Courtney Barnett

Courtney Melba Barnett (nacida el 3 de noviembre de 1987) es una cantante, compositora y música australiana. Conocida por su estilo vocal inexpresivo y sus letras ingeniosas y divagantes, ^{[ 2 ]} atrajo la atención con el lanzamiento de su EP debut I've Got a Friend Called Emily Ferris en 2012. El interés internacional llegó con el lanzamiento de su álbum recopilatorio The Double EP: A Sea of ​​Split Peas en 2013. ^{[ 3 ]}

El álbum de estudio debut de Barnett, Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit , fue lanzado en 2015 con gran éxito. En los ARIA Music Awards de 2015 , ganó cuatro premios de ocho nominaciones. Fue nominada a Mejor Artista Revelación en la 58.ª edición de los Premios Grammy y a Artista Solista Femenina Internacional en los Brit Awards de 2016. [ ^{4 ] [ 5 ] Lanzó} Lotta Sea Lice , un álbum colaborativo con Kurt Vile , en 2017. ^{[ 6 ]} Lanzó su segundo álbum en solitario, Tell Me How You Really Feel , con aún más éxito en 2018. ^{[ 7 ]} Barnett ha lanzado desde entonces dos álbumes de estudio más, Things Take Time, Take Time en noviembre de 2021 y Creature of Habit en marzo de 2026.

Courtney Melba Barnett ^{[ 8 ]} nació en Sídney el 3 de noviembre de 1987. ^{[ 9 ]} Su segundo nombre fue dado en honor a la cantante de ópera Nellie Melba . Creció en la zona de Northern Beaches de Sídney . Su madre era bailarina. ^{[ 10 ]} Tiene un hermano mayor. ^{[ 11 ]} Cuando tenía 16 años, su familia se mudó a Hobart . Asistió a St Michael's Collegiate School y a la Tasmanian School of Art . ^{[ 12 ]} Habiendo crecido escuchando bandas estadounidenses, descubrió a los cantautores australianos Darren Hanlon y Dan Kelly , quienes la inspiraron a comenzar a escribir canciones. ^{[ 13 ]} Mientras buscaba una carrera musical, trabajó como repartidora de pizzas. ^{[ 14 ]}

De 2010 a 2011, Barnett tocó la segunda guitarra en la banda grunge de Melbourne Rapid Transit. Lanzaron un álbum homónimo en casete. Grabó muchas versiones tempranas de sus canciones con una banda llamada Courtney Barnett and the Olivettes, que luego se acortó a The Olivettes. ^{[ 15 ]} Lanzaron un EP demo en vivo en CD, del cual se produjeron 100 copias numeradas a mano. ^{[ 16 ]} Por esta época, Barnett participó en una canción del cantautor de Melbourne Giles Field llamada "I Can't Hear You, We're Breaking Up", que se lanzó a finales de 2011. ^{[ 17 ]} También figura como coautora de la canción. ^{[ 17 ]}

Entre 2011 y 2013, Barnett fue miembro de la banda australiana de psych-country Immigrant Union , un proyecto musical fundado por Brent DeBoer (de The Dandy Warhols ) y Bob Harrow. Además de compartir las tareas vocales, Barnett tocaba principalmente la guitarra slide y aparece en el segundo álbum de estudio de la banda, Anyway . DeBoer tocó la batería en el primer EP de Barnett , I've Got a Friend called Emily Ferris . ^{[ 18 ]} Apareció en 2012 en el propio sello de Barnett, Milk! Records .

