Arrow (serie de televisión)

La idea de una serie de televisión de Green Arrow se discutió por primera vez durante la sexta temporada de Smallville , con la posibilidad de crear una serie derivada basada en la interpretación del personaje por parte de Justin Hartley . Sin embargo, Hartley rechazó la idea, sintiendo que era su deber respetar lo que Smallville había logrado en cinco temporadas y no "robarle el protagonismo" porque se hablaba de una serie derivada después de sus dos apariciones. Según Hartley, la idea de la serie derivada nunca pasó de "hablar". ^{[ 74 ] [ 75 ]} Una serie derivada en la que Oliver lideraba la Liga de la Justicia llegó a las primeras etapas de desarrollo. La serie iba a ser dirigida por Stephen S. DeKnight , quien más tarde se convertiría en el showrunner de la primera temporada de Marvel's Daredevil . ^{[ 76 ]}

En enero de 2012, tras la conclusión de Smallville , The CW preparó una nueva serie centrada en el personaje de Green Arrow. Se anunció que Andrew Kreisberg , Greg Berlanti y Marc Guggenheim desarrollarían la serie. ^{[ 77 ]} Una semana después, se encargó el piloto de la serie , con David Nutter como director. Nutter también dirigió el piloto de Smallville , la mencionada serie que seguía a Clark Kent en su viaje para convertirse en Superman . ^{[ 78 ]} Al desarrollar la serie, el productor Marc Guggenheim expresó que el equipo creativo quería "trazar su propio camino, su propio destino" y evitar cualquier conexión directa con Smallville . Por lo tanto, en lugar de continuar con la encarnación del personaje de Hartley, optaron por elegir a un nuevo actor para el papel y establecer la serie como su propia continuidad separada. ^{[ 79 ]} A finales del mismo mes, Stephen Amell fue elegido para el papel principal de Oliver Queen. ^{[ 80 ]}

La serie no presenta inicialmente héroes y villanos con superpoderes. Esta decisión se basó, en parte, en el deseo de los ejecutivos de ofrecer una visión realista de los personajes de este universo. ^{[ 81 ]} La producción del piloto comenzó en marzo de 2012 en Vancouver , ^{[ 82 ]} que continuaría siendo la principal locación de filmación de la serie. ^{[ 18 ]} Las tomas del horizonte de la serie utilizan una combinación de metraje de Frankfurt , Alemania, Center City, Filadelfia , Baltimore , Maryland , Back Bay, Boston y Tokio , Japón. ^{[ 83 ]} La serie fue renovada para una temporada completa el 22 de octubre de 2012. ^{[ 84 ]}

Durante las primeras cinco temporadas, Arrow presenta dos historias: una en el presente y otra, mostrada en flashback, durante el tiempo que Oliver pasó en la isla cinco años antes de su rescate. Estos flashbacks se utilizan para ilustrar cómo Oliver se transformó en el hombre que regresa a Starling City. ^{[ 81 ]} La filmación de los flashbacks de la isla tiene lugar en el área de Whytecliff Park de Vancouver, cerca de las casas frente a la playa. Se requiere mucha planificación para mantener los edificios fuera del encuadre de la cámara. ^{[ 85 ]} Guggenheim dijo: "Stephen [Amell] tiene que usar una peluca y su apariencia tiene que cambiarse... hay mucho. En realidad, es increíblemente ambicioso hacer estos flashbacks cada semana, cada episodio. Porque como dijo Andrew [Kreisberg], es casi como si fuera su propio programa". ^{[ 85 ]} Con respecto a los flashbacks después de la quinta temporada, Guggenheim y Mericle declararon que la serie exploraría flashbacks desde las perspectivas de otros personajes, como Curtis Holt, junto con la posibilidad de flashforwards. Guggenheim dijo: «Queremos seguir incluyendo [los flashbacks] en nuestra narrativa, porque nos gustan. Nos gusta cuando esos flashbacks que no transcurren en la isla aclaran lo que sucede en el presente. Siempre formarán parte de la serie y de su estructura narrativa. Simplemente no contarán una historia serializada». ^{[ 86 ]}

