Boaz Levin

Boaz M. Levin ( en hebreo : בועז לוין ; nacido en 1989 en Jerusalén ) es un escritor, curador y cineasta radicado en Berlín . ^{[ 1 ]} Su trabajo curatorial trata sobre las historias de la ecología y la tecnología y las formas en que estas han influido en la cultura visual. ^{[ 2 ]} "Mining Photography: The ecological Footprint of Image Production", curada junto con Esther Ruelfs, y (2023) y "Image Ecology", curada junto con Kathrin Schönegg (2024), así como su ensayo "The Pencil of Cheap Nature: Towards an Environmental History of Photography" se han convertido en referencias clave en el discurso en torno a la ecología de la producción de imágenes. ^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]} Desde octubre de 2023, ha sido codirector de programa y curador en C/O Berlin , donde co-curó exposiciones como " Valie Export . Retrospective"; "Studio Rex, la colección Jean-Marie Donat"; "Träum Weiter – Berlín, los años 90" y Dörte Eißfeldt. Archipiélago. ^{[ 6 ] [ 7 ]} En 2022, Levin fue co-curador de la 3.ª Bienal de Fotografía de Chennai. ^{[ 8 ] [ 9 ]} En 2017, fue co-curador junto con Florian Ebner , Kerstin Meinicke, Kathrin Schonegg y Christin Müller de la séptima edición de la Biennale für aktuelle Fotografie , que tiene lugar en Mannheim , Ludwigshafen y Heidelberg . ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]} Es editor del quiosco de la revista Cabinet . ^{[ 13 ]} Su ensayo, "Sobre la distancia", fue publicado por Atlas Projectos, Berlín (ed. Laura Preston), como parte de la serie de reseñas ocasionales Next Spring. ^{[ 14 ]} Sus escritos han sido publicados por revistas como Camera Austria, Texte Zur Künst y Frieze . ^{[ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]} Es miembro de AICA y DGPh , y ha sido miembro de ICOM . Levin ha comisariado exposiciones en el Martin-Gropius-Bau , Heidelberger Kunstverein ,El Museo Judío de Múnich , Kunstraum Kreuzberg/Bethanien , el Museo de Arte y Artesanía de Hamburgo, KunstHausWien y C/O Berlín , entre otros lugares. Levin es cofundador, junto con Vera Tollmann y Hito Steyerl , del Centro de Investigación para la Política de Influencia . Levin ha sido nominador y miembro del jurado de numerosos premios y becas, incluyendo el Premio de Residencia Cinematográfica del DAAD, el primer Premio de Estudio del Hamburger Bahnhof y el Premio de Fotografía After Nature Ulrike Crespo de C/O Berlín. ^{[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ] [ 21 ]}

Levin es hijo del poeta y traductor Gabriel Levin y de Anat Flug-Levin , psicoanalista. Es nieto de Dorota y Noach Flug , ^{[ 22 ]} y de Tereska Torrès y Meyer Levin . ^{[ 23 ]} Estudió en la Academia de Artes y Diseño Bezalel y posteriormente en la Universidad de las Artes de Berlín , donde se graduó como Meisterschüler de la clase de Hito Steyerl en 2014. Desde octubre de 2016, Levin es candidato a doctorado y miembro del grupo de formación en investigación "Culturas de la Crítica" en la Universidad Leuphana de Lüneburg . ^{[ 24 ]}

La obra de Levin aborda la relación entre política, estética, tecnología y ecología. Su trabajo se ha exhibido en el CCA (Tel Aviv), Former West, HKW (Berlín), Recontres Internationales (París, Berlín), FIDMarseille (Marsella), European Media Arts Festival (Osnäbruck), ^{[ 25 ]} Human Resources (Los Ángeles), The School of Kyiv (Bienal de Kiev), La Gaîté Lyrique (París), Auto Italia South East (Londres), Years (Copenhague) y Dinca Vision quest (Chicago). ^{[ 26 ]}

En relación con Spectatorship: revolt and the distant observer , un proyecto de investigación curatorial comisariado junto con Marianna Liosi, se presentó en Kunstraum Kreuzberg/Bethanien en noviembre de 2015. ^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]}

All That Is Solid Melts Into Data (2015, 54 min), codirigida con Ryan S. Jeffery, se estrenó en FIDMarseille. ^{[ 30 ]} All That is Solid Melts into Data "traza el desarrollo arquitectónico de los centros de datos, esos "antimenumentos" curiosamente gigantescos, a menudo inaccesibles, de vidrio y hormigón que facilitan la comunicación cada vez más rápida que los ciudadanos modernos damos por sentada. La película construye dos imágenes simultáneas e igualmente convincentes de los EE. UU.: a través de sus paisajes físicos (complejos frecuentemente sin ventanas, a plena vista, reubicados en lugares cada vez más remotos) y a través de las corrientes sociopolíticas más preocupantes que dan forma activamente a su economía digital". ^{[ 31 ]} La película ha sido descrita como una "disección clínica de los efectos materiales de los datos (y por inferencia, de internet) en las condiciones futuras de la ciudad". ^{[ 32 ]} La producción de la película fue apoyada por el Fondo de la Familia Ostrovsky .

