Hispanopedia Wiki
Articulo de referencia

Camille Billops

Sculptor Printmaker"},"education":{"wt":"[[Los Angeles State College]] [[California State University]] [[City College of New York]]"},"spouse":{"wt":"James V. Hatch"}},"i":0}}]}...

Hispanopedia WikiContenido en espanolLectura gratuita

Camille Josephine Billops (12 de agosto de 1933 – 1 de junio de 2019) [ 1 ] fue una escultora , cineasta , archivista , grabadora y educadora afroamericana .

Primeros años y educación

Billops nació en Los Ángeles , California , hija de Alma Gilmore, originaria de Carolina del Sur , y Luscious Billops, originaria de Texas . Su madre era costurera y su padre cocinero. [ 2 ] Trabajaron "en el servicio" para una familia de Beverly Hills , lo que les permitió brindarle una educación secundaria privada en una escuela católica . [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] De niña, pintaba su arco y flechas y sus muñecas. [ 7 ] Atribuía los inicios de su arte a la creatividad de sus padres en la cocina y la costura.

Billops se graduó en 1960 del Los Angeles State College , donde se especializó en educación para niños con discapacidades físicas. Obtuvo su licenciatura en la Universidad Estatal de California y su maestría en Bellas Artes en el City College de Nueva York en 1975. [ 3 ]

Trabajar

Artes visuales

El principal medio de expresión artística visual de Billops fue la escultura. Sus obras forman parte de las colecciones permanentes del Museo de Jersey City y del Museo de los Cajones de Berna, Suiza. Su primera exposición tuvo lugar en la Galería Akhenaton, donde exhibió vasijas de cerámica y esculturas. Posteriormente, experimentó con la fotografía, el grabado y la pintura. [ 2 ] Expuso en exposiciones individuales y colectivas en todo el mundo, incluyendo la Galería Akhenaton, El Cairo, Egipto; Hamburgo, Alemania ; Kaohsiung , Taiwán; la Galería Gimpel y Weitzenhoffer; y el Museo La Tertulia , Cali , Colombia. Fue amiga y colega durante muchos años del maestro grabador Robert Blackburn , a quien ayudó a establecer el primer taller de grabado en Asilah en 1978. [ 3 ]

Película

Aunque comenzó su carrera como escultora, ceramista y pintora, Billops es más conocida como cineasta de la diáspora negra . [ 8 ] En 1982, realizó Suzanne, Suzanne , una película sobre su sobrina y su recuperación de la adicción a la heroína . [ 6 ] Dirigió cinco películas más, incluyendo Finding Christa en 1991, una obra altamente autobiográfica que ganó el Gran Premio del Jurado para documentales en el Festival de Cine de Sundance de 1992. [ 6 ] [ 9 ]

Entre sus otros créditos cinematográficos se incluyen Older Women and Love (1987), The KKK Boutique Ain't Just Rednecks (1994), Take Your Bags (1998) y A String of Pearls (2002). Produjo todas sus películas con su esposo y su compañía cinematográfica, Mom and Pop Productions. [ 3 ]

Los proyectos cinematográficos de Billops han sido colaboraciones con miembros de su familia y narraciones sobre ellos. Fueron coproducidos con su esposo James Hatch y acreditan al hijo de Hatch como director de fotografía. Suzanne, Suzanne estudia la relación entre la hermana de Billops, Billie, y la hija de esta, Suzanne. Finding Christa trata sobre la hija de Billops, a quien dio en adopción. [ 10 ] Older Women and Love se basa en una historia de amor de la tía de Billops. [ 11 ]

Colección Hatch-Billops

En 1968, la Colección Hatch-Billops comenzó después de que Billops conociera a James Hatch, profesor de teatro en la UCLA , a través de la hermanastra de Billops, Josie Mae Dotson, quien era alumna de Hatch. [ 4 ] En respuesta a la falta de publicaciones sobre arte y cultura afroamericanos, Billops y Hatch comenzaron a coleccionar miles de libros y otros materiales impresos, más de 1200 entrevistas y guiones de casi 1000 obras de teatro. [ 12 ] [ 13 ] La Colección , que alguna vez estuvo ubicada en un loft de 37 metros de largo en el Bajo Manhattan , ahora se encuentra principalmente en los archivos de Camille Billops y James V. Hatch en la Biblioteca de Manuscritos, Archivos y Libros Raros Stuart A. Rose de la Universidad de Emory . [ 13 ] 

