Cándido Camero Guerra (22 de abril de 1921 – 7 de noviembre de 2020), conocido simplemente como Cándido , fue un percusionista cubano de congas y bongos . Se le considera un pionero del jazz afrocubano y un innovador en la percusión de congas. [ 1 ] Fue responsable de la adopción de la conga afinable, el primer percusionista de congas de alto perfil en usar varias congas en combos, desarrollando habilidades y técnicas de interpretación que aún son ampliamente utilizadas por los percusionistas, ya que Camero también creó su propia configuración única con congas, bongos y otros instrumentos (como el cencerro accionado con el pie ), y un güiro con soporte, todo tocado por un solo percusionista. Por lo tanto, fue un innovador en el ámbito de las configuraciones de multipercusión latina, y muchos percusionistas latinos de alto perfil señalan a Cándido como su mentor. [ 1 ]
Después de mudarse a Nueva York en 1946, Camero tocó con Dizzy Gillespie , Billy Taylor y Stan Kenton , y desde 1956 grabó varios álbumes como líder. [ 2 ] Su mayor éxito llegó en 1979 con sus grabaciones de música disco para Salsoul . Continuó actuando hasta finales de la década de 2010, grabando varios álbumes para el sello audiófilo Chesky Records , incluyendo Inolvidable , con Graciela , que le valió una nominación en la 47.ª edición de los Premios Grammy .
Primeros años y familia
Cándido Camero Guerra nació en el barrio conocido como El Cerro , en La Habana , hijo de Caridad Guerra y Cándido Camero. [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] Su interés por la música comenzó a los 4 años, cuando su tío materno Andrés, bongosero profesional del Septeto Segundo Nacional, le enseñó a tocar bongos en latas de leche condensada. [ 1 ] [ 4 ] A muy temprana edad, se mudó con su familia a Cerro, un barrio de La Habana. [ 3 ] El padre de Camero le enseñó a tocar el tres , un tipo de guitarra cubana. [ 3 ] Mientras se centraba en el tres, también aprendió a tocar el bajo y la percusión, principalmente bongos y congas. En 1935, a los 14 años, Camero comenzó a tocar el tres profesionalmente para varios conjuntos de son como Gloria Habanera, Sonora Piñón y Conjunto Segundo de Arsenio Rodríguez (la banda de acompañamiento de Arsenio). [ 3 ] La creciente popularidad de los tambores de conga —promovida principalmente por el conjunto de Arsenio— y el hecho de que Camero no supiera leer partituras, lo llevaron a cambiar a la conga, que se convirtió en su instrumento principal, [ 1 ] [ 5 ] aunque también grabaría con otros instrumentos de percusión, especialmente el bongó.
Inicio de carrera
Al principio de su carrera, Camero tocó como conguero y bongosero para las estaciones de radio cubanas Radio Progresso y Radio CMQ (durante 6 años) y para el Tropicana Club (también durante 6 años). [ 1 ] [ 6 ] Como tresero , también fue miembro del Conjunto Azul de Chano Pozo , donde conoció a Mongo Santamaría , quien entonces tocaba los bongos. [ 1 ] Se mudó a la ciudad de Nueva York en 1946, después de llegar por primera vez a la ciudad en una gira. [ 1 ] [ 6 ] [ 5 ] Su primera actuación en Nueva York fue en la revista musical Tidbits en el Plymouth Theatre de Broadway en 1946, acompañando al dúo de baile cubano Carmen y Rolando. [ 1 ]
Influencia
En el espectáculo Tidbits , Camero fue pionero en tocar dos tambores de conga simultáneamente. En el contexto tradicional de la rumba cubana y la música procesional del carnaval, varios percusionistas tocan una sola conga. [ 1 ] Camero sería el primero en desarrollar la técnica para tocar varias partes que originalmente tocaban músicos individuales en un grupo. Recrearía esto tocando él mismo las diferentes partes en varios tambores afinados. También demostró al público por primera vez la notable habilidad de tocar un ritmo constante con una mano mientras podía improvisar libremente con la otra. Así, se convirtió en el primero en aplicar la técnica de independencia coordinada a los tambores de conga. Más tarde aplicaría la técnica a múltiples configuraciones de percusión que él mismo idearía. Por ejemplo, ampliando el número de congas a tres o más, combinándolas