Atenea Tacha

Athena Tacha ( en griego : Αθηνά Τάχα ; nacida en 1936 en Larissa , ^{[ 1 ]} Grecia ), es una artista visual multimedia. Es reconocida principalmente por su trabajo en los campos de la escultura pública ambiental y el arte conceptual . También trabajó con una amplia gama de materiales, incluyendo piedra, ladrillo, acero, agua, plantas, iluminación LED, fotografía, cine y libros de artista. La obra de Tacha a menudo se inspiró en las fronteras de la ciencia y en una observación implacable de su propio comportamiento y cuerpo.

Tacha nació en 1936 en Grecia. ^{[ 2 ]} Recibió una maestría en escultura de la Escuela de Bellas Artes de Atenas en Grecia (1959); una maestría en historia del arte del Oberlin College , Oberlin, Ohio (1961); y un doctorado en estética de la Sorbona en París (1963). Después de sus estudios, trabajó como curadora de arte moderno en el Museo de Arte Allen Memorial del Oberlin College , organizando exposiciones de arte contemporáneo (incluida Art In The Mind , 1970). En 1965 se casó con el historiador de arte Richard Spear . Ha publicado dos libros y varios artículos sobre Auguste Rodin , Brâncuși , Nadelman y otros escultores del siglo XX. De 1973 a 2000, fue profesora de escultura en el Oberlin College. Después de mudarse a Washington, DC en 1998, se convirtió en afiliada de la Universidad de Maryland, College Park . ^{[ 3 ] [ 4 ]} La vida y la carrera de Tacha están ricamente documentadas en una entrevista de tres días (2009) como parte del Programa de Historia Oral de los Archivos de Arte Americano, que alberga las películas, diapositivas y documentos de Tacha.

Tacha, una de las primeras artistas en desarrollar escultura ambiental específica para un sitio a principios de la década de 1970, ha ganado más de cincuenta concursos para encargos de arte público permanente , de los cuales casi cuarenta se han ejecutado en todo Estados Unidos. Una de estas obras públicas fue un paisaje escultórico de dos acres en el centro de Filadelfia, Pensilvania, titulado Connections within Matthias Baldwin Park . Ha realizado seis exposiciones individuales en Nueva York —en la Galería Zabriskie, la Galería Max Hutchinson, Franklin Furnace , la Fundación para Estudios Helénicos y la Galería Kouros— y ha expuesto en numerosas exposiciones colectivas en todo el mundo, incluida la Bienal de Venecia . Produjo un conjunto de obras conceptuales textuales y fotográficas y estudios poéticos, muchos de los cuales se publicaron como libros de artista. ^{[ 5 ]}

Los libros de artista de Athena Tacha se imprimieron entre 1970 y 2014. ^{[ 6 ]} Una muestra interactiva en línea de los libros de artista y otros materiales impresos se puede encontrar en Printed Matter, Inc. La serie de libros de bolsillo son veintisiete pequeños libros plegados, similares a un fanzine que a menudo se vendían en una funda de plástico. En The Way My Mind Works, Tacha escribe sobre su mente esquizofrénica, su mente rumiante, su mente ordenada. ^{[ 7 ]} Otros en la serie de bolsillo examinan la vida cotidiana. Los libros de artista más grandes se centran en la geometría, el espacio y el minimalismo. ^{[ 8 ]} A Dictionary of Steps muestra diagramas de pasos. Además, Tacha exploró el autorretrato, en obras como Gestures and Expressions .

En 1989, se realizó una retrospectiva de más de 100 esculturas, dibujos y piezas fotográficas conceptuales de Tacha en el High Museum of Art de Atlanta. La muestra incluyó fotografías a color de gran formato de sus encargos realizados y estuvo acompañada de un catálogo profusamente ilustrado, Athena Tacha: Public Works, 1970-88 (con un ensayo introductorio de John y Catherine Howett). Ese mismo año, presentó una exposición de obra reciente, con más de 50 esculturas y dibujos, así como dos grandes instalaciones temporales, en el Cleveland Center for Contemporary Art , también acompañada de un catálogo ricamente ilustrado (con un ensayo de Thalia Gouma-Peterson). La exposición Small Wonders: New Sculpture and Photoworks, presentada en el Katzen Arts Center de la American University en Washington, D.C., en 2006, contó con un catálogo profusamente ilustrado con ensayos de Anne Ellegood y Brenda Brown (reinstalada en Nueva York en la Kouros Gallery en 2007). Estuvo representada por la Marsha Mateyka Gallery en Washington, D.C.

La retrospectiva de 40 años (con más de 100 obras), «Athena Tacha: De lo público a lo privado», se inauguró en el Centro de Arte Contemporáneo ( Museo Estatal de Arte Contemporáneo ) de Tesalónica , Grecia, del 16 de enero al 11 de abril de 2010. Presenta por primera vez todos los aspectos del arte de Tacha: desde grandes encargos al aire libre hasta «esculturas corporales», pasando por obras fotográficas, arte conceptual y películas, con un catálogo bilingüe (164 páginas, 113 ilustraciones a color). Posteriormente, la exposición itinerante viajó a Larissa y Atenas.

