackson se ha entrometido en su película y ha tomado el control de su campaña publicitaria —incluido el cambio del título del insípido « Choice of Ending» al más sensacionalista «Shoot Me Before I Kill Again »—, ahora tiene que soportar la proyección de la censura antes de que él y María puedan reunirse para los días que habían planeado. Después de presentarla nerviosamente ante un público aparentemente desconcertado, Hal descubre que su película ha generado reacciones positivas: Jackson la califica de «sensacional», mientras que Montand está de acuerdo en que la película finalmente puede estrenarse en el país. Pero María, que también está presente, se muestra mucho menos entusiasmada con lo que ha visto, y al verse obligada a revelar sus verdaderos sentimientos después, ella y Hal discuten, lo que provoca que él la abandone y regrese solo a Cannes haciendo autostop.
Hal, abrumado por el remordimiento a la mañana siguiente, regresa al Carlton, donde logra seguir la limusina de María mientras se dirige al yate de la familia Barone para una salida previa al estreno de gala de Freddie. Tras seguirla en una lancha rápida, Hal consigue separar a María de sus acompañantes y conduce la lancha hacia el centro de la bahía, donde se queda sin combustible. En un intento por demostrar su amor, arroja sus preciados rollos de película al agua. Sin embargo, María no se impresiona, señalando que él todavía tiene el negativo original de 16 mm, por lo que el gesto no significa nada. Solo después de que Hal proclama a regañadientes en voz alta que la ama más que a su película, los dos se reconcilian. Finalmente, María es llevada rápidamente al estreno de gala por su equipo de seguridad, dejando a Hal solo para que regrese a la orilla. Al darse cuenta de que María se irá del festival definitivamente después del estreno, una vez en tierra, Hal convence a Jackson para que lo lleve al aeropuerto. Allí detiene a María y a Freddie antes de que aborden su jet privado. María explica que, aunque lo ama, necesita a alguien que la considere "más importante que nada". Después de que el avión despega hacia el cielo nocturno, Jackson anima a Hal informándole que su película se ha incluido en un paquete promocional y le entrega un contrato para firmar.
Elenco
- Keith Carradine como Hal Raymond
- Monica Vitti como Maria Barone
- Raf Vallone como Federico "Freddie" Barone
- Christian De Sica como Carlo Barone
- Dick Anthony Williams como Andrew Jackson
- Anna Maria Horsford como Amy Zon
- Katya Berger como la hija de María y Freddie
- Henri Garcin como el teniente Montand
- Andy Ho como magnate chino
- Sady Rebbot como funcionaria de aduanas
- Michael Ritchie como pasajero de autobús (sin acreditar)
- Rona Barrett interpretándose a sí misma (sin acreditar)
- Roger Ebert interpretándose a sí mismo (sin acreditar)
- Farrah Fawcett interpretándose a sí misma (sin acreditar)
- Marco Ferreri interpretándose a sí mismo (sin acreditar)
- Sergio Leone interpretándose a sí mismo (sin acreditar)
- Paul Mazursky interpretándose a sí mismo (sin acreditar)
- George Peppard interpretándose a sí mismo (sin acreditar)
- Rex Reed interpretándose a sí mismo (sin acreditar)
- Brooke Shields interpretándose a sí misma (sin acreditar)
- Edy Williams interpretándose a sí misma (sin acreditar)
Producción
El director Michael Ritchie se inspiró por primera vez para hacer una película sobre la industria cinematográfica después de visitar el Festival de Cine de Venecia en 1972 mientras promocionaba El Candidato . Al enterarse de las experiencias de George Lucas en el Festival de Cine de Cannes de 1971 para una proyección de THX 1138 , Ritchie reclutó a Don Petersen para que lo ayudara a escribir un guion que capturara la euforia vertiginosa de un joven director que asistía a un festival de cine internacional por primera vez. [ 2 ] Como reveló más tarde a The New York Times , eligió hacer la película "a pequeña escala" y de bajo presupuesto para poder persuadir a Paramount de que le permitiera asumir el derecho de aprobación del