Ari Poutiainen

Ari Poutiainen (nacido en 1972 en Kaarlela , Finlandia ) es un violinista , violista , compositor e investigador de jazz contemporáneo finlandés . Es famoso por emplear una viola híbrida de 5 cuerdas ( acústica y eléctrica) junto con el violín , su instrumento principal . A menudo puntea cualquiera de los dos instrumentos con los dedos mientras lo sostiene como una guitarra . Este enfoque instrumental le permite producir acordes y sonidos poco convencionales en violín y viola. ^[1]

Poutiainen obtuvo su título de maestría en la Academia Sibelius en 1999. Su estilo de jazz moderno y original también se basa en largos estudios en el extranjero: en Dinamarca , Francia , Alemania , Suecia , Reino Unido y Estados Unidos . Además de su carrera como violista de jazz, ha sido un exitoso compositor y arreglista. En Finlandia , ha liderado los grupos llamados Soul Small Instruments, Another & Fast, NoneAlike, The String Thing y Open Strings. Sus grupos llamados Ardency, Farther-Out y Jyjy están actualmente activos. ^[2] Es una figura central y solista en la banda de marcha anarquista llamada Bad Ass Brass Band. ^[3] Poutiainen ha trabajado y actuado, por ejemplo, en Benin (África Occidental), Francia , Alemania , Rusia y Estados Unidos .

Poutiainen obtuvo su doctorado en violín de jazz en 2009. ^[4] Su disertación, Stringprovisation - A Fingering Strategy for Jazz Violin Improvisation , ^[5] se centra en la digitación , los cambios y la interpretación posicional. Estos son temas fundamentales de la técnica del violín para zurdos. El estudio presenta una estrategia de digitación única que está dirigida a la improvisación de jazz moderno. Esta estrategia excluye el uso de cuerdas abiertas y, en su lugar, se basa en la denominada digitación esquemática. El particular enfoque avanzado de digitación refleja bien los aspectos táctiles y kinestésicos de la interpretación del violín, y los patrones idiomáticos se pueden interpretar de manera efectiva con él en todas las tonalidades y posiciones del violín. ^[6] Stringprovisation ha sido reconocido como un logro innovador en el campo de la técnica, la investigación y la pedagogía de la improvisación del violín de jazz: obtuvo excelentes revisiones por pares, por ejemplo, en The Strad (junio de 2011), Strings (enero de 2010), ^[7] y Fiddler Magazine (verano de 2010).

Como pedagogo e investigador, Poutiainen se ha especializado en la improvisación con instrumentos de cuerda frotada, asignatura que ha impartido en diferentes niveles e instituciones. También ha publicado varios artículos académicos y realizado presentaciones en congresos sobre la historia y la improvisación del violín de jazz. Actualmente enseña educación musical en la Universidad de Helsinki (puesto titular) e improvisación de cuerdas en la Academia Sibelius .

• Varaque: Planeettojen liikkeen en jatkuttava (2018)
• Sirkka Keiski y Valentino salonkiorkesteri: Kurjet saapuvat (2017)
• Janne: ¿Es hora de irme? (2015)
• Banda de metales de mala muerte: ¡Töttöröö! (2014)
• Move Quartet de Susanne Paul: El Camino (2013)
• Tuija Rantalainen y Trio Rouvat: Josafat (2012)
• Banda de fusión de órganos con cuerdas de Jukka Gustavson: Root & Stalk & Flower Music (2012)
• Premios Erik Lindström: Eric's Tunes (2011)
• Pastor y Poutiainen: Dial Norte-Sur (2011)
• Fiebre de los Balcanes en Helsinki: Fiebre de los Balcanes en Helsinki (2011)
• Tuija Rantalainen: Vahtikoiran vapaapäivä (2010)
• La banda de música Bad Ass: La banda de música Bad Ass (2010)
• Levykauppa Äx: 20 Vappu-suosikkia/The Bad Ass Brass Band (2010)
• Más allá: Tuo (2009)
• Heinäsirkka: Heinis se vuelve clásico (2008)
• Montevideo: Confesión (2006)
• Montevideo: a contracorriente (2006)
• El conjunto Groovy Eldorado: Schokobananen/Groovy Eldorado (2006)
• Sue Van Doe: Elämä (2005)
• Teemu Raita: ¿Kuleeko maa? (2004)
• Max Savikangas: Extraterrestre (2003)
• NoneAlike: Más que un espejo (2003)
• Liisa Lux: Liisa Lux (2002)
• Nat Newborn y los Leones del Salón: Bajo el Paraguas (2001)
• Ultra Bra: Sinä päivänä kun synnyin (2001)
• B-Band: Escucha la verdad (2000)
• Jyväskylän yliopiston sinfoniaorkesteri: T'an'go (1999)
• Los pensamientos: consuelo (1999)
• Ultra sujetador: Kroketti (1997)
• Ultra Bra: Sinä lähdit pois/Lähetystyö/Haikara (1997)