En 2013, Barnett tocó la guitarra principal en el tercer álbum de estudio de Jen Cloher , In Blood Memory , que también fue lanzado en Milk! Records . Después del lanzamiento de su primer EP, Barnett firmó con Marathon Artists (a través de su sello House Anxiety). En agosto de 2013, Marathon Artists lanzó The Double EP: A Sea of ​​Split Peas , un paquete combinado del primer EP de Barnett y su segundo EP, How to Carve a Carrot Into a Rose . ^{[ 19 ]} The Double EP le brindó a Barnett reconocimiento internacional de la crítica, con "Avant Gardener", el sencillo principal, nombrado Canción del día por Q Magazine y Mejor nueva canción por Pitchfork en 2013. ^{[ 20 ] [ 21 ]} Fue nombrado el álbum de la semana por Stereogum ^{[ 22 ]} La canción "History Eraser" fue nominada para la Canción del año de APRA . ^{[ 23 ]} How to Carve a Carrot into a Rose fue lanzado en una edición limitada por Milk! Records como un EP independiente en octubre de 2013. Marathon Artists y House Anxiety se asociaron con Mom + Pop Music para el lanzamiento en EE. UU. de The Double EP en 2014. ^{[ 24 ]}

Milk! Records lanzó un EP recopilatorio, A Pair of Pears (with Shadows) , en vinilo blanco de 10" en septiembre de 2014, tras una campaña de financiación colectiva en julio de ese mismo año. El EP incluía un tema de Barnett, "Pickles from the Jar", que fue votado en el puesto número 51 de la lista Hottest 100 de Triple J de 2014. ^{[ 25 ]}

El 30 de enero de 2015, Barnett publicó detalles sobre su próximo álbum de larga duración, grabado en abril de 2014 con Burke Reid , junto con dos sencillos, "Pedestrian at Best" y "Depreston", y sus respectivos videos musicales. El video musical de "Pedestrian at Best" cuenta con la participación de Cloher y Fraser A Gorman. Su álbum debut, Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit , fue lanzado mundialmente a través de Milk! Records (Australia), ^{[ 26 ]} y Mom + Pop Music (EE. UU.) el 23 de marzo de 2015, ^{[ 27 ]} y fue acompañado por giras en el Reino Unido y Europa, América y Australasia. ^{[ 28 ] [ 29 ]}

Sometimes I Sit and Think recibió elogios de la crítica, ^{[ 30 ] [ 31 ]} The Times , ^{[ 32 ]} Pitchfork ^{[ 33 ]} y el Chicago Tribune . ^{[ 34 ]} Hasta el lanzamiento de Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit , Courtney Barnett, Bones Sloane y Dave Mudie realizaron giras como Courtney Barnett and the Courtney Barnetts. ^{[ 10 ] [ 35 ] [ 36 ]}

En agosto de 2015, el sello británico de Barnett, Marathon Artists, en colaboración con Mom + Pop Music y Milk! Records , lanzó una campaña global de guerrilla para el lanzamiento de su sencillo "Nobody Really Cares If You Don't Go to the Party". ^{[ 37 ]} Se colocaron vallas publicitarias y carteles con el título de la canción en Londres, Nueva York, Los Ángeles, Melbourne y Sídney. ^{[ 38 ]} La campaña generó mucho interés en línea y en las redes sociales, y culminó con una actuación callejera sorpresa en Camden, Londres. ^{[ 39 ]}

En concierto, Dan Luscombe (de The Drones ) ha tocado frecuentemente la guitarra solista y los teclados, participando en los álbumes How to Carve a Carrot Into a Rose y Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit , este último coproducido por él. Cuando Luscombe no estaba disponible, la banda actuaba como trío , con Barnett a la guitarra. Sin embargo, Luscombe no tocó en las giras de Barnett en 2015, y ahora ella se refiere a la banda como "CB3" en su página de Facebook. El nombre CB3 aparece prominentemente en el bombo del baterista Dave Mudie.