guion y el control sobre el montaje final como un quid pro quo . [ 3 ] Una vez que se completó un esquema básico de la historia de la película, Ritchie viajó al Festival de Cine de Cannes de 1978 con un equipo de segunda unidad para filmar material documental que proporcionaría algo de contexto, animando a su camarógrafo a mezclarse con celebridades del cine, escuchar conversaciones a escondidas y grabar cualquier escena interesante que surgiera, como, de manera memorable, la imagen de la presentadora de noticias Rona Barrett resbalando y cayendo mientras presentaba una noticia directamente a la cámara. Durante el Festival, Ritchie reclutó a Keith Carradine para interpretar el papel de Hal Raymond, y una vez que Monica Vitti fue elegida como Maria Barone, tanto Petersen como su compañero guionista Walter Bernstein (quien también coescribió la película anterior de Ritchie, Semi-Tough ) reescribieron el guion para asegurar que estos dos papeles principales coincidieran con las personalidades de los actores. [ 2 ]
El rodaje principal comenzó en agosto de 1978 y continuó hasta el mes siguiente. La película se filmó bajo el título provisional de Cannes Game (un juego de palabras : los estadounidenses suelen pronunciar mal " Cannes " como "con" [ 4 ] ) en locaciones de Niza, Cannes y la Costa Azul . Ritchie pudo incluir en sus decorados varios carteles y letreros de películas que se habían anunciado durante el Festival de Cine de Cannes de 1978 , incluyendo, por ejemplo, La venganza de la Pantera Rosa y El grito , tras haber llegado a un acuerdo con los propietarios para comprar dicho material en ese momento y guardarlo hasta que comenzara la producción. [ 2 ] [ 4 ] (Recordó años después que cuando se colocaron carteles en el Festival anunciando Shoot Me Before I Kill Again , la película ficticia que constituye el núcleo de la historia del filme, muchos productores "aparecieron para intentar invertir" en ella, aparentemente creyendo que era real. [ 4 ] ) El equipo de producción, incluyendo al veterano director de fotografía Henri Decaë y al director artístico Willy Holt , estaba radicado en Francia; como Ritchie no hablaba francés, tuvo que recurrir al lenguaje de señas. Sin embargo, los problemas de comunicación no disminuyeron allí, ya que Ritchie tuvo que contratar a un entrenador de diálogo para que Vitti (protagonista de su primera producción en inglés desde Modesty Blaise trece años antes) pudiera mejorar su dominio del inglés; más tarde informó que "aún había momentos en que uno tenía que esforzarse para entenderla". [ 5 ]
Recepción
Respuesta crítica
La película dividió a la crítica tras su estreno. Algunos la elogiaron simplemente por ser un entretenimiento agradable, y el Toronto Globe and Mail la describió como una "diversión encantadora" y "una película bien elaborada y equilibrada". [ 6 ] Muchos se entusiasmaron con el escenario de Cannes: Richard Grenier de Cosmopolitan alabó a Ritchie por capturar la "maravillosa locura de Cannes en todo su ostentoso esplendor", mientras que la revista Boxoffice consideró que el escenario era "una de las estrellas de la película". [ 7 ] [ 8 ] Charles Champlin del Los Angeles Times coincidió, señalando que "la historia inesperadamente aguda y sensible de Ritchie" era hábil para reflejar el glamour y el "oportunismo turbio" del festival. [ 9 ] Las actuaciones de varios miembros del reparto también fueron recibidas con entusiasmo, y Monica Vitti recibió elogios particulares: David Ansen de Newsweek opinó que "La revelación de la película es que la ronca y glamurosa Vitti es una comediante maravillosa: una Magnani elegante que rebosa de picardía terrenal y sensual y un espíritu contagioso", mientras que "Poll" de Variety , en una reseña por lo demás escéptica, elogió su "excelente y meticulosa actuación". [ 10 ] [ 11 ] Frank Rich , escribiendo en Time , incluso describió la interpretación de Raf Vallone como Freddie Barone (que muchos críticos de cine sugirieron que se basaba en Dino De Laurentiis o Carlo Ponti ) como "tan atractiva que es difícil saber por qué Vitti lo abandonaría". [ 12 ]
