Bogna Burska

Bogna Burska (nacida en 1974) es una dramaturga y artista visual polaca conocida por sus instalaciones , fotografía espacial y video. Su arte se presenta desde una perspectiva feminista . Sus composiciones pictóricas iniciales eran narrativas de formas de sangre coagulada hechas con pintura roja aplicada con los dedos sobre paredes, lienzos y vidrio. ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]}

Burska fundó la organización Warsaw Artists Action (WAA) en 2002. También coeditó una revista de arte polaca titulada Internet Feminist and Gender Art Magazine Artmix, la primera de su tipo en abordar temas relacionados con el feminismo y la igualdad de género . Reside en Varsovia y trabaja en Gdańsk . Sus obras se han expuesto en toda Polonia y también en el extranjero, en muchos países. ^{[ 4 ]} Su obra artística ha sido descrita como una fusión de «arte crítico y cuestiones estéticas». ^{[ 1 ]} Su dedicación a la causa del movimiento feminista se expresa mejor citando sus propias palabras: «Soy artista, mujer y feminista. Trabajo en una variedad de temas, incluyendo la feminidad y sus facetas. Pero sea cual sea mi preocupación en un momento dado, las cuestiones feministas siempre son de gran importancia para mí». ^{[ 4 ]}

Bogna Burska, nacida en 1974 en Varsovia , Polonia, se formó en la materia de arte en el Departamento de Pintura de la Academia de Bellas Artes de Varsovia, donde recibió un título en 2001. ^{[ 4 ] [ 3 ] [ 5 ]}

Burska comenzó su carrera en 2006 en Gdańsk como miembro del cuerpo docente del departamento de Intermedia de Grzegorz Klaman en el Departamento de Escultura de la Academia de Bellas Artes de Gdańsk . En la academia, continuó sus estudios de doctorado y obtuvo el título de doctora (PhD) en 2009. Es profesora asociada en la Facultad de Intermedia de la Academia de Bellas Artes de Gdańsk. ^{[ 4 ] [ 1 ] [ 2 ] [ 5 ]}

La obra artística de Burska abarcó multitud de técnicas como la pintura, una combinación de proyectos de instalación multimedia, fotografía y vídeo. ^{[ 4 ] [ 3 ]}

Las primeras obras de Burska se relacionaron con la "corporeidad" (el cuerpo físico) y su apreciación, predominando el color de la sangre en sus pinturas hechas a mano. También pintó sobre vidrio y "moldes de resina"; su adopción del color rojo como símbolo de la sangre denota no solo "vida y vitalidad, sino también muerte, violencia, dolor y fisiología femenina". ^{[ 1 ] [ 2 ]} Algunas de sus creaciones en este género, realizadas durante 2001 y 2002, son:

• creando un pasaje totalmente color sangre que fluía sobre las paredes blancas en las que estaban incrustadas tres pares de manos de hombres y mujeres. Esto fue creado por sus estudiantes en un taller organizado en el Centro de Artes Contemporáneas de Varsovia. Los espectadores de esta exposición se vieron confrontados con la realidad de la violencia sin ser conscientes del creador ni de las víctimas de dicha violencia;
• Otra instalación de este tipo, de carácter impactante, se creó en 2002 en la Galería Biała, donde se recreó un ambiente hogareño dentro de la galería, con habitaciones para los padres, un niño, un cuadro de un niño en la pared y manchas de sangre en una cama desocupada que sugieren varias interpretaciones, como la violencia o incluso el ciclo menstrual de las mujeres;
• una serie fotográfica en la que imágenes de flores, cirugía, algoritmo ( Algoritmo™ ), peonías en flor y la escena de una pierna amputada se mezclaron estética y geométricamente;
• y algunas de sus series fotográficas presentadas geométricamente consistieron en "Droga" realizada en 2003 con 9 imágenes, Thaw (Odwilż) en 2003 que consta de 25 fotos, "Book (Książka)" en 2004 que comprende 24 imágenes que muestran el patrón de manchas de sangre en la nieve contrastando con vistas del cielo. ^{[ 1 ] [ 2 ]}

En «Arachne» (nombre de una hermosa tejedora de la mitología griega ), creada por Burska en 2003, se fusionaron un vídeo y una serie de fotografías en las que se muestra a una araña gigante, una araña peluda y temible, o «araña pájaro», moviéndose en el dormitorio o tocador de una mujer. En esta obra, Burska aborda temas femeninos como las pasiones y los miedos, la belleza y la fealdad. Se basa en la historia de Atenea y Zeus . ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 5 ] [ 6 ]}

La técnica innovadora de Burska, practicada desde 2004, se relaciona con la "técnica del vídeo de metraje encontrado" basada en películas. En este género, las obras que creó y que recibieron reconocimiento son "Rain in Paris" ( Deszcz w Paryżu ) en 2004, que incorpora escenas de amor y erotismo filmadas en París, como Queen Margot , Marquise , Dangerous Liaisons , Frantic , Henry & June , Poison Pen ( ) , The Lovers on the Bridge y Night Wind . ^{[ 4 ] [ 2 ] [ 5 ]}

Entre 2006 y 2008, Burska produjo varias obras sobre el tema de "Un juego con los espejos cambiantes" ( Gra z przemieszczającymi się zwierciadłami ). En otra serie creó una nueva historia a partir de escenas de tres películas: Chinese Box , Lolita y Damage . ^{[ 4 ] [ 7 ]}

Burska ha realizado exposiciones individuales y colectivas de su obra artística no solo en Polonia sino también en muchos otros países. Algunas de las exposiciones que ha realizado son: ^{[ 4 ]}

Exposiciones individuales en: ^{[ 4 ]}

• Galería Nacional de Arte Zachęta , Varsovia
• Galería de Arte Contemporáneo Bunkier Sztuki , Cracovia
• Instituto de Arte Wyspa, Gdańsk
• Galería de la ciudad Arsenal, Białystok
• Centro de Arte Kronika, Bytom
• Galería Biala, Lublin
• Platan Galerie en Budapest
• Arsenal Mystetskyi en Kiev
• Galería PL en Roma .

Exposiciones colectivas en: ^{[ 4 ]}

• CAIXA Cultural, Brasilia
• Museo Nacional de Arte de Letonia , Riga
• Galería de Arte Zeitgenössische de Leipzig
• Neuer Berliner Kunstverein, Berlín
• Centro Nacional de Artes Contemporáneas, Moscú
• El Centro de Arte Contemporáneo de Vilna
• Sala de exposiciones del Museo de Arte de Estonia, Tallin
• Museo de Fotografía de Tesalónica
• Centro Europeo de Arte Contemporáneo La Centrale Electrique, Bruselas
• Museo Arte Nuoro
• El Museo Nacional del Conjunto Cultural de la República, Brasilia

• Arte en Polonia