April Palmieri es una fotógrafa y músico estadounidense que tocó con una banda de percusión de 12 integrantes, Pulsallama . A principios de la década de 1980, la banda tocó en lugares como el Mudd Club , el Pyramid, Danceteria y el Club 57 en el East Village de Nueva York. Las fotografías de Palmieri de esta época, incluidas las de Keith Haring y John Sex , se han incluido en una exposición en la Tate Liverpool y en una exposición en el Museo de Arte Moderno (MoMA) .
Educación
Palmieri recibió una licenciatura en Bellas Artes en 1978 de la Escuela de Artes Visuales . [1]
Pulsallama
La banda de punk-art no wave Pulsallama abrió el tour Combat Rock de The Clash [2] varias veces en 1982 como una banda compuesta exclusivamente por mujeres y percusionistas. Su música ha sido descrita como pesada en percusión, cruda y estridente. [3] [4] Su álbum, The Devil Lives in my Husband's Body , lanzado en Y Records de Londres , ha sido descrito como una "broma que se vuelve más divertida cada vez que la escuchas". El sencillo de la canción fue descrito como polirrítmico, con una narrativa que describe a un hombre que aúlla como un sabueso y ladra todas las noches en su sótano. [5] La canción ha sido llamada una "sátira social post-new wave" [6] de la discordia suburbana. [7] Ann Magnuson , Wendy Wild [8] y Jean Caffeine [9] estaban entre los miembros de la banda. [10]
La banda estuvo activa desde 1980 hasta 1983; su sonido distintivo ha sido comparado con Bow Wow Wow y Bananarama . Actuaban con vestidos de cóctel y con accesorios e instrumentos inusuales, como utensilios de cocina. [2] Jen B. Larson de BandCamp escribe que para su primer espectáculo, "Pulsallama reclutó miembros de la Ladies Auxiliary del Lower East Side, la "versión retorcida" de Magnuson de un club cívico de mujeres conservadoras, además de [Jean] Caffeine, una baterista experimentada de la banda punk de San Francisco The Urge", y Palmieri recordó que "[ella] no sabía que era una banda real y se perdió el segundo espectáculo". [11] Hicieron giras por Europa y la costa este de los EE. UU. y fueron conocidos por su "absurdo primario, pero glamoroso" y sus payasadas cacofónicas en el escenario. [2] Su música neo-Dada era a la vez un reflejo y una crítica de la era Reagan . [12]
La banda surgió durante el cabaret Club 57 Downtown de la ciudad de Nueva York como parte del divertido evento "Ladies Auxillary [ sic ]" del lugar. La banda se formó espontáneamente para actuar en el evento 'Rites of Spring Bacchanal'. Un escritor de la revista NME escribió sobre sus shows: "Bailaba, gritaba y reía, todo al mismo tiempo". [13]
Palmieri también era un amigo personal cercano del artista y figura de la escena del centro de la ciudad, John Sex , y documentó su vida durante la década de 1980. [14] [15] Palmieri, que era un artista frecuente en el Club 57, recuerda que el espacio de arte escénico en Saint Marks Place era: "una casa abierta para expresarse. Estábamos encantados de soltarnos y ser nosotros mismos". [16]
En julio de 2020, la banda lanzó un álbum homónimo de canciones grabadas en vivo en Nueva York en 1983. [11]
Exposiciones
Además de actuar, Palmieri fotografió la escena punk de la ciudad de Nueva York. Su trabajo se incluyó en la exposición Club 57: Film, Performance, and Art in the East Village, 1978-1983 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (2017-2018). [17] [18] En 2019, Palmieri mostró su trabajo en la exposición Yesterday's Tomorrowland Today, comisariada por Ann Magnuson y Alexa Hunter en Los Ángeles. [19]
Veinticinco de sus fotografías documentales de Keith Haring se incluyeron en una muestra en la Tate Liverpool . [20] Su trabajo fotográfico de esa muestra se incluyó más tarde en la exposición New York Scene/Unseen en la Open Eye Gallery , Liverpool, junto con el trabajo de otros tres fotógrafos. [21] Su trabajo se incluyó en la exposición MASS: Group Material celebrada en Artspace en 1986. Group Material fue un colectivo de artistas que estuvo activo en la década de 1980. [22] [ se necesita una mejor fuente ]
