Articulo de referencia

Estudio Ball-Nogues

Ball-Nogues Studio es un estudio de diseño y fabricación con sede en Los Ángeles, California, fundado por Benjamin Ball y Gaston Nogues, y actualmente dirigido por Benjamin Ball...

Ball-Nogues Studio es un estudio de diseño y fabricación con sede en Los Ángeles, California, fundado por Benjamin Ball y Gaston Nogues, y actualmente dirigido por Benjamin Ball. El trabajo del estudio se sitúa entre las categorías de arte, arquitectura y diseño industrial. [ 1 ] [ 2 ] El estudio es conocido por crear instalaciones arquitectónicas específicas para cada lugar a partir de materiales poco convencionales como cadenas de bolas y esferas de acero inoxidable, pulpa de papel, prendas de vestir y mesas de café. [ 3 ] [ 4 ] El estudio se centra en el proceso de creación, [ 5 ] con énfasis en la investigación y exploración de materiales y métodos de fabricación. Gran parte del trabajo del estudio implica expandir el potencial de los materiales [ 6 ] y las técnicas de fabricación.

Biografía

Ball nació en Waterloo, Iowa, donde fue influenciado por el rol de su madre como directora de teatro, mientras que Nogues, de Buenos Aires, se inspiró en el trabajo de su padre en ingeniería aeroespacial. Los dos se conocieron como estudiantes de pregrado en el Instituto de Arquitectura del Sur de California a principios de la década de 1990. [ 7 ] Tras graduarse, Ball trabajó como diseñador de escenografía y producción para películas (incluido el trabajo en la serie Matrix), [ 8 ] videos musicales y comerciales con directores influyentes como Mark Romanek y Tony Scott . También contribuyó a proyectos arquitectónicos más tradicionales, incluyendo el trabajo en instalaciones médicas, proyectos residenciales y proyectos comerciales como el Walt Disney Concert Hall .

Tras graduarse en SCI-Arc , Nogues pasó directamente a trabajar en Gehry Partners , donde se dedicó al diseño y la producción de productos, especializándose en la fabricación creativa. Permaneció en Gehry Partners hasta 2005, salvo un breve periodo de un año en 1996 como conservador adjunto en la editorial de bellas artes Gemini GEL .

Trabajar

Pabellón Pulp de Ball-Nogues Studio en el Festival de Música y Artes de Coachella Valley 2015

Ball y Nogues colaboraron en su primer proyecto conjunto, titulado Maximilian's Schell , en 2005. La instalación se ubicó en el patio de Materials & Applications , un espacio de galería de arquitectura en Los Ángeles, California. La pieza era una estructura de varios pisos hecha de pétalos de Mylar semitranslúcidos y semirreflectantes que se asemejaban a un vórtice colorido. [ 9 ] [ 10 ] La obra recibió un reconocimiento sustancial, incluyendo un premio de diseño del Instituto Americano de Arquitectos de Los Ángeles en 2006, el premio a la Mejor Obra de la Categoría de Ambientes en la Revisión Anual de Diseño de la revista ID en 2006; y como finalista de Arquitectura Emergente para el Premio Mies Crown Hall Americas en 2014.

El estudio también ha completado tres instalaciones para el Festival de Música y Artes de Coachella Valley : Copper Droopscape en 2008, Elastic Plastic Sponge en 2009 y Pulp Pavilion en 2015. En 2015, la revista Architect Magazine otorgó al estudio el Primer Premio de sus Premios de I+D 2015 por Pulp Pavilion , señalando que “el diseño innovador del proyecto, la escala ambiciosa y el uso novedoso de un material reciclado impresionaron al jurado”. El pabellón estaba hecho de pulpa de papel reciclado, un material con el que el estudio había estado experimentando y desarrollando durante varios años. Constaba de siete formas de árboles tejidos de 6 metros de altura y abarcaba 121 metros cuadrados. [ 11 ]

Otras obras destacadas incluyen Skin and Bones: Parallel Practices in Fashion and Architecture , una instalación temporal en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles (MOCA), un entorno temporal para la presentación formal de la línea de joyería y accesorios de Frank Gehry de Tiffany & Company , hecho de 4000 capas de cartón corrugado intercaladas, y Liquid Sky , una estructura de sombra caleidoscópica de Mylar creada por el estudio como ganador del concurso del Programa de Jóvenes Arquitectos PS1 del Museo de Arte Moderno (MoMA) . [ 12 ]

