Sangre en el interior

Blood Inside es el sexto álbum de estudio de larga duración de labanda noruega de electrónica experimental Ulver . Producido por Ulver , junto con Ronan Chris Murphy, el álbum fue grabado y mezclado a principios de 2004, ^{[ 1 ]} y publicado en junio de 2005 a través de Jester Records . El álbum marca el regreso de Ulver a arreglos e instrumentación de base más clásica. ^{[ 2 ]}

La coda de "It Is Not Sound" se basa en la Toccata y Fuga en Re menor de Bach . La letra de "Christmas" fue adaptada del poema homónimo del autor portugués Fernando Pessoa , escrito en 1922.

El 2 de mayo de 2005 se publicó un videoclip de "It Is Not Sound" a través del sitio web de The End Records , junto con muestras de audio de Blood Inside . ^{[ 3 ]}

El sonido de Ulver evoluciona aún más aquí que en discos anteriores. La música está influenciada por varios géneros diferentes como el rock , el jazz , la música clásica , la música industrial y la electrónica . ^{[ 4 ]}

El título provisional del álbum era Utopian Enterprise , luego se cambió a Heart , antes de que la banda se decidiera por Blood Inside . ^{[ 5 ]} Hablando sobre la evolución del álbum, Kristoffer Rygg comentó: « Utopian Enterprises es un título que a todos nos gusta y se remonta a Perdition City y algunas ideas que surgieron de ese período, pero a medida que las letras tomaban forma, ya no encajaba. Luego estaba el álbum Heart . Incluso nosotros pensamos que era un poco pretencioso. Así que Jørn y yo estábamos caminando/hablando afuera una noche tratando de entender de qué se trataba todo. Pensando solo en palabras clave: corazón, sangre, rojo, rosa, belleza, violencia, cuerpo, vida, muerte, ambulancia, hospital, etc. Entonces se nos ocurrió: Blood Inside ». ^{[ 6 ]}

"En cuanto al género, es más rock que electrónica. Incluso un poco psicodélico y/o progresivo a veces. El ambiente es algo solemne y triste. También tiene algunos momentos frívolos, pero como dicen, 'incluso en la risa hay tristeza en el corazón' (Proverbios 14:13). Sé que mucha gente espera una especie de secuela de Perdition City . No lo es. Tiene una sensibilidad diferente. Además, tiene demasiado sonido para ser similar a nuestras bandas sonoras de películas, que a menudo se basan en temas muy simples y transparentes." ^{[ 7 ]}

"[ Blood Inside ] contrarresta de alguna manera la filosofía de 'menos es más' que hemos seguido últimamente. Nuestro último álbum, Perdition City, estaba tan empeñado en ser cinematográfico que casi parecía una solicitud de ingreso a la industria del cine. Si bien logramos entrar en ella, nuestras ilusiones sobre lo divertido y fácil que sería componer música para películas se desvanecieron rápidamente en cuanto conocimos a esa gente y sus métodos de trabajo. Ahora, después de haber sido durante un tiempo una especie de figura secundaria y sin voz en las visiones de otros, sentimos que esta vez teníamos que levantar un muro de sonido imponente." ^{[ 8 ]}

" Blood Inside no es realmente un álbum electrónico propiamente dicho, pero utiliza mucha de la tecnología que aprendimos en nuestra etapa electrónica. Nos mostró una forma diferente de hacer discos, manteniendo al mismo tiempo distintas perspectivas musicales. Cambió todas las mías; no solo para mí, sino para la mayoría de la gente. Blood Inside es como un monstruoso caleidoscopio de ilusiones, muy bien organizado. Por lo que parece, el próximo disco será menos recargado y más humilde, con una atmósfera más desgarradora; no será para nada lo mismo. Somos un poco circulares; es reacción, antirreacción, reacción, antirreacción... se retroalimentan; así es como trabajamos. Como dije, no somos muy buenos perfeccionando una fórmula ni ciñéndonos a lo que conocemos." ^{[ 9 ]}

Rygg , en un comentario publicado en la revista Unrestrained en 2007, también reflexionó: «Ese fue un álbum muy anárquico. Disfrutamos de la libertad de no tener que seguir las reglas de nadie, incluidas las nuestras. Con los EP y todo lo que hicimos antes, teníamos reglas. Los EP de Silence tenían reglas porque todos se basaban en percances. Ese es el concepto de la música glitch. Tiene que basarse en sonidos no intencionados, en cierto sentido. También teníamos reglas establecidas para las bandas sonoras, naturalmente, así que Blood Inside se descontroló un poco. Simplemente abarcamos todo el espectro. Creo que es un disco sólido, pero es muy diferente de lo que hemos hecho ahora. Creo que hicimos buena música. Creo que la canción "Christmas", por ejemplo, y "Your Call" son buenas canciones. "Your Call" fue, por cierto, una canción que influyó en este nuevo disco [ Shadows of the Sun ]. Marcó el tono musical de este disco». ^{[ 10 ]}

Scene Point Blank describió Blood Inside como "un álbum magníficamente elaborado, tanto en contenido como en estilo. Ciertamente, Blood Inside no es para todos, pero quienes decidan disfrutarlo se verán recompensados ​​en todos los sentidos". ^{[ 11 ]}

SputnikMusic comentó: "[ Blood Inside ] es ambiguo y está lleno de intrincadas capas e influencias que trabajan para contar una historia a la vez inquietante y fascinante. La hermosa voz distorsionada de Garm actúa como los gritos de un hombre desesperado, oculto y relegado al fondo de la historia que narra la instrumentación." ^{[ 12 ]}

La revista web Avantgarde-metal.com concluyó: "El sonido del álbum es quizás el más extravagante, extrovertido, dinámico y salvaje que han hecho, abarcando desde el swing hasta el pop electrónico bailable, con muchos momentos de paz entre tanta energía". ^{[ 13 ]}

Eduardo Rivadavia, escribiendo para AllMusic, comentó: «El primer lanzamiento de los noruegos que no es una banda sonora en muchos años también trae consigo algunos cambios notables. El principal de ellos es la decisión de abandonar parte del minimalismo austero que caracterizó sus trabajos anteriores, de modo que, en comparación, las composiciones predominantemente creadas con sintetizadores que se presentan aquí suenan verdaderamente suntuosas». Y concluyó: «Como ya es habitual en Ulver, el resultado final es innegablemente ecléctico, extraordinariamente inspirador y siempre un valiente paso hacia lo desconocido». ^{[ 14 ]}

Se lanzó una edición limitada de CD (2000 copias) en una caja de terciopelo rojo que contenía una funda de cartón numerada. Profound Lore Records lanzó una edición limitada en vinilo. Se fabricaron 1000 copias en seis colores diferentes:

• 100 salpicaduras transparentes/rojas
• 100 salpicaduras blancas/rojas
• 100 salpicaduras rojas/negras
• 100 copias rojas/blancas a doble cara
• 300 blancos
• 300 rojo