Técnicas de armónica

Existen numerosas técnicas para tocar la armónica , entre ellas el bending, el overbending y el bloqueo con la lengua.

Además de las 19 notas disponibles en la armónica diatónica (tanto al aspirar como al soplar, el tono es el mismo, aunque tenga 10 agujeros), los músicos pueden tocar otras notas ajustando la embocadura y haciendo que la lengüeta resuene a un tono diferente. Si bien es notoriamente difícil y puede resultar frustrante para los principiantes, esto se logra relajando y coordinando los músculos de la garganta, la boca y los labios. Esta técnica se llama "bending", término tomado de los guitarristas, quienes literalmente "doblan" una cuerda para crear cambios de tono. Mediante el bending, se pueden alcanzar todas las notas de la escala cromática. El "bending" también crea el glissando característico de gran parte de la armónica de blues y country. En la guitarra, el bending eleva el tono. Sin embargo, en la armónica, el "bending" generalmente implica que el tono desciende. Los bends son esenciales para la mayoría de la armónica de blues y rock debido a los sonidos emotivos que este instrumento puede producir. El famoso "lamento" de la armónica de blues normalmente requería doblar las cuerdas.

 |D |F |A ♯ | |B |D ♯ ​​|F ♯ |B | hoyo: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 ----------------------------- soplar: |C |E |G |C |E |G |C |E |G |C | sorteo: |D |G |B |D |F |A |B |D |F |A | ----------------------------- |C ♯ |F ♯ |A ♯ |C ♯ |E |G ♯ | |F |A | |Sol ♯ |

La física de la flexión es bastante compleja, pero se resume a esto: un músico puede flexionar el tono de la lengüeta más aguda hacia el tono de la lengüeta más grave en cualquier orificio. En otras palabras, en los orificios del 1 al 6 se pueden flexionar las notas aspiradas y en los orificios del 7 al 10 se pueden flexionar las notas sopladas. El orificio 3 permite la flexión más pronunciada: en Do, es posible flexionar la nota aspirada 3 desde un Si hasta un Sol sostenido , o cualquier tono intermedio.

Sobreagudos Soplo-Bends B ♭ E ♭ E ♭ F ♯ B ♭ E ♭ F ♯ B CEGCEGCEGC <= Soplo (1)(2)(3)(4)(5)(6) (7)(8)(9)(10) DGBDFABDFA <= Dibujar Do♯ Fa♯ Si ♭ Do♯ La ♭ Do♯ La ♭ Do♯​ ​​​​ FA A ♭ Aspiraciones-curvas Sobreaspiraciones

El bloqueo lingual y el fruncimiento labial son dos formas diferentes de tocar la armónica con la boca. El bloqueo lingual consiste en colocar la boca sobre tres o más agujeros de la armónica, cubriendo todos menos uno con la lengua. Esta técnica permite producir una variedad de sonidos. El fruncimiento labial consiste en tocar una sola nota frunciendo los labios y cubriendo solo un agujero. La técnica de bloqueo lingual la utilizan Little Walter , Sonny Boy Williamson I (John Lee Williamson), Sonny Boy Williamson II (Aleck Ford "Rice" Miller), Big Walter Horton , James Cotton , George Smith , Taj Mahal, entre muchos otros. La técnica de fruncimiento labial la utilizan Paul Butterfield , Junior Wells , Sugar Blue , Stevie Wonder , Jason Ricci , entre muchos otros. ^{[ 1 ]}