Todos ellos figuran en Tuhat. ^[8]

• Zaida Bergroth: Compras de última hora (2001) [i]
• Johanna Onnismaa: Guardia (1999) [i]
• Mari Tolkkinen: Señorita Hill (1998) [i]
• Juha Vanhanen: El toque (1997)
• Pekka Lehtinen: A piel profunda (1997) [i]
• Teppo Räisänen: Castillo en las nubes (1997) [i]
• Sirkka Knall: En lugar de hermana (1996) [i]
• Samu Heikkilä: El día de un asesino a sueldo (1996) [i]

Los indicados con [i] figuran en Elonet. ^[9]

• Piia Pasi: Oveja de asfalto (2000)
• Anna Almhöjd: Våra torsdagar (1996)

• Grupo Trava: Gleis Novi Sad (2004)
• Mia Liski: Dúo Liski-Poutiainen (1998)

• Aportando capital social a través de la educación musical: un estudio sobre la interacción en los conciertos de estudiantes con necesidades educativas especiales (Kivijärvi, S. y Poutiainen, A., 2019, Estudios de investigación en educación musical) [i]
• ImproStory: improvisación social y narración de historias en asignaturas de artes y habilidades en la formación docente (Karppinen, S., Poutiainen, A., Kairavuori, S., Rusanen, S. y Komulainen, K., 2018, Revista internacional de educación y artes) [i]
• Melodías de jazz e imágenes de ensueño en la era de la Guerra Fría: Lanzamiento del Jazziskelmä finlandés en pantalla (Kilpiö, K., Skaniakos, T. & Poutiainen, A., 2018, Svensk tidskrift för musikforskning) [i]
• Svend Asmussen 100 años (Orkesterjournalen, 2016) [i]
• Construcción discursiva de las identidades y la espiritualidad afroamericanas: una comparación entre el hip hop musulmán y el jazz de vanguardia de los años 60 (Poutiainen, A. y Rantakallio, I., 2015, Música popular y sociedad) [i]
• Planes de estudio de jazz y voces personales (2014, Svenskt visarkiv) [i]
• Música para todos y para la música: un estudio de la audiencia de conciertos de Resonaari y la interacción igualada (Poutiainen, A., Kivijärvi, S. y Kaikkonen, M., 2013, Sense Publishers) [i]
• Jazz syntyy soittamalla: Käytännön ideoita rytmimusiikin ja improvisoinnin opiskeluun (2013, Musiikkikasvattaja: kohti reflektiivistä käytäntöä, 592-609) [i][FI]
• Regina Carter (2013, Diccionario Grove de música estadounidense) [i]
• Skemaattinen sormittaminen ja improvisoinnin perusteet viululla ja alttoviululla (2012, Suomen jousisoitinopettajat) [i][FI]
• Heavy Metal y educación musical (Poutiainen, A. y Lilja, E., 2012, Procedia - Social and Behavioral Sciences 45, 517-526) [i]
• Difuminación similar: perspectivas alternativas sobre el legado y el estatus de Stéphane Grappelli (2012, Suomen musiikkitiede 100 v. juhlajulkaisu) ^[10]
• ¡Manténgase creativo! - Cómo mantener el potencial individual a través de la educación musical (2012, Procedia - Social and Behavioral Sciences 45, 507-516) [i]
• Sesiones de Jazz Jam de Berlín, Top 5 (2011, Mondo: Berliini) [i][FI]
• Corazón de chocolate, versiones de hojalata: la canción de éxito del jazz-pop en Finlandia 1956-1963 (Poutiainen, A. & Kukkonen, R., 2011, Suomen Jazz & Pop Arkisto) [i][FI]
• Balanceándose suavemente: los elementos de una canción de éxito de jazz-pop (2011, artículo en Chocolate Heart, Tin Covers ) [i][FI]
• Variables musicales como base de una interpretación improvisada (2011, La encarnación de la autoridad) [i]
• Preparación de una interpretación musical que incluya improvisación (2011, The Embodiment of Authority) [i]
• De la innovación a la irrelevancia: un cambio de percepción sobre el objeto de investigación en un proyecto de investigación doctoral basado en la práctica (2010, CARPA I, 107-120) [i]
• À la Laila: Alkuperäiset levytykset 1957-1980 (2010, Jazz Perspectives, 4:2, 231-238) [i]
• Stringprovisation - A Fingering Strategy for Jazz Violin Improvisation (2009, tesis doctoral, publicada como vol. 28 en la serie Acta Musicologica Fennica, Sociedad Musicológica Finlandesa) [i]
• "Simplemente dibuja de tu vida..." - El mito de la originalidad en la música jazz que está desapareciendo (2007, Musiikin suunta 3:18-26) [i][FI]
• Hacia el eclecticismo en la enseñanza del violín jazz: estudio de antecedentes sobre el enfoque de los esquemas de digitación (2006, Revista finlandesa de educación musical 9:51-56) [i]
• Sesiones de Jazz Jam de Berlín, Top 5 (2006, Mondo: Berliini) [i][FI]
• Digitaciones de escala en la improvisación de violín de jazz (2004, Musiikin suunta 4:58-63) [i][FI]
• ¿Cómo introducir el jazz en las escuelas públicas de música? (2001, Mutes 1:32) [i][FI]
• Introducción a los modos y la improvisación modal: un enfoque para jóvenes estudiantes de música clásica (2001, Mutes 1:33-34) [i][FI]
• Brecker y los patrones: un análisis de los recursos melódicos e instrumentales de Michael Brecker (1999, tesis de maestría en música) ^[11]

