Bruce Burdick

Bruce Burdick (1933–2021) fue un diseñador estadounidense y fundador de Burdick Group. Es conocido por el sistema de escritorios modulares de The Burdick Group y por diseñar varias exhibiciones de museos en todo el mundo, incluido el espacio de exhibición del Salón de la Fama del Rock and Roll .

Bruce Burdick creció en Pasadena, California, y estudió en la Universidad del Sur de California y en el Art Center College of Design de Pasadena. Durante su estancia en la USC, realizó prácticas en la Eames Office de Los Ángeles. El trabajo de Charles y Ray Eames fue una inspiración para él a lo largo de su carrera. ^[1]

Después de graduarse del Art Center en 1961, trabajó en las firmas de diseño de Los Ángeles de John Follis y Herb Rosenthal.

Fundó el Departamento de Diseño Ambiental en el Art Center College of Design en 1971 y lo dirigió hasta 1975. Mientras estuvo allí, se desempeñó como enlace con el cliente para el diseño y la construcción del edificio del puente que cruza el cañón de Craig Ellwood . ^[2] Su hija mayor, Anne Burdick, enseña Diseño de Medios en el Art Center. ^[3] En 1970 fundó la firma de diseño Burdick Group ^[4] en Los Ángeles. ^[5]

A lo largo de su carrera, Burdick habló en defensa del diseño industrial: "Los diseñadores estamos involucrados en la vida: ¡tocamos todo! El noventa por ciento del día de todos se pasa usando las cosas que hemos hecho, pero el público solo conoce a los diseñadores de moda y arquitectos". ^[6]

En 1975 el Grupo Burdick se trasladó a San Francisco. ^[7]

La primera gran exposición del Burdick Group se inauguró en 1976: "Food for Life", una exposición permanente sobre nutrición para el Museo de Ciencia e Industria de Chicago . ^[8] A través de las computadoras, los visitantes relacionaban el contenido de la exhibición con su propia salud. A partir de esta primera exhibición, Burdick se esforzó por involucrar a los visitantes con interacciones con computadoras. ^{[9] En ese momento, "computadora" significaba mainframe. Burdick tomó un curso de alfabetización informática en} el Lawrence Hall of Science de Berkeley para comprender cómo las computadoras podían convertir la experiencia pasiva de un visitante en una activa. ^[10]

En 1980, Burdick compró un antiguo almacén de pianos en el número 35 de South Park, San Francisco . El edificio albergaba a un grupo de empleados cambiante y un taller donde se construían modelos y prototipos. ^[7]

Ese mismo año, Burdick diseñó el escritorio Burdick Group para Herman Miller . ^[11] Sus componentes, que están sostenidos por vigas y pedestales de aluminio, se pueden reorganizar para poner las herramientas y los recursos al alcance de la mano. Como dijo Burdick, "Lo que quería era un escritorio que respondiera a la forma de trabajar de cada individuo... un escritorio que un diseñador pudiera especificar para 20 personas diferentes, y cada una de ellas fuera diferente". ^{[12] El reportero de la revista} Time Wolf van Eckardt lo declaró uno de los cinco mejores diseños industriales de 1981. ^[13] Fue el escritorio de Gordon Gekko en la película Wall Street de 1987. ^[14]

En 1983 Burdick se casó con Susan K. Burdick, quien se convirtió en su socia comercial y de diseño. ^[7]

En 2000, los Burdicks disolvieron su empresa y se dedicaron a viajar en serio. Dividieron su tiempo entre una casa en San Francisco y una casa que diseñaron con su socio de muchos años, Bruce Lightbody, en Sea Ranch, en la costa de California.

Un artículo retrospectivo en Graphis incluye 20 páginas de fotografías del proyecto Burdick. ^[15]

• Mesa Spring: mesa multifuncional de Herman Miller. En 1987, apareció en la revista de diseño anual de la revista International Design y fue seleccionada para el programa de premios International Design Excellence Awards . ^{[17] [18]}
• The Burdick Group: sistema de escritorio modular para Herman Miller (ahora MillerKnoll ) ^[19]
• Sistema de exhibición modular de AT&T : elementos de exhibición que se pueden desmontar, enviar y reconfigurar ^{[20] [21]}
• Café Chair: silla apilable de aluminio para Itoki (Japón) ^[22]
• Burdick Wave: asientos tapizados tipo aeropuerto. Itoki (Japón) ^[23]
• Mesa Aero: mesa con tapa de cristal para Casas (España) que se pliega en posición horizontal. ^[24]

• Food for Life (1976), Museo de Ciencia e Industria (Chicago) . ^[25] Los visitantes se registraban en terminales de computadora en la entrada, indicando su edad, peso, altura y género. A medida que avanzaban por las coloridas pantallas 3D sobre los diferentes grupos de alimentos, consultaban terminales para obtener consejos nutricionales personalizados. La exposición permaneció en pie durante al menos 16 años. ^[26]

