Ana María Pacheco

Ana Maria Pacheco (nacida en 1943) es una escultora, pintora y grabadora brasileña. Su obra está influenciada por su herencia brasileña y a menudo se centra en temas sobrenaturales, incorporándolos a narrativas que se desarrollan dentro de su obra. ^[1] El trabajo de Pacheco se ha exhibido en galerías a nivel internacional y ha ganado múltiples premios a lo largo de su carrera. ^[2]

Pacheco nació en Goiás, Brasil en 1943. ^[3] Mientras vivía en Brasil, estudió Escultura y Música en la Pontificia Universidad Católica de Goiás y la Universidad Federal de Goiás . ^[2] Posteriormente completó un curso de posgrado en Música y Educación en la Universidad Federal de Brasil en Río de Janeiro . ^[2] Más tarde enseñó y dio conferencias en estas instituciones antes de mudarse a Londres en 1973 para estudiar en la Slade School of Art con una beca del British Council. ^[2] Entre 1985 y 1989, Pacheco fue la primera mujer directora de Bellas Artes en la Norwich School of Art . ^[4] Recibió la Orden de Rio Branco del gobierno brasileño en 1999. ^[4] En 2002, fue nombrada Doctora Honoris Causa en Filosofía por el Senado de la East Anglia University en asociación con la Norwich School of Art. ^[3] Fue nombrada miembro del University College London en 2003. ^[4]

El trabajo de Pacheco se centra comúnmente en los viajes, a menudo con temas que exploran la fantasía y lo sobrenatural. ^[1] Los ejemplos habituales incluyen leyendas brasileñas , mitología , misticismo cristiano y sátira medieval . ^[5] Sus obras de arte representan narrativas que el espectador descubre a través de su experiencia de mirar, jugando específicamente con su curiosidad para despertar su interés e imaginación. ^[1] Su trabajo también es una reflexión sobre la humanidad, explicando que su "arte nos muestra lo vulnerables que somos". ^[6] Afirma que su mayor influencia es O Aleijadinho . ^[7]

Pacheco es más conocida por sus grupos de esculturas policromadas de múltiples figuras talladas en madera. Estas suelen exhibirse como piezas de instalación e incluyen El hombre y su oveja ( Museo y galería de arte de Birmingham ) y La noche oscura del alma (1999), creada durante su residencia en la National Gallery de Londres como respuesta a El martirio de San Sebastián de los hermanos Pollaiuolo . ^{[ cita requerida ]}

Pacheco (con un equipo de dos ayudantes) produjo una gran figura en piedra caliza amarilla para el Festival Nacional de Jardines de Stoke-on-Trent de 1986. ^{[ cita requerida ]}

Pacheco fue el primer escultor artista asociado de la National Gallery de Londres entre 1997 y 2000. ^[4] La exposición Ana María Pacheco: Nueva pintura y escultura realizó una gira por el Reino Unido después de exhibirse en la National Gallery del 29 de septiembre de 1999 al 9 de enero de 2000. ^[8]

En 2015, la obra de Pacheco se exhibió en cuatro exposiciones simultáneas en diferentes lugares de Norwich. ^[4] Las exposiciones fueron comisariadas por Keith Roberts para la Norfolk Contemporary Art Society en asociación con Pratt Contemporary. ^[4] Las exposiciones se exhibieron en The GALLERY, Norwich University of the Arts , Norwich Cathedral , Norwich Castle Museum & Art Gallery y The Cathedral of St John the Baptist . ^[4] Al hablar de las exposiciones, Roberts dijo que "el arte de Ana abarca temas amplios y duraderos; la violencia, los viajes, la muerte, el amor, la transformación y la metamorfosis reflejan su gran seriedad, pero al mismo tiempo su trabajo no es pomposo ni carente de humor". ^[4]

Dispersing the Night fue una exposición en la Catedral de Salisbury comisariada por Jacquiline Creswell en asociación con Pratt Contemporary que incluyó la obra de Pacheco. ^[9] La exposición se inauguró el 23 de julio de 2017. ^[9] Fue en esta exposición donde se mostró públicamente por primera vez la obra de Pacheco Be Aware . ^[9] Sobre la exposición, Creswell dijo: "El tema de la exposición es la esperanza, una actitud optimista y una firme creencia en el lado positivo de la naturaleza humana junto con su poder para expulsar la oscuridad de nuestras vidas... La obra de Ana María nos hace conscientes de nuestra vulnerabilidad, así como ilumina nuestra humanidad. Nos permite reflexionar sobre la forma en que nosotros, humanos frágiles y valientes, lidiamos con nuestro viaje de la vida, sus muchas contradicciones y dimensiones de la realidad: la imperfección de la existencia". ^[9]