con otros instrumentos como el bongó. [ 1 ] e inventando un cencerro accionado con el pie y un güiro montable. [ 1 ] Estas innovaciones y técnicas fueron posteriormente adaptadas por otros músicos, lo que llevó a la fabricación de diversos aparatos para facilitar configuraciones más amplias. Su habilidad para tocar varias congas fue rápidamente adoptada por varios de sus compatriotas, como Carlos "Patato" Valdés , y se convirtió en la norma, dando origen al conjunto estándar de congas afinables que se utilizan comúnmente hoy en día. En 1957, también fue el primero en promover el uso del tambor de conga de fibra de vidrio cuando comenzó a tocar públicamente tambores de fibra de vidrio fabricados para él por el artesano y constructor de barcos puertorriqueño Frank Mesa, radicado en la ciudad de Nueva York. [ 7 ]
Carrera posterior
En 1948, realizó su primera grabación en EE. UU. con Machito and His Afro-Cubans en el tema "El Rey del Mambo", pero no se convirtió en miembro de la banda, ya que ya contaban con Carlos Vidal Bolado en las congas. Cuando Chano Pozo fue asesinado en 1948 (llegó a Nueva York poco después de Cándido), Dizzy Gillespie contactó a Camero y comenzaron una fructífera colaboración que culminó en la grabación de Afro en 1954. [ 1 ] [ 8 ] Camero también fue miembro del Billy Taylor Trio, con quien grabó en 1953–54, y en 1954 actuó y grabó con Stan Kenton . [ 9 ] [ 10 ] Como uno de los congueros más conocidos de EE. UU., Camero actuó en programas de variedades como The Jackie Gleason Show y The Ed Sullivan Show . [ 4 ]
Camero grabó varios álbumes como líder para ABC-Paramount a finales de la década de 1950 y principios de la de 1960. A principios de la década de 1970, grabó para el sello independiente de jazz Blue Note Records , antes de unirse a la compañía discográfica de música dance Salsoul . Con esta última, Camero grabó dos álbumes que tuvieron un éxito relativo y que siguen sonando en las radios de los DJ en Estados Unidos. En 1979, lanzó Jingo , un tema con influencias disco escrito por Babatunde Olatunji y grabado por Salsoul Records; pero lanzado en el Reino Unido por EMI bajo el sello Salsoul como cara B de "Dancing and Prancing" como cara A. Este tema también se lanzó como sencillo de 12" en junio de 1981 en el Reino Unido en el sello Excalibur Record / PRT Precision Records and Tape, con una duración de más de 9 minutos, y alcanzó el puesto #55 en la lista BBC Top 75. "Jingo" fue su mayor éxito en las discotecas y clubes del Reino Unido, convirtiéndose en un gran éxito en las pistas de baile en ese momento y desde entonces, ya que ha sido versionado por varios artistas desde entonces. [ 1 ] [ 11 ] En la década de 2000, Camero fue miembro de los Conga Kings junto a Patato y Giovanni Hidalgo . Grabaron dos álbumes para Chesky . Grabó otro álbum para Chesky en 2004, Inolvidable , con Graciela , la vocalista principal de Machito durante mucho tiempo . Este álbum obtuvo una nominación al premio Grammy . [ 12 ] En 2014, Camero grabó su último álbum, The Master , también para Chesky. Continuó actuando en clubes de jazz en Nueva York hasta finales de la década de 2010. [ 1 ]
Muerte
Camero falleció el 7 de noviembre de 2020 en su domicilio de Nueva York. Tenía 99 años. [ 13 ] [ 6 ]
Honores
El álbum Inolvidable de Camero fue nominado al premio Grammy al Mejor Álbum Latino Tropical en 2004. [ 12 ] Recibió el premio National Endowment for the Arts Jazz Masters en 2008. [ 14 ] [ 15 ] Recibió un premio Grammy Latino a la Trayectoria Artística al año siguiente. [ 16 ]
En 2006 se estrenó un documental sobre Camero titulado Candido: Manos de fuego. [ 4 ]
Discografía
Fuente: AllMusic, [ 17 ] a menos que se indique lo contrario.
Como líder: ejemplos seleccionados
- Candido con Al Cohn ( ABC-Paramount , 1956)
- Fiesta de baile calipso (ABC-Paramount, 1957)
- El volcánico (ABC-Paramount, 1957)
- En índigo (ABC-Paramount, 1958)
- Fuego latino (El gran ritmo de Candido) (ABC-Paramount, 1959)
- Conga Soul ( Ruleta , 1962)
- La Comparsa de Candido (ABC-Paramount, 1963) [ 18 ]
- Brujerías de Candido / Candido's Latin McGuffa's Dust (Tico Records, 1966)
