Bruce Gilbert

Bruce Clifford Gilbert (nacido el 18 de mayo de 1946) es un músico inglés. Miembro fundador de la influyente y experimental banda de art punk Wire , ^{[ 1 ]} incursionó en la música electrónica, el arte performático, la producción musical y el DJing durante los largos periodos de inactividad de la banda. Dejó Wire en 2004 y desde entonces se ha centrado en su trabajo en solitario y en colaboraciones con artistas visuales y otros músicos experimentales.

Gilbert estudió diseño gráfico en el Politécnico de Leicester hasta 1971; luego se convirtió en pintor abstracto, ^{[ 2 ]} aceptando trabajos de medio tiempo para ayudar a mantenerse. ^{[ 3 ]} En 1975, fue contratado como técnico de ayudas audiovisuales y bibliotecario de fotografía de diapositivas en el Watford College of Art and Design. ^{[ 3 ]} Tomando prestados osciladores del departamento de Ciencias, Gilbert comenzó a experimentar con bucles de cinta y retardos en el estudio de grabación montado por su predecesor. ^{[ 3 ]} Junto con Colin Newman y Angela Conway , que eran estudiantes en Watford en ese momento, Gilbert formó un grupo efímero llamado Overload. ^{[ 3 ]} A Newman y Gilbert se les unieron Graham Lewis y Robert Gotobed ​​en el verano de 1976, y comenzaron a ensayar y actuar como Wire . ^{[ 4 ]}

Gilbert, quien siempre consideró a Wire una escultura viviente más que un proyecto musical, ^{[ 5 ]} recuerda con cariño los primeros conciertos punk como eventos donde el público, lejos de ser meros consumidores, se convertía en parte de una experiencia dinámica compartida: "Lo veía como una especie de laboratorio, no musicalmente sino culturalmente, porque la gente experimentaba consigo misma: con su comportamiento, su apariencia y su ropa. Todo estaba en juego". ^{[ 6 ]}

Wire lanzó tres álbumes entre 1976 y 1979, Pink Flag , Chairs Missing y 154 , antes de disolverse temporalmente después de un concierto en el Electric Ballroom de Londres a principios de 1980. En este tiempo, Gilbert formó una serie de bandas/proyectos con el bajista de Wire, Graham Lewis, incluyendo Cupol, Dome , P'o y Duet Emmo. ^{[ 1 ]} Las colaboraciones de Gilbert con Lewis fueron experimentales, presentando música ambiental y sonidos encontrados . ^{[ 7 ]} Dome actuó en galerías de arte con exhibiciones visuales que permitían la interacción del público. Gilbert y Lewis actuaron con tubos hechos de papel sobre sus cabezas, restringiendo así su visión. El artista Russell Mills colaboró ​​frecuentemente con Dome. ^{[ 8 ]} En 1980, Gilbert y Lewis produjeron el sencillo debut de The The , "Black & White/Controversial Subject", para 4AD , así como el sencillo "Drop/So" de AC Marias para su propio sello Dome. ^{[ 9 ]} Entre el 8 y el 31 de agosto de 1981, Gilbert, Lewis y Mills tomaron la Waterloo Gallery de Londres y produjeron MZUI, una instalación audiovisual interactiva donde se animaba a los visitantes a tocar varios instrumentos creados por los artistas a partir de objetos encontrados en el lugar. ^{[ 10 ] [ 11 ]} El álbum MZUI , lanzado por Cherry Red en mayo de 1982, contiene dos piezas sin título basadas en grabaciones del lugar, que terminan con la voz en bucle y distorsionada de Marcel Duchamp , ^{[ 10 ] [ 11 ]} a quien Gilbert considera una influencia clave. ^{[ 12 ]} La pieza experimental de Gilbert "Children", lanzada en 1983 por Touch , presenta a sus padres hablando sobre eventos significativos de su infancia. ^{[ 13 ]}

Entre 1984 y 1991, Gilbert recibió encargos para crear música para diversos proyectos de cine y danza moderna, ^{[ 7 ]} por parte, entre otros, de Michael Clark , Aletta Collins y Ashley Page , ^{[ 14 ]} con extractos que aparecen en sus álbumes This Way (1984), The Shivering Man (1987) (ambos combinados en CD como This Way to the Shivering Man ), Insiding (1991) y Music for Fruit (1991). ^{[ 7 ]}

Wire volvió a la escena pública el 7 de junio de 1985 con una actuación en el Museo de Arte Moderno de Oxford , ^{[ 11 ] [ 15 ]} y Gilbert contribuyó con sonidos, letras y voces ocasionales a los diversos álbumes, EP y sencillos publicados por la banda entre noviembre de 1986 y febrero de 1993. ^{[ 12 ]}

