Camillo Rusconi

La carrera de Rusconi comenzó a finales del Barroco y se extendió hasta principios del Rococó o Barocchetto (como se conoció al arte italiano). Su estilo presenta elementos de ambos periodos, aunque se inclinó por la expresión artística más temprana, dinámica y universal. La trayectoria de Rusconi siguió un patrón tradicional y exitoso.

Se formó en Milán con los jesuitas y, a los 15 años, fue a estudiar con Giuseppe Rusnati , un escultor milanés que había formado parte del taller de Ercole Ferrata en Roma. Por lo tanto, Rusconi ya había sentido la influencia de la escultura del Alto Barroco romano antes de ir a Roma a trabajar con el maestro de su maestro a los 28 años. Lamentablemente, Ferrata falleció poco después, en 1686.

Rusconi heredó de sus maestros los estilos de Algardi y Bernini , los dos escultores romanos más influyentes de la generación anterior. En particular, le influyeron las formas exuberantes y los gestos amplios de Bernini: si bien no captó la energía expresiva del Barroco de la misma manera que Bernini, el estilo grandioso , que revelaba poderosas pasiones humanas y representaba acciones virtuosas, siguió siendo prominente en su obra. Sin embargo, la influencia más importante en Rusconi fue la del pintor Carlo Maratta , quien rechazó muchas de las convenciones más extremas de la composición barroca en favor de la agrupación ordenada y la presentación clara de las figuras individuales y la narrativa; su estilo se convirtió en el estilo cortesano que dominó el arte del Barroco tardío en Europa.

El talento de Rusconi le valió numerosos encargos. Entre sus primeras obras independientes se encuentran cuatro estatuas alegóricas de yeso que representan cuatro virtudes (prudencia, justicia, templanza y fortaleza) para la capilla Ludovisi de Sant'Ignazio, en Roma . También se dedicó a modelar y esculpir ángeles y putti para otras iglesias de Roma: hay putti en Santi Vito e Modesto (estuco, c. 1686-7) y San Salvatore in Lauro (estuco, c. 1687-8); más putti y cuatro ángeles con una corona en San Silvestro in Capite (estuco, 1690); ángeles y putti en Santa Maria dell'Orto y dos hermosos ángeles de mármol en la capilla de Sant'Ignazio en la Iglesia del Gesù (1696-9).

Se sabe que Rusconi realizó obras de pequeño formato para coleccionistas privados, entre ellas un crucifijo de plata y una estatuilla de plata de San Sebastián para el marqués Niccolò Pallavicini.

Las obras maestras de Rusconi son las cuatro estatuas de mármol de tamaño superior al natural que contribuyó a la serie de los doce apóstoles diseñada por Maratti para llenar los nichos de Francesco Borromini en la nave de la Archibasílica de San Juan de Letrán , en Roma. Siguiendo los dibujos de Maratti, pero realizando la necesaria traducción de las ideas del pintor a términos escultóricos, esculpió a San Andrés (1708-1709), San Juan (1709-1712), San Mateo (1715) y Santiago el Mayor (1715-1718). San Mateo, en particular, demuestra el poder, la autoridad y la presencia asociados con la tradición renacentista y barroca; al leer su Evangelio, Mateo tiene una presencia heroica que recuerda a la de Miguel Ángel . El enfático contrapposto de la figura, que apoya un pie en su bolsa de dinero (de sus tiempos de recaudador de impuestos), se retoma en el patrón abierto que se encuentra en el resto de la obra. Los ojos y la boca hundidos, el cabello peinado con amplitud y la barba llameante confieren a la cabeza una apariencia divina, y la dignidad de su porte se ve acentuada por los patrones de claroscuro . La sobriedad clásica de las figuras sentó las bases para el neoclasicismo .

Los monumentos a hombres ilustres, una forma de arte típica del siglo XVIII, también ocuparon la energía de Rusconi. Sus monumentos de mármol a Giuseppe Paravicini (después de 1695; Roma, S Francesco a Ripa) y a Raffaello Fabretti (c. 1700; Roma, Santa Maria sopra Minerva ) consisten en bustos del difunto colocados en nichos ovalados en la pared y acompañados de putti que portan escudos de armas o vestimentas con inscripciones. El monumento mucho más sencillo a Giuseppe Eusanio (mármol; Roma, Sant'Agostino) tiene un medallón circular con un retrato de tres cuartos de perfil. El del príncipe Alexander Sobieski (mármol, 1727-1728; Roma, Santa Maria della Concezione ) es una tumba mural en alto relieve con dos putti de luto sobre un sarcófago, sobre el cual hay un medallón ovalado con el perfil de Sobieski.

La obra funeraria más famosa de Rusconi es el monumento a Gregorio XIII (mármol, 1715-1723; Roma, San Pedro), que consiste en una estatua sedente del Papa, con la mano extendida en señal de bendición, erigida sobre un sarcófago flanqueado por estatuas alegóricas femeninas de la Fortaleza y la Religión. La reforma del calendario de Gregorio se menciona en el relieve del sarcófago. A diferencia de las demás tumbas papales de la basílica, la ubicación del grupo, parcialmente dentro de un nicho excavado en un pilar de la nave y parcialmente frente a él, lo hace relativamente accesible al espectador. La disposición piramidal de las figuras y la tumba, los gestos abiertos y los amplios patrones de los drapeados expresan los principios barrocos de la composición; pero la línea de visión oblicua desde la que debe contemplarse el conjunto y la cercanía de las figuras al espectador crean una relativa sensación de intimidad más propia del Barocchetto. Además, la Fortaleza aparta parte del drapeado en un gesto de curiosidad; desea ver la historia de la reforma de Gregorio. Esta ruptura con su función alegórica habitual refleja el arte más informal, menos heroico y más personal del siglo XVIII.

En 1707, ya en una edad relativamente avanzada, Rusconi ingresó en la Accademia di San Luca de Roma. Su obra de bienvenida, un grupo escultórico del Rapto de Perséfone , parece haberse basado en la interpretación que Bernini hizo del mismo tema (Roma, Galleria Borghese ). En 1718, el papa Clemente XI le otorgó la cruz de Caballero de la Orden de Cristo del Rey de Portugal, y al año siguiente recibió los beneficios eclesiásticos de Pío y Lauretano. Fue elegido Príncipe de la Accademia en 1727 y, al año siguiente, probablemente en contra de su voluntad, fue confirmado en el cargo de por vida.

Entre los muchos alumnos de Rusconi se encontraban Pietro Bracci , Giovanni Battista Maini y Filippo della Valle , quienes continuaron su tradición con un estilo más relajado y menos ambicioso. Rusconi fue enterrado en Santa Maria della Concezione, Roma, después de un magnífico funeral.