Archivo
Un archivo de sus documentos, vídeos y material efímero de 1980 a 1990 se conserva en las Colecciones Especiales de la Biblioteca Fales de la Universidad de Nueva York . [23]
Véase también
Referencias
- ^ Palmer, Lauren. "El 'Club' de la cultura: una mirada a la ciudad de Nueva York (y SVA) de principios de los 80, ahora en el MoMA". Escuela de Artes Visuales . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ abc Metzger, Richard. «'El diablo vive en el cuerpo de mi marido': Pulsallama, el grupo de new wave de Nueva York formado exclusivamente por mujeres y percusión». Mentes peligrosas . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ Morse, Steve (1 de junio de 1982). «Clash: On a rocking North American campaign». The Boston Globe . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ Sullivan, Jim (23 de agosto de 1982). «Un mensaje borroso». The Boston Globe 2. Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ Farrell, Christopher; Dolllar, Steve (22 de agosto de 1982). "Hot Wax: Picks". Tallahassee Democrat . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ Tucker, Ken (22 de agosto de 1982). "Muchas caras de la gente en exhibición en el festival". The Philadelphia Reporter . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ Brod, Doug (22 de julio de 2020). «12 clásicos olvidados de bandas de new wave lideradas por mujeres». The New York Times . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ Pareles, Jon (22 de diciembre de 1982). «ROCK: PULSALLAMA, MUJERES Y RITMO». The New York Times . Consultado el 17 de marzo de 2021 .
- ^ Moser, Margaret (13 de octubre de 2000). "Too Much Caffeine Woman". The Austin Chronicle . Consultado el 17 de marzo de 2021 .
- ^ Arnold, Gina (20 de enero de 1989). "NY's Bongwater: Band Soaks in Rock Satire". San Francisco Chronicle . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ ab Larson, Jen B. (17 de septiembre de 2020). "El grupo de punk-art de percusión Pulsallama nació del espíritu desenfadado de la escena del centro de Nueva York de los años 80". BandCamp . Consultado el 17 de marzo de 2021 .
- ^ Hairbrain, Jack. "Siete mujeres peleando por un cencerro: el art punk no wave de los 80 de Pulsallama". Moo Kid Music . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ Armstrong, Emily; Ivers, Pat. "Grupos de chicas: The Go-Go's y Pulsallama". Bedford y Bowery . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ Guía de la Biblioteca Fales sobre los documentos de Palmieri de abril Archivado el 20 de noviembre de 2009 en Wayback Machine.
- ^ D'Arcy, David (8 de noviembre de 2017). "La exposición del MoMA 'Club 57' rinde homenaje al arte del East Village". Observer . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ "El espíritu del Club 57 sigue vigente en la exposición del MoMA". AM Nueva York. 16 de noviembre de 2017. Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ "April Palmieri". Museo de Arte Moderno . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ D'Arcy, David (8 de noviembre de 2017). "La exposición del MoMA 'Club 57' saluda el arte del East Village". The Observer . Consultado el 16 de marzo de 2021 .
- ^ "El Tomorrowland de ayer, hoy". Curate LA . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ "April Palmieri" . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ "El 14 de junio se inaugura una nueva exposición en el exterior de la galería Open Eye que arroja luz sobre la vibrante escena artística que surgió en el East Village de Nueva York a principios de los años 1980". Uncover Liverpool . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ "MASA por Material de Grupo". Objeto Específico . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
- ^ "Documentos de April Palmieri". Colecciones especiales de la biblioteca Fales de la Universidad de Nueva York . Consultado el 15 de marzo de 2021 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- Vídeos y entrevista de Pulsallama