Corazón Azul (obra de teatro)

Blue Heart es una serie de dos obras de teatro de un acto, escritas por Caryl Churchill ^{[ 1 ] [ 2 ]} y registradas en 1997. La primera obra, Heart's Desire , trata sobre una familia que espera la llegada de su hija Suzy. La segunda obra, Blue Kettle , trata sobre un hombre llamado Derek que va por ahí diciéndoles a las mujeres que son su madre, afirmando que fue adoptado al nacer; las mujeres le creen y encuentran maneras de confirmar que él es, en efecto, su hijo. A medida que avanzan las interacciones entre Derek y las mujeres, las palabras "azul" y "tetera" se insertan en el diálogo con creciente frecuencia, aparentemente al azar. Blue Heart es muy aclamada por la crítica.

Las obras se desarrollaron para el Festival Fringe de Edimburgo de 1997 en colaboración con la pequeña compañía de gira británica Out of Joint . ^{[ 3 ]} La producción, dirigida por Max Stafford-Clark , se trasladó posteriormente al Royal Court Theatre de Londres y fue seguida de una gira internacional. En 1999, la producción de Out of Joint se presentó en la Academia de Música de Brooklyn (BAM). ^{[ 4 ]}

Studio Theatre (Washington, DC) presentó las obras en una producción de noviembre/diciembre de 1999. ^{[ 5 ]}

Cesear's Forum, la compañía de teatro minimalista de Cleveland , presentó las obras en el Kennedy's Theatre, Playhouse Square en 2003. ^{[ 6 ]}

Tobacco Factory Theatres y Orange Tree Theatre presentaron las obras en 2016. ^{[ 7 ]}

La primera obra de la pieza, El deseo del corazón , trata sobre una familia que espera el regreso de su hija de Australia. Su padre, su madre y su tía representan la misma escena una y otra vez, durante unos segundos, con variaciones. Algunas variantes parecen reflejar los deseos de alguno de los personajes; otras parecen representar un intento colectivo de llegar a un acuerdo; otras incluyen intrusiones aleatorias, como las de un grupo de paramilitares armados o un emú furioso. Con una versión más o menos definitiva de la llegada de la hija, la obra termina a mitad de frase.

En la segunda obra, «Blue Kettle» , un hombre llamado Derek les dice a varias mujeres que son su madre, afirmando que fue adoptado al nacer. Las mujeres le creen y buscan maneras de «confirmar» su historia, mientras Derek las mantiene ligeramente inquietas y, en última instancia, espera que estén dispuestas a integrarse en sus vidas con regalos de dinero; este engaño es su objetivo. Al principio, de forma ocasional, y luego con creciente frecuencia, las palabras se reemplazan aparentemente al azar por «azul» o «tetera». El público se encuentra interpretando inicialmente las palabras faltantes a través del contexto verbal, y luego, cada vez más, interpretando el diálogo en su conjunto en el contexto del lenguaje corporal, el estado de ánimo y la información previamente adquirida.

En The New York Times , Ben Brantley elogió Heart's Desire (la primera obra) como "dolorosamente, agresivamente divertida" y el final de Blue Kettle (la segunda obra) como "desgarrador". ^{[ 8 ]} Matt Wolf de Variety escribió que "ambas obras hablan elocuentemente y sabiamente sobre el lenguaje y las emociones en desorden". Wolf afirmó que el final de Blue Kettle es "comparable en efecto a las líneas finales de ' Top Girls ' del dramaturgo " . ^{[ 9 ]} Moira Buffini de The Guardian incluyó Blue Heart como una de sus obras favoritas de Churchill, diciendo de Blue Kettle que "[la angustia de los personajes] se siente más plenamente en esta desesperada inarticulación". Buffini se refirió a las dos obras como "profundamente conmovedoras, no solo porque son un drama poderoso, sino por lo que dicen sobre la lucha por escribir. Es como si la obra fuera a ser, sin importar lo que el dramaturgo intente hacer con ella". ^{[ 10 ]}

Sally Hales de Exeunt argumentó: «No cabe duda de que Blue Heart es un desafío, pero, a diferencia de otros esfuerzos literarios pretenciosos e intelectuales, la calidez y la humanidad impregnan la obra de Churchill, por muy extrañas que se pongan las cosas». Al elogiar la primera obra, Heart's Desire , Hales escribió: «La familia sufre la imposibilidad de crear la escena del regreso a casa perfecto. Cualquiera de los escenarios alternativos, cada uno repleto de drama y tensión, podría ser la base de una gran obra. La genialidad de Churchill reside en que rechaza el control y los elige todos. La impresión general es que no hay una manera correcta, ni un todo, ni un producto terminado para la vida familiar ni para el arte». Hales también se refirió a Blue Kettle como «no menos convincente». ^{[ 11 ]} En Evening Standard , Henry Hitchings describió la escritura como poseedora de una «mezcla inusual de realismo irónico e inventiva desbordante». ^{[ 12 ]}

Michael Billington de The Guardian le dio a la representación de Blue Heart en el Orange Tree Theatre en 2016 cuatro de cinco estrellas y describió la obra como "brillante". El crítico calificó Heart's Desire como "una de las obras cortas más divertidas jamás escritas y un recordatorio de la brutalidad que a menudo yace bajo la superficie de la vida familiar". ^{[ 13 ]} Paul Taylor de The Independent le dio a la representación la misma calificación y elogió el giro experimental de Blue Kettle como "brillante", escribiendo que "Churchill hace que la situación sea aún más inquietante y cómicamente perturbadora al mostrar cómo el lenguaje se desmorona bajo la tensión emocional, creando el extraño tic verbal descrito anteriormente. El dolor y la confusión pueden volverse inefables, pero la comunicación de alguna manera sobrevive". ^{[ 14 ]} Lynne Walsh de Morning Star escribió: "Para jugar con una historia simple, creando lo surrealista en un minuto y lo opuesto al siguiente, un escritor tiene que tener un toque seguro y saber cómo aprovechar los elementos anárquicos, y Churchill ciertamente tiene esas cualidades". ^{[ 15 ]}