La serie desarrolla triángulos de relaciones: algunos triángulos amorosos, otros diseñados para atrapar a los personajes en "debates filosóficos". ^{[ 87 ]} Kreisberg proporciona un ejemplo de ello: "Cada semana, Oliver se enfrentará a un villano, pero la verdad es que su verdadero némesis es el detective Lance, que está tratando de llevarlo ante la justicia... Su hija se verá atrapada en medio, porque ama y respeta a su padre, y siempre ha creído en lo que él creía, pero al mismo tiempo, verá esta oscura leyenda urbana que en realidad está haciendo mucho bien; el tipo de bien que ella quiere hacer en su papel de abogada de asistencia legal". ^{[ 87 ]} Aprendiendo de experiencias previas trabajando en televisión, los productores trabajaron desde el principio identificando los principales arcos argumentales para la serie, específicamente para la primera temporada, incluyendo "trazar" cómo lograrlos. Tomando como inspiración la serie de películas de Batman de Christopher Nolan , el equipo creativo decidió "darlo todo" y "no contenerse" de un episodio a otro. ^{[ 87 ]}

El equipo se esfuerza por incluir varios personajes de DC Comics y aspectos del universo DC. Guggenheim mencionó Big Belly Burger , una franquicia de restaurantes introducida en los cómics de Superman, que aparece en el tercer episodio de Arrow y en adelante. Kreisberg dijo: "Hay tantos personajes en el Universo DC que no han recibido el reconocimiento que merecen en la televisión y el cine. Estamos muy emocionados de recurrir al elenco de DC Comics y tomar algunos de estos personajes menos conocidos pero queridos por los fans, y darles nuestro propio toque". ^{[ 85 ]}

Antes del episodio número 100, Guggenheim habló sobre el compromiso con la calidad que caracteriza a la serie, afirmando: «Nunca escatimamos en la escritura, la producción ni en la posproducción pensando: "Esto va a ser un desastre, mejor lo dejamos y seguimos adelante". Trabajamos con la mayor dedicación posible en los guiones. Si algún episodio resultaba malo, lo regrabábamos... Incluso en la quinta temporada, no tenemos ningún problema en regrabar, grabar tomas adicionales o hacer cualquier cosa necesaria para que cada episodio sea lo más exitoso posible». También señaló que su mayor arrepentimiento en la serie fue: «Ojalá hubiéramos permitido que la historia de Oliver y Felicity en la cuarta temporada se desarrollara a un ritmo más natural. Establecimos estos puntos clave al principio de la temporada y fuimos demasiado rigurosos en cómo los abordamos. Fue un caso en el que la planificación superó a la narrativa. No hicimos las cosas con la naturalidad y la elegancia que deberíamos haber tenido». ^{[ 88 ]}

El 31 de enero de 2019, The CW renovó la serie para una octava temporada. ^{[ 89 ]} El 6 de marzo de 2019, se anunció que la octava temporada sería la última de la serie, con una duración abreviada de diez episodios. Stephen Amell se había acercado a Greg Berlanti hacia el final de la sexta temporada para hablar sobre "seguir adelante" tras la expiración de su contrato al final de la séptima temporada. Amell esperaba que la serie pudiera continuar sin él, pero Berlanti, Mark Guggenheim y Beth Schwartz decidieron concluir la serie con una octava temporada más corta, a lo que Amell accedió. ^{[ 90 ]} La temporada se estrenó el 15 de octubre de 2019 y concluyó el 28 de enero de 2020. ^{[ 91 ] [ 92 ]}

El enfoque realista de la serie incluyó el diseño de vestuario para la personalidad justiciera de Oliver, creado por Colleen Atwood . ^{[ 93 ]} Según Amell, era importante que el traje fuera funcional, y la mejor manera que conocía para lograrlo era si él mismo podía ponérselo: «Si puedo ponérmelo yo solo, creo que la gente lo comprará. Y esa era nuestra idea. Ese es nuestro mundo». ^{[ 81 ]}

