Mick Turner

Mick Turner (nacido en 1960) es un músico y artista australiano. Es el guitarrista fundador de Dirty Three y ha realizado exposiciones de arte en Australia y en el extranjero. Anteriormente fue miembro de Sick Things, The Moodists (1983-1984) y Venom P. Stinger . Ha publicado cuatro álbumes de estudio en solitario: Tren Phantasma (1997), Marlan Rosa (1999), Moth (2003) y Don't Tell The Driver (2013).

Mick Turner, ^[1] nacido en 1960, creció en Black Rock, Victoria . ^{[2] [3]} En 1979, Turner (como Mick Sick), en la guitarra, formó Sick Things en Melbourne junto a Gary Hirst (como Gary Sick) en la batería, Dugald Mackenzie (como Dugald Bluuuugh) en la voz y Geoff Martyr (como Geoff Sick) en el bajo. ^{[4] [5]}

Tim Peacock de la revista Record Collector opinó que el grupo era "posiblemente el grupo hardcore más crudo de la ciudad [es decir, de Melbourne]". ^[6] Grabaron un sencillo, "Committed to Suicide" (1985) antes de que Turner y Mackenzie se fueran en 1982. ^{[5] [6]} También apareció en su álbum póstumo, The Sounds of Silence en Shock Records (1989). ^[5] El musicólogo australiano Ian McFarlane ha escrito que "los discos presentaban riffs de guitarra feroces y voces distorsionadas, mostrando la inclinación de la banda por el hardcore punk al estilo Black Flag". ^[5]

En 1982 Turner formó Fungus Brains como un grupo de proto-grunge y punk rock con Simon Adams en el bajo, Peter Maddick en la trompeta, Geoff Marks en la voz y el saxofón, Simon Sleigh en la guitarra y la batería, y Andrew Walpole en la batería y la guitarra. ^{[4] [5]} Su álbum debut, Ron Pistos Real World , fue lanzado en 1983. ^[5] McFarlane lo describió como "una colisión estilística de punk, adornos de Birthday Party, ruido jazzero de vanguardia no-wave y una docena de otros puntos de referencia". ^[5] Ese grupo entró en pausa cuando Turner se unió a los Moodists , en abril de 1983. ^{[4] [7]}

Los Moodists eran un grupo de rock que se había formado en 1980, con Turner a bordo de la formación , Dave Graney como vocalista principal, Steve Miller en la guitarra, Clare Moore en la batería y Chris Walsh en el bajo. ^{[4] [7]} McFarlane escribe que Turner estaba "añadiendo su trabajo de guitarra estridente al ruido rockero de avant-garage desconcertante de la banda". En octubre de 1983, como miembro de los Moodists, Turner se mudó a Londres. Lanzaron su álbum de estudio debut, Thirsty's Calling , en abril de 1984. Los Moodists realizaron una gira por Europa y Estados Unidos antes de regresar a Australia en noviembre de ese año. Teloneros de la etapa australiana de una gira del grupo británico Public Image Ltd , después de la cual Turner se fue para volver a reunir a Fungus Brains. ^{[5] [7]}

Fungus Brains lanzó un álbum homónimo en 1986, pero Turner en ese momento también estaba tocando con Venom P. Stinger en 1985 con el ex compañero de banda de Sick Things, Mackenzie, en la voz principal, Alan Secher-Jensen (que había tocado en Brainshack con Mackenzie, así como Beachnuts) en el bajo y Jim White en la batería (ex-People with Chairs Up Their Noses, Feral Dinosaurs). ^{[4] [8]} McFarlane explicó que el grupo "tomó la ruta de vanguardia experimental hasta su conclusión lógica con un sonido desconcertante que prosperó en energía cruda, una base rítmica compleja y estructuras de canciones poco convencionales". ^[8]

Su álbum debut, Meet My Friend Venom , fue lanzado en enero de 1987, el cual contenía "rebanadas de rock de vanguardia sin ninguna concesión a las ganancias comerciales". ^[8] Marc Masters de Pitchfork sintió que es "una maravilla de empuje primario, rasgando el aire con tanta fuerza que a menudo sientes como si estuvieras atrapando sus rastros de humo". ^[9] El álbum fue seguido por un sencillo, "Walking About", en julio de 1988. ^[8]

En 1989 Fungus Brains se reactivaron con Turner y Walpole acompañados por Paula Henderson en saxofón (ex-White Cross), Ricky Howell en la voz principal y Peter Villiger en el bajo. ^{[4] [5]} Esta formación publicó otro álbum, I'm So Glad , en 1990 antes de que Turner regresara a Venom P. Stinger. ^{[5] [8]} Ese grupo lanzó su segundo álbum, What's Yours is Mine , en octubre de 1990. Siguieron con un extended play de cuatro pistas, Waiting Room en noviembre de 1991. Venom P. Stinger realizó una gira por los EE. UU. y grabó un álbum en vivo, Live (in Davis) (1982) en Davis, California . ^[8]