• Galería Ikon, Birmingham (1983) ^[2]
• Galería Artsite e iglesia católica de San Juan, Bath: esculturas, pinturas, dibujos y grabados. La exposición se trasladó a Cornerhouse, Manchester ; Wolverhampton Art Gallery ; Worcester City Art Gallery ; Catedral de Worcester ; Metropole Arts Centre, Folkestone; Milton Keynes Exhibition Gallery; Glasgow Print Studio Gallery (1989) ^[2]
• Algunos ejercicios de poder , Museo de Arte Moderno, Oxford . De gira por el Camden Arts Centre , Londres (1991) ^[2]
• Trondhjems Kunstforening , Trondheim, Noruega (1992) ^[2]
• Trilogía: Escultura y grabados , Catedral de Winchester (1992) ^[2]
• Oslo Kunstforening , Noruega (1993) ^[2]
• Museo del Castillo de Norwich , Norfolk (1994) ^[2]
• El Gas Hall, Museo y Galería de Arte de Birmingham (1994) ^[2]
• Galería de baños de Ormeau , Belfast, Irlanda del Norte (1995) ^[2]
• Fundación de Escultura Cass , Chichester (1995) ^[2]
• La Galería Trout, Centro Weiss para las Artes del Dickinson College , Pensilvania, EE.UU. (1996) ^[2]
• Centro de Artes de la Antigua Cárcel, Albany, Texas, EE.UU. (1997) ^[2]
• Festival de las Artes de Kilkenny , Irlanda (1999) ^[2]
• Galería Nacional, Londres . La exposición viajó a la Galería de Arte de Wolverhampton , la Galería de Arte Glynn Vivian , Swansea; la Galería de Arte Whitworth , Manchester; la Galería de Arte Mappin , Sheffield (1999) ^[2]
• Museo Ashmolean , Oxford (2001) ^[2]
• La noche oscura del alma , Salander-O'Reilly Galleries , Nueva York (2002) ^[2]
• Tierra sin retorno , Salander-O'Reilly Galleries , Nueva York (2003) ^[2]
• Museo y galería de arte de Brighton (2004) ^[2]
• Hayward Touring: Exposición itinerante organizada por la Hayward Gallery para el Arts Council England (2004-2010) ^[2]
• Museo de Arte Danforth, Framingham, MA, EE. UU. (2007) ^[2]
• Festival de Música y Artes de Aldeburgh (2008) ^[2]
• Wallspace en All Hallows on the Wall , Londres (2008) ^[2]
• Iglesia de San Juan, Waterloo (2010) ^[2]
• Galería Studio 3, Universidad de Kent en Canterbury (2011) ^[2]
• El viaje más largo en la Catedral de Salisbury (transepto norte) , Festival Internacional de las Artes de Salisbury (2012) ^[2]
• Pinacoteca del Estado de São Paulo, Brasil (2012-2013) ^[2]
• Festival de las Artes de Edimburgo , Capellanía Católica de San Alberto (2013) ^[2]
• Sombras del caminante; Catedral de San Juan Bautista - Estudios de cabezas (Juan Bautista I y III) , Galería de la Universidad de las Artes de Norwich ; Catedral de Norwich (Transepto norte) (2015) ^[2]
• Jardín encantado , Museo del Castillo de Norwich (2015-2017) ^[2]
• Sombras del vagabundo , Catedral de Chichester (2016) ^[2]
• Dispersando la noche , Catedral de Salisbury (2017) ^[2]
• Festival Internacional de las Artes de Galway , Irlanda (2017) ^[2]

• Primer Premio, Bienal de Goiás. Seleccionado para representar a Brasil en la Bienal de São Paulo , 1970 ^[2]
• Beca del British Council para la Slade School of Fine Art , Londres, 1973 ^[2]
• Director de Bellas Artes, Escuela de Arte de Norwich , Norfolk, 1985-89 ^[2]
• Invitado al Simposio Burgdorfer Bildhauer, Suiza - La imagen humana de hoy , 1986 ^[2]
• Designado cuarto artista asociado de la National Gallery de Londres , 1997-2000 ^[2]
• Orden del Río Branco del Gobierno del Brasil, 1999 ^[2]
• Doctorado honorario de la Universidad de East Anglia , 2002 ^[2]
• Doctorado honorario de la Universidad de las Artes de Norwich , 2002 ^[2]
• Miembro del University College de Londres , 2003 ^[2]
• Comenda do Anhanguera del Estado de Goiás, Brasil, 2012 ^[2]
• Premio Mário Pedrosa de Artista Contemporáneo de la Asociación Brasileña de Críticos de Arte, 2015 ^[2]

• ADLER, Kathleen. "El poder de la imaginación". Art Quarterly , otoño de 2007
• SZIRTES, George. "El ejercicio del poder: el arte de Ana María Pacheco". 1994 Lund Humphries
• CAREY, Frances. "Las estampas de Ana María Pacheco". Print Quarterly , V, septiembre de 1988, págs. 272-283

• KOCIEJOWSKI, Marius . El zoo de Dios: artistas, exiliados, londinenses (Carcanet, 2014) contiene un capítulo biográfico titulado “El viaje de Ana María Pacheco al inframundo, o las desgracias de una sardina”.

• Pratt Contemporary, galería representativa de Pacheco
• Exposición itinerante de la obra de Pacheco de 1999
• La noche oscura del alma (exposición); Museo Danforth , Framingham, Massachusetts, 9 de noviembre de 2007 – 3 de agosto de 2008. Recuperado el 7 de diciembre de 2013.