Alexandre Cabanel

Alexandre Cabanel ( en francés: [ alɛksɑ̃dʁ(ə) kabanɛl ] ; 28 de septiembre de 1823 – 23 de enero de 1889) fue un pintor francés . Pintó temas históricos, clásicos y religiosos en el estilo académico . ^{[ 1 ]} También fue muy conocido como retratista. Fue el pintor predilecto de Napoleón III ^{[ 2 ]} y, junto con Gérôme y Meissonier , fue uno de los tres artistas más exitosos del Segundo Imperio . ^{[ 3 ]}

Cabanel era hijo de un humilde carpintero y comenzó su aprendizaje en la Escuela de Bellas Artes de Montpellier, en la clase de Charles Matet, conservador del Museo Fabre . Gracias a una beca, se trasladó a París en 1839.

Cabanel ingresó en la École des Beaux-Arts de París a la edad de diecisiete años, en 1840, donde estudió con François-Édouard Picot .

Después de dos fracasos, con las pinturas Cincinato recibiendo a los embajadores de Roma , en 1843, y Cristo en el Huerto de los Olivos , en 1844, ganó la beca Prix de Rome , en 1845 a la edad de 22 años. ^{[ 4 ]} Sería residente de la Villa Medici hasta 1850.

Cabanel fue a la vez pintor de historia y pintor de género, y con los años evolucionó hacia temas románticos, como Albaydé (1848), inspirado en Les Orientales , de Victor Hugo (1829).

En 1855 recibió la insignia de caballero de la Legión de Honor .

También en 1855, se casó con Marie-Clémentine Legrand, con quien tuvo tres hijos. Legrand y dos de los hijos fallecieron en 1867. Volvió a casarse en 1869, pero su segunda esposa también murió tan solo cuatro años después. ^{[ 5 ]}

Obtuvo mayor reconocimiento con El nacimiento de Venus , exhibido en el Salón de 1863, y que fue adquirido inmediatamente por Napoleón III para su colección personal. La aclamada pintura ingresó al Museo de Luxemburgo en 1881 y actualmente se encuentra en el Museo de Orsay , en París. Firmó un contrato con la casa Goupil para la comercialización de reproducciones grabadas de esta pintura. Existe una réplica más pequeña, pintada en 1875 para el banquero John Wolf, que ahora se encuentra en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. Wolf la ofreció al museo en 1893. La composición clásica encarna los ideales del arte académico : un tema mitológico, un modelado elegante, pinceladas suaves y formas perfeccionadas. Este estilo fue perennemente popular entre los coleccionistas, incluso cuando fue desafiado por artistas que buscaban un enfoque más realista, como Gustave Courbet . También fue criticado por escritores y críticos como Émile Zola y Joris-Karl Huysmans , que estaban más abiertos a las tendencias artísticas modernas.

Cabanel fue elegido miembro de la Academia de Bellas Artes en la 10.ª cátedra, en 1863. Fue nombrado profesor en la École des Beaux-Arts en 1864, donde enseñó hasta su muerte. ^{[ 6 ]} Ese mismo año fue ascendido al rango de oficial de la Legión de Honor .

Entre 1868 y 1888, fue miembro del jurado del Salón diecisiete veces: «Era elegido regularmente para el jurado del Salón y sus alumnos se contaban por cientos en los Salones. A través de ellos, Cabanel hizo más que ningún otro artista de su generación para formar el carácter de la pintura francesa de la belle époque ». ^{[ 7 ]} Su negativa, junto con William-Adolphe Bouguereau, a permitir que el pintor impresionista Édouard Manet y otros pintores expusieran su obra en el Salón de 1863 llevó al establecimiento del Salón de los Rechazados por parte del gobierno francés. Cabanel ganó la Gran Medalla de Honor en los Salones de 1865, 1867 y 1878.

