
La perspectiva forzada es una técnica que emplea la ilusión óptica para hacer que un objeto parezca más lejano, más cercano, más grande o más pequeño de lo que realmente es. Manipula la percepción visual humana mediante el uso de objetos a escala y la correlación entre estos y el punto de vista del espectador o la cámara . Tiene aplicaciones en fotografía , cine y arquitectura .
En la realización cinematográfica
La perspectiva forzada había sido una característica del cine mudo alemán, y Ciudadano Kane revivió esta práctica. [ 1 ] Las películas, especialmente las de serie B de las décadas de 1950 y 1960, se producían con presupuestos limitados y a menudo presentaban planos con perspectiva forzada. [ 2 ]
La perspectiva forzada puede resultar más creíble cuando las condiciones ambientales ocultan la diferencia de perspectiva. Por ejemplo, la escena final de la famosa película Casablanca transcurre en un aeropuerto en medio de una tormenta, aunque toda la escena se filmó en un estudio. Esto se logró utilizando un telón de fondo pintado con la forma de un avión, al que "servían" personas de baja estatura situadas junto al telón. Un aguacero (creado en el estudio) desvía gran parte de la atención del espectador del telón de fondo y de los extras, haciendo que la perspectiva simulada sea menos perceptible. [ 3 ]
El papel de la luz
Los primeros ejemplos de perspectiva forzada utilizados en películas de bajo presupuesto mostraban objetos claramente diferentes de su entorno, a menudo borrosos o con un nivel de luz distinto. La causa principal de esto era geométrica. La luz de una fuente puntual viaja en una onda esférica, disminuyendo su intensidad (o iluminancia ) con el inverso del cuadrado de la distancia recorrida. Esto significa que una fuente de luz debe ser cuatro veces más brillante para producir la misma iluminancia en un objeto que se encuentra al doble de distancia. Por lo tanto, para crear la ilusión de que un objeto distante está a la misma distancia que uno cercano y escalado en consecuencia, se requiere mucha más luz. Al filmar con perspectiva forzada, es importante cerrar el diafragma lo suficiente para lograr una profundidad de campo (DOF) adecuada, de modo que tanto el objeto en primer plano como el fondo estén nítidos. Dado que las maquetas en miniatura necesitarían una iluminación mucho mayor que el foco principal de la cámara, el área de acción, es importante asegurarse de que puedan soportar el calor significativo generado por las fuentes de luz incandescentes que se utilizan habitualmente en la producción de cine y televisión. [ 4 ]
En movimiento
Las adaptaciones cinematográficas de El Señor de los Anillos de Peter Jackson hacen un uso extensivo de la perspectiva forzada. Los personajes que aparentemente están uno al lado del otro se desplazan varios metros en profundidad con respecto a la cámara. Esto, en una toma fija, hace que algunos personajes ( enanos y hobbits ) parezcan mucho más pequeños que otros. Si se moviera el punto de vista de la cámara, la paralaje revelaría las verdaderas posiciones relativas de los personajes en el espacio. Incluso si la cámara solo gira, su punto de vista puede moverse accidentalmente si no gira alrededor del punto correcto. Este punto de vista se llama "punto de paralaje cero" (o punto nodal frontal) y, en la práctica, se aproxima al centro de la pupila de entrada. [ 5 ]
Una técnica muy utilizada en El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo fue una mejora de este principio, que podía emplearse en tomas en movimiento. Partes de los decorados se montaban sobre plataformas móviles que se desplazaban con precisión según el movimiento de la cámara, de modo que la ilusión óptica se mantenía en todo momento durante la toma. Se utilizaron las mismas técnicas en las películas de Harry Potter para que el personaje de Rubeus Hagrid pareciera un gigante. Los objetos que rodean a Harry y sus amigos son de tamaño normal, mientras que los objetos aparentemente idénticos colocados alrededor de Hagrid son, de hecho, más pequeños. [ 6 ]
Efectos cómicos

Al igual que en muchos géneros y efectos cinematográficos, la perspectiva forzada puede utilizarse con fines cómicos . Normalmente, cuando un objeto o personaje aparece en una escena, su tamaño se define por su entorno. Un personaje interactúa entonces con el objeto o personaje, demostrando así que el espectador ha sido engañado y que se está utilizando la perspectiva forzada.