Además de tocar la armónica diatónica en su tonalidad original, también es posible tocarla en otras tonalidades mediante diferentes posiciones, utilizando distintas notas. Usar solo las notas básicas del instrumento implicaría tocar en un modo específico para cada posición (por ejemplo, tocar en Re dórico o Sol mixolidio en una armónica en Do mayor), pero técnicas como el bending permiten usar diferentes modos en cada posición (por ejemplo, tocar en Mi mixolidio en una armónica en Do mayor). Los armonicistas (especialmente los de blues) han desarrollado una terminología propia para las diferentes posiciones, que puede resultar algo confusa para otros músicos. Existen doce "posiciones naturales" (una por cada semitono), numeradas desde la primera posición, dada (en una armónica diatónica estándar de 10 agujeros) por la nota del primer soplido y ascendiendo por el ciclo de quintas. Así, en una armónica en Do, la primera posición corresponde a Do, la segunda a Sol, la tercera a Re, la cuarta a La, etc. Con este sistema de numeración, las posiciones 7 a 11 (en un instrumento en Do, aquellas con notas clave Fa♯ , ​​Do♯ , Sol♯ , Re♯ y La♯ ) se basan en notas que solo se pueden obtener mediante bending o overblowing. La terminología de posiciones también es aplicable a las armónicas cromáticas.

Las tres primeras posiciones abarcan la gran mayoría de la interpretación de la armónica, y estas posiciones tienen nombres además de números. Son las siguientes:

• Primera posición (o «armónica recta»): Modo jónico. Se toca la armónica como debe ser, en su tonalidad mayor principal. En una armónica diatónica, la nota inicial es soplando por el orificio 1. En una armónica cromática en do, el orificio inicial es el mismo, lo que da como resultado la escala de do mayor. Esta es la posición principal que se usa para tocar música folclórica con la armónica.
• 2.ª posición (o "armónica cruzada"): Modo mixolidio. Tocar la armónica en una tonalidad una quinta por encima de su tonalidad original. Al tocar solo las notas sin doblar, esta posición da la escala mixolidia entre 2 aspirado y 6 soplado. Sin embargo, doblar 3 aspirado permite al intérprete tocar una tercera menor (o una tercera azul), lo que permite usar una armónica en Do para tocar en Sol mixolidio o Sol menor. Los músicos de blues también pueden tocar un tritono en esta posición doblando 4 aspirado. Consulte una explicación más extensa de esta posición en el artículo sobre armónica de blues . En una diatónica, la nota inicial es el agujero 2 aspirado o el agujero 3 soplado. En una cromática en Do, el agujero inicial es el agujero 3 soplado, lo que resulta en Sol mayor con una séptima menor.
• 3.ª posición (o «armónica cruzada doble» o «armónica inclinada»): modo dórico. Tocar la armónica un tono completo por encima de su tonalidad original. Esto produce una escala dórica entre la 4.ª y la 8.ª nota aspirada, aunque nuevamente los bends y los overblows ofrecen a los músicos diversas opciones. Los músicos de blues pueden lograr un tritono doblando la 6.ª nota aspirada. En una diatónica, el orificio inicial es el 1.ª nota aspirada. En una cromática en do, el orificio inicial es el 1.ª nota aspirada, lo que resulta en re menor con la sexta aumentada. Esta es la forma tradicional de tocar blues en una armónica cromática.

La terminología para otras posiciones es ligeramente más variada. Es posible, por supuesto, tocar en cualquiera de los modos y, usando overblows y bends, es posible tocar en las 12 tonalidades en una sola armónica diatónica, aunque esto rara vez se hace. Incluso si un músico es capaz de tocar varias tonalidades en una sola armónica, normalmente cambiará de armónica para diferentes canciones, eligiendo la "posición" adecuada para cada canción para lograr el mejor sonido. Incluso cuando se pueden obtener las mismas notas en una tonalidad diferente de armónica, elegir distintas tonalidades de armónica ofrecerá una variedad de opciones como slides, bends, trinos, overblows, overbends y tongue splits. Los patrones de respiración cambian de posición a posición, modificando la dificultad de las transiciones entre una nota y otra, y alterando la proporción de notas sopladas y aspiradas. El punto de partida diferente para cada posición limita o amplía las opciones de notas para las octavas inferior y superior. Cambiar de posición permitirá al músico crear un sonido general diferente.

• Técnicas de doblado. Archivado el 20 de octubre de 2006 en Wayback Machine.
• Configuración de sobrepresión de armónica Archivado el 05/11/2018 en Wayback Machine por Harmo