Los indicados con [i] aparecen enumerados en Tuhat. ^[8] Todos escritos en inglés, excepto los indicados con [FI] escritos en finlandés.

• Programas de estudio de jazz y voces personales (2012, 10.ª Conferencia Nórdica de Jazz, Estocolmo)
• Técnicas de interpretación posicional e improvisación en violín de jazz (2012, 16.º Congreso Nórdico de Musicología, Estocolmo)
• ¡Sigamos siendo creativos! (2012, Design Learning, Helsinki)
• Heavy Metal y educación musical (con Esa Lilja, Design Learning 2012, Helsinki)
• Heavy Metal clásico en las aulas (con Esa Lilja, 2012, 16.º Simposio finlandés de musicología, Jyväskylä)
• Provisión de cuerdas: nuevas perspectivas sobre la técnica del violín (2011, Conferencia sobre integración de la investigación y la interpretación, Cork)
• Similares slurring: Perspectivas alternativas sobre el legado y el estatus de Stéphane Grappelli (2011, 100 años de estudios musicológicos en Finlandia, Helsinki) ^[12]
• Resultados de investigaciones recientes sobre la era de las canciones de éxito del jazz-pop finlandés (2011, 100 años de estudios musicológicos en Finlandia, Helsinki) ^[12]
• El silencio oculto por la música: herramientas para enseñar, estudiar e interpretar improvisaciones instrumentales en grupo (2010, The Embodiment of Authority: Perspectives on Performances, Helsinki) ^[13]
• La canción de éxito del jazz-pop finlandés revisitada: presentación y debate de los resultados del proyecto de investigación 'Suklaasydän, tinakuoret' (2010, 9.ª Conferencia de Jazz Nórdico, Helsinki) ^[14]
• Mantener vivo ese discurso: restablecer la Escuela de Generaciones de Jazz (2010, 9.ª Conferencia Nórdica de Jazz, Helsinki) ^[14]
• Un éxito de jazz-pop en fragmentos: una definición de la canción de éxito de jazz-pop finlandesa como dimensión (2010, Simposio de Musicología en el Tercer Milenio, Seinäjoki) ^[15]
• De la innovación a la irrelevancia: cambios en la percepción del objeto de investigación en el marco de un proyecto de investigación doctoral basado en la práctica (2009, Coloquio sobre investigación artística en artes escénicas, Helsinki)
• La influencia de John Coltrane en las primeras interpretaciones de Jean-Luc Ponty (2008, Studying Musical Performance Symposium, Helsinki)
• ¿Tan lejos o tan cerca? Debate sobre la posición del violín en la historia del jazz (2007, Simposio sobre la descanonización de la historia de la música, Helsinki)

Todos ellos figuran en Tuhat. ^[8]

• Ari Poutiainen en Elonet (en finlandés)
• Muestras musicales: Ardency (en inglés)
• Muestras musicales: The Bad Ass Brass Band (en finlandés)