Arun Shenoy

Arun Shenoy (nacido el 30 de abril de 1978) es un músico y compositor indio-singapurense . Es conocido principalmente por su nominación al premio Grammy en la 55.ª edición de los Premios Grammy por su álbum debut de larga duración Rumbadoodle ^{[ 1 ]} lanzado en 2012. "Bliss", la primera canción de su proyecto Indian Fusion lanzada como sencillo en 2013, apareció en un adelanto exclusivo mundial en Grammy.com . ^{[ 2 ]} Su segundo álbum A Stagey Bank Affair , ^{[ 3 ]} lanzado en 2016 fue elegido como el Álbum del Año por la revista Jazziz. ^{[ 4 ]} Recibió el premio Outstanding Computing Alumni Award de la Escuela de Informática de la NUS en 2018 ^{[ 5 ]} y también es un Alumno Distinguido del MIT, Manipal. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Es el fundador del sello discográfico Narked Records. ^{[ 8 ]} Al repasar la música de Shenoy a lo largo de los años, el crítico musical Jonathan Widran ^{[ 9 ]} ha señalado que la discografía de Shenoy puede parecer algo dispersa, pero refleja una mente creativa brillante y multifacética, impulsada incansablemente por un espíritu inquieto. Ha afirmado que, dejando de lado los cambios de nombre (de la banda), es una de las músicas más convincentes, sentidas y vitales que ha escuchado. ^{[ 10 ]} Shenoy ha aparecido en la lista de parejas mejor vestidas de la revista Zen ^{[ 11 ]} en la alfombra roja de la 56.ª edición de los Premios Grammy en 2014; y de nuevo en Le Guide Noir en la alfombra roja de la 57.ª edición de los Premios Grammy en 2015. ^{[ 12 ]}

Shenoy nació en 1978 en Manipal , en la costa de Karnataka . Cursó sus estudios en la escuela pública Frank Anthony de Bangalore de 1982 a 1993, seguidos de su educación preuniversitaria en el St Joseph's Arts and Science College de Bangalore, de 1993 a 1995. Shenoy regresó a Manipal para obtener su título de ingeniería en el Instituto Tecnológico de Manipal (MIT, Manipal) y se graduó en 1999. Shenoy se mudó a Singapur en 2003 para cursar una maestría de investigación en Audio Computacional en la Universidad Nacional de Singapur (NUS). ^{[ 13 ]} Se convirtió en ciudadano singapurense en 2008. ^{[ 14 ]}

Shenoy ha estado involucrado en la escena musical local desde sus años universitarios. Su debut profesional como productor discográfico se produjo cuando trabajó en la producción de un EP de la artista estadounidense de hard rock Tanadra, lanzado el 29 de abril de 2010. ^{[ 15 ]} Más tarde ese mismo año, Shenoy también lanzó un EP en solitario el 31 de octubre de 2010, titulado Sol . ^{[ 16 ]} Mientras intentaba iniciar una carrera en la música, Shenoy dijo que trabajó hasta 80 horas semanales durante 2 años, mientras producía su EP debut Sol y trabajaba con la artista estadounidense Tanadra en su debut en solitario. ^{[ 17 ]}