En la segunda mitad de la segunda temporada, Oliver se pone una máscara de dominó , similar a la que usa el personaje en los cómics. Kreisberg dijo sobre la máscara: "En realidad es un punto clave de la trama en un episodio, y hay una historia detrás, no solo de la necesidad de la máscara sino también de quién se la proporciona". ^{[ 94 ]} Sobre la incorporación de la máscara ahora, Kreisberg declaró que, "Conceptualmente, era algo que queríamos hacer porque el propio Oliver está [...] saliendo de la oscuridad y convirtiéndose más en un símbolo, por lo que tiene que tomar medidas para ocultar más su identidad". ^{[ 94 ]} Añadió que "permitirá a Arrow interactuar con personas que no conocen su identidad de una manera mucho más orgánica que si constantemente mantuviera la cabeza baja". ^{[ 94 ]}

La diseñadora de vestuario Maya Mani preparó aproximadamente 50 opciones de máscaras para los productores. Kreisberg dijo: "Lo maravilloso del diseño que ideó Maya es que es muy simple y parece que ha sido parte de su vestuario desde el principio... una vez que finalmente tuvimos esta máscara y se la pusimos a Stephen [Amell], incluso Stephen dijo: 'Esta es la correcta' " . ^{[ 94 ]} En el episodio "Three Ghosts", Oliver recibe la máscara de Barry Allen , quien es capaz de crear una máscara que ayudará a ocultar su identidad, sin dejar de ser funcional y permitiéndole ver con claridad. ^{[ 95 ]}

Para componer la banda sonora de Arrow , el productor ejecutivo Greg Berlanti invitó a Blake Neely , con quien había trabajado anteriormente en Everwood . Neely creó una banda sonora que combinaba elementos electrónicos y orquestales, variando entre temas de acción y románticos. ^{[ 96 ]} Berlanti le dijo a Neely que la serie sería oscura, y que la música también debía serlo. Después de leer el guion del piloto, Neely se fue a componer por su cuenta. ^{[ 97 ]} Según Neely, "Por supuesto, Oliver tiene su tema principal, pero también subtemas para las muchas capas de su personaje. Él y Laurel tienen un tema de amor. Mamá tenía un tema para la Operación. Todos los villanos tienen temas, lo que me entristece cuando muere uno de ellos. Así que trato de no encariñarme con los temas de los villanos. Diggle tiene un tema. Incluso la Isla misma tiene un tema". ^{[ 96 ]} La banda sonora de la primera temporada fue lanzada el 17 de septiembre de 2013 por WaterTower Music . ^{[ 98 ] [ 99 ]} El 16 de septiembre de 2014, WaterTower Music y La-La Land Records lanzaron dos versiones de la banda sonora de la segunda temporada; la edición en CD incluye dos pistas exclusivas que no están disponibles en la versión digital. ^{[ 100 ] [ 101 ]} El 18 de diciembre de 2014, WaterTower Music y La La Records lanzaron una selección de música de los episodios crossover de The Flash y Arrow , así como dos pistas adicionales de sus respectivos finales de mitad de temporada de 2014. ^{[ 102 ]} La banda sonora de la tercera temporada se lanzó en diciembre de 2015, constando de dos discos por primera vez (los álbumes anteriores constaban de un solo CD). ^{[ 103 ]}

Arrow se estrenó en la cadena The CW el 10 de octubre de 2012, durante la temporada televisiva 2012-13 . ^{[ 104 ] [ 105 ]} En Canadá, el programa se transmite simultáneamente el mismo día que en Estados Unidos. ^{[ 106 ]} El programa se estrenó fuera de Norteamérica en el Reino Unido e Irlanda, ^{[ 107 ]} el 22 de octubre de 2012. ^{[ 108 ]} En Australia, la serie se estrenó el 1 de mayo de 2013, ^{[ 109 ]} en Nine Network , antes de pasar a Foxtel para la temporada 4. ^{[ 110 ]}

Cada lanzamiento de temporada incluye contenido adicional, como reportajes sobre la producción, comentarios de los episodios, escenas eliminadas, tomas falsas, paneles de la Comic-Con y lo más destacado del Paley Fest. A partir de la cuarta temporada y en las siguientes, las cajas recopilatorias incluían los episodios cruzados de otras series relacionadas, así como comentarios sobre dichos episodios.