Barnett fue nominada en ocho categorías en los ARIA Music Awards de 2015 y ganó cuatro trofeos: Artista Revelación , Mejor Artista Femenina , Mejor Lanzamiento Independiente y Mejor Arte de Portada por Sometimes I Sit and Think, and Sometimes I Just Sit . ^{[ 40 ]} A finales de 2015, Barnett fue nominada a un premio Grammy en la categoría de Mejor Nuevo Artista . ^{[ 41 ]} Posteriormente fue nominada a Mejor Artista Femenina Internacional en 2016 para los Brit Awards . ^{[ 42 ]} El 21 de mayo de 2016, fue la invitada musical en el final de temporada de la temporada 41 de Saturday Night Live , presentado por Fred Armisen . ^{[ 43 ]} En enero de 2016, Barnett apareció en la portada de la revista musical australiana, Happy Mag . ^{[ 44 ]} El 27 de mayo de 2016, fue la invitada musical en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon .

En 2017, Barnett y Kurt Vile grabaron el álbum colaborativo Lotta Sea Lice , lanzado a través de Matador Records , Marathon Artists y Milk! Records el 13 de octubre. ^{[ 45 ] [ 46 ]} Algunos de los colaboradores del álbum incluyen a Stella Mozgawa , Mick Harvey y Mick Turner y Jim White de Dirty Three . ^{[ 46 ]} El sencillo principal "Over Everything" fue lanzado el 30 de agosto de 2017, acompañado del video musical dirigido por Danny Cohen. "Over Everything" inicialmente impulsó la colaboración de la pareja, después de que Vile, radicado en Filadelfia, escribiera la canción pensando en la voz de Barnett, radicado en Melbourne. ^{[ 46 ]} El segundo sencillo "Continental Breakfast" fue lanzado el 26 de septiembre de 2017. En junio de 2017, Vile y Barnett anunciaron una gira por Norteamérica. El dúo estuvo acompañado por Sea Lice, una banda integrada por Janet Weiss ( Sleater-Kinney , Wild Flag ), Rob Laakso (The Violators, Swirlies , Mice Parade ), Stella Mozgawa ( Warpaint ) y Katie Harkin ( Sky Larkin , miembro de gira de Sleater-Kinney y Wild Beasts ). ^{[ 47 ] [ 48 ]}

El 12 de febrero de 2018, Barnett anunció un nuevo álbum en sus redes sociales, mostrando cómo probaba varios instrumentos musicales con el clip finalizando con el lema "Dime cómo te sientes realmente". ^{[ 49 ]} Barnett lanzó los sencillos "Nameless, Faceless", "Need A Little Time", "City Looks Pretty" y "Sunday Roast" de su segundo álbum en solitario, que se lanzó en un evento privado en el Hotel Lansdowne de Sídney en abril de 2018 y fue presentado por la ex- The Go-Betweens Lindy Morrison . El álbum finalmente se lanzó el 18 de mayo de 2018 y se tituló Tell Me How You Really Feel . El álbum trataba, en parte, sobre los pensamientos de Barnett acerca del aislamiento en la era de las redes sociales. ^{[ 50 ]} "City Looks Pretty" apareció en la banda sonora del videojuego FIFA 19. ^{[ 51 ]}

En 2019, Barnett se sumó al cartel de Woodstock 50 , pero el festival se canceló en mayo. ^{[ 52 ]} El 7 de julio de 2021, Barnett lanzó "Rae Street", el primer sencillo de su tercer álbum de estudio, Things Take Time, Take Time , que se lanzó el 12 de noviembre de 2021. ^{[ 53 ]} El 3 de julio de 2022, Barnett teloneó a los Rolling Stones en su concierto en Hyde Park en Londres, Reino Unido. ^{[ 54 ]}

En julio de 2023, Barnett confirmó que Milk! Records se disolvería a finales de 2023, después de 12 años. ^{[ 55 ]} El último álbum lanzado por el sello fue el instrumental End of the Day , publicado el 8 de septiembre de 2023. El álbum incluye 17 temas escritos para la banda sonora del documental de 2021, Anonymous Club . ^{[ 56 ]}

En octubre de 2025, Barnett lanzó su primer video musical y sencillo vocal en dos años, "Stay in Your Lane", que luego interpretó en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon . ^{[ 57 ]} En enero de 2026, Barnett lanzó un nuevo sencillo, "Site Unseen", con Waxahatchee . ^{[ 58 ]} Su cuarto álbum de estudio, Creature of Habit , fue lanzado el 27 de marzo de 2026. ^{[ 59 ]}

