Annegret Soltau

Annegret Soltau (nacida el 16 de enero de 1946) es una artista visual alemana, nacida en Lüneburg .

Artista destacada de las décadas de 1970 y 1980, sus obras más conocidas son fotomontajes de cuerpos y rostros (a menudo los suyos propios) cosidos o superpuestos con hilo de coser negro.

De 1967 a 1972 estudió con Hans Thiemann, Kurt Kranz, Rudolf Hausner y David Hockney en la Academia de Bellas Artes de Hamburgo en Alemania, y luego en 1972 en la Academia de Bellas Artes de Viena en Austria. ^{[ 1 ]} En 1973 recibió una beca DAAD para Milán en Italia.

Desde 1973, Soltau trabaja como freelance, primero en el ámbito de la pintura y el grabado, y desde 1975 en el de las acciones («Permanente Demonstration»), la fotografía y el videoarte. En palabras del propio Soltau, «Permanente Demonstration» es «un intento de provocar estados de conciencia mediante la materialización de una imagen en la vida real, es decir, crear una imagen físicamente. La línea se convierte en una línea materializada, la persona forma parte de la imagen. Línea y persona no son dos cosas opuestas, sino una sola realidad».

En «Selbst», ^{[ 2 ]} la artista se envuelve el rostro con apretados hilos de seda negra, como un capullo, del cual toma una fotografía que luego cose siguiendo un patrón geométrico que se asemeja a un signo. El resultado es un autorretrato autodestructivo, una efigie que ha sido reprimida, inhibida, forzada al silencio. Annegret Soltau escribe su historia como mujer en la página en blanco de su rostro; es una historia de conflicto, de reacciones impulsivas al entorno familiar, a la posición marginal de la mujer en el contexto social, a las presiones de género y a la discriminación. Al cortar la piel sensible de su rostro, el hilo distorsiona su forma, pero también realza su belleza.

En sus video-performances y fotocuadros, quiso convertir procesos íntimos como la sexualidad, el embarazo, el parto, el aborto, la enfermedad y la violencia en temas artísticos. De 1977 a 1980 abordó sus embarazos y el nacimiento de sus dos hijos. En el vídeo "estar embarazada" ^{[ 3 ]} , observó su propio cuerpo durante los nueve meses de embarazo. Señaló cambios tanto físicos como psicológicos. La artista denominó a las fases: pánico, duda, esperanza, soledad, separación, opresión, reminiscencia, oratoria, nacimiento. Se preguntó: ¿cómo puedo combinar la creatividad y la maternidad sin perder mi propia identidad?

La serie de obras más compleja y elaborada es «Generativ» (1994-2005), ^{[ 4 ]} donde compone fotografías de los cuerpos desnudos de su «cadena femenina»: su abuela, su madre, su hija y ella misma. ^{[ 5 ]} «Generativ» muestra todo el espectro del cambio corporal entre la juventud y la vejez, entre el cuerpo que se desvanece con la edad y el cuerpo que emerge en la pubertad. «Mi principal interés es la integración del proceso corporal en mi obra, para conectar cuerpo y espíritu como partes iguales» (Annegret Soltau).

Con el paso de los años, su rostro se ha transformado metafóricamente en letras, números, datos y documentos en papel (documentos de identidad, pasaportes, extractos bancarios, recibos de cajeros automáticos, facturas del dentista).

En 1982 recibió una beca de trabajo de la Sociedad de las Artes de Bonn, ^{[ 1 ]} en 1986/87 el premio Villa Massimo en Roma, Italia, ^{[ 6 ]} en 1998 el premio Maria Sybilla Merian (en el estado de Hesse ) "Vita" Annegret Soltau ^{[ 1 ]} y en 2000 el premio Wilhelm-Loth de la ciudad de Darmstadt , donde reside.

En la primavera de 2006 se presentó una exposición retrospectiva de la obra de Soltau en las salas de exposiciones de Mathildenhöhe Darmstadt. ^{[ 7 ]}

"Más de lo que se ve a simple vista", Fotografía artística de la colección del Deutsche Bank en gira por importantes museos de América Latina desde 2006 hasta 2007 (Monterrey, Ciudad de México, Bogotá, Lima, Santiago de Chile, São Paulo y Buenos Aires) ^{[ 8 ]}

De 2007 a 2009 WACK! Arte y la Revolución Feminista , Museo de Arte Contemporáneo , Los Ángeles, Museo Nacional de Mujeres en las Artes , Washington, Centro de Arte Contemporáneo PS1 , Nueva York y Galería de Arte de Vancouver en Canadá. ^{[ 9 ]}