La primera temporada recibió críticas favorables, con una puntuación Metacritic de 73 sobre 100, basada en las críticas de 25 críticos, convirtiéndose en el programa de CW mejor valorado en cinco años. ^{[ 111 ] [ 112 ]} El sitio web de agregación de críticas Rotten Tomatoes calculó una calificación de aprobación del 85%, basada en 36 críticas, con una calificación promedio de 7.47/10. El consenso del sitio dice: "CW da en el clavo con Arrow , una serie inspirada en los cómics que se beneficia de secuencias de acción cinematográficas, una trama sólida y personajes intrigantes". ^{[ 113 ]} Mary McNamara del Los Angeles Times calificó la serie como una configuración interesante con una apariencia de calidad, describiendo a Amell como "un chico de póster (sin duda literalmente) para el grupo de Katniss Everdeen ". ^{[ 114 ]} Brian Lowry de Variety describió la serie como un "sustituto guapo pero rígido de Batman que podría beneficiarse de una ejecución más pulida". ^{[ 115 ]} Al reseñar el último episodio de la primera temporada, Alasdair Wilkins de The AV Club le dio a la temporada en su conjunto una calificación de B+, señalando que la serie "aún no lo ha resuelto todo del todo, pero ha tenido algunos episodios destacados". ^{[ 116 ]}

La segunda temporada recibió elogios de la crítica por las secuencias de acción, la narrativa, las actuaciones del elenco, el drama y la representación de Slade Wilson. ^{[ 117 ]} Rotten Tomatoes reportó una calificación de aprobación del 95% basada en 12 reseñas, con una calificación promedio de 8.15/10. El consenso del sitio dice: "La segunda temporada de Arrow cuenta con más acción fantástica, así como un elenco cada vez más amplio de personajes intrigantes y ricamente escritos". ^{[ 118 ]} Jeff Jensen de Entertainment Weekly le dio a la primera mitad de la segunda temporada una calificación de B+, diciendo: " Arrow posee una inteligencia que brilla a través de sus valores de producción de presupuesto televisivo, que no están nada mal. El guion es maduro e ingenioso, la acción es emocionante y Amell se mantiene en el centro con una facilidad bien cultivada". ^{[ 119 ]} Carrie Raisler de The AV Club le dio a la primera mitad de la segunda temporada una calificación de A−. Ella dijo: « Arrow se ha consolidado oficialmente como una de las series más satisfactorias de la televisión. Lo más satisfactorio de todo es que lo logró respetando a sus personajes... [ Arrow respeta] las raíces de los personajes en los cómics en sus tramas principales, al tiempo que utiliza historias de telenovela apropiadas para la cadena para desarrollar a los personajes». ^{[ 120 ]}

A pesar de las reacciones positivas al estreno de la tercera temporada, ^{[ 121 ]} la segunda mitad de la temporada fue objeto de críticas. Las secuencias de flashback fueron calificadas de esporádicas y "superfluas", y Ra's al Ghul fue descrito como un villano "superficial" y "subutilizado", "carente de un antagonismo claro", ^{[ 122 ]} aunque Matt Nable fue generalmente elogiado por su interpretación del personaje. Además, si bien siempre habían existido paralelismos con Batman en la serie, el uso de un personaje tan importante de la galería de villanos de Batman y la aplicación esencial de la "Hija del Demonio" y varias otras historias de Batman y Ra's al Ghul a Queen fueron particularmente criticados por los espectadores, quienes acusaron a la serie de "plagiar" a Batman. ^{[ 123 ]} El final de temporada fue descrito como "aburrido", "carente de alcance" y "decepcionante" por IGN.Jesse Schedeen, de la serie, a la luz del "alto nivel" que la serie había establecido previamente para sus finales. Confirmó la recepción mixta de la tercera temporada como "de ritmo caótico" y "con dificultades para desarrollar un sentido claro de dirección". ^{[ 124 ]} La tercera temporada tiene una puntuación del 89% en Rotten Tomatoes basada en 9 reseñas, con una calificación promedio de 8.37/10. El consenso del sitio dice: " Arrow se mantiene en el objetivo con nuevos personajes y un suministro constante de acción emocionante". ^{[ 125 ]}