La película de Laurel y Hardy de 1930, Brats, utilizó la perspectiva forzada para representar a Stan y Ollie simultáneamente como adultos y como sus propios hijos. Un ejemplo utilizado con fines cómicos se puede encontrar en la comedia de slapstick Top Secret! en una escena que parece comenzar con un primer plano de un teléfono sonando con los personajes a lo lejos. Sin embargo, cuando el personaje se acerca al teléfono (hacia la cámara) y lo descuelga, se hace evidente que el teléfono es extremadamente grande en lugar de estar cerca de la cámara. Otra escena de la misma película comienza con un primer plano de un reloj de pulsera. El siguiente corte muestra que el personaje en realidad tiene un reloj de pulsera gigantesco.
La misma técnica se utiliza también en el sketch de Dennis Waterman en el programa de sketches británico de la BBC, Little Britain . En la versión televisiva, se utilizan accesorios de tamaño descomunal para que la caricatura de Waterman parezca medir apenas un metro o menos. En La historia del mundo, parte I , mientras escapa de los campesinos franceses, el personaje de Mel Brooks, Jacques, que se hace pasar por el rey Luis, corre por un pasillo del palacio que se convierte en una rampa, dejando ver la puerta de perspectiva forzada más pequeña al final. Al retroceder hacia la parte normal de la habitación, murmura: "¿Quién diseñó este lugar?".
Uno de los sketches recurrentes de The Kids in the Hall presentaba al Sr. Tyzik, "El Triturador de Cabezas", quien usaba la perspectiva forzada (desde su propio punto de vista) para "aplastar" las cabezas de otras personas entre sus dedos. Esto también lo hace el personaje Sheldon Cooper en la serie de televisión The Big Bang Theory con sus amigos cuando lo disgustan. En la producción de la quinta temporada de Red vs. Blue , los creadores usaron la perspectiva forzada para hacer que el personaje del bebé de Tucker, Junior, pareciera pequeño. En el juego, el personaje alienígena usado como Junior tiene la misma altura que los demás personajes. El meme de Internet de corta duración de 2013 "baby mugging" usó la perspectiva forzada para hacer que los bebés parecieran estar dentro de objetos como tazas y vasos de té. [ 9 ] [ 10 ]
En arquitectura
En arquitectura , una estructura puede parecer más grande, más alta, más lejana, etc., ajustando la escala de los objetos en relación con el espectador, aumentando o disminuyendo la profundidad percibida . Cuando se pretende que la perspectiva forzada haga que un objeto parezca más lejano, se puede utilizar el siguiente método: al disminuir progresivamente la escala de los objetos, desde la perspectiva esperada y convencional hasta el punto más alejado del espectador, se crea la ilusión de que la escala de dichos objetos disminuye debido a su lejanía. Por el contrario, la técnica opuesta se utilizaba a veces en diseños de jardines clásicos y otras construcciones ornamentales para acortar las distancias percibidas entre los puntos de interés a lo largo de un camino.
La Estatua de la Libertad está construida con una ligera perspectiva forzada para que parezca más proporcionada cuando se la ve desde su base. Cuando se diseñó la estatua a finales del siglo XIX (antes de que el vuelo aéreo fuera fácil), había pocos otros ángulos desde los que verla. Esto causó una dificultad a los técnicos de efectos especiales que trabajaban en la película Cazafantasmas II , quienes tuvieron que reducir la cantidad de perspectiva forzada utilizada al replicar la estatua para la película para que su modelo (que fue fotografiado de frente) no pareciera desproporcionado. [ 11 ] Este efecto también se puede ver en la estatua de David de Miguel Ángel .
A través de la percepción de profundidad

La técnica aprovecha las claves visuales que los humanos utilizan para percibir la profundidad, como el tamaño angular, la perspectiva aérea, el sombreado y el tamaño relativo. En cine, fotografía y arte, la distancia percibida de los objetos se manipula alterando las claves monoculares fundamentales que se utilizan para discernir la profundidad de un objeto en la escena, como la perspectiva aérea, el desenfoque, el tamaño relativo y la iluminación. [ 12 ] Al utilizar estas claves monoculares junto con el tamaño angular , los ojos pueden percibir la distancia de un objeto. Los artistas pueden mover libremente el plano visual de los objetos ocultando estas claves a su favor.
Al aumentar la distancia entre un objeto y el público, este parece más pequeño; su tamaño aparente disminuye a medida que aumenta la distancia. Este fenómeno se conoce como manipulación del tamaño angular y aparente. La atracción de la Sala Ames, presente en algunos museos y parques de atracciones, aprovecha la distancia para que las personas parezcan de diferentes tamaños en las esquinas de una sala que, para el espectador, parece rectangular.