En 1981, Billops y Hatch comenzaron a publicar Artist and Influence: The Journal of Black American Cultural History , una revista anual que presenta entrevistas con destacados artistas estadounidenses marginados de diversos géneros. [ 14 ] Hasta la fecha, se han grabado más de 400 entrevistas. [ 15 ] Artist and Influence también forma parte de la colección de Emory.

Trabajo colaborativo

Billops colaboró ​​con el fotógrafo James Van Der Zee y el poeta, erudito y dramaturgo Owen Dodson en The Harlem Book of the Dead , que se publicó en 1978 con una introducción de Toni Morrison . [ 4 ] Billops actuó en una obra de teatro, America Hurrah , que retrata la situación de Estados Unidos en ese momento con su esposo James Hatch. [ 16 ] También publicó un libro, "The Art of Remembering", con Hatch. [ 17 ]

Loft en SoHo

A principios de la década de 1980, Billops y Hatch compraron un loft de 4000 pies cuadrados en SoHo, Manhattan , y lo ampliaron para incluir un estudio, una oficina y una biblioteca abiertos a los estudiantes del City College de Nueva York . Ella declaró: «Invitamos a todo el mundo: amigos, estudiantes y gente blanca, galeristas y curadores. Vendíamos arte directamente de nuestras paredes. Dejé de mendigar hace mucho tiempo cuando descubrí que podía vender arte sin tener que adular a nadie». [ 2 ]

Vida personal

En 1955, Billops conoció a Stanford, un teniente destinado en la Base de la Fuerza Aérea de Los Ángeles en El Segundo. Lo describieron como alto y apuesto, y Billops declaró más tarde: «Me enamoré de él, porque era guapo... Era todo lo que yo deseaba». Quedó embarazada a los pocos meses de comenzar su relación. No le interesaba la maternidad, pero Billops se sentía obligada a cumplir con el rol tradicional de esposa y madre de la época. Ella y Stanford se comprometieron. Sin embargo, Stanford fue dado de baja del ejército y desapareció antes de que pudieran casarse. Su hija, Christa, nació posteriormente. [ 2 ]

En 1959, Billops conoció a James V. Hatch, profesor de la Universidad de California en Los Ángeles, gracias a su hermana Josie, quien había sido alumna suya. En ese momento, Hatch estaba casado y tenía dos hijos. Billops finalmente insistió en que Hatch dejara a su familia para comenzar una nueva vida con ella, lo cual él hizo a principios de la década de 1960. [ 2 ] En 1960, Billops decidió dar a su hija, Christa, en adopción para dedicarse por completo a su arte. Billops se negó a que su familia se hiciera cargo de la niña. Llevó a su hija al orfanato Los Angeles Children's Home Society of California . En ese momento, Christa tenía cuatro años. Billops le pidió a Christa que entrara al baño y se marchó. Christa fue adoptada más tarde por un cantante de jazz en Oakland. [ 2 ] Luego, ella y Hatch se establecieron en la ciudad de Nueva York, donde Hatch fue profesor titular de inglés en CCNY , dramaturgo y productor teatral , y se casaron en 1987. [ 6 ] [ 3 ]

Cuando Christa creció, Camille la permitió entrar en su vida. Su película de 1991, Finding Christa , trata sobre el encuentro con su hija adulta. En 2016, Christa falleció de insuficiencia cardíaca a los 59 años. Se había negado a una operación necesaria y fue encontrada sola en su apartamento del Bronx. [ 2 ]

En una entrevista realizada por Ameena Meer, Camille afirma que su transición del arte al cine estuvo influenciada por su esposo. En 1996, Camille y su esposo pasaron un tiempo en la India. Durante sus cinco meses allí, experimentaron un choque cultural entre el arte que ella producía y la cultura india. Debido a esto, exploró diferentes enfoques artísticos. Camille, al principio, trabajó en obras de teatro y luego se dedicó al cine. [ 18 ]