La cuarta temporada recibió críticas mixtas. La temporada obtuvo elogios por las escenas de acción y la actuación de Neal McDonough como Damien Darhk. Sin embargo, también recibió críticas cada vez más negativas por sus flashbacks mundanos, la falta de enfoque narrativo y el final de temporada formulista. ^{[ 126 ]} Ryan Fleming de Deadbeatspanel.com señaló que Arrow estaba "honrando los cómics, pero no está obligado a ellos. Se han introducido personajes... pero no son réplicas exactas de sus contrapartes de los cómics. En cambio, los personajes tienden a estar vagamente conectados". ^{[ 127 ]} Lesley Goldberg de The Hollywood Reporter señaló la presencia del personaje Thea "Speedy" Queen como una de las mayores divergencias de los cómics en la serie, así como la temprana disposición del personaje a matar. ^{[ 128 ]} Kevin Melrose de Comic Book Resources también ha señalado la tendencia de la serie a tener conexiones vagas con el material original. ^{[ 129 ]} Rotten Tomatoes le dio a la temporada una calificación de aprobación del 85% basada en 10 reseñas, con una calificación promedio de 7.55/10. El consenso de la crítica dice: "La cuarta temporada de Arrow florece con un nuevo tono refrescante, un nuevo villano emocionante y un arco argumental apasionante". ^{[ 130 ]}

La quinta temporada recibió críticas mayormente positivas, con elogios dirigidos a las actuaciones de Amell y Josh Segarra , las secuencias de acción, la narrativa y el final de temporada. ^{[ 131 ]} IGN le dio a la temporada una puntuación de 8.7 sobre 10, afirmando que "logró superarlas y recapturar gran parte de lo que hizo que la serie fuera tan memorable en sus dos primeras temporadas". ^{[ 132 ]} Rotten Tomatoes reportó una calificación de aprobación del 88% basada en 13 reseñas, con una calificación promedio de 7.38/10. El consenso del sitio dice: "Acostumbrada a los giros dramáticos, la quinta temporada de Arrow continúa presentando nuevos villanos y sorprendiendo a los espectadores a pesar de cierta inconsistencia". ^{[ 133 ]}

La sexta temporada recibió críticas mixtas. IGN le otorgó una puntuación de 6.7 sobre 10, afirmando que "capturó lo mejor y lo peor de la serie, con un final contundente que redimió meses de decepción". ^{[ 134 ]} Rotten Tomatoes reportó una calificación de aprobación del 64% basada en 7 reseñas, y la puntuación promedio es de 6.86/10. El consenso del sitio dice: " La sexta temporada de Arrow aborda las consecuencias directas de la explosión en el final de la quinta temporada y promete un cambio drástico de rumbo para la serie". ^{[ 135 ]}

La séptima temporada recibió críticas más favorables que la anterior. IGN le otorgó una puntuación de 7.4 sobre 10, reconociendo el trabajo de Beth Schwartz por haber revitalizado la serie, aunque señaló que la temporada estuvo "llena de potencial desaprovechado". Se elogiaron especialmente las actuaciones de Amell y Rickards, así como las nuevas direcciones que tomó la serie gracias a una mayor disposición a arriesgarse y explorar caminos menos transitados este año, incluso si a menudo se excedió con su amplio elenco. ^{[ 136 ]} Rotten Tomatoes reportó una calificación de aprobación del 88% basada en 211 reseñas, con una puntuación promedio de 7.35/10. ^{[ 137 ]}

La octava y última temporada obtuvo una calificación de aprobación del 95 % en Rotten Tomatoes, basada en 125 reseñas, con una puntuación promedio de 7,5/10. El consenso del sitio dice: «La aventura final de Oliver Queen alcanza momentos emotivos intensos mientras lidera la revolucionaria "Crisis en Tierras Infinitas", brindando al Arquero Esmeralda una despedida apoteósica». ^{[ 138 ]}

