Beth Harrington

Después de ser voluntaria en la estación de radio pionera de rock progresivo WBCN, se involucró en la escena musical de Boston como miembro de bandas como The Awful Truth y Barry Marshall and the Rockin' Robins. ^{[ 7 ]} También grabó con Willie "Loco" Alexander , Lenny Kaye , Andy Paley y Erik Lindgren , y cantó en la banda sonora de la película Shag de 1989. Se unió a Jonathan Richman and the Modern Lovers en 1980, realizando extensas giras con ese grupo y cantando en su álbum de 1983, Jonathan Sings! ^{[ 9 ]} También tocó con la banda Spiricles, con sede en el noroeste, de 2011 a 2017. ^{[ 7 ]}

Los documentales de Harrington se han estrenado en cines, en plataformas de streaming y bajo demanda, y se han emitido en la televisión pública, tanto como largometrajes independientes como episodios de series como Nova y Frontline . Se han proyectado en festivales de cine como SXSW , el Festival de Cine de Mill Valley , el Festival de Cine Documental de Hot Springs , el Festival Internacional de Cine de Cleveland y el Festival de Cine de Nashville . ^{[ 10 ] [ 11 ]}

En 1991, Harrington comenzó una larga colaboración con la principal estación de PBS de Boston, WGBH , donde trabajó como productora asociada y productora ejecutiva en varios documentales de emisión nacional, incluidos episodios de Nova , Frontline y The AIDS Quarterly (más tarde llamado Health Quarterly ). ^{[ 12 ]} Fue productora ejecutiva del programa ganador del premio Peabody, Dating in the Age of AIDS , un episodio de Health Quarterly , ^{[ 13 ]} y productora asociada de dos producciones nacionales nominadas al Emmy, In the Path of A Killer Volcano , un episodio de Nova , y el especial de PBS Apollo 13: To the Edge and Back . ^{[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]}

Después de mudarse al noroeste del Pacífico en octubre de 1996, Harrington se convirtió en una colaboradora frecuente de Oregon Public Broadcasting , trabajando como cineasta independiente y desarrollando otros proyectos para esa estación. El trabajo de Harrington para OPB incluye la producción de episodios de la serie de PBS History Detectives y varios especiales, incluyendo Digital Television: A Cringely Crash Course , una de las primeras producciones en alta definición de PBS. ^{[ 17 ] [ 18 ]} También ha sido productora/directora y/o guionista en varios programas de aprendizaje a distancia para Annenberg Learning , incluyendo la serie de fotografía Essential Lens y la serie de historia Bridging World History . ^{[ 19 ] [ 20 ]}

Harrington también recibió elogios por su largometraje de 1996, The Blinking Madonna and Other Miracles , una película de "no ficción creativa" que narra la historia de un milagro que Harrington pudo haber presenciado a través de una combinación de imágenes documentales y escenas guionizadas interpretadas por actores y participantes reales. ^{[ 1 ]} Se emitió en la televisión pública nacional y se proyectó en numerosos festivales de cine. ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 6 ]}

La producción independiente de Harrington de 2001, Welcome to the Club: The Women of Rockabilly , un documental sobre las mujeres pioneras de los inicios del rock 'n' roll, se emitió a nivel nacional en estaciones de televisión pública y fue nominada a un premio Grammy en la categoría de Mejor Vídeo de Larga Duración . ^{[ 4 ]}

En 2008, Harrington produjo, dirigió y escribió Searching for York , que narraba la historia poco conocida de un hombre esclavizado que fue un valioso miembro de la Expedición de Lewis y Clark . Su producción de 2009, Kam Wah Chung, contaba la historia de dos hombres chinos que vivían en el este de Oregón durante la Fiebre del Oro . Cada uno de estos programas recibió dos nominaciones a los premios Emmy del Noroeste , en las categorías de Mejor Programa Histórico/Cultural y Mejor Guion. ^{[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ]}

Otros dos programas producidos, dirigidos y escritos por Harrington —ZigZag: Real Stories, New Angles , un innovador programa de asuntos públicos ambientales de 2004 y Beervana , una mirada a la cultura e historia cervecera de Oregón en 2007— también recibieron nominaciones a los premios Emmy del Noroeste, a Mejor Especial de Asuntos Públicos y Mejor Programa Histórico/Cultural, respectivamente. ^{[ 5 ] [ 26 ] [ 27 ]}

El documental de Harrington, The Winding Stream: The Carters, the Cashes and the Course of Country Music, cuenta la historia de la influyente familia Carter de la música country e incluye una de las últimas entrevistas de Johnny Cash . The Winding Stream se estrenó en el Festival de Cine SXSW de 2014 y se presentó en más de 30 festivales. ^{[ 28 ]} Se estrenó en cines de toda Norteamérica y posteriormente tuvo su lanzamiento digital y en DVD en Netflix, Amazon, iTunes, Vudu y otras plataformas, y recibió buenas críticas en varias publicaciones nacionales, como Variety , Rolling Stone y The Hollywood Reporter . ^{[ 29 ] [ 30 ]} Harrington también fue coproductor del álbum de la banda sonora de The Winding Stream , publicado por Omnivore Recordings . ^{[ 31 ] [ 32 ]} En 2021, el New York Daily News nombró a The Winding Stream como el número 56 en una lista de los 100 mejores documentales de todos los tiempos. ^{[ 33 ]}

En 2019, la película de Harrington, Fort Vancouver , que narra la historia de la Compañía de la Bahía de Hudson en el noroeste del Pacífico, ganó un Emmy regional del noroeste como Mejor programa histórico/cultural. ^{[ 34 ] [ 35 ] [ 23 ]} Su película de 2020, Once Upon a Time in the Northwest: The Music of Federale, también ganó un Emmy del noroeste. ^{[ 36 ]}

Harrington está desarrollando actualmente varios proyectos nuevos, incluyendo la adaptación a largometraje de su cortometraje musical The Musicianer , protagonizado por la actriz Grey DeLisle y la música canadiense Petunia. ^{[ 3 ] [ 37 ]} Otro proyecto, Beyond the Duplex Planet , es un documental de larga duración sobre el artista David Greenberger y su trabajo transformando entrevistas con personas mayores en arte. ^{[ 38 ]} Un tercero, Foremothers , presenta retratos actuales de mujeres pioneras del rock 'n' roll. ^{[ 39 ]} Otro más, Our Mr. Matsura , es una película histórica de no ficción sobre el trabajo poco convencional de un fotógrafo japonés que documenta a la gente del estado de Washington a principios del siglo XX. ^{[ 40 ]} El proyecto recibió financiación para su desarrollo en abril de 2021 del Fondo Nacional para las Humanidades . ^{[ 41 ]}