El álbum debut de larga duración de Shenoy, Rumbadoodle, fue grabado en todo el mundo durante dos años y se lanzó el 30 de agosto de 2012. ^{[ 18 ]} El álbum tiene un aire flamenco con influencias de fusión tomadas del pop contemporáneo, el rock y el jazz . ^{[ 19 ]} Aunque proviene de un entorno de música rock , Shenoy ha dicho que siempre amó el flamenco español por su energía y pasión caracterizadas por sus florituras, ritmos y estilo staccato. ^{[ 20 ]} Shenoy ha citado a Yanni como una inspiración importante para el álbum. ^{[ 21 ]} El álbum consta de 11 canciones, que están individualmente tituladas por una amplia gama de estilos que se integran en cada canción. Shenoy dona todas las ganancias del álbum a un fondo educativo para personas desfavorecidas en la India . ^{[ 19 ]} Entre los directores de arte del álbum se encontraba Roshni Mohapatra, quien también era la esposa de Shenoy. ^{[ 22 ]} El 5 de diciembre de 2012, Shenoy fue anunciado como nominado a un premio Grammy en la 55.ª edición de los Premios Grammy en la categoría de Mejor Álbum Instrumental Pop por el álbum. ^{[ 1 ]} Ha sido reconocido como nominado por primera vez junto con otros nominados por primera vez en el campo del pop Fun. , Carly Rae Jepsen , Gotye y Kimbra , ^{[ 23 ]} y también entre los más de 80 nominados que provienen de fuera de las fronteras de los Estados Unidos. ^{[ 24 ]}

«Bliss», el siguiente sencillo de Shenoy de su proyecto Indian World Fusion, fue lanzado por la Academia de la Grabación a través de un adelanto exclusivo mundial ^{[ 2 ]} en Grammy.com en 2013. ^{[ 25 ]} El proyecto explora el rico léxico de la instrumentación clásica india conceptualmente arraigada en las antiguas escrituras y mitología hindúes en lo que Shenoy describe como un «largo viaje de regreso a sus propias raíces culturales». La canción también cuenta con la participación del arreglista nominado al Grammy, Don Hart, y el flautista indio Ravichandra Kulur. El video animado de la música fue escrito por los directores de arte Roshni Mohapatra y Robert Capria y creado por Actuality Films en Nueva York. ^{[ 2 ]}

Shenoy también colaboró ​​con el productor estadounidense Matthew Shell en un sencillo instrumental de jazz titulado " Genesis " en 2013. ^{[ 26 ]}

En 2014, Shenoy anunció una colaboración con el productor Sridhar, radicado en Berlín. Bajo el nombre de Sridhar & Arun Shenoy, ^{[ 27 ]} el primer sencillo del dúo, titulado "Make Up Your Mind Or Leave It Behind", se lanzó el 7 de mayo de 2014 y contó con la participación de Lonnie Park como vocalista principal. El siguiente sencillo, titulado "Illusion", se lanzó el 5 de agosto de 2014.

Más adelante ese año, Shenoy anunció la formación de una nueva banda , Soul'd , un trío compuesto por Shenoy en la guitarra, Ravichandra Kulur en la flauta y Duke Purisima en el bajo ^{[ 28 ].} La banda lanzó su primer sencillo, un álbum debut homónimo ^{[ 29 ],} el 5 de septiembre de 2014. El estilo musical se ha denominado « Bansuri Funk». Se ha señalado que la interpretación de Kulur con la flauta es rápida y melódica, con influencias de jazz, pero arraigada en el estilo tradicional indio. ^{[ 30 ]}

El 1 de julio de 2016, Shenoy lanzó A Stagey Bank Affair , ^{[ 3 ]} su segundo álbum y el primero en colaboración con The Groove Project, un grupo compuesto por otros 13 artistas. ^{[ 31 ]} El álbum es un álbum conceptual en el estilo musical de 'Bansuri Funk' que, además de contar con 14 músicos principales en el grupo, también incluye una sección de metales de cuatro personas y una sección de cuerdas de nueve personas. ^{[ 32 ]} El intérprete más destacado del álbum es el flautista indio Ravichandra Kulur, quien aporta el núcleo emocional de las canciones. ^{[ 33 ]} También hay una aparición especial del tecladista Uziel en la pista de apertura. ^{[ 31 ]} Las interpretaciones de Kulur en la flauta y Purisima en el bajo fueron dos elementos clave que sirvieron de inspiración para la música del álbum. ^{[ 34 ]} La mayoría de las canciones del álbum comenzaron como improvisaciones entre Kulur y Shenoy. ^{[ 32 ]}

