Vino, Klagen, Sorgen, Zagen, BWV 12

Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen (Llorando, lamentando, preocupándose, temiendo),^[1] BWV  12, es unacantata eclesiásticadeJohann Sebastian Bach. La compuso enWeimarparael Jubilate, el tercer domingo despuésde Pascua, y dirigió la primera interpretación el 22 de abril de 1714 en la Schlosskirche , la capilla de la corte del palacio de Weimar.

Bach fue nombrado Konzertmeister en Weimar en la primavera de 1714, un puesto que exigía la interpretación de una cantata de iglesia cada mes. Compuso Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen como la segunda cantata de la serie, sobre un texto probablemente escrito por el poeta de la corte Salomon Franck . La obra está estructurada en siete movimientos , una sinfonía instrumental , una passacaglia coral , un recitativo sobre una cita bíblica, tres arias y, como coral de cierre, la última estrofa del himno de Samuel Rodigast " Was Gott tut, das ist wohlgetan " (1674). La cantata está escrita para tres solistas vocales, un coro de cuatro voces, trompeta , oboe , fagot , dos violines , dos violas y bajo continuo .

Bach interpretó la cantata nuevamente en su primer año como Thomaskantor  (director de música sacra) en Leipzig, el 30 de abril de 1724. Reelaboró ​​la primera sección del primer coro para formar el movimiento Crucifixus del Credo en su Misa en si menor . Franz Liszt basó sus extensas composiciones para teclado en el mismo material.

El 2 de marzo de 1714, Bach fue nombrado concertino de la capilla de la corte de Weimar de los duques Guillermo Ernesto y Ernesto Augusto de Sajonia-Weimar, que reinaban juntos. Como concertino, asumió la responsabilidad principal de componer nuevas obras, específicamente cantatas para la Schlosskirche (iglesia del palacio), con una programación mensual. ^{[2] [3]} Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen es la segunda cantata de esta serie, compuesta para el tercer domingo después de Pascua , llamado Jubilate , ^{[4] [5]} después de Himmelskönig, sei willkommen , BWV 182 , para el Domingo de Ramos y la Anunciación , y antes de Erschallet, ihr Lieder, erklinget, ihr Saiten! BWV 172 , para Pentecostés . Las lecturas prescritas para ese domingo eran de la Primera Epístola de Pedro , "Someteos a toda ordenanza humana" (1 Pedro 2:11-20), y del Evangelio de Juan , Jesús anunciando su segunda venida en el llamado Discurso de Despedida , diciendo "vuestra tristeza se convertirá en alegría" (Juan 16:16-23). ​​Se supone que el texto, que describe la aflicción que tienen que pasar los cristianos , fue escrito por Salomon Franck , el poeta de la corte de Weimar que escribió la mayoría de los textos para las cantatas de Bach del período de Weimar. Sigue detalles del Evangelio y la idea de la lectura de la epístola: "Porque esto es digno de gratitud, si uno a causa de la conciencia ante Dios soporta molestias, sufriendo injustamente" (versículo 19). ^[6] El texto del coro de apertura corresponde a Juan 16:20, el texto del primer recitativo está tomado de Hechos 14:22, "es necesario que a través de muchas tribulaciones entremos en el reino de Dios". Franck sostiene que esto es cierto no sólo para los discípulos a los que se dirige directamente, sino para todo cristiano. El movimiento 4 ve el sufrimiento de Jesús como un consuelo para el cristiano afligido, el movimiento 5 expresa una decisión de seguir a Jesús incluso en el sufrimiento, el movimiento 6 ofrece el consuelo de que sólo pasará un corto tiempo hasta que se supere toda tristeza, aludiendo (como en el movimiento 4) a Apocalipsis 2:10. ^[7] La ​​cantata se cierra con la sexta y última estrofa del himno " Was Gott tut, das ist wohlgetan " (1674) de Samuel Rodigast . ^{[3] [8]} El tema de la primera parte del texto es una situación de ausencia temporal de Dios. ^[6]

