Amico Aspertini

Amico Aspertini , también llamado Amerigo Aspertini (ca. 1474 – 1552), fue un pintor y escultor italiano del Renacimiento cuyo estilo complejo, excéntrico y ecléctico anticipó el Manierismo . Se le considera uno de los principales exponentes de la Escuela Boloñesa de pintura .

Nació en Bolonia en el seno de una familia de pintores (entre ellos Giovanni Antonio Aspertini, su padre, y Guido Aspertini, su hermano), y estudió con maestros como Lorenzo Costa y Francesco Francia . Viajó a Roma con su padre en 1496, y se documenta brevemente su presencia allí de nuevo entre 1500 y 1503, regresando posteriormente a Bolonia y pintando en un estilo influenciado por Pinturicchio y Filippino Lippi (cuya obra, según sugirió el crítico Roberto Longhi [en Officina ferrarese , 1934], pudo haber visto en Florencia antes de 1500). A sus años romanos pertenecen al menos dos colecciones de dibujos: el «Cuaderno de Parma» ( Taccuino di Parma ) y el Códice Wolfegg. En Bolonia, en 1504, se unió a Francia y Costa para pintar frescos para el Oratorio de Santa Cecilia , junto a San Giacomo Maggiore , una obra encargada por Giovanni II Bentivoglio .

En 1508-1509, durante su exilio de Bolonia tras la caída de la familia Bentivoglio, Aspertini pintó los espléndidos frescos de la Capilla de la Cruz en la Basílica de San Frediano en Lucca (una iglesia, al igual que el Oratorio de Santa Cecilia, mantenida por frailes agustinos). Aspertini también fue uno de los dos artistas elegidos para decorar un arco triunfal para la entrada en Bolonia del Papa Clemente VII y el Emperador Carlos V en 1529. Realizó esculturas para las puertas de la Basílica de San Petronio en Bolonia. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Aspertini también pintó decoraciones de fachadas (todas perdidas) y retablos. Muchas de sus obras son a menudo excéntricas y de gran expresividad. Por ejemplo, la Piedad que pintó en el interior de San Petronio parece tener lugar en un cielo eléctrico de otro mundo.

Su contemporáneo toscano, Giorgio Vasari, describió a Aspertini (en Las vidas de los toscanos ) como un hombre con una personalidad excéntrica y algo desequilibrada. Según Vasari, era ambidiestro y trabajaba con tanta rapidez con ambas manos que era capaz de dividir el claroscuro entre ellas, pintando claroscuro con una mano y oscuro con la otra. Vasari también cita a Aspertini quejándose de que todos sus colegas boloñeses copiaban a Rafael .

Murió en Bolonia.

• Adoración de los pastores – Staatliche Museen, Berlín
• Adoración de los Pastores (1515) – Galería Uffizi, Florencia ^{[ 3 ]}
• Domus Aurea , Roma
• Ceremonia de bautismo – Galería de Bellas Artes de la Universidad de Vanderbilt, Nashville, Tennessee
• Frescos, Oratorio di Santa Cecilia , Bolonia
• San Frediano , Lucca
• San Michele in Bosco , Bolonia
• Piedad con San Marcos, Ambrosio, Juan Evangelista y Antonio Abad (1519) – San Petronio , Bolonia) ^{[ 4 ]}
• San Sebastián , Galería Nacional de Arte, Washington, D.C.
• La batalla de las amazonas (Italia)
• La Virgen y el Niño con los Santos Jorge, José, Juan Evangelista y Sebastián , Museo Nazionale di Villa Guinigi, Lucca
• San Giacomo Maggiore , Bolonia
• Perfil de un héroe (1496) – Museo Cristiano , Esztergom ^{[ 5 ]}
• Virgen entronizada con santos (c. 1515) – San Martino, Bolonia
• Sagrada Familia con Santos (después de 1530) – Saint Nicolas des Champs , París

• Francis P. Smyth y John P. O'Neill (editores en jefe) (1986). National Gallery of Art, Washington DC (ed.). La era de Correggio y los Carracci: pintura emiliana de los siglos XVI y XVII . págs. 56–61 . {{cite book}}: |author=tiene nombre genérico ( ayuda )
• Freedberg, Sydney J. (1993). Pelican History of Art (ed.). Painting in Italy, 1500–1600 . Penguin Books Ltd. pp. 404– 409. 

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• Información del Museo Getty