Por otro lado, varias críticas concluyeron que la película era demasiado superficial para ser memorable, lamentando frecuentemente la aparente incapacidad de Ritchie para sacar el máximo provecho de la sátira de las maquinaciones que ocupan la industria cinematográfica a puerta cerrada. Alexander Keneas de Newsday resumió esta opinión cuando opinó que "quizás sea injusto criticar An Almost Perfect Affair ... por no estar a la altura de una idea preconcebida. Pero un mejor Cannes habría dado como resultado una mejor película, especialmente porque el festival no es meramente un telón de fondo: se supone que la historia de amor refleja, en microcosmos, la atmósfera de alto poder, donde todo es cine". [ 13 ] Variety , a su vez, reprendió la historia de amor por "nunca despertar tanto interés" como el "vertiginoso alboroto" de su trasfondo. [ 11 ] Solo Janet Maslin , escribiendo para The New York Times , expresó una nota disidente, comentando que los dos amantes eran "divertidos, sexys y sublimemente incompatibles... cada vez que la escena cambia al festival en general, se extraña mucho al Sr. Carradine, a la Srta. Vitti y sus caricias". [ 14 ]
Publicidad y taquilla
Incluso antes de su estreno, la película tuvo problemas. La Motion Picture Association la clasificó inicialmente como 'R' (restringida) , debido a que incluía "palabrotas de índole sexual", una decisión que solo se revocó en apelación; posteriormente, la película fue reclasificada como 'PG' (orientación parental). [ 15 ] Luego se informó que Monica Vitti no estaba dispuesta a promocionar la película en Estados Unidos debido a su miedo a volar, una postura que aparentemente mantuvo incluso después de que Paramount le ofreciera reservarle un lugar en un crucero transatlántico y fletar un tren para transportarla a través de Estados Unidos; en consecuencia, el estudio tuvo que cancelar por completo la primera etapa de la gira de promoción norteamericana de la película. [ 16 ] Michael Ritchie también tuvo que desmentir las especulaciones de que la historia de amor en la película se basaba en su propia experiencia personal. [ 3 ]
An Almost Perfect Affair se estrenó en solo tres ciudades estadounidenses: Nueva York , San Francisco y Los Ángeles . Un cine de Nueva York, el Trans-Lux East, ofreció una proyección exclusiva, pero después de cuatro semanas Paramount decidió retirar la película del estreno general. Según Jon Gould , entonces director de administración de marketing de Paramount, la película no tuvo "boca a boca" a pesar de que "había un alto nivel de conocimiento sobre ella y una campaña impactante. Intentas que funcione y si no funciona, la retiras". [ 17 ] La decisión de Paramount de no lanzar una campaña de respaldo para ganar impulso decepcionó a Ritchie, quien creía que An Almost Perfect Affair fue víctima de la decisión del estudio de estrenar la película de Robert Altman, de temática y título similares, A Perfect Couple, solo tres semanas antes. [ 5 ] Ritchie comentó más tarde con pesar que la película era "una de sus obras favoritas", pero prácticamente nadie del público cinéfilo se dejó convencer para verla: "No es que fueran a verla y la odiaran. Ni siquiera fueron a verla el primer día". [ 18 ]
La película no se distribuyó en ningún otro país que no fuera Estados Unidos, salvo un breve estreno en Toronto , Canadá , a finales de 1979. A pesar de contar con dos importantes estrellas del cine italiano (Vitti y Vallone) en su reparto, Ritchie explicó posteriormente en tono jocoso que solo podría haberse proyectado en Italia si se hubiera filmado una escena adicional en la que Vallone, interpretando al cornudo Freddie, golpeara a Hal (Carradine) en la cara. [ 5 ] La primera vez que se emitió en el Reino Unido fue en Channel Four Television en enero de 1985, donde atrajo a 3,6 millones de espectadores. [ 19 ]
Lanzamiento en DVD
La película "An Almost Perfect Affair" fue lanzada por Paramount Pictures en DVD de la Región 1 en septiembre de 2003.