2010 "Donna: Avanguardia femminista negli anni '70", Galleria Nazionale d'Arte Moderna , Roma, Italia

2012 " Francis Bacon y la condición existencial en el arte contemporáneo", Strozzina Foundazione, Palazzo Strozzi , Florencia, Italia

"artevida: corpo(cuerpo)", 28 de junio – 21 de septiembre de 2014, curada por Adriano Pedrosa y Rodigo Maura en Fundação Casa França-Brasil, Río de Janeiro, Brasil

2013 hasta 2017 "MUJER. Vanguardia feminista de los años 1970. Obras del SAMMLUNG VERBUND", Viena (exposición itinerante): "MUJER. La vanguardia feminista de los años 70". Círculo de Bellas Artes , Madrid, España, "MUJER" Palais des Beaux-Arts , Bruselas , Bélgica, Mjellby Art Museum , Halmstad , Suecia, Hamburger Kunsthalle , Hamburgo, Alemania y MUMOK. Museo de Arte Moderno, Stiftung Ludwig, Viena

2015 "GÉNERO EN EL ARTE", Museo de Arte Contemporáneo (MOCAK), Cracovia, Polonia

"PRIÈRE DE TOUCHER – El toque del arte", del 12 de febrero al 16 de mayo de 2016, Museo Tinguely , Basilea, Suiza. Medicina en el arte.

"MEDICINA EN EL ARTE", 22.04.2016 - 02.10.2016, Museo de Arte Contemporáneo (MOCAK), Cracovia, Polonia

«VANGUARDIA FEMINISTA DE LOS AÑOS 70». Obras de la Colección VERBUND, Viena, comisariada por Gabriele Schor y Anna Dannemann. La exposición se podrá visitar en la Photographers' Gallery de Londres del 6 de octubre de 2016 al 29 de enero de 2017.

"ORGULLO DE LA VIDA", 17.11.2017 - 11.03.2018 Museo Belvedere , Viena, Austria

"Asuntos de familia", 04.10.2019 - 30.08.2020, Museo Dom de Viena , Viena, Austria

• Heather Hanna: Woman Fraiming Hair: Serial Strategies in Contemporary Art , Cambridge Scholars Publishing 2015, ISBN 978-1-4438-7607-0
• Annegret Soltau: ich selbst - yo mismo , Justus-Liebig-Verlag 2015 (alemán/inglés), ISBN 978-3-87390-355-5
• Gabriele Schor: Vanguardia feminista - Arte de la década de 1970 , Prestel 2016, ISBN 978-3-7913-5446-0*
• Baldur Greiner: Annegret Soltau: I was on a quest , biografía profusamente ilustrada en inglés, tapa dura, 116 páginas, Weststadt Verlag 2018, ISBN 978-3-940179-34-0

• http://www.db-artmag.com/en/63/feature/the-photographer-annegret-soltau/
• http://www.mutualart.com/OpenArticle/STRING-THEORIES--ANNEGRET-SOLTAU-S-TRANS/17B5B846D8D6DA00
• http://www.moca.org/exhibition/wack-art-and-the-feminist-revolution
• http://www.strozzina.org/en/artists/annegret-soltau/?ex=1898
• http://ewva.ac.uk/annegret-soltau.html
• https://web.archive.org/web/20190418093919/https://www.eyemazing.org/blog/wfzhzmlpwgdnjfpxpjxw2ftzkak43k
• Annegret Soltau: Estaba en una misión: https://www.richardsaltoun.com/publications/41/
• ¡WACK! Arte y la revolución feminista https://web.archive.org/web/20100707014753/http://www.moca.org/media/gal_guides/WACK!_Gallery_Guide.pdf
• Cherie Silver descubre el enfoque decidido, experimental e investigativo del artista hacia el arte y la identidad: https://www.mayfairartweekend.com/interviews/richard-saltoun-annegret-soltau/
• http://ambitmagazine.co.uk/reviews/william-davie-on-annegret-soltau
• https://www.injectionmag.com/post/annegret-soltau-interview
• El cuerpo como materia: https://www.trebuchet-magazine.com/annegret-soltau/
• https://whitehotmagazine.com/articles/offensive-interview-with-annegret-soltau/5315
• Annegret Soltau: Ich Selbst (yo mismo), inglés/alemán: https://www.richardsaltoun.com/publications/42/
• https://www.parisphoto.com/en-gb/elles/artistes/annegret-soltau.html

• Sitio web oficial