Bach interpretó por primera vez la cantata en la capilla de la corte de Weimar el 22 de abril de 1714, y luego la interpretó en Leipzig, en su primer año como Thomaskantor , el 30 de abril de 1724. ^[3] En Leipzig, el Jubilate fue el comienzo de la feria de Pascua, que atrajo visitantes durante tres semanas. Su predecesor, Johan Kuhnau, ya había señalado que "los visitantes y los caballeros distinguidos seguramente quieren escuchar algo bueno en las principales iglesias". ^[4]

Bach reelaboró ​​la primera sección del primer coro para formar el movimiento Crucifixus del Credo en su Misa en si menor, el movimiento central de esa obra, tres décadas después. ^{[4] [9]} Franz Liszt basó dos obras para teclado en la primera sección del movimiento 2, Preludio sobre un «tema de Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen» de JS Bach (S. 179, 1854) [para órgano o piano] y Variaciones sobre un tema de «Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen» de JS Bach (S. 180, 1862) [para piano]. ^[6]

La cantata en siete movimientos está orquestada para tres solistas vocales ( alto (A), tenor (T) y bajo (B)), un coro de cuatro partes SATB , trompeta (Tr), oboe (Ob), fagot (Fg), dos violines (Vl), dos violas (Va) y bajo continuo (Bc). ^[10] La duración se da como c.  28 minutos . ^[7]

En la siguiente tabla de movimientos, la partitura sigue la Neue Bach-Ausgabe . Las tonalidades y los compases están tomados de Alfred Dürr , utilizando el símbolo de compás común (4/4).

La partitura autógrafa se titula « Concierto para 1 oboe, 2 violines, 2 violas, fagot y 4 voces en el órgano ». ^[11] John Eliot Gardiner señala que las tonalidades de las arias y del coral de cierre se mueven hacia arriba como una escalera, ascendiendo por tercios. ^[4]

La cantata se abre con una sinfonía , marcada adagio assai , que se asemeja al movimiento lento de un concierto para oboe, con un solo expresivo y quejumbroso. ^{[3] [5]}

El primer movimiento coral, « Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen » (Llanto, lamentación, preocupación, desesperación), ^[1] está en forma da capo . La primera sección está construida sobre un bajo ostinato como una passacaglia de estilo antiguo en compás de 3/2 . El lamento , un ostinato de cuarta cromático , se repite doce veces. El musicólogo Julian Mincham señala que Henry Purcell llegó a un motivo similar en el Lamento de Dido en la ópera Dido y Eneas , que Bach probablemente no conocía. ^[9] Las primeras cuatro palabras son cantadas cada una por una parte vocal diferente, cada una superponiéndose a la siguiente. Comenzando con la voz más alta, cada parte canta un suspiro extendido. El escenario se intensifica, hasta que en la séptima repetición todas las voces continúan el texto simultáneamente: « Angst und Not » («miedo y necesidad» o «angustia y angustia» ^[1] ). La novena repetición es similar a la primera, pero en armonías más extremas. La duodécima repetición es instrumental. La sección central del verso sobre los cristianos " die das Zeichen Jesu tragen " (que llevan las marcas de Jesús), ^[1] primero marcada como "un poco allegro", tiene un tono contrastante. ^[5] Su última sección está marcada como andante, las voces entran una tras otra, comenzando con la más baja y subiendo. A lo largo de la sección central, los instrumentos tocan colla parte con las voces. ^[7] John Eliot Gardiner describe la primera sección como un " tumbeau , uno de los movimientos de cantata más impresionantes y profundamente conmovedores que Bach haya podido componer hasta ese momento". ^[4]

El único recitativo , " Wir müssen durch viel Trübsal in das Reich Gottes eingehen " (Hay que entrar en el Reino de Dios a través de mucho dolor), ^[1] va acompañado de las cuerdas en un recitativo acompañante . ^[7]