En Estados Unidos, el episodio de estreno de Arrow atrajo a 4,14 millones de espectadores, convirtiéndose en la transmisión más vista de The CW de cualquier programa en cualquier noche en tres años, y el estreno de serie más visto de The CW desde The Vampire Diaries en 2009. En su segundo episodio, Arrow se convirtió en el único drama nuevo de la cadena en la temporada 2012-13 en mantener sus calificaciones tanto en adultos de 18 a 34 y adultos de 18 a 49 desde su estreno hasta su segunda semana. ^{[ 84 ]} En Australia, el estreno recibió 1,32 millones de espectadores, convirtiéndose en la tercera transmisión más vista en la cadena esa noche. ^{[ 155 ]} La transmisión del Reino Unido fue la transmisión con mayor calificación de la semana en Sky 1 , con 1,85 millones de espectadores. ^{[ 156 ]} En Canadá, el primer episodio obtuvo 1,32 millones de espectadores, convirtiéndose en la cuarta transmisión más vista de la noche y la vigésimo tercera de la semana. ^{[ 157 ]}

El 6 de noviembre de 2013, se estrenó una miniserie de seis episodios titulada Blood Rush , que se emitió simultáneamente con la serie principal y también en línea. La miniserie, que incluye publicidad de productos de su patrocinador, Bose, se filmó en Vancouver, al igual que la serie principal. En ella, Emily Bett Rickards, Colton Haynes y Paul Blackthorne retoman sus papeles de Felicity Smoak , Roy Harper y Quentin Lance , respectivamente. ^{[ 211 ]}

Los episodios ambientados durante la segunda temporada de la serie de televisión muestran a Roy llegando a Queen Consolidated para reunirse con Oliver. Mientras él está fuera, Felicity le dice a Roy que espere en el vestíbulo. ^{[ 212 ]} Cuando Roy se va, el oficial Lance llama a Felicity, diciéndole que la muestra de sangre que la policía de Starling City encontró en el justiciero, que Felicity destruyó, ha reaparecido. Felicity llama entonces a Roy, usando el codificador de voz de Oliver, pidiéndole que irrumpa en el laboratorio para recuperar la muestra. ^{[ 213 ]} Felicity guía a Roy por el laboratorio, donde él logra recuperar la muestra. Cuando Roy se va, los médicos entran en la habitación, aparentemente atrapándolo. ^{[ 214 ]} Él notifica a Felicity, quien entonces hackea el sistema de megafonía del edificio y emite un aviso de evacuación, dándole a Roy la oportunidad de escapar. ^{[ 215 ]} Roy sale de la habitación antes de que se active el cierre de seguridad y logra evitar a dos guardias con la ayuda de Felicity y salir del laboratorio. ^{[ 216 ]} Roy regresa a Queen Consolidated y Felicity se ofrece a enviar por correo la muestra obtenida para Roy mientras él entra a reunirse con Oliver. ^{[ 217 ]}

Un atuendo de Green Arrow basado en la apariencia de Oliver Queen en Arrow aparece en el videojuego Injustice: Gods Among Us de 2013 como contenido descargable. El atuendo jugable se entregó como recompensa adicional a los primeros 5000 votantes del concurso promocional Battle Arena de Injustice , pero posteriormente se lanzó como descarga gratuita. Stephen Amell presta su voz y su imagen al atuendo. ^{[ 218 ]}

Lego Batman 3: Beyond Gotham incluye un paquete de contenido descargable de Arrow que añade varios personajes jugables, entre ellos Arrow, John Diggle, Felicity Smoak, Huntress, Slade Wilson, Roy Harper, Canary y Malcolm Merlyn, así como vehículos y un nivel exclusivo ambientado en la época de Oliver en Lian Yu. Amell retomó su papel además de prestar su voz al tradicional Green Arrow en el juego, mientras que Cynthia Addai-Robinson retomó su papel como Amanda Waller . ^{[ 219 ] [ 220 ]}