Una persona percibe el tamaño de un objeto basándose en el tamaño de su imagen en la retina. Esto depende únicamente del ángulo formado por los rayos que inciden en el centro del cristalino, provenientes de la parte superior e inferior del objeto. Cuanto mayor sea el ángulo que abarca un objeto, mayor será su tamaño aparente. El ángulo aumenta a medida que el objeto se acerca al cristalino. Dos objetos de diferente tamaño real tienen el mismo tamaño aparente cuando abarcan el mismo ángulo. De manera similar, dos objetos del mismo tamaño real pueden tener tamaños aparentes muy diferentes cuando se encuentran a distintas distancias del cristalino. [ 13 ]
Cálculo del tamaño angular

La fórmula para calcular el tamaño angular es la siguiente:
donde θ es el ángulo subtendido, h es el tamaño real del objeto y D es la distancia desde la lente hasta el objeto. [ 14 ]
Técnicas empleadas
- Manipular únicamente el tamaño angular acercando o alejando los objetos no puede engañar completamente al ojo. Los objetos más alejados del ojo presentan un menor contraste luminiscente debido a la dispersión atmosférica de los rayos. Menos rayos de luz llegan al ojo desde objetos más distantes. Utilizando la clave monocular de la perspectiva aérea, el ojo emplea la luminiscencia relativa de los objetos en una escena para discernir la distancia relativa. Los cineastas y fotógrafos contrarrestan esta clave aumentando manualmente la luminiscencia de los objetos más alejados hasta igualarla a la de los objetos en el plano deseado. Este efecto se logra haciendo que el objeto más distante brille más al iluminarlo con mayor intensidad. Dado que la luminancia disminuye en ½ d (donde d es la distancia al ojo), los artistas pueden calcular la cantidad exacta de luz necesaria para contrarrestar la clave de la perspectiva aérea. [ 15 ]
- De manera similar, el desenfoque puede crear el efecto opuesto al dar la impresión de profundidad. Desenfoque selectivo de un objeto lo mueve fuera de su plano visual original sin tener que moverlo manualmente. [ 16 ]
- Una ilusión perceptiva que puede estar presente en la cultura cinematográfica es la idea de la psicología de la Gestalt, que sostiene que las personas suelen ver el objeto en su totalidad en lugar de la suma de sus partes individuales. [ 17 ]
- Otra clave monocular para la percepción de profundidad es la iluminación y las sombras. Las sombras en una escena o en un objeto permiten al espectador ubicar la fuente de luz en relación con el objeto. Si dos objetos situados a distancias diferentes tienen la misma sombra, se crea la impresión de que se encuentran en posiciones similares con respecto a la fuente de luz; por lo tanto, parecen estar más cerca entre sí de lo que realmente están. [ 18 ]
- Los artistas también pueden emplear la técnica más sencilla de manipular el tamaño relativo. Una vez que el público se familiariza con el tamaño de un objeto en proporción al resto de los objetos en una escena, el fotógrafo o cineasta puede reemplazar el objeto con una réplica más grande o más pequeña para cambiar otra parte del tamaño aparente de la escena. Esto se hace con frecuencia en el cine. Por ejemplo, para ayudar a que una persona parezca gigante junto a una persona de "tamaño normal", un cineasta podría mostrar dos vasos idénticos juntos, luego mostrar a la persona que interpreta al gigante sosteniendo una réplica mucho más pequeña del vaso y a la persona que interpreta a la persona de tamaño normal sosteniendo una réplica mucho más grande. Como el público ve que los vasos son del mismo tamaño en la toma original, la diferencia en relación con los dos personajes permite que el público los perciba como de diferentes tamaños según su tamaño relativo con respecto a los vasos que sostienen. [ 19 ]
- Un pintor puede dar la ilusión de distancia añadiendo un tinte azul o rojo al color del objeto que está pintando. Esta clave monocular aprovecha la tendencia de los objetos distantes a desplazarse hacia el extremo azul del espectro, mientras que los colores de los objetos cercanos se desplazan hacia el extremo rojo del espectro. [ 19 ] El fenómeno óptico se conoce como cromostereopsis .
