Las exposiciones de Andy Warhol

Exposures , también conocido como Andy Warhol's Exposures , es un libro de fotografía de 1979 del artista estadounidense Andy Warhol , con texto coescrito por Bob Colacello . Publicado por Andy Warhol Books, un sello editorial de Grosset & Dunlap , el libro combina fotografías espontáneas en blanco y negro con textos anecdóticos para documentar el círculo social de Warhol y la cultura de las celebridades del Nueva York de los años setenta.

El artista pop Andy Warhol era un entusiasta de la fotografía que, como es bien sabido, llevaba consigo una cámara Polaroid en la década de 1970. ^{[ 1 ]} Utilizó las Polaroids como base para sus retratos serigrafiados por encargo . ^{[ 2 ] [ 3 ]}

En 1976, Warhol y Bob Colacello, editor de la revista Interview de Warhol , compraron una cámara Minox 35EL durante su estancia en Bonn . Dado el volumen de viajes que realizaban, Warhol sugirió que publicaran juntos un libro de fotografía con las imágenes que tomaban en eventos sociales y viajes de negocios. ^{[ 4 ]} A Warhol le gustó el aspecto pequeño y elegante de la cámara, comparándola con una "cámara espía porque toma fotos sin llamar la atención del sujeto". ^{[ 5 ]}

El fotógrafo Christopher Makos fue contratado como director de arte del libro para crear la maquetación. ^{[ 4 ]}

Exposures refleja la profunda inmersión de Andy Warhol en la cultura de las celebridades a finales de la década de 1970. Enmarcado como un registro fotográfico y un documento social, el libro se centra en la élite social que frecuentaba lugares como Studio 54 y otros espacios de moda nocturnos. ^{[ 6 ]} El propio Warhol describió su omnipresencia en dichos eventos con su característica ironía, escribiendo que asistiría a «la inauguración de cualquier cosa, incluso de un asiento de inodoro». ^{[ 6 ]}

El libro contiene más de 350 fotografías inéditas en blanco y negro junto con un texto conversacional de estructura libre. ^{[ 7 ]} Su tono es informal y a menudo chismoso, capturando figuras del arte, la moda, la política y el entretenimiento, incluyendo a Mick Jagger , Bianca Jagger , Truman Capote , Jacqueline Kennedy Onassis , Liza Minnelli , Halston , Diana Vreeland , Calvin Klein , Muhammad Ali , Yves Saint Laurent , Jimmy Carter , Gore Vidal , Tennessee Williams , Elton John y otros dentro del círculo extendido de Warhol. ^{[ 6 ]}

Warhol abordó el proyecto como una forma de fotoperiodismo informal , con el objetivo de capturar a "personas famosas haciendo algo cotidiano": momentos de lo ordinario, como comer, hablar o gestos desprevenidos. ^{[ 6 ]} Al mismo tiempo, admitió las limitaciones de su método y enfatizó su reticencia a presentar a los sujetos de forma negativa, señalando que, como editor de la revista Interview , "no permitiré que nadie diga nada malo (sobre otros) en la prensa. Siempre me gusta enaltecer a la gente, en lugar de menospreciarla". ^{[ 6 ]} Esta filosofía se extendió a las propias fotografías, que, si bien eran espontáneas, evitaban retratos abiertamente desfavorables. ^{[ 6 ]}

Varias anécdotas del libro se basaron en las propias experiencias de Bob Colacello, un proceso que más tarde describió con ambivalencia en sus memorias Holy Terror: Andy Warhol Up Close : «Odiaba el hecho de tener que volver a escribir como escritor fantasma , que cada vez que escribía "yo" era Andy, no yo. Cuando trabajé en el libro de Filosofía , eso me pareció liberador, pero ahora me resultaba humillante, sobre todo porque las historias que "yo" contaba eran mías, no de Andy. En algunos casos, situé a Andy en escenas donde solo yo había estado. Era una forma de mentir, por supuesto, pero no había otra manera de escribir un libro sobre Andy Warhol, no había otra manera más propia de Warhol». ^{[ 4 ]}

Warhol y Colacello fundaron una coedición, Andy Warhol Books, que fue comercializada y distribuida por Grosset & Dunlap . ^{[ 8 ]} Recibieron el 50% de las ganancias y un anticipo de 35 000 dólares, pero tuvieron que pagar los costos de producción. La producción tardó más de lo previsto y la mayor parte del anticipo se utilizó para cubrir los gastos. ^{[ 4 ]}

El libro se publicó el 15 de octubre de 1979. ^{[ 5 ]} La primera edición de 25 000 ejemplares se agotó en una semana. ^{[ 9 ]} El libro costaba 25 dólares, pero había ejemplares de edición limitada por 500 dólares que incluían una serigrafía firmada por Warhol. ^{[ 10 ]}

En noviembre de 1979, Warhol emprendió una gira de tres semanas para promocionar Exposures . ^{[ 11 ]} Una de las paradas de la gira fue en Kramers en Washington, DC, el 13 de noviembre de 1979. Según Paul Richard de The Washington Post :

[Warhol] fue amable con la gente de DuPont Circle que hacía fila para pedirle autógrafos. Firmó sus libros, sus muñecas y las latas de sopa Campbell que le trajeron. También firmó sus fotografías, sus camisetas y su ropa interior. «Firma mis calzoncillos», le ordenaron. Warhol hizo lo que le pidieron. Es un adicto al trabajo. Firmó y firmó y firmó. Su firma comenzó a encogerse a medida que avanzaba la noche, pero siguió firmando. ^{[ 12 ]}

Las críticas señalaron que Exposures sugería un cambio en la práctica de Warhol: de anticipar las tendencias culturales a documentarlas. No obstante, el libro sigue siendo una vívida instantánea de la cultura de las celebridades de finales de la década de 1970, moldeada por la posición única de Warhol en el centro de ella y su constante fascinación por la fama, la intimidad y la representación social. ^{[ 6 ]}

Paul Weingarten, del Chicago Tribune, escribió: «El libro es un canto a la "glamurosa" que acude en masa al Studio 54 y a todos los bares de moda. Su texto es un chisme desmesurado, y sus fotografías, todas en blanco y negro (aún no ha aprendido a hacer fotos en color), narran las andanzas de los conocidos y amigos de Warhol». ^{[ 6 ]}

William S. Murphy escribió para Los Angeles Times : «Desde un punto de vista técnico, las fotografías de este volumen son atroces, lo que en realidad realza el encanto del libro. Ilumina cada fotograma con un potente flash estroboscópico, al estilo de Arthur Fellig , más conocido como Weegee... El texto que narra sus aventuras nocturnas en Manhattan es magnífico. Y hay que reconocerles a sus fotografías una cualidad: son realmente espontáneas». ^{[ 13 ]}

Marian Christy, del Boston Globe, elogió el humor de Warhol en el libro, escribiendo: «Warhol simplemente le ha dado al humor un nuevo estilo... El arte pop se ha convertido en humor pop». ^{[ 14 ]} «Andy Warhol incluso sabe reírse de sí mismo. Compartió detalles valiosos sobre sus terrores privados», añadió. ^{[ 14 ]}