El videojuego Lego DC Super-Villains incluye contenido descargable inspirado en Arrow en el "Paquete de personajes descargables de la serie de televisión DC Super Heroes". Este paquete incluye a Atom, Green Arrow y Mister Terrific como personajes jugables. ^{[ 221 ]}

El 23 de febrero de 2016, Titan Books publicó Arrow: Vengeance , una novelización relacionada escrita por Oscar Balderrama y Lauren Certo, que se sitúa antes y durante la segunda temporada, detallando los orígenes de Slade Wilson, Sebastian Blood e Isabel Rochev, y cómo finalmente se conocen y colaboran entre sí para luchar contra el alter ego de Oliver como se ve en la serie de televisión. ^{[ 222 ]} El 29 de noviembre de 2016, Titan Books publicó The Flash: The Haunting of Barry Allen , una novelización relacionada escrita por Susan y Clay Griffith, ambientada durante la segunda temporada de The Flash y la cuarta temporada de Arrow , que presenta personajes de ambas series; ^{[ 223 ]} la historia continuó en Arrow: A Generation of Vipers , publicada el 28 de marzo de 2017, también escrita por los Griffiths. ^{[ 224 ]}

En agosto de 2017, se confirmó que el productor ejecutivo de Arrow , Marc Guggenheim, coescribiría una cuarta novela, junto con James R. Tuck, titulada Arrow: Fatal Legacies , que se publicó en enero de 2018. La novela se centra en los acontecimientos ocurridos entre el final de la quinta temporada y el estreno de la sexta. ^{[ 225 ]}

La primera guía que se publicó fue Arrow: Heroes and Villains de Nick Aires y publicada por Titan Books, lanzada en febrero de 2015. ^{[ 226 ]} Descrita como "un complemento" de la serie, el libro incluye secciones sobre los diversos personajes de la serie, junto con descripciones, antecedentes, orígenes en los cómics y "dónde se encuentran al final de la segunda temporada de Arrow ". ^{[ 227 ]}

Una continuación de Heroes and Villains, del mismo autor y editorial, titulada Arrow: Oliver Queen's Dossier , se publicó en octubre de 2016, durante la quinta temporada de la serie. El libro se presenta como una recopilación de información realizada por Green Arrow y Felicity Smoak a lo largo de sus cuatro años de actividad. Incluye notas manuscritas e informes policiales sobre Green Arrow y sus objetivos. ^{[ 228 ]}

En julio de 2013, se anunció que Berlanti y Kreisberg, junto con Nutter y Geoff Johns , crearían una serie de televisión, The Flash , basada en el personaje del mismo nombre , con una historia de origen para Barry Allen. ^{[ 229 ]} El personaje, interpretado por Grant Gustin , iba a aparecer en tres episodios de la segunda temporada de Arrow , y el último serviría como piloto encubierto para la nueva serie. ^{[ 230 ]} Sin embargo, en noviembre de 2013 se anunció que el piloto encubierto no se llevaría a cabo, y que en su lugar se haría un piloto tradicional. ^{[ 231 ]} En enero de 2015, el presidente de The CW, Mark Pedowitz, anunció la intención de hacer un crossover de Flash y Arrow cada temporada, ^{[ 232 ]} y The CW anunció que una serie web animada, Vixen , que presenta a la heroína de DC del mismo nombre y se desarrolla en el universo de Arrow y The Flash , debutaría en CW Seed a finales de 2015. ^{[ 233 ]} El personaje luego hizo una aparición de acción real en Arrow en el episodio de la cuarta temporada " Taken ". Al mes siguiente, se informó que The CW estaba discutiendo una serie derivada, que se describe como un programa de equipo de superhéroes, para un posible lanzamiento a mitad de la temporada 2015-16 . Berlanti y Kreisberg serían productores ejecutivos junto con Guggenheim y Sarah Schechter. La posible serie estaría encabezada por varios personajes recurrentes tanto de Arrow como de The Flash , con la posibilidad de que otros personajes de Arrow / Flash también se cruzaran a la nueva serie. ^{[ 234 ] [ 235 ]} En mayo de 2015, The CW adquirió oficialmente la serie, titulada Legends of Tomorrow . ^{[ 236 ]} El 13 de enero de 2022 se anunció que una serie titulada Justice U , protagonizada por Ramsey, estaba en desarrollo, ^{[ 237 ]} sin embargo, fue descartada en mayo de 2023. ^{[ 238 ]}