Ejemplos
En el cine
La perspectiva forzada se ha empleado para dar vida a personajes en el cine. Un ejemplo notable es Rubeus Hagrid , el medio gigante de la saga de Harry Potter . [ 20 ]
Esta técnica se utiliza en la saga de El Señor de los Anillos para representar la altura aparente de los hobbits , como Frodo, que se supone que miden aproximadamente la mitad o menos que los humanos y los magos, como Gandalf. En realidad, la diferencia de altura entre los actores que interpretan estos papeles es de tan solo 13 cm (5 pulgadas) , ya que Elijah Wood, como el hobbit Frodo, mide 1,68 m ( 5 pies 6 pulgadas ) , e Ian McKellen, como el mago Gandalf, mide 1,80 m ( 5 pies 11 pulgadas ) . El uso de ángulos de cámara y efectos especiales en la escenografía y los accesorios crea la ilusión de una diferencia de tamaño y altura mucho mayor.
En la película de comedia Elf (2003) se utilizan numerosos trucos con los ángulos de cámara para hacer que los personajes elfos parezcan más pequeños que los personajes humanos. [ 21 ]
En el arte

En su cuadro titulado Naturaleza muerta con cortina , Paul Cézanne crea la ilusión de profundidad mediante el uso de colores más brillantes en los objetos más cercanos al espectador y colores más tenues y sombreados para alejar la "fuente de luz" de los objetos que deseaba que parecieran más lejanos. Su técnica de sombreado permite al espectador discernir la distancia entre los objetos gracias a su distancia relativa de una fuente de luz fija que ilumina la escena. Además, utiliza un tono azulado en los objetos que deberían estar más lejos y un tono rojizo en los objetos en primer plano.
Dioramas a tamaño real

Los dioramas modernos se pueden ver en la mayoría de los grandes museos de historia natural. Por lo general, estas exhibiciones utilizan un plano inclinado para representar lo que de otro modo sería una superficie horizontal, incorporan un fondo pintado con objetos distantes y, a menudo, emplean la perspectiva falsa, modificando cuidadosamente la escala de los objetos colocados en el plano para reforzar la ilusión de profundidad, en la que los objetos de tamaño idéntico en el mundo real, situados más lejos del observador, parecen más pequeños que los que están más cerca. Con frecuencia, el fondo o el cielo pintados a la distancia se pintan sobre una superficie curva continua para que el espectador no se distraiga con esquinas, uniones o bordes. Todas estas técnicas son medios para presentar una vista realista de una escena amplia en un espacio compacto. Una fotografía o una vista monocular de dicho diorama puede ser especialmente convincente, ya que en este caso no hay distracción por la percepción binocular de la profundidad.
A Carl Akeley , naturalista, escultor y taxidermista, se le atribuye la creación del primer diorama de hábitat en 1889. El diorama de Akeley presentaba castores disecados en un hábitat tridimensional con un fondo pintado de aspecto realista. Con el apoyo del curador Frank M. Chapman , Akeley diseñó los populares dioramas de hábitat que se exhiben en el Museo Americano de Historia Natural . Combinando arte y ciencia, estas exposiciones tenían como objetivo educar al público sobre la creciente necesidad de conservar el hábitat . El moderno Laboratorio de Exposiciones del AMNH se encarga de la creación de todos los dioramas y demás entornos inmersivos del museo. [ 22 ]
La perspectiva forzada se emplea ampliamente en parques temáticos y otras arquitecturas similares, como las que se encuentran en Disneyland y Las Vegas , a menudo para hacer que las estructuras parezcan más grandes de lo que son en realidad cuando estructuras físicamente más grandes no serían factibles o deseables, o para proporcionar otra cosa una ilusión óptica con valor de entretenimiento. En particular, es utilizada por Walt Disney Imagineering en los parques temáticos de Disney . Algunos ejemplos notables de perspectiva forzada en los parques, utilizada para hacer que los objetos parezcan más grandes, son los castillos ( La Bella Durmiente , Cenicienta , Bella , Sueños Mágicos y Libro de Cuentos Encantados ). [ 23 ] Uno de los ejemplos más notables de perspectiva forzada utilizada para hacer que el objeto parezca más pequeño es el pabellón The American Adventure en Epcot.
- En el Castillo de la Bella Durmiente en Disneyland , la escala de los elementos arquitectónicos es mucho menor en las partes superiores del castillo en comparación con los cimientos, lo que hace que parezca significativamente más alto que su altura real de 77 pies (23 metros) .
En el Castillo de Cenicienta, en Magic Kingdom de Walt Disney World , la escala vuelve a disminuir a medida que se asciende, lo que hace que parezca significativamente más alto que su altura real de 58 metros (189 pies) .
El pabellón American Adventure en Epcot , también en Walt Disney World, utiliza la perspectiva forzada para hacer que un edificio de dos plantas parezca tener tres.