A principios de 1992, de vuelta en Melbourne, Turner, en la guitarra principal y el bajo, y White, en la batería, formaron un trío instrumental, Dirty Three , con Warren Ellis en violín y bajo (ex-These Future Kings en 1986). ^{[4] [10]} Su primera actuación fue en el hotel Baker's Arms en Abbotsford en abril de 1992. ^[11] Desde finales de 1992 hasta principios del año siguiente, la sala de estar de Turner se utilizó como estudio de grabación, Scuzz Studio, para el primer álbum en casete del grupo. ^{[4] [10] [12]} Ocho de sus doce pistas fueron producidas y diseñadas por Turner, y las otras cuatro pistas por Julian Wu. ^{[4] [12]} Turner dirige el sello discográfico de Dirty Three, Anchor & Hope Records y ha proporcionado la portada de todos sus álbumes principales después del primero. Desde 2003, Turner ha exhibido su obra de arte en galerías de Australia, Reino Unido, Estados Unidos, Italia e Irlanda. ^{[3] [13]}

Fuera de su trabajo para Dirty Three, Turner lanzó su álbum debut en solitario, Tren Phantasma , en el sello estadounidense Drag City , en septiembre de 1997. ^{[4] [10]} Antes de eso, Venom P. Stinger había lanzado su último álbum, Tear Bucket , en 1996. ^[8] Turner con White formó un dúo de rock instrumental, los Tren Brothers , en 1998, que lanzó sencillos y obras de teatro extendidas. ^{[4] [10]} Los Tren Brothers también fueron la banda de acompañamiento de Cat Power , Boxhead Ensemble y Bonnie 'Prince' Billy .

El segundo álbum de estudio en solitario de Turner, Marlan Rosa , se publicó en 1999. Jessica Billey proporcionó los violines. McFarlane declaró que era "un álbum tosco de 15 instrumentales con una guitarra rasposa y atmósferas misteriosas". ^[10] Alex Nosek de Oz Music Project describió sus "quince paquetes semi-improvisados ​​de suave felicidad auditiva. Aparte de la guitarra, se han utilizado innumerables otros dispositivos para hacer ruido. De hecho, es la habilidad de Turner para hacer loops y/o arreglos de los sonidos más deliciosos, frágiles y a veces poco ortodoxos, lo que le da a esta grabación una sensación tan asombrosa". ^[14]

Ed Nimmervoll , un periodista de rock australiano, comparó su trabajo en solitario con su trabajo para el trío: "En Dirty Three, junto con los azotes de la tormenta, también hay una calma melancólica. Esa es la parte de Mick Turner en la ecuación. Si la música es un mar, Dirty Three son las olas rompiendo contra las rocas con un fuerte viento. La música en solitario de Mick Turner es el agua rompiéndose contra las rocas, arremolinándose inquietamente tratando de encontrar la calma, antes de ser arrojada nuevamente a la turbulencia por otro ataque". ^[15]

Turner también ha publicado dos álbumes con Billey bajo el nombre de Bonnevill, Travels in Constants, Vol. 2 (1999) y Pelican (2001). ^[16] Además de un sencillo, "Swing Pts. 1&2" (2000), acreditado a Tren Brothers & Sister que incluye a Turner, White y Billey. Cuando Turner interpreta su trabajo en solitario, está acompañado por uno de varios bateristas de Melbourne, entre ellos Ian Wadley (de Bird Blobs ) o Marty Brown (de Art of Fighting ).

El tercer álbum en solitario de Turner, Moth (2002), fue descrito por William Bowers de Pitchfork como Turner "toca acordes con una especie de pincel profético y rodante. Puntea las cuerdas como si las estuviera reparando o limpiando con confianza con herramientas nerviosas. Sin embargo, hay algo 'orgánico' en su tranquilo salto por la corriente del diapasón. Sus arpegios suenan como si estuvieran tropezando de regreso a casa desde los porches de sus ex amantes. Se detectan influencias de Oriente Medio, pero están nubladas por imprecisiones intencionadas. Aquí y allá las canciones parecen compuestas, pero Turner aparentemente está leyendo Polaroids en lugar de partituras. El único defecto de las piezas es que a menudo están abreviadas, como si Turner hubiera detenido la cinta con ligereza". ^[17]