Varios personajes de temporadas anteriores regresaron en " Invasion! ", un episodio crossover con The Flash y Legends of Tomorrow (y presenta a Kara Danvers/Supergirl de Supergirl ) que también funciona como el episodio número 100 de Arrow , ^{[ 239 ]} donde Thea, Diggle, Sara, Ray y Oliver son secuestrados por los Dominadores y puestos en estasis onírica para recopilar información mientras se les muestra cómo habrían sido sus vidas si Oliver nunca se hubiera subido al Queen's Gambit . Otros crossovers ocurrieron con " Crisis on Earth-X " en 2017, ^{[ 240 ]} " Elseworlds " en 2018, ^{[ 241 ]} y " Crisis on Infinite Earths " entre 2019 y 2020. ^{[ 242 ]}

En agosto de 2015, se confirmó que Matt Ryan aparecería en el episodio de la cuarta temporada " Haunted ", retomando su papel como John Constantine de la efímera serie de NBC Constantine por un "acuerdo único" que implicaría que su personaje fuera "traído para lidiar con las consecuencias de la resurrección de Sara Lance ( Caity Lotz ) a través del Pozo de Lázaro de Ra's al Ghul". ^{[ 243 ] [ 244 ] [ 245 ]} Debido a que Arrow y Constantine compartían el mismo estudio, los productores de Arrow también pudieron adquirir los trajes originales de Ryan. John Badham , quien fue director en Constantine , dirigió el episodio crossover. ^{[ 244 ]} Al filmar el episodio, Guggenheim declaró que sentía que el equipo de producción estaba "haciendo un crossover de Constantine y Arrow , y es tan emocionante... estamos muy contentos de haber tenido la oportunidad de extender la participación de Matt Ryan como Constantine por al menos una hora más de televisión. Creo que verán que encaja muy bien en nuestro universo. Nunca se siente forzado, se siente bien". ^{[ 246 ]} Ryan retomaría más tarde su papel como Constantine en Legends of Tomorrow , comenzando con su tercera temporada como miembro recurrente del elenco antes de ser ascendido a miembro regular de la serie para la cuarta temporada. ^{[ 247 ]}

En agosto de 2019, se informó que otro spin-off sin título estaba en desarrollo. ^{[ 248 ]} Al mes siguiente, The CW anunció que estaba desarrollando una serie derivada protagonizada por mujeres, con Katherine McNamara, Katie Cassidy y Juliana Harkavy como protagonistas, retomando sus papeles de Arrow . Un episodio de la última temporada de Arrow serviría como piloto encubierto para la posible serie. ^{[ 249 ]} El rodaje del piloto encubierto comenzó el 21 de octubre de 2019, ^{[ 250 ]} y su título, junto con el de la serie, fue Green Arrow and the Canaries . ^{[ 251 ]}

En mayo de 2020, después de que se revelara que la serie no había sido seleccionada para la primera parte de la temporada televisiva 2020-21 de The CW , el presidente de CW, Mark Pedowitz, dijo que la serie estaba "muy viva" y seguía en consideración. ^{[ 252 ]} En junio, Guggenheim dijo que, si la serie no era seleccionada, posiblemente resolvería los finales abiertos introducidos en el piloto encubierto en un cómic. ^{[ 253 ]} En enero de 2021, The CW rechazó oficialmente el spin-off; ^{[ 254 ]} Guggenheim dijo que esta decisión se tomó al comienzo de la pandemia de COVID-19 , y Guggenheim sintió que la pandemia fue el "factor decisivo" para no seguir adelante con la serie. ^{[ 255 ]} Según se informó, también se "exploró a fondo" la posibilidad de que la serie se trasladara a HBO Max , lo que fue otro factor que contribuyó al tiempo que tardó en anunciarse oficialmente su cancelación. ^{[ 256 ]}