El jurado del Salón no era liberal; aceptaba y promovía únicamente pinturas de estilo académico con la intención de asegurar este arte en la memoria del público para la eternidad. ^{[ 8 ]} Cabanel intervino en 1881 durante la presentación de Pertuiset, Le chasseur de lions , de Édouard Manet , y la defendió diciendo: «¡Caballeros, no hay entre nosotros uno que sea capaz de hacer una cabeza como esa al aire libre!». En la Exposición Universal de 1867 , Cabanel fue galardonado con la Cruz de Caballero de Primera Clase de la Orden del Mérito de San Miguel de Baviera, tras su obra El paraíso perdido , encargada para el Maximilianeum de Múnich por Luis II de Baviera . Fue ascendido al rango de Comendador de la Legión de Honor en 1884 y fue elegido miembro asociado de la Real Academia de Bélgica el 6 de enero de 1887.

Falleció el 24 de enero de 1889 en su hotel, situado en el número 14 de la rue Alfred de Vigny, en el distrito 8 de París. Su funeral tuvo lugar en París el 26 de enero de 1889 en la iglesia de Saint-Philippe du Roule. Posteriormente, su cuerpo fue trasladado a Montpellier , donde fue enterrado en la iglesia de Saint-Lazare el 28 de enero de 1889. En 1892, el arquitecto Jean Camille Formigé erigió un monumento en su honor, decorado con un busto de mármol de Paul Dubois y una escultura titulada « El arrepentimiento» , de Antonin Mercié .

• El ángel caído ( L'ange déchu , 1847), Musée Fabre , Montpellier
• Aglaé y Bonifacio ( Aglaé et Boniface , 1857), Museo de Arte de Cleveland, Cleveland, Ohio, EE. UU.
• El nacimiento de Venus ( La naissance de Vénus , 1863), Museo de Orsay , París
• Napoleón III (1865), Museo Nacional del Castillo de Compiègne, Écouen, Francia
• La muerte de Francesca da Rimini y Paolo Malatesta ( La mort de Francesca de Rimini et de Paolo Malatesta , 1870), Museo de Orsay , París
• Retrato de la condesa de Keller (1873), Museo de Orsay , París
• Thamar (1875)
• Fedra (1880), Museo Fabre , Montpellier
• Ruth glanant dans les champs de Booz (1886), Museo Garinet, Châlons-en-Champagne
• Retrato de Mary Victoria Leiter (1887), Kedleston Hall , Inglaterra
• Cleopatra probando venenos en prisioneros condenados ( Cléopâtre essayant des venenos sur des condamnés à mort , 1887), Museo Real de Bellas Artes, Amberes
• Retrato de Napoleón III (Cabanel)

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  El ángel caído (1847)
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  Albaydé (1848)
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  La muerte de Moisés (1850)
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  La glorificación de San Luis (1853)
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  Ninfa y sátiro (1860)
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  Retrato de Napoleón III (c. 1865)
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  La expulsión de Adán y Eva del Jardín del Paraíso (1867)
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  La muerte de Francesca de Rimini y Paolo Malatesta (1870)
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  Retrato de Cornelia Lyman Warren (1871)
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  Retrato de la condesa Isabel Vorontsova-Dashkova (1873)
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  Pandora (1873), Museo de Arte Walters
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  Eco (1874)
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  Thamar (1875)
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  Armonía (1877)
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  La hija de Jefté (1879)
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  Fedra (1880)
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  Ofelia (1883)
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  Cleopatra prueba venenos en prisioneros condenados (1887)
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  La burla de Cristo (1845)
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  El Titán (1884)

• Alexandre Cabanel en Artcyclopedia
• Pinturas de Alexandre Cabanel en Insecula
• Alexandre Cabanel en el Art Renewal Center. Archivado el 3 de septiembre de 2017 en Wayback Machine.
• Alexandre Cabanel en El Arte en Píxeles
• Alexandre Cabanel en alexandrecabanel.com
• Colección del Museo Metropolitano de Arte