Lista de obras de arte y exposiciones seleccionadas

Comisiones permanentes

  • Distracción sin cita previa , Oficina de Permisos del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles, CA (2009)
  • Cuna , Santa Monica Place , Obra de arte pública, Santa Mónica, California (2010)
  • Nube , Pantalla , Velo , Tres encargos públicos, Mercy Housing, San Francisco, CA (2010–11)
  • Talus Dome , Edmonton, Alberta, Canadá (2011)
  • Línea de agua , Centro de Operaciones del Condado de San Diego, San Diego, CA (2012)
  • Euphony , Music City Center , Nashville, TN (2013)
  • Jardín del Aire , Terminal Oeste Bradley, Aeropuerto Internacional de Los Ángeles , Los Ángeles, California (2013)
  • Stud Wall , encargo de arte público, West Hollywood, CA (2014)
  • Corner Glory , encargo de arte público, West Hollywood, California (2014)
  • Muro de Donantes , Centro de Artes Escénicas Del E. Webb, Wickenburg, AZ (2014)
  • El hecho de ver sin sentido , Centro Acuático de Asuntos de Veteranos, Palo Alto, CA (2014)
  • La aparente unión de la tierra y el cielo , Centro Acuático de Asuntos de Veteranos, Palo Alto, California (2014)
  • Not Whole Fence , Southwest University Park , El Paso, TX (2014)
  • Reloj de sol , Centro de Gobierno del Condado de Jefferson – Estación Golden, Golden, CO (2014)
  • Huerto , Parque El Cariso, Sylmar, CA (2015)
  • Proscenio , Lincoln Hall, Universidad Estatal de Portland , Portland, OR (2015)
  • Suspensión n.° 13 , Edificio de Aulas Generales, Universidad Estatal de Colorado, Pueblo , CO (2016)

Comisiones e instalaciones temporales

Insta-llator 1 con el módulo de atomización de información variable , una máquina de corte y teñido controlada digitalmente desarrollada por Ball-Nogues Studio (2009).
  • Maximilian Schell , Materiales y Aplicaciones , Los Ángeles, CA (2005)
  • Instalación colgante sin título , Kunst Universitat, Linz, Austria (2006)
  • Skin + Bones, Prácticas paralelas en moda y arquitectura , MOCA , Los Ángeles, CA (2006)
  • Tiffany & Co. , Lanzamiento de la colección de joyería de Frank Gehry , Beverly Hills, California (2006)
  • Rip Curl Canyon , Galería de Arte de la Universidad Rice, Houston, TX (2006)
  • Cielo líquido , Centro de Arte Contemporáneo PS1 , Long Island City, NY (2008)
  • Corriente invisible , Galería Extension, Chicago, IL (2008)
  • Paisaje de Copper Droopscape , Festival de Música y Artes de Coachella Valley , Indio, CA (2008)
  • Ecos convergentes , Bienal de Arquitectura de Venecia , Venecia, Italia (2008)
  • Los bloques de Spock , Bienal de Arte Urbano, Burdeos, Francia (2009)
  • Exposed , Consejo de las Artes de Long Beach, Long Beach, CA (2009)
  • Esponja de plástico elástico , Festival de Música y Artes de Coachella Valley , Indio, California (2009)
  • Feathered Edge: Una nueva instalación de Ball-Nogues Studio , MOCA Pacific Design Center , Los Ángeles, CA (2009)
  • Built to Wear , Bienal Bi-City de Urbanismo y Arquitectura de Shenzhen y Hong Kong, Shenzhen, China (2009)
  • Doble regreso a lo básico , galería LACMA en la Escuela Charles W. White, Los Ángeles, CA (2010)
  • Mantel , Schoenberg Hall, Universidad de California, Los Ángeles, CA (2010)
  • El telar de la gravedad , Museo de Arte de Indianápolis , Indianápolis, IN (2010)
  • Cráter Yucca , Campo de Pruebas del Alto Desierto, cerca de 29 Palms, California (2011)
  • Yevrus 1, Impresión negativa , Galería SCI-Arc , Los Ángeles, CA (2012)
  • Pavillon Speciale , École Spéciale d'Architecture, París, Francia (2012)
  • KAMP (Proyecto de Museo de Arte Infantil) , Museo Hammer , Los Ángeles, California (2013)
  • Transamerica, icono modernista: la arquitectura y el urbanismo de William L. Pereira , Museo de Arte de Nevada , Reno, NV (2013)
  • Pulp Pavilion , Festival de Música y Artes de Coachella Valley , Indio, California (2015)