El título del álbum hace referencia a la Feria de Stagey Bank, un evento agrícola que se celebraba a principios del siglo XX en Stagshaw Bank, en el norte de Inglaterra. Como explica Shenoy, cuenta la leyenda que, con el paso de los años, el aspecto agrícola disminuyó y la feria se asoció tristemente con el juego y la bebida. Tras su desaparición en la década de 1920, la expresión «Feria de Stagey Bank» se convirtió en un eufemismo común para «desastre». El título es una metáfora de un lugar que antaño fue una feria alegre, pero que ahora es una experiencia desordenada y caótica, algo parecido a lo que puede ser la vida adulta. ^{[ 33 ]}

La mezcla de jazz contemporáneo, soul funky y música del mundo frenética se complementa con la portada del CD, de estilo carnavalesco clásico, que refuerza el tema de la pérdida de la inocencia. La música y las imágenes se combinan para representar la capacidad de asombro infantil que aún conservan algunos adultos, a pesar de la tristeza y el caos inherentes a la vida. ^{[ 4 ]}

La estética visual utilizada para el concepto de feria, presentada en formato de ilustraciones de carteles vintage, fue concebida por los directores de arte Roshni Mohapatra y Robert Capria ^{[ 33 ]} El paquete físico del álbum incluye un folleto de 20 páginas con 10 paneles de arte de carnaval de estilo retro, un segundo folleto de 24 páginas con ilustraciones y anécdotas adicionales, así como 6 imágenes más en el paquete del álbum y 2 videos musicales animados. ^{[ 32 ]}

Otro aspecto del tema del álbum es el del payaso triste, donde Shenoy contrapone las melodías alegres con la canción más oscura del mismo nombre, «Sad Clown», que profundiza en el tema de la pérdida de la inocencia. Imágenes del payaso triste, borracho y paseado entre la jolgorio que lo rodea, aparecen varias veces en la portada. Shenoy ha dicho que la risa y la miseria se convierten en el eje de la balanza sobre el que se pesa constantemente nuestra existencia. El álbum es un viaje del payaso triste, que atraviesa la aleatoriedad de estar en un colorido parque de atracciones, que es la vida. ^{[ 33 ]}

Hasta la fecha se han publicado dos sencillos del álbum: «Sugar Free (feat. Uziel)» el 3 de junio de 2016 ^{[ 35 ]} y «Mary Go Around» el 1 de marzo de 2017 ^{[ 36 ].} El álbum fue elegido como el Álbum del Año por la crítica de la revista Jazziz ^{[ 4 ] .}

Shenoy colaboró ​​con la cantautora Elizabeth Butler en una canción de raíces estadounidenses titulada "If I Knew" que se lanzó el 1 de julio de 2017. ^{[ 37 ]}

El 30 de agosto de 2018, Shenoy lanzó un EP acústico de cantautor de 5 pistas titulado The Unplugged Songwriter Sessions , ^{[ 38 ] [ 39 ]} como una colaboración musical con el equipo principal de The Groove Project, en particular, la sección rítmica del bajista Duke Purisima y el baterista Jerry Chua, y la adición de algunos colaboradores musicales antiguos y algunos nuevos. ^{[ 40 ]} En el grupo llamado Arun Shenoy & The Maverick Express, Shenoy asume las funciones de vocalista junto con Lonnie Park. Shenoy ha explicado en las notas del álbum que la música fue escrita durante una larga etapa lidiando con problemas personales difíciles. Se ha señalado que estas canciones muestran un lado más frágil, vulnerable y suave de la personalidad del cantante, en gran contraste con la intensidad vigorosa de su trabajo anterior; y que el álbum presenta las melodías exuberantes y melódicas del guitarrista, letras simples pero reflexivas y voces sorprendentemente elegantes. Con una aproximación íntima a la música, Shenoy ha sido reconocido como un hábil narrador, incorporando gran cantidad de detalles en un conjunto singular, y sin duda el verdadero corazón y alma de la colección proviene de la emotiva voz de Arun Shenoy, que une todo a la perfección. Estilísticamente, el grupo opta por un pop de cámara relajante , con influencias clásicas, de jazz y de músicas del mundo entretejidas en un colorido tapiz sonoro. ^{[ 41 ]}

