Bice Lazzari

Beatrice "Bice" Lazzari (15 de noviembre de 1900 - 13 de noviembre de 1981) fue una pintora italiana . ^[1]

Beatrice Lazzari nació de Lorenzo (Luciano) Lazzari y Francesca Rinaldo. Fue la segunda de tres hermanas, la más joven de las cuales, Onorina (Nini), se casó con el arquitecto Carlo Scarpa . La formación de Beatrice tuvo lugar en Venecia , primero en el Conservatorio Benedetto Marcello ^[2] y luego en la Academia de Bellas Artes. ^{[3] [4]} Fue profesora en la Academia de Bellas Artes. Su trabajo se inclinó inicialmente hacia la pintura figurativa. Su primera exposición fue en 1924 en la colectiva-Ópera Bevilacqua La Masa. ^[4] En 1928 tuvo su primera exposición individual en los Talleres de Arte de la Galería de Venecia y, al año siguiente, otra se celebró en la Galleria San Moise. La escena artística veneciana de los años treinta, animada por el Círculo Artístico del Palazzo dei Piombi e dal Caffè a orillas del Zattere, incluía a Carlo Scarpa, Mario Deluigi y Virgilio Guidi e iniciaba un camino pionero y de investigación racionalista. Su fama como pintora se centró en los retratos y los paisajes. En las artes aplicadas, ^[5] la artista rompió claramente con la tradición figurativa, eligiendo las composiciones abstractas y geométricas como lenguaje expresivo.

En 1935 se trasladó a Roma donde participó en importantes exposiciones, exponiendo murales y paneles decorativos, trabajando con el arquitecto Ernesto Lapadula. En 1941 se casó con el arquitecto veneciano Diego Rosa. ^[6]

Después de la Segunda Guerra Mundial, a excepción de colaborar con el arquitecto Attilio Lapadula en algunos muebles, se dedicó exclusivamente a la pintura y recibió numerosos premios por su trabajo. La suya era una nueva dirección, aunque las vibraciones y modulaciones de líneas y colores sobre el lienzo se acercaran a Vasily Vasilievich Kandinsky . En la década de 1950 participó varias veces en la Bienal de Venecia y en la Cuadrienal de Roma , obteniendo diversos premios, y realizó exposiciones individuales en numerosas galerías. Desde finales de la década de 1950 hasta 1963, trabajó con colores al óleo para profundizar en la aplicación de otros materiales como colas, arenas, pinturas y más tarde acrílicos. ^[7] En 1964 la artista volvió a empezar desde cero, renunciando a la materia y al color para expresarse con el medio más simple: a menudo líneas dibujadas con grafito sobre un fondo monocromo.

El Archivo Bice Lazzari, que alberga una parte importante de las obras, escritos, poemas y catálogo de todas sus actividades, tiene su sede en Roma . ^[8] La obra de Lazzari fue incluida en la exposición Mujeres en la abstracción de 2021 en el Centro Pompidou . ^[9] En 2022, la Colección Estorick de Arte Moderno Italiano en Londres realizó una retrospectiva de su obra titulada Bice Lazzari: Modernist Pioneer . ^{[10] [11] [12]}

En 2023 su obra fue incluida en la exposición Action, Gesture, Paint: Women Artists and Global Abstraction 1940-1970 en la Whitechapel Gallery de Londres. ^[13]

La obra de Lazzari se encuentra en el Museo Nacional de Mujeres en las Artes ^[14] y en la Colección Phillips en Washington, DC ^[15].

• Guido Montana, Bice Lazzari. Los valores del signo, Editorial Galería Weber, Turín 1980
• Paolo Fossati (eds.), Bice Lazzari. Obras 1925-1981, Electa Editrice, Milán 1984
• Paola Watts, Claudio Strinati (ed.), Bice Lazzari 1900-1981. Obras 1921-1981, Multigrafica Editrice, Roma 1987
• Sergio Cortesini, Bice Lazzari, el arte como medida, Gangemi Editore, Roma 2002
• Flavia Scotton, Renato Miracco (ed.), Bice Lazzari. La emoción abstracta, Ediciones Mazzotta, Milán 2005