En noviembre de 2013, Turner tocó en el festival All Tomorrow's Parties en Camber Sands, Inglaterra. ^[18] Su cuarto álbum en solitario, Don't tell the Driver (2013), cuenta con actuaciones especiales de Caroline Kennedy-McCracken y Oliver Mann . ^[19] Thom Jurek de AllMusic lo comparó con su trabajo anterior, "conserva su singular estilo de guitarra -una fusión elíptica de melodía implícita gradualmente extraída de acordes punteados y cuerdas rasgueadas moderadas- en general, no se parece a nada de lo que ha hecho antes". ^[20]

En 2020, Turner formó Mess Esque con Helen Franzmann como vocalista. Mess Esque lanzó dos álbumes en 2021: "Dream #12" en la serie Private Eye de Bedroom Suck Records y "Mess Esque", el álbum homónimo de Milk! Records en Australia y Drag City Records para el resto del mundo.

Las cosas enfermas

• Los sonidos del silencio (grabado entre 1980 y 1981, Shock Records , 1989)
• Mi vida es un desastre (grabada entre 1980 y 1981, mayo de 1999)

Los cerebros de los hongos

• El mundo real de Ron Pisto (Dr. Jim's Records, 1983)
• Los cerebros de los hongos (Crash Records, 1986)
• Estoy tan feliz (Magnetic Records, 1989)

Los moodistas

• La sed me llama (Red Flame Records, abril de 1984)
• Double Life (Red Flame Records, 1985) (solo en el Reino Unido)

veneno p. aguijón

• Conoce a mi amigo Venom (No Masters Voice, enero de 1987)
• Lo que es tuyo es mío (Aberrant/Normal Records, octubre de 1990)
• En vivo (en Davis) , (álbum en vivo, Anopheles Records, 1992)
• Tearbucketer ( Siltbreeze / Matador Records , 1996) (lanzamiento en EE. UU., importación a Australia)

Solo

• Tren Phantasma , ( Drag City , septiembre de 1997)
• Marlan Rosa , (Ciudad Drag, 1999)
• Polilla (Drag City, 2002)
• No se lo digas al conductor (Drag City, 2013) ^[19]

Bonneville

• Viajes en Constantes, Vol. 2 ( Registros de Residencia Temporal , 1999)
• Pelícano ( Bella Union , 2001)

El marqués de Tren y Bonny Billy

• Get the Fuck on Jolly Live (álbum en vivo, Palace Records , 2001)
• Ponte alegre ( Palace Records , 1999)
• Solemnidades ( Drag City , 2013)

Desordenado

• Sueño n.° 12 Dormitorio Suck Records Serie Private Eye
• Mess Esque ( Drag City , 2021)

Solo/Los Hermanos Tren

• Árboles azules ( Drag City , 2007)

veneno p. aguijón

• Venom P. Stinger, 1986-1991 (2xCD, Drag City, 2013) ^[21]

Los moodistas

• Doble vida (noviembre de 1984)

veneno p. aguijón

• Sala de espera (Au Go Go Records, noviembre de 1991)

Solo

• Siete ángeles (Aprovechamiento con propósito) (Three Lobed Recordings, 2002)

El marqués de Tren y Bonny Billy

• ¡Súbete a Jolly! ( Palace Records , 2000, Palace Records PR24)
• Solemnidades ( Drag City , 2013, Drag City/Palace Records DC549/PR55)

Las cosas enfermas

• "Comprometido a suicidarse" (1985)

Los moodistas

• "Runaway" (abril de 1984)
• "Suficientes piernas para vivir" (octubre de 1984)

veneno p. aguijón

• "Walking About" / "26 mgs" (Aberrant Records, julio de 1988)
• "Thickskin" / "Tearbucketer" (Death Valley Records, agosto de 1994)

• Will Oldham – Western Music , (álbum), ( Drag City , 1997)
• Palace Music – Lost Blues and Other Songs (álbum), (Drag City, 1997)
• Bonnie 'Prince' Billie – Black Dissimulation/No Such As What I Want 7" , (sencillo) (All City Nomad, 1998)
• Cat Power – Moon Pix , (álbum) ( Matador Records , 1998)
• Boxhead Ensemble – The Last Place to Go , (álbum de banda sonora), ( Atavistic / Secretly Canadian , 1998)
• Will Oldham – Guarapero/Lost Blues 2 , (recopilatorio), ( Drag City , 2000)
• Boxhead Ensemble – Two Brothers , (álbum), ( Atavistic , 2001)
• La proposición (banda sonora original) (2006)
• Courtney Barnett y Kurt Vile - Lotta Sea Lice , (álbum) ( Matador Records , 2017) ^[22]

• Página de arte de Mick Turner
• Mick Turner en el sello Drag City

• Conjunto de videos en vivo de Mick Turner en scheduletwo.com