Apariencia

Billops tenía un estilo único en su apariencia. La primera vez que Amena Meer [ 18 ] vio a Camille fue cuando llevaba un atuendo con cuentas que tintineaban en sus trenzas, plumas, un sombrero de hombre y ojos delineados de negro. El delineado de ojos negro era similar a la forma en que las mujeres se delineaban los ojos en el antiguo Egipto. También tenía el labio superior velludo y usaba collares afroasiáticos. Siendo artista, su estilo no pasó desapercibido.

Premios y distinciones

  • 1963: Beca de la Fundación Huntington Hardford [ 19 ]
  • 1975: Beca de la Colonia MacDowell [ 19 ]
  • 1975-76: Premio del Año Internacional de la Mujer [ 19 ]
  • 1992: Festival de Cine de Sundance , Gran Premio del Jurado al mejor documental por Finding Christa.
  • 1994: Premio James VanDerZee, Taller Gráfico de Brandywine [ 19 ]

Filmografía

  • 1982: Suzanne, Suzanne (Cortometraje documental) – Director
  • 1987: Mujeres mayores y amor (Cortometraje documental) – Directora
  • 1991: Finding Christa (Documental) – Director, productor, guionista
  • 1994: La boutique del KKK no es solo para paletos – Director
  • 1998: Take Your Bags (Cortometraje) – Director
  • 2002: Un collar de perlas (Documental) – Director, productor, diseñador de producción
  • 2009: Y así son las cosas (Cortometraje) – Director de producción