En diciembre de 2020, NME informó que un documental titulado Anonymous Club, que exploraba "la vida interior de la notoriamente tímida [Barnett] en medio de su significativo ascenso a la fama", estaba en producción, tras recibir 2,5 millones de dólares de financiación de Screen Australia . ^{[ 60 ]} Anonymous Club fue dirigido por Danny Cohen, ^{[ 61 ]} quien había colaborado con Barnett en varios de sus vídeos musicales anteriormente, ^{[ 62 ]} y fue producido ejecutivamente por Sue Maslin y su compañía Film Art Media. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Melbourne en agosto de 2021 y se proyectó en varios festivales de cine antes de su estreno en cines. ^{[ 63 ]} También se emitió en ABC Television , ^{[ 64 ]} y está disponible en DVD. ^{[ 63 ]}

Barnett toca con la mano izquierda, usando principalmente guitarras para zurdos con afinación estándar y orden de cuerdas para zurdos (cuerdas graves arriba, cuerdas agudas abajo). ^{[ 8 ]} Ocasionalmente toca guitarras para diestros al revés, pero no lo prefiere. Aprendió a tocar con guitarras acústicas y desarrolló su propio método de guitarra fingerstyle porque no le gustaba el sonido de la púa ; más tarde transfirió este estilo de tocar a la guitarra eléctrica. Si bien prefirió tocar la guitarra eléctrica sin púa durante algunos años, desde 2025 ha comenzado a usar una. ^{[ 65 ]} Prefiere tocar con afinación estándar , pero ha usado la afinación en sol abierto para la guitarra slide . ^{[ 66 ]}

Entre las guitarras que Barnett ha usado para presentaciones y grabaciones se encuentran una Harmony H59 y varias Fender , incluyendo Jaguars , Stratocasters y Telecasters , a las que les coloca cuerdas Ernie Ball Power Slinky de calibre 0.011–0.048. Toca con amplificadores Fender Hot Rod Deville y Fender Deluxe, y utiliza pedales de efectos como un pedal de overdrive Fulltone OCD, un pedal de delay económico y un pedal de chorus. ^{[ 66 ] [ 67 ]}

Barnett mantuvo una relación con la también música Jen Cloher desde 2012 hasta 2018, ^{[ 68 ] [ 69 ]} y la canción "Numbers" fue coescrita por ambas sobre su relación. La canción de Barnett "Pickles from the Jar" también detalla su relación, y Cloher es mencionada en la primera línea de "Dead Fox". Barnett describió a Cloher como una "enorme influencia constante" en su música. ^{[ 70 ]} También tocó la guitarra en la banda de Cloher desde 2012 hasta 2018.

Actual

• Bones Sloane – bajo, coros (2013–presente)
• Dave Mudie – batería, percusión, coros (2013–presente)

Anterior

• Alex Hamilton – guitarra, coros (2012–2013)
• Pete Convery – bajo (2012–2013)
• Dan Luscombe – guitarra, teclado, coros (2013–2014; músico de sesión/gira 2017)

Sesión/gira

• Katie Harkin – guitarra, teclado, coros (2018)
• Lucy Waldron – violonchelo, coros (2019–presente)
• Stella Mozgawa – batería, percusión, teclado (2021–presente)

• A veces me siento a pensar, y a veces simplemente me siento (2015)
• Lotta Sea Lice (2017, con Kurt Vile )
• Dime cómo te sientes realmente (2018)
• Las cosas llevan su tiempo, llevan su tiempo (2021)
• Criatura de hábitos (2026)

• Lista de músicos que tocan con la mano izquierda

• Sitio web oficial
• Courtney Barnett en AllMusic
• Discografía de Courtney Barnett en Discogs
• Discografía de Courtney Barnett en MusicBrainz