En 1989, Gilbert coprodujo el álbum de AC Marias, One of Our Girls (Has Gone Missing) , compartiendo créditos de autoría con Angela Conway por 10 canciones originales (el álbum también contiene una versión de "Time Was" de Canned Heat , lanzada por primera vez en 1988 como sencillo con Conway, Gilbert, Barry Adamson y Rowland S. Howard ). ^{[ 16 ]}

Desde la década de 1990, Gilbert ha aparecido en clubes de techno de Londres bajo el nombre de DJ Beekeeper, a menudo pinchando dentro de un cobertizo de jardín sobre la pista de baile. ^{[ 7 ]} Se le ha citado diciendo que ser DJ era solo una excusa para "manipular la música de otras personas" ^{[ 17 ]} – tales proyectos incluyen remezclar "National Grid Pt 1 y 2" del grupo Disinformation para su doble CD Antiphony lanzado por Ash International en 1997. ^{[ 18 ]}

En marzo de 1996, publicó Ab Ovo , su primer álbum en solitario que no surgió de encargos externos de danza o cine. Fue descrito en The Wire como "una obra contundente que no se parece a nada de lo que existe". ^{[ 19 ]}

Wire se reunió en Londres para una actuación única de "Drill" para celebrar el 50 cumpleaños de Gilbert en mayo de 1996. ^{[ 19 ]} En enero de 2000, Gilbert se asoció una vez más con Graham Lewis , y el dúo contribuyó con la instalación sonora Alarm a la exposición Audible Light en el Museo de Arte Moderno de Oxford. ^{[ 20 ]} Wire entró en su tercera encarnación el 26 de febrero de 2000 con una actuación en el Royal Festival Hall . ^{[ 21 ]} En 2002, Gilbert escribió y grabó la banda sonora de "London Orbital", una película de Chris Petit e Iain Sinclair basada en la exploración psicogeográfica de Sinclair de la autopista M25 . ^{[ 22 ]} Como parte del proyecto, Gilbert y Wire actuaron en directo en el estreno de la película y el libro de Sinclair en el Barbican el 25 de octubre de 2002. ^{[ 23 ]} Gilbert dejó Wire en 2004, tras el lanzamiento del álbum Send , y desde entonces se ha dedicado a proyectos en solitario y colaboraciones con artistas visuales y sonoros. ^{[ 24 ]}

El álbum Ordier de Gilbert de 2004 es una colección de extractos de una actuación en vivo de 1996. ^{[ 25 ]} En 2006 contribuyó a Soundtrack for an Exhibition de Susan Stenger dentro del proyecto homónimo comisariado por Mathieu Coupland que reunió a artistas de los ámbitos de la música, las bellas artes y el cine en el Musée d'art contemporain de Lyon . ^{[ 26 ]} En 2009, Gilbert lanzó Oblivio Agitatum , que grabó completamente en casa. ^{[ 27 ]} En una reseña para Brainwashed , el periodista musical Creaig Dunton concluyó que "incluso con su largo silencio, Bruce Gilbert sigue siendo un experto en dar forma a mini dramas y paisajes a partir de la arcilla cruda de la música electrónica". ^{[ 28 ]}

Retomando su colaboración con Pan Sonic como IBM en 2001, Gilbert se unió a Mika Vainio en mayo de 2011 en el festival Netaudio London para una actuación en vivo encargada exclusivamente. ^{[ 29 ]} Su grabación de 2011, "Monad", fue publicada por Touch como un sencillo de vinilo de 7 pulgadas el 8 de agosto. ^{[ 30 ] [ 31 ]}

En octubre de 2011, el cuento de Gilbert «Sliding Off the World», publicado originalmente como una pieza hablada con música ambiental en el CD Touch 25 en junio de 2006, ^{[ 32 ]} fue incluido en la antología Murmurations de Nicholas Royle (Two Ravens Press, ISBN 978-1-906120-59-7). ^{[ 33 ]}

El último lanzamiento de Gilbert, Diluvial, se presentó en Beaconsfield Art Works en Londres el 13 de septiembre de 2013. Una colaboración entre Gilbert y BAW (los artistas sonoros y visuales Naomi Siderfin y David Crawforth), Diluvial es una reflexión de siete piezas sobre el cambio climático y las historias de la creación. ^{[ 34 ] [ 35 ]}

• Discografía de Bruce Gilbert en Discogs