Exposiciones colectivas

  • Programa de Jóvenes Arquitectos, Museo de Arte Moderno , Nueva York, NY (2007)
  • Arquitectos sin arquitectura , Shore Institute of Contemporary Art, Long Branch, NJ (2008)
  • Bienal de Pekín, Pekín, China (2008)
  • Intervenciones urbanas , Sociedad de Arquitectos de Boston, Boston, MA (2009)
  • Flux , Facultad de Artes de California , San Francisco, CA (2009)
  • De Mi Universo: Objetos de Deseo , See Line Gallery en el Pacific Design Center , Los Ángeles, CA (2009)
  • Cité de l'architecture et du Patrimoine , París, Francia (2010)
  • Contemplando el vacío , Museo Solomon R. Guggenheim , Nueva York, NY (2010)
  • Room Mobile , Ver The Line Gallery en el Pacific Design Center , Los Ángeles, CA (2010)
  • Exposición sobre la escolarización espontánea , evento del Festival de Arquitectura de Londres , Galería Nous, Londres, Inglaterra (2010)
  • Self Structure , Le Lieu du Design, París, Francia (2011)
  • Redes de trabajo: Un atlas de inteligencia conectiva y distributiva en arquitectura , Architectural Association , Londres, Inglaterra (2011)
  • WBA3: Arquitectura en el campo expandido , Galería Wattis, Facultad de Artes de California , San Francisco, CA (2012)
  • Un nuevo escultismo: arquitectura contemporánea en el sur de California , MOCA Geffen, Los Ángeles, CA (2013)
  • 6018 Wilshire , Edward Cella Art & Architecture, Los Ángeles, CA (2014)
  • Casi todo vale: Arquitectura e inclusión , Museo de Arte Contemporáneo de Santa Bárbara, California (2014)
  • Construcciones , Edward Cella Art & Architecture, Los Ángeles, CA (2015)
  • Xenotipos , Design Matters Gallery, Los Ángeles, CA, (2015)

Reconocimiento

Ball-Nogues Studio ha recibido tres premios de diseño del Instituto Americano de Arquitectos , una beca Target Fellowship de United States Artists y una subvención de la Fundación Graham para Estudios Avanzados en Bellas Artes . En 2007, el estudio ganó el concurso del Programa de Jóvenes Arquitectos PS1 del Museo de Arte Moderno (MoMA) . Su obra forma parte de las colecciones permanentes del MoMA y del LACMA . En 2011, fueron reconocidos como una de las Voces Emergentes por la Liga de Arquitectura de Nueva York y, en 2014, fueron finalistas del Premio Mies Crown Hall Americas de la Facultad de Arquitectura del Instituto Tecnológico de Illinois .

Benjamin y Gaston han impartido clases en los programas de posgrado de arquitectura de SCI-Arc , UCLA y USC . Su trabajo ha aparecido en diversas publicaciones, entre ellas The New York Times , Los Angeles Times , The Guardian , Architectural Record , Artforum , Icon, Log, Architectural Digest , Mark y Sculpture.

Referencias

  1. Young, Paul. "Ball-Nogues crea arquitectura para el momento" .
  2. Nouwens, Monica. "Voces emergentes 2011: Estudio Ball-Nogues" . The Architects Newspaper .
  3. Walker, Alissa. "Ball-Nogues le da la vuelta a la tortilla a UCLA" .
  4. Kolson Hurley, Amanda. "Por qué un edificio hecho de papel maché no es tan descabellado como parece" .
  5. La Liga de Arquitectura de Nueva York (30 de junio de 2015). 30 años de voces emergentes . Princeton Architectural Press. pág. 245. ISBN  978-1-61689-197-8.
  6. Nouwens, Monica. "Voces emergentes 2011: Estudio Ball-Nogues" . El periódico del arquitecto .
  7. Young, Paul. "Ball-Nogues crea arquitectura para el momento" . Los Angeles Times .
  8. Nouwens, Monica. "Voces emergentes 2011: Estudio Ball-Nogues" . El periódico del arquitecto .
  9. Young, Paul. "Ball-Nogues crea arquitectura para el momento" . Los Angeles Times .
  10. Chang, Jade. "Vórtice del patio" . Metrópolis .
  11. Humphries, Courtney. "Primer premio: Pabellón Pulp" . Arquitecto .
  12. Pogrebin, Robin. "Dos jóvenes arquitectos discretos con actitud, visión y ahora un premio" . The New York Times .
  • Sitio web oficial de Ball-Nogues Studio