Véase también
Referencias
- ↑ Kevin Brownlow, David Lean, pág. 209
- ↑ Booker, Keith M. (17 de marzo de 2011). Diccionario histórico del cine estadounidense . Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-7459-6.
- ↑ Larsen, Darl (6 de marzo de 2015). Un libro sobre la película Monty Python y el Santo Grial: Todas las referencias desde African Swallows hasta Zoot . Rowman & Littlefield. ISBN 978-1-4422-4554-9.
- ↑ "Cálculos científicos - Proporción directa e inversa - Nivel superior - Fotosíntesis - Edexcel - Repaso de Ciencias Combinadas GCSE - Edexcel" . BBC Bitesize . Consultado el 22 de abril de 2020 .
- ↑ Allain, Rhett (04/12/2012). "Cómo hacer un hobbit con perspectiva forzada" . Wired . ISSN 1059-1028 . Consultado el 22/04/2020 .
- ↑ Choi, Charles Q. (2010-09-09). "El tamaño importa: Bird usa la ilusión para impresionar a su pareja" . msnbc.com . Recuperado el 22 de abril de 2020 .
- ↑ Morris, Hugh (07-09-2016). "Un hombre revela una nueva y genial manera de fotografiar la Torre Inclinada de Pisa" . The Telegraph .
- ↑ Polland, Jennifer (28-03-2014). "8 fotos que a los turistas les encanta tomar con la Torre Eiffel" . Business Insider .
- ↑ Knowles, Melissa (30 de mayo de 2013). "Baby Mugging: La nueva tendencia que está conquistando la web" . Yahoo . Consultado el 24 de junio de 2019.
Los participantes de Baby Mugging toman fotos que hacen que parezca que sus bebés sobresalen de una taza de café.
- ↑ Tryon, Barrett (26 de abril de 2013). "Baby Mugging, la última moda de internet" . Fox . Archivado del original el 24 de junio de 2019. Recuperado el 24 de junio de 2019. La
última moda de internet: baby mugging. La idea es tomar una foto para que parezca que tu bebé está dentro de una taza.
- ↑ Adam Eisenberg (noviembre de 1989). "Ghostbusters II: Ghostbusters Revisited". Cinefex .
- ↑ Percepción de profundidad y tamaño (PDF) . SAGE. 2015. págs. 169–179 .
- ↑ Knight, Randall Dewey, Brian Jones y Stuart Field. Física universitaria: un enfoque estratégico. 1.ª ed. San Francisco: Pearson Education, 2006. Impreso. págs. 704-705.
- ↑ Michael A. Seeds; Dana E. Backman (2010). Estrellas y galaxias (7.ª ed.). Brooks Cole. pág. 39.
- ↑ O'Shea, RP, Blackburn, SG, & Ono, H. (1994). El contraste como señal de profundidad. Vision Research, 34, 1595–1604.
- ↑ George Mather (1996) "El desenfoque de la imagen como indicio de profundidad pictórica". Actas: Ciencias Biológicas, vol. 263, n.º 1367 (22 de febrero de 1996), págs. 169-172.
- ↑ "Psicología de la Gestalt" . Consultado el 5 de marzo de 2013 .
- ↑ Lipton, L. (1982) Fundamentos del cine estereoscópico: un estudio en profundidad. Nueva York, Van Nostrand Reinhold, pág. 56.
- 1 2 Purves D, Lotto B (2003) Por qué vemos lo que vemos: una teoría empírica de la visión . Sunderland, MA: Sinauer Associates.
- ↑ Choi, Charles Q. (2010-09-09). "El tamaño importa: Bird usa la ilusión para impresionar a su pareja" . msnbc.com . Recuperado el 22 de abril de 2020 .
- ↑ Rowney, Jo-Anne (2018-12-03). "24 datos sobre la película Elf, incluyendo por qué Will Ferrell se niega a hacer una secuela" . mirror . Recuperado el 23 de abril de 2020 .
- ↑ Stephen Christopher Quinn, Ventanas a la naturaleza: Los grandes dioramas de hábitats del Museo Americano de Historia Natural, Abrams, Nueva York, 2006.
- ↑ "Perspectiva forzada" . Duquesa de Disneyland . 5 de junio de 2014. Consultado el 23 de abril de 2020 .
Enlaces externos
Contenido multimedia relacionado con las perspectivas forzadas en Wikimedia Commons.
- Efectos especiales
- Técnicas fotográficas
- Comunicación arquitectónica
- ilusiones ópticas