Levin fue el curador de "¡Di Shibboleth! Sobre fronteras visibles e invisibles", una exposición de los Museos Judíos de Hohenems (Austria) y Múnich (Alemania). ^{[ 33 ] [ 34 ]}

Levin trabajó como asesor curatorial y coeditor del catálogo y el juego de mesa de "Mine", una exposición del artista Simon Denny , nacido en Nueva Zelanda y residente en Berlín , que se inauguró en MONA , Tasmania, en 2019, y que posteriormente viajó a K21 , Düsseldorf. ^{[ 35 ]}

En 2020, Levin fue la curadora de "BPA en Gropius Studios", una serie de presentaciones de artistas en colaboración entre el Martin-Gropius-Bau y el Berlin Program for Artists, que facilita el intercambio entre artistas emergentes y experimentados radicados en Berlín, a través de visitas y reuniones coordinadas de estudios. ^{[ 36 ]} Levin ha impartido talleres y seminarios en numerosas escuelas de arte y universidades, incluyendo Goldsmiths, Universidad de Londres, ^{[ 37 ]} HFBK, Hamburgo, UDK, Berlín y Shenkar College, Ramat Gan. ^{[ 38 ]}

Entre septiembre de 2014 y agosto de 2017, el Centro de Investigación para la Política de Representantes (RCPP) organizó más de veinte charlas y talleres para estudiantes y público en general sobre el concepto en evolución de la "política de representantes". ^{[ 39 ] [ 40 ]} Fundado por Vera Tollman, Hito Steyerl y Boaz Levin, el RCPP "reflexiona sobre la naturaleza de las redes mediáticas y sus actores, es decir, máquinas y cosas, así como humanos". ^{[ 41 ]} Según el RCPP, "los representantes son ahora emblemáticos de una era política posrepresentacional, cada vez más poblada por milicias de bots, estados títeres, escritores fantasmas y repetidores de comunicación". Levin y Tollmann han argumentado que "los representantes son fundamentalmente ambivalentes, y nuestra política actual los involucra en todos los niveles". ^{[ 42 ]}

Last Person Shooter (2014), codirigida junto con Adam Kaplan, fue galardonada con el Premio de la Fundación Familia Ostrovsky de Cine Experimental y Videoarte en el 32º Festival de Cine de Jerusalén, 2015. ^{[ 43 ]}

• RCPP (Boaz Levin y Vera Tollmann) eds. El proxy y su política (Berlín: Archive Books, 2017) ISBN 9780648022688
• Coeditor del extractor, el juego de mesa y el catálogo que acompañan la exposición de Simon Denny, MINE, MONA, Australia. ISBN 9780648022688
• Boaz Levin y Vera Tollmann (RCPP), “Un solo golpe de pala”, Former West: Art and the Contemporary After 1989, ed. Maria Hlavajova, Simon Sheikh, MIT Press 2017. ISBN 9780262533836
• Boaz Levin, «Resisting Images», Farewell Photography. Editado por Christin Müller y Florian Ebner. Verlag Walther König, 2017. ISBN 9783960982050, ISBN 3960982054
• A distancia, ed. Laura Preston, Berlín: Atlas Proyectos, 2020. ISBN 9789895473427
• Wendy Hui Kyong Chun, Boaz Levin y Vera Tollmann, «Proxies» en: Uncertain Archives: Critical Keywords for Big Data, editado por Nanna Bonder Thulstrup, Daniela Agostinho, Annie Ring, Catherine D'Ignacio y Kristin Veel, The MIT Press, 2021.
• Boaz Levin, Esther Ruelfs y Tulga Beyerle (eds.), Mining Photography: The Ecological Footprint of Image Production (Leipzig: Spector Books, 2022) . ISBN 9783959056328
• Boaz Levin y Kathrin Schönegg, eds., Image Ecology (Leipzig: Spector Books, 2023) ISBN 9783959057660

• https://www.skulptur-projekte.de/#/En/Publications/Publications/380/Out-of-Body "The Body of the Web", Boaz Levin y Vera Tollmann (RCPP) para Skulptur Projekte Münster 2017 en frieze d/e (2016).
• Boaz Levin y Vera Tollmann, "Sumérgete en la política por delegación", Springerin (2015)
• Boaz Levin y Ryan S. Jeffery, Perdidos en la nube, para la revista Spheres, Universidad Leuphana, Lüneburg .
• Boaz Levin, ALLES, ensayo en libro de artista de Tobias Zielony, Étude books, París.
• Boaz Levin, Nada te consuela como la desesperación, un ensayo sobre la obra de Richard Frater, Contemporary Hum
• En las orillas de la desigualdad / Boaz Levin en “Ground Zero” en el Schinkel Pavillon, Berlín, Texte Zur Kunst Número 117.

• [ https://www.haaretz.com/2013-07-08/ty-article/.premium/youtube-is-watching-you-back/0000017f-db25-df9c-a17f-ff3d42e00000 | YouTube, MeTube: Artista israelí revela el funcionamiento interno de la base de datos de vídeos de Internet, Haaretz
• [ https://www.hkw.de/de/app/mediathek/video/62068 ] | Benjamin Bratton , Vera Tollmann y Boaz Levin, Anna Echterhölter: Procesando la soberanía, panel como parte de 1948 Unbound, HKW Berlín.