Banda sonora
La banda sonora de la película fue compuesta por Georges Delerue . Fue lanzada como un álbum de edición limitada en CD por Varèse Sarabande en 2006. [ 20 ]
Referencias
- ↑ Paul Rosenfield, 'De piratas y Perrier', Los Angeles Times , 26 de agosto de 1979, M1.
- 1 2 3 "Catálogo de largometrajes del AFI: 'Un romance casi perfecto' (1979)" . catalog.afi.com . Consultado el 4 de julio de 2021.
- 1 2 Tom Buckley, 'En el cine: Michael Ritchie niega que la película romántica fuera su "Affair"', New York Times , 4 de mayo de 1979, C10.
- 1 2 3 Michael Ritchie, 'Jugando al 'Juego de Cannes' en el cine' , Variety , 27 de marzo de 1997. variety.com . Publicado en línea el 18 de mayo de 1998, consultado el 13 de julio de 2021.
- 1 2 3 Don Lee Miller, 'Semana de los cineastas del Área de la Bahía', San Francisco Review of Books , junio de 1980, pág. 28.
- ↑ Globe Mail and Review, 'Un asunto casi perfecto: una distracción casi encantadora', Toronto Globe and Mail , 5 de diciembre de 1979, pág. 15.
- ↑ Richard Grenier, 'Cosmo va al cine', Cosmopolitan , julio de 1979, pág. 18.
- ↑ 'Reseñas de largometrajes: Un asunto casi perfecto', Boxoffice , 7 de mayo de 1979, A7.
- ↑ Charles Champlin, 'Historia de amor al estilo de Cannes', Los Angeles Times , 25 de abril de 1979, pág. 1.
- ↑ David Ansen, 'Amor entre las ruinas de Cannes', Newsweek , 7 de mayo de 1979, pág. 90.
- 1 2 "Encuesta", 'Críticas de cine: Un asunto casi perfecto', Variety , 11 de abril de 1979, pág. 20.
- ↑ Frank Rich, 'Cinema: Cannes Game' , Time , 14 de mayo de 1979. content.time.com . Consultado el 4 de julio de 2021.
- ↑ Alexander Keneas, 'Un americano en Cannes', Newsday , 27 de abril de 1979, A10.
- ↑ Janet Maslin, «Screen: Un romance casi perfecto entre dos insólitos personajes: Sublimemente incompatibles» , New York Times , 27 de abril de 1979, C14. nytimes.com . Consultado el 4 de julio de 2021.
- ↑ 'Pictures: "Almost Perfect Affair" eludes Lingo-Made "R"', Variety , 28 de febrero de 1979, pág. 4.
- ↑ Robin Adams Sloan, 'Si Vanessa habla de Trotsky, Timothy trota', Detroit Free Press , 16 de abril de 1979, 11B.
- ↑ Dan Yakir, 'Campaigns and Caveat', Film Comment , mayo/junio de 1980, pág. 73.
- ↑ Chris Chase, 'En el cine: el director habla sobre su "Survivors"', New York Times , 24 de junio de 1983, C8.
- ↑ Peter Fiddick, 'Investigación', The Listener , 14 de febrero de 1985, pág. 38.
- ↑ 'Georges Delerue - Un asunto casi perfecto (Banda sonora original de la película)' . Discogs . Consultado el 4 de julio de 2021.
Enlaces externos
- Un romance casi perfecto en IMDb
- Un caso casi perfecto en Rotten Tomatoes
- Un caso casi perfecto en el catálogo de largometrajes del AFI.
- Películas de 1979
- Películas de comedia romántica de 1979
- Películas sobre adulterio
- películas estadounidenses de comedia romántica
- Películas con música de Georges Delerue
- Películas sobre directores y productores de cine.
- Películas dirigidas por Michael Ritchie
- Películas ambientadas en Cannes
- Películas rodadas en Francia
- Películas de Paramount Pictures
- Películas con guiones de Walter Bernstein
- Películas en inglés de 1979
- Películas estadounidenses de 1979
- Películas de comedia romántica en inglés