Bob Zoell

Bob Zoell (nacido el 13 de abril de 1940) es un artista plástico estadounidense , principalmente activo en Los Ángeles . Como pintor , es conocido sobre todo por su vinculación con el movimiento del Formalismo Abstracto Reductivo. Como ilustrador , colaboró ​​regularmente con la revista The New Yorker, con siete portadas publicadas, así como con Esquire y Los Angeles Times . En 1987, su pintura La cueva de Zarathustra II fue seleccionada para la colección permanente del LACMA . ^{[ 1 ] [ 2 ]}

Bob Zoell nació en Regina , Saskatchewan . A los 15 años, comenzó a trabajar en talleres de rótulos y editoriales. En 1962, emigró a Los Ángeles , donde ocupó un puesto de diseñador en Richter & Mracky Design Associates. En 1966, se unió a Saul Bass & Associates como director de arte a cargo de la identidad corporativa y el empaquetado. En 1968, abrió su propio estudio de diseño e ilustración en Los Ángeles , alcanzando renombre internacional por su trabajo pionero como ilustrador editorial para Esquire , Playboy , Los Angeles Times y otras publicaciones. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

El arte de Zoell es formalmente disciplinado, pero a la vez sutilmente autocrítico.

En 1970, comenzó a explorar el formalismo abstracto reductivo y la pintura figurativa; sin embargo, primero llamó la atención por sus señales de estacionamiento falsificadas con mensajes extrañamente crípticos instaladas en las calles de Los Ángeles . Pronto recibió elogios de la crítica por sus abstracciones minimalistas que combinaban formas geométricas elementales con evocaciones de caras sonrientes, figuras de palitos y otras imágenes rudimentarias. ^{[ 3 ]}

En la década de 1980, Zoell comenzó a exponer en el Instituto de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , la Universidad Estatal de California en Northridge y la Universidad del Sur de California . En 1983, fue un artista destacado en la revista Domus (Milán, Italia). ^{[ 3 ] [ 4 ]} En 1986, expuso murales en el nuevo edificio de Los Angeles Contemporary Exhibitions (LACE), ^{[ 5 ]} y una exposición conjunta con Gary Panter en el Instituto de Arte Contemporáneo de San José . ^{[ 3 ]} En 1987 tuvo una exposición individual titulada Spots en la Ace Gallery donde instaló obras en siete salas. En 1989, su pintura Zarathustra's Cave II fue adquirida por el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) para su colección permanente. ^{[ 6 ]}

Las ilustraciones de Zoell aparecieron en siete portadas de The New Yorker entre mediados de la década de 1990 y principios de la década de 2000. ^{[ 7 ]}

De 2000 a 2001, Zoell impartió clases como profesor visitante de pintura avanzada en UCLA . ^{[ 7 ]}

En 2011, la feria de arte Flag Stop presentó una importante retrospectiva de la obra de Zoell titulada Pictures and Words , comisariada por Howard Fox del LACMA . Incluyó cerca de 50 pinturas de gran formato, grabados, letreros y documentación fotográfica de los proyectos de arte público de Zoell. ^{[ 8 ]}

Su obra se ha exhibido internacionalmente en Japón y Francia . ^{[ 7 ]}

"Durante los últimos treinta años, el pintor afincado en Los Ángeles, cuya obra constantemente desafía los límites de este medio, ha buscado ir más allá de la comodidad de lo que se ha hecho antes para que algo imprevisto pueda tomar forma, con mayor claridad y precisión de lo que se había imaginado, y mucho menos concebido." —Introducción a Bob Zoell Selected Work Since 1970 (2000) por el crítico de arte del Los Angeles Times, David Pagel ^{[ 3 ]}

En 2003, Zoell contribuyó al proyecto de carteles de la Autoridad Metropolitana de Transporte del Condado de Los Ángeles , y en 2004 instaló arte de azulejos de cerámica en cuatro columnas en la estación Wilshire/Vermont . ^{[ 1 ] [ 9 ]} En 2010, instaló “bFiLrYd” (Bird Fly), un muro cortina de vidrio en exhibición permanente en el Aeropuerto Internacional de San Francisco . También instaló un mural de 14'x100' en el Campo de Tiro de la Instalación de Policía de Denver . ^{[ 10 ]} En 2012, instaló un mural de cerámica de 155' en el Nashville Music City Center . En 2020, instaló un mural en la Escuela Primaria PS 464 en Manhattan , encargado por el Departamento de Asuntos Culturales de la Ciudad de Nueva York . ^{[ 1 ] [ 2 ]}

• 1975: Fotografías , en la casa de Bob Zoell, Sherman Oaks, California.
• 1982: Exterminadores del Oeste , exposición colectiva, Zero One Gallery, Los Ángeles.
• 1983: Killer Dips: Bob Zoell y Gary Panter , Universidad Estatal de California, San Bernardino , San Bernardino, California
• 1986: Pinturas murales , Exposiciones de arte contemporáneo de Los Ángeles (LACE) ^{[ 3 ]}
• 1986: Gary Panter / Bob Zoell , exposición conjunta, Instituto de Arte Contemporáneo de San José , San José, California.
• 1987: Bob Zoell: Nuevas pinturas , Galería Maloney, Santa Mónica, California.
• 1987: Spots , Ace Gallery , Los Ángeles
• 1990: Abstracción física , exposición colectiva, Ace Gallery , Los Ángeles.
• 2011: Bob Zoell: Imágenes y palabras , Feria de Arte Flag Stop, Torrance, California.
• 2013: Bob Zoell / Wyatt Kahn , Galería Rachel Uffner, Ciudad de Nueva York

• 1993: Beca de la Fundación Adolph y Esther Gottlieb
• 1994: Beca de la Fundación Pollock-Krasner ^{[ 11 ]}

• Instagram de Bob Zoell
• Entrevista de Scion con Bob Zoell, 2010