Exposiciones seleccionadas

Referencias

  1. ↑ Greenberger, Alex (3 de junio de 2019). "Camille Billops, creadora de documentales sin concesiones, muere a los 85 años" . ARTnews . Consultado el 4 de junio de 2019 .
  2. 1 2 3 4 5 6 7 "La artista que renunció a su hija" . Tema . Mayo de 2019. Archivado del original el 28 de junio de 2023. Recuperado el 23 de mayo de 2019 .
  3. 1 2 3 4 5 "Camille Billops" . Los creadores de la historia . Consultado el 7 de marzo de 2015 .
  4. 1 2 3 Winston, Connie (Primavera de 2012). "El arte de recordar: Camille Billop y James Hatch". Nka: Journal of Contemporary African Art . 2012 (30): 36– 43. doi : 10.1215/10757163-1496453 . ISSN 1075-7163 . S2CID 191371722 .  
  5. ↑ "Billops, Camille (1933– )" . BlackPast.org . 10 de agosto de 2015. Consultado el 24 de febrero de 2016 .
  6. 1 2 3 4 Brownlee, Andrea; Cassel Oliver, Valerie (2008). Cinema remixed & reloaded : Black women artists and the moving image since 1970. Houston Atlanta Seattle, WA: Contemporary Arts Museum Spelman College Museum of Fine Art, University of Washington Press. pp. 62–69 . ISBN   9780295988641OCLC 227033043​​ 
  7. ↑ Brownlee, Andrea. Cinema Remixed and Reloaded: Black Women Artists and the Moving Image Since 1970 .
  8. ↑ Farris, Phoebe. Mujeres artistas de color: Un libro de referencia biocrítico sobre artistas del siglo XX en las Américas. Westport, CT: Greenwood, 1999. Impreso.
  9. ↑ Canby, Vincent (24 de marzo de 1992). "Reseñas/Festival de cine; Documental sobre la reconciliación entre madre e hija" . The New York Times .
  10. ↑ Hirsch, Marianne (1999). La mirada familiar . Hanover, NH: Dartmouth College. págs. 85–98 . ISBN  9780874518955OCLC 924878323​​ 
  11. ↑ Guillory, Monique (2013). «four: the functional family of camille billops» . En Bobo, Jacqueline (ed.). Black Women Film and Video Artists . Hoboken: Taylor and Francis. pp. 68, 81–82 . ISBN  9781135225421OCLC 873136933​​ 
  12. ↑ "Archivos de Camille Billops y James Hatch – MARBL" . Universidad de Emory . Consultado el 7 de marzo de 2015 .
  13. 1 2 Billops, Camille; Hatch, James Vernon (5 de febrero de 2007). "Archivos de Camille Billops y James V. Hatch en la Universidad de Emory" . findingaids.library.emory.edu . Correspondents and others . Consultado el 23 de octubre de 2018 .
  14. ↑ Índice exhaustivo de artistas e influencias, Revista de Historia Cultural Afroamericana, 1981-1999, Volumen 8. Edwin Mellen Press. 2000. ISBN 9780773479036Consultado el 7 de marzo de 2015 .
  15. ↑ Camille Billops y Jim Hatch - Archivistas en YouTube
  16. ↑ Meer, Ameena (1 de julio de 1992). "Camille Billops (entrevista)" . Revista BOMB . Consultado el 29 de marzo de 2022 .
  17. ↑ Winston, Coneni (1 de marzo de 2012). "El arte de recordar: Camille Billops y James Hatch". Nka : Journal of Contemporary African Art . 2012 (30). Duke University Press: 36–43 . doi : 10.1215/10757163-1496453 . ISSN 1075-7163 . OCLC 4895599761. S2CID 191371722 .Icono de acceso cerrado   
  18. ^ Más , Amina (2019). "Camille Billops". BOMBA . 40 (40): 22– 24. JSTOR 40424549 . 
  19. 1 2 3 4 Amaki, Amalia K., ed. (2004). Un siglo de arte afroamericano : la colección Paul R. Jones . Newark, Del.: Museo Universitario, Universidad de Delaware. ISBN  978-0813534572OCLC 54035257​​ 
  20. ↑ Peterson, McKenzie (5 de febrero de 2019) ."'Stony the Road We Trod' se exhibe en el museo" . UGA Today . Consultado el 27 de marzo de 2019 .
  21. ↑ "Los archivos Billops-Hatch de materiales de arte afroamericano se exhibirán en Emory" . Centro de Noticias de Emory . 13 de agosto de 2016. Consultado el 27 de marzo de 2019 .
  22. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Farris, Phoebe (1999). Mujeres artistas de color : un libro de referencia biocrítico sobre artistas del siglo XX en las Américas . Westport, Conn: Greenwood Press. pág . 239. ISBN   978-0313303746OCLC 607117768​​ 

Lecturas adicionales

  • Cullen, Deborah. "Billops, Camille" . Grove Art Online . Oxford University Press.(artículo biográfico)
  • Meer, Ameena (verano de 1992). "Camille Billops" . Revista BOMB . Archivado del original el 8 de agosto de 2017. Recuperado el 8 de marzo de 2015 .(entrevista)
  • El arte, el activismo y los archivos de James V. Hatch y Camille Billops en la Universidad de Emory (exposición en línea)
  • Lekatsas, Barbara. "Encuentros: La odisea cinematográfica de Camille Billops" . Black American Literature Forum , vol. 25, n.º 2, número especial sobre cine negro (verano de 1991), págs.  395-408.
  • Cutler, Janet et al. "Camille Billops: Arqueóloga cultural" . Black Camera , vol. 8, n.º 1 (otoño de 1993), pág.  4.
  • Williams, John. "RECREANDO SU IMAGEN MEDIÁTICA: Dos generaciones de mujeres cineastas negras" . Cinéaste , vol. 20, n.º 3 (1994), págs.  38-41.
  • Smith, Valerie. "Reconstituyendo la imagen: La directora negra emergente" . Callaloo , n.° 37 (otoño de 1988), págs.  709-719.
  • Camille Billops en IMDb
  • Los archivos de Camille Billops y James V. Hatch en la Universidad de Emory.
  • Colección Hatch-Billops en NYC-ARTS
  • Archivos de Camille Billops y James V. Hatch en la Biblioteca de Manuscritos, Archivos y Libros Raros Stuart A. Rose, Universidad de Emory.