En alemán, se menciona primero el dolor y luego el reino final de Dios. Bach repite cuatro veces el texto inicial, mientras que el destino singular aparece sólo una vez. La palabra clave "Trübsal" se ilustra cada vez con una línea descendente, cada vez con mayor intensidad. ^[6] Al final, una escala ascendente en el primer violín ilustra la idea de entrar en el reino de Dios. ^[3] La escala está en do mayor, mientras que el movimiento está en do menor, un símbolo del reino de Dios que es algo visible pero aún no presente. ^[6] La escala está relacionada con el comienzo de la melodía del coral de cierre. ^[5]

La primera de las tres arias, " Kreuz und Krone sind verbunden " (Cruz y corona están unidas), ^[1] refleja los motivos conflictivos de "Kreuz und Krone" (cruz y corona) y "Kampf und Kleinod" (conflicto y joya). ^[4] El aria para voz de contralto y oboe, que está casi siempre presente, está en forma da capo , ABA. Un ritornello enmarca la parte A, pero también acompaña la entrada vocal. Por lo tanto, se escucha seis veces en contextos diferentes, relacionados con las repeticiones de la passacaglia del movimiento 2. La música ilustra la unión de los cuatro elementos contrastantes (todos comienzan con K): Kampf se canta como un melisma con un trino en el compás 15, la preciosidad de la joya aparece como un trino en la voz o el acompañamiento. El texto también se repite en la sección central, ya que Bach todavía estaba experimentando con la forma da capo . ^[6]

En la segunda aria, " Ich folge Christo nach " (Yo sigo a Cristo), ^[1] se toma la decisión de seguir a Jesús. Los "pasos de marcha" en imitación simbolizan el seguimiento. ^[5] El primer motivo es una escala ascendente, que ilustra la dirección del Cielo, tocada por el primer violín, imitada en rápida sucesión por el segundo violín y luego el continuo. La voz entra con el mismo motivo. ^[6] Hacia el final, los pasos se expanden a más de una octava, alcanzando el Cielo. ^[5] El bajo cantante y el continuo están al unísono , interpretado como una unión mística del hombre y Dios. ^[6]

En la última aria, " Sei getreu, alle Pein " (Sé fiel, todo dolor), ^[1] la trompeta interpreta la melodía coral " Jesu, meine Freude " como un cantus firmus ; ^[11] Bach pudo haber pensado en la estrofa "Weicht, ihr Trauergeister" (Apartaos, espíritus tristes). La forma del aria sigue la forma de compás del coral en lugar de la forma da capo habitual . ^[6]

El coral de cierre, Was Gott tut, das ist wohlgetan (Lo que Dios hace, está bien hecho), ^{[1] [12]} está compuesto por cuatro partes, iluminadas por una parte instrumental obbligato . ^[9] Masaaki Suzuki y Gardiner utilizan la trompeta que tocó el cantus firmus en el aria precedente. ^{[4] [5]}

Las entradas de la tabla se extraen de la lista de grabaciones de la selección en el sitio web de Bach Cantatas. ^[13] Las orquestas que tocan instrumentos de época en una interpretación con información histórica y los conjuntos vocales con una voz por parte están marcados con un fondo verde.

• Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen, BWV 12: Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
• Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen BWV 12; BC A 68 / Cantata sacra (IV Domingo de Pascua) Bach Digital
• BWV 12 Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen: traducción al inglés, Universidad de Vermont
• Text-, Liedvorlagen, Bibelkonkordanzen und Besetzungsangaben / zu den geistlichen Kantaten Johann Sebastian Bachs / BWV 12 s-line.de (en alemán)
• Cantata BWV 12 jsbchorales.net
• Günther Zedler: Die erhaltenen Kirchenkantaten Johann Sebastian Bachs (en alemán)
• Christian Wolff: Kantate "Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen" BWV 12 Thomaskirche 2013 (en alemán)
• Lucas Dahn: BWV 12.7 bach-chorales.com