• Creatividad: el recurso humano (1979) recorrió más de una docena de museos de ciencia de costa a costa. La exposición planteaba la pregunta "¿Qué es el proceso creativo? ¿De dónde surgen las ideas?". Dieciséis artistas, diseñadores y científicos, desde Judy Chicago y John Cage hasta Linus Pauling y Charles Townes , compartieron sus materiales y procesos de trabajo. Las terminales de ordenador ponían a prueba el potencial creativo de las personas. Una película de animación exploraba los elementos de un clima creativo. ^[27] Ian Frazier se burló de la solemnidad de la exposición en un artículo de Talk of the Town en el New Yorker . ^[28] La génesis de la exposición se describe en un artículo de 1989 en la revista Print . ^{[29] [30]}
• The Money Center (1981), para el Museo de Ciencia e Industria (Chicago) . Del Christian Science Monitor : " The Money Center es una galería imaginativa de economía en acción, que muestra la función del dinero y la banca mediante el uso de computadoras, marionetas, juegos de trueque y compras compulsivas. Un punto destacado es Philosophers' Park, donde se trazan las teorías de los economistas -Keynes y Smith, por ejemplo-". ^[31]
• Centro de descubrimiento de primates del zoológico de San Francisco (1985) Exhibiciones interactivas sobre los primates del zoológico. ^[32]
• Museo del Derby de Kentucky , Louisville, KY (1985, 2000) A través de la película y las exhibiciones, los visitantes siguen a un potrillo desde su nacimiento hasta el Derby de Kentucky . Las exhibiciones destacan las historias de propietarios, entrenadores y jinetes. Un teatro de 360˚ brinda una experiencia inmersiva del día del Derby. Cuando el museo tenía 15 años, el Grupo Burdick lo renovó y amplió. ^{[33] [34]}
• Electricidad y magnetismo, Centro de Ciencias de California en Los Ángeles (1989). Según el LA Times : "Niños y adultos pueden explorar los intrincados caminos de un microchip a través de un microscopio, activar un electroimán o experimentar la carga de la electricidad estática en esta última incorporación al museo. Con un enfoque de aprendizaje interactivo y un énfasis visual, la exposición está diseñada para complementar los programas escolares". ^[35]
• Aramco House of Discovery, Dhahran, Arabia Saudita (1990). ^{[32] [36]} 26.000 pies de exposiciones permanentes en un nuevo edificio. El área introductoria exhibe innovaciones científicas y técnicas árabes: avances en cronometraje y navegación, astronomía, geografía, mecánica y química se presentan en tres dimensiones. El resto del museo está dedicado a la tecnología petrolera: exploración, extracción, refinación y distribución, con demostraciones prácticas en todo momento.
• Centro de Competencia Philips , Eindhoven , Países Bajos (1991). ^[37]

  

  El Evoluon , un gran platillo volante de hormigón, fue reconvertido de un viejo museo de ciencias a una "puerta de entrada" corporativa. Según un artículo de Bruce y Susan Burdick publicado en Design Management Journal : "En su reciente reestructuración corporativa, Philips había combinado algunas divisiones, eliminado otras y, en el proceso, reducido su tamaño. Una de las formas en que lo había hecho era identificar sus competencias básicas... Una parte importante del trabajo de la puerta de entrada sería ilustrar cómo estas diversas competencias se unen para producir innovaciones de productos nuevas y significativas". ^[38] La disposición circular de la exposición enfatizaba su carácter de acceso aleatorio. Burdick dijo a The Architectural Record : "Las exposiciones no son como los libros, que se leen de adelante hacia atrás. La gente se mueve a través de ellas a su propio ritmo y por una serie de caminos diferentes". ^[39]

• Salón de la Fama y Museo del Rock & Roll , ^[40] Cleveland (1995). Según Peter Arendt, director de diseño y construcción del Salón de la Fama, Bruce y Susan Burdick convencieron al arquitecto IM Pei para que reubicara y ampliara el espacio del museo del edificio. ^[41] En un artículo en la página editorial del New York Times titulado "Vayan a Cleveland", Frank Rich escribió: "Por cada exhibición musicológica que pueda documentar la creación de un disco de éxito o la influencia de, digamos, Woody Guthrie en Bob Dylan, hay otra que conecta la historia del rock con la historia más amplia de una ciudad (desde Nueva Orleans en los años 50 hasta Seattle en los 90) o una convulsión cultural (el auge de la televisión, el levantamiento de las faldas) o un cataclismo nacional (Vietnam). Los críticos sociales del rock, desde la John Birch Society hasta Tipper Gore, son tomados tan en serio como el rap; también lo son los matices políticos de las canciones". ^[42] Burdick explicó el desafío del diseño al periodista del Washington Post Richard Harrington: "este es el único museo en el que la gente ya posee el arte y lo conoce como parte de sus vidas... Nuestro papel no es reproducir lo que ya tienen, sino reproducirlo y ponerlo en contexto". ^[43]
• Jardín de Samsung Electronics , ^[44] Seúl, Corea (1998) En la sede corporativa, un panorama de las actividades del conglomerado, organizado como un viaje a través del cambio de estaciones. ^[45]

• Prototipo de sucursal del Wells Fargo Bank : primeros pasos hacia la banca informatizada. ^[46]
• Café y tienda Crayola , Kansas City, MO ^[47]
• Exposición de Philips en EuroDisneyland, Francia
• Esprit Holdings : diseño y equipamiento de tiendas en todo el mundo ^[48]
• Tienda Hallmark Gold Crown, Kansas City, Misuri
• Sala de exposiciones Echo, Nueva York ^[49]
• Tienda minorista ComputerCraft, Houston: En 1991, cuando las computadoras personales todavía intimidaban a muchas personas, se diseñó un prototipo de tienda para la cadena como una escuela de informática, con terminales interactivas para los clientes. ^[50]