Las esculturas y obras fotográficas de Tacha se encuentran en numerosos museos estadounidenses y colecciones privadas, entre ellas el Instituto de Arte de Chicago , el Museo de Arte del Bowdoin College , el Museo de Arte AKG de Buffalo , el Museo de Arte de Cleveland , el Museo Hirshhorn , el Museo Nacional de la Construcción , la Galería Nacional de Atenas , el Museo de Arte Nelson-Atkins , el Museo Smithsonian de Arte Americano , la Galería de Arte de la Universidad de Yale y la Colección Agnes Gund.

Últimos encargos ejecutados (2001–09)

• Plaza de la Victoria , 2000-2002, una plaza de 3700 ^m² (40 000 pies cuadrados ) con fuentes frente al American Airlines Center (en colaboración con SWA), Dallas, Texas.   
• STOP & GO: a Garrett Augustus Morgan , 2001–04, una plaza para la estación Morgan Blvd. del Metrorail, Washington, DC.
• Hearts Beat , 2002–04, un techo de 110 metros (350 pies) de largo compuesto por LED animados para un puente aéreo entre la estación de metro Grosvenor y el Strathmore Music Center , N. Bethesda, Maryland . 
• Viajando con Sarah y Wayne , 2004-06, un tramo de vía de una milla de longitud para el tren ligero, Newark, Nueva Jersey .

• Un anfiteatro y dos fuentes ^{[ 9 ]} para la plaza del Centro Muhammad Ali (aprox. 5000 m2), 2002–09, en colaboración con EDAW, AGA y Color Kinetics, Louisville, KY . ^{[ 10 ]}

• Un pavimento de plaza con una fuente de obelisco de luz frente a Bloomingdale's; un techo de arcada, Light Riggings, con animación RGB; y una escultura LED, WWW-Tower , 2001-09, en colaboración con Arrowstreet Inc., CRJA y Art Display Co., para Wisconsin Place, un desarrollo de 5 acres (20.000 m ² ) en la estación de metro Friendship Heights, Bethesda, Maryland . 

Libros sobre la obra de Tacha:

• Athena Tacha: Escultura pública (1982), con ensayos introductorios de Ellen H. Johnson y Theodore Wolff.
• Formas del caos: Dibujos de Athena Tacha (1988)
• Elizabeth McClelland, Ritmos cósmicos: La escultura pública de Athena Tacha (1998), ^{[ 11 ]} en conjunto con una exposición del mismo título en el Beck Center for the Arts en Cleveland.
• Bailando en el paisaje: La escultura de Athena Tacha (2000), con una introducción de Harriet Senie y más de 200 reproducciones en color. ^{[ 12 ]}
• Visualizando el Universo. Propuestas de Athena Tacha para encargos de arte público, 1972-2012 (2017), ed. Richard E. Spear , introducción de Glenn Harper y Twylene Moyer. ^{[ 13 ]}
• Cincuenta años en la mente de una artista: El diario de Athena Tacha (2020), 780 págs., editado con introducción por Richard E. Spear, Washington, DC, 2020, ISBN 9781098326708.
• Richard E. Spear, El arte de Athena Tacha. Un catálogo completo (2022), 200 págs., introducción de Syrago Tsiara, Washington, DC ISBN 978-1-66785-962-0.

Catálogos de las principales exposiciones individuales:

• Athena Tacha: Obras públicas, 1970-88 (2009), con un ensayo introductorio de Catherine M. Howett y John Howett, High Museum of Art , Atlanta, GA ^{[ 14 ]}
• Athena Tacha: Nuevas obras, 1986-89 (1989), Centro de Arte Contemporáneo de Cleveland , con un ensayo introductorio de Thalia Gouma-Peterson ^{[ 15 ]}
• Athena Tacha: Pequeñas maravillas: nuevas esculturas y obras fotográficas (2006), con ensayos introductorios de Anne Ellegood y Brenda Brown, American University Museum, Katzen Arts Center, Washington, DC, del 6 de septiembre al 29 de octubre de 2006 ^{[ 16 ]}
• Athena Tacha: De lo público a lo privado (2010), un catálogo bilingüe para una retrospectiva itinerante de 40 años, con ensayos de Katerina Koskina y Syrago Tsiara, CACT (Museo Estatal de Arte Moderno), Tesalónica, Grecia ^{[ 17 ]}

Varias de las exposiciones de Tacha en Nueva York han ilustrado catálogos: Massacre Memorials (Max Hutchinson, 1984), con un ensayo de Lucy Lippard ; Vulnerability: New Fashions (Franklin Furnace, 1994), una obra de arte conceptual que critica la industria de la moda; y Athena Tacha: Shields and Universes (Foundation for Hellenic Culture, 2001).

• Arquitectura del paisaje (mayo de 1978)
• Artforum (enero de 1981)
• Escultura (junio de 1987)
• Revista de Arte (octubre de 1988)
• Noticias de Arte (septiembre de 1991)
• Escultura (noviembre de 2000)
• Escultura (octubre de 2006)
• Arquitectura del Paisaje (marzo de 2007)

• Sitio web oficial de Athena Tacha
• Esculturas al aire libre en Ohio , Sculpturecenter.org
• america.gov/multimedia/photogallery
• Los documentos de Athena Tacha , que consisten principalmente en correspondencia temprana, materiales educativos, publicaciones y obras de arte, están disponibles para consulta en la Sociedad Histórica de Pensilvania.
• Archivos de Arte Americano
• Sheets, Hilarie M.  «Esta pareja está unida en el arte y en la vida. ¿Pero podrá él salvar el legado de su esposa?». New York Times , 7 de agosto de 2025. Consultado el 24 de octubre de 2025.