En 2019, Shenoy cambió la alineación de The Groove Project a una alineación de ocho hombres de alta energía y ritmo intenso que graba música producida, coescrita y coarreglada por Shenoy con Matthew Shell, y que presenta prominentemente al pianista Lonnie Park y al saxofonista Marcus Mitchell. ^{[ 10 ]} Los miembros del grupo son de todo el mundo: Matthew Shell de Washington DC, EE. UU., Shenoy de Singapur. El saxofonista Marcus Mitchell de Maryland, EE. UU., el pianista, vocalista y mezclador Lonnie Park de la ciudad de Nueva York, el tecladista David Joubert de Nueva Jersey, EE. UU., el guitarrista Samituru de Finlandia, el bajista Hector Ruano de Venezuela y el baterista Glenn Welman de Sudáfrica. ^{[ 42 ]} El grupo comenzó a trabajar en un proyecto orientado al smooth jazz impulsado por el funk dedicado a la fascinación de la humanidad por volar. ^{[ 43 ]} En una entrevista, Shenoy ha declarado que la idea de este álbum conceptual es, en parte, un homenaje póstumo a Roshni Mohapatra (7 de enero de 1980 - 13 de diciembre de 2018), su exesposa durante 16 años, quien falleció en 2018. ^{[ 44 ]} Ella había imaginado el proyecto anterior de Shenoy como una experiencia multisensorial de música, arte, animación y empaque físico. Había citado a David Bowie y Pink Floyd como algunas de sus primeras influencias para la dirección artística de proyectos musicales. ^{[ 45 ] [ 46 ] [ 47 ]}

La inspiración para el sencillo debut "Pilot", lanzado el 31 de julio de 2019, provino de una cita popular del autor y orador Michael Althusser: "La mala noticia es que el tiempo vuela. La buena noticia es que tú eres el piloto". ^{[ 10 ]} El segundo sencillo, "First Flight", lanzado el 30 de agosto de 2019, se inspiró en la cita de Leonardo da Vinci : "Una vez que hayas probado el vuelo, caminarás para siempre por la tierra con la mirada puesta en el cielo, porque allí has ​​estado y allí siempre anhelarás regresar". El tercer sencillo, "To Be a Bird", lanzado el 10 de octubre de 2019, se inspira en la cita de Neil Armstrong : "Los planeadores, los veleros, son maravillosas máquinas voladoras. Es lo más cerca que puedes estar de ser un pájaro".

El cuarto sencillo, el tema de jazz con aires isleños titulado "Ocean of Air", lanzado el 10 de noviembre de 2019, se inspiró en la cita de L. Welch Pogue : "A diferencia de los límites del mar por las costas, el océano de aire baña la frontera de cada estado, ciudad, pueblo y hogar en todo el mundo". ^{[ 48 ]} La portada muestra los Acantilados de Dover , el homenaje de Shenoy a Eric Johnson por su canción homónima, que ganó el premio Grammy a la Mejor Interpretación Instrumental de Rock en 1992, y una parte importante del viaje musical de Shenoy. Al igual que las canciones anteriores, "Ocean Of Air" se basa en una sólida base de funk. Sin embargo, este tema también acelera el tempo. Como resultado, el nuevo tema muestra a la banda alejándose del Smooth Jazz y adentrándose un poco más en el mundo del Jazz Fusion. ^{[ 49 ]} La melodía se ha comparado más con una obra de teatro que con una pieza musical, con elementos de tensión, una trama, un ascenso y una parte de calma casi misteriosa. ^{[ 50 ]} A los músicos se les ha llamado un conglomerado de mentes maestras musicales y a la melodía, la banda sonora de la vida.

El sexto sencillo, titulado "Shadows", lanzado el 1 de enero de 2020, se inspiró en la cita de Amelia Earhart : "No has visto un árbol hasta que has visto su sombra en el cielo". ^{[ 51 ]} La canción añade un toque clásico de soul/R&B al ritmo smooth jazz de The Groove Project, liderado por la guitarra y el saxofón, que recuerda a George Benson . ^{[ 45 ]}

«Home in the Sky» es el séptimo sencillo del proyecto, lanzado el 20 de enero de 2020. La canción se inspiró en la cita de Jerry Crawford : «Para la mayoría de la gente, el cielo es el límite. Para quienes aman la aviación, el cielo es su hogar». ^{[ 46 ]} La nueva pieza se inclina un poco más hacia el ámbito de la música pop que los sencillos anteriores. La composición y el arreglo siguen un ritmo funky y pausado que aleja ligeramente a la banda de sus anteriores lanzamientos de smooth jazz. Sin embargo, los característicos solos de saxofón y guitarra del grupo finalmente ubican esta pista firmemente en el hogar jazzístico de The Groove Project. Parte del trabajo de guitarra se ha comparado con el de Mike Oldfield. ^{[ 52 ]}

«Leap of Faith» es el octavo sencillo del proyecto, lanzado el 15 de febrero de 2020. La canción se inspiró en la cita de Lauren Oliver : «Quien salta hacia el cielo puede caer, es cierto. Pero también puede volar». ^{[ 53 ]} La canción ha sido reseñada como un tema alegre y funky. Los dos primeros minutos de la pieza siguen la línea de los lanzamientos anteriores del grupo, con el saxofón de Mitchell en primer plano. A la mitad, Park interpreta un solo de piano rítmico y percusivo. El acto final presenta los toques de jazz de Samituru.

«Gravity» es el noveno sencillo lanzado por The Groove Project el 29 de febrero de 2020, que cuenta con la participación del pianista armenio Vahagn Stepanyan . ^{[ 47 ] [ 54 ]} La música está inspirada en una cita de Michael Cunningham : «El secreto del vuelo es este: tienes que hacerlo inmediatamente, antes de que tu cuerpo se dé cuenta de que está desafiando las leyes». La canción tiene un aire New Age, con el dúo característico del grupo de saxofón y guitarra intercambiando licks de smooth jazz con influencias de blues. Stephanyan toma el protagonismo con un extenso solo en el minuto 4:30.

Al repasar la música de Shenoy a lo largo de los años, el crítico musical Jonathan Widran ha señalado que su discografía puede parecer algo dispersa, pero refleja una mente creativa brillante y multifacética, impulsada sin cesar por un espíritu inquieto. Ha afirmado que, más allá de los cambios de nombre de la banda, se trata de una de las músicas más conmovedoras, sinceras y vitales que ha escuchado. ^{[ 10 ]}

Su álbum Rumbadoodle fue nominado al premio al Mejor Álbum Instrumental Pop en la 55.ª edición de los Premios Grammy, celebrada el 10 de febrero de 2013 en Los Ángeles. Fue nominado junto con Larry Carlton , Dave Koz , Gerald Albright y Norman Brown , y el eventual ganador, Chris Botti . Fue el primer ciudadano de Singapur en ser nominado a un Grammy. ^{[ 14 ]} Su siguiente álbum, A Stagey Bank Affair , fue elegido como el Álbum del Año por la revista Jazziz, según la crítica. ^{[ 4 ]} Recibió el Premio al Exalumno Destacado en Informática de la Escuela de Informática de la NUS en 2018 ^{[ 5 ]} y también es un Alumno Distinguido del MIT, Manipal. ^{[ 6 ] [ 7 ]}