- Thousand Finger Man ( Solid State , 1969, reeditado por Blue Note )
- Hermosa (Blue Note, 1970)
- Fiebre del tambor ( Polydor , 1973)
- Bailando y brincando ( Salsoul , 1979)
- Funk de Candy (Salsoul, 1979)
- Los Reyes de la Conga ( Chesky , 2000) – con Giovanni Hidalgo y Carlos "Patato" Valdés
- Jazz Descargas (Chesky, 2001) – con Giovanni Hidalgo y Carlos "Patato" Valdés
- Inolvidable (Chesky, 2004) [ 12 ] – con Graciela
- Hands of Fire/Manos de fuego (En vivo) (Latin Jazz USA, 2008)
- El Maestro (Chesky, 2014)
Como músico de acompañamiento: ejemplos seleccionados
Con Gene Ammons
- The Happy Blues (Prestige, 1956) [ 19 ]
- ¡El jefe ha vuelto! (Prestige, 1969) [ 19 ]
- ¡Hermano Jug! (Prestige, 1969) [ 19 ]
Con Tony Bennett
- El latido de mi corazón (Columbia, 1957)
- ¡En persona! (Columbia, 1959)
- Quiero estar cerca... (Columbia, 1963)
Con Art Blakey
- Suite de tambores (Columbia, 1957) [ 19 ]
Con Ray Bryant
- Ray Bryant Trio (Epic, 1956) [ 19 ]
Con Kenny Burrell
- Presentando a Kenny Burrell (Blue Note, 1956) [ 19 ]
Con Duke Ellington
- Un tambor es una mujer ( Columbia , 1956) [ 20 ]
Con Don Elliott
- Jazz de Jamaica (ABC-Paramount, 1958) [ 19 ]
Con Erroll Garner
- Mambo Moves Garner (Mercury, 1954) [ 19 ]
Con Bennie Green
- Bennie Green toca la trompeta (Prestige, 1955) [ 19 ]
Con Grant Green
- Su Majestad el Rey Funk (Verve, 1965) [ 19 ]
Con Dizzy Gillespie
- Afro ( Norgran , 1954) [ 19 ]
- Gillespiana ( Verve , 1960) [ 19 ]
- La melodía perdura ( Candilejas , 1966) [ 19 ]
Con Coleman Hawkins
- El halcón habla (Decca, 1955)
Con Bobby Hutcherson
- Jazz en la Filarmónica de Europa (Verve, 1963) [ 21 ]
Con Elvin Jones
- Policorrientes (Blue Note, 1969) [ 19 ]
- Coalición (Blue Note, 1970) [ 19 ]
- Nueva Agenda ( Vanguard , 1975) [ 22 ]
Con Wynton Kelly
- ¡Está bien! (Verve, 1964) [ 19 ]
Con Stan Kenton
- Exhibición de Kenton (Capitol, 1954) [ 19 ]
Con Benjamín Lapidus
- Ochosi Blues - Latin, Soul, Organ Jazz - Benjamin Lapidus & Kari B3 (2014) [ 23 ]
Con los chicos cubanos de Lecuona
- Baila con los chicos cubanos de Lecuona (ABC-Paramount, 1959) [ 24 ]
Con Machito
Con Gary McFarland
- El In Sound (Verve, 1965) [ 26 ]
Con Ellen McIlwaine
- Honky Tonk Angel (Polydor, 1972) [ 19 ]
- Nosotros el pueblo (Polydor, 1973) [ 27 ]
Con Wes Montgomery
Con Tito Puente
- Carnaval cubano (RCA, 1956) [ 28 ]
Con Lightnin' Rod
- Convención de estafadores (Celuloide, 1973)
Con Sonny Rollins
- ¿Qué hay de nuevo? ( RCA Victor , 1962) [ 19 ]
Con Bobby Sanabria
- Sueño Afrocubano: ¡En vivo y en clave! Bobby Sanabria Big Band (Arabesque, 2000) [ 29 ]
- 50 años de mambo - Un tributo a Damaso Pérez Prado - The Mambo All Stars Orchestra (Mambo Maniacs, 2003) [ 30 ]
- Kenya Revisited Live!!! Manhattan School of Music Afro-Cuban Jazz Orchestra dirigida por Bobby Sanabria (Jazzheads, 2008) [ 19 ]
Con Billy Taylor
- Descargas en la Puerta del Pueblo (Tico, 1966) [ 19 ]
Con Randy Weston
- Uhuru Afrika (Ruleta, 1960) [ 31 ]
- Tanjah (Polydor, 1973) [ 19 ]
Referencias
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Sanabria, Bobby (7 de noviembre de 2020). "Recordando a Candido Camero, percusionista y pionero afrocubano, quien falleció a los 99 años" . WBGO . Archivado del original el 8 de noviembre de 2020. Recuperado el 10 de noviembre de 2020 .
- ^ León , Luis Leonel (13 de noviembre de 2016). «El último viaje musical del legendario Cándido» . Diario Las Américas (en español europeo). Archivado desde el original el 15 de noviembre de 2016 . Consultado el 10 de noviembre de 2020 .
- 1 2 3 4 Fernández, Raúl A. (23 de mayo de 2006). De los ritmos afrocubanos al jazz latino . University of California Press . pág. 125. ISBN 978-0-520-24708-6Archivado del original el 8 de noviembre de 2020. Consultado el 8 de noviembre de 2020 .
- 1 2 3 "Cándido Camero" . El Centro Kennedy . Archivado del original el 12 de noviembre de 2020. Recuperado el 8 de noviembre de 2020 .
- 1 2 Leymarie 2002 , pág. 198.
- ^ Contreras , Félix (7 de noviembre de 2020) . «Muere Cándido Camero, padre del jazz latino, a los 99 años» . NPR . Consultado el 7 de noviembre de 2020 .
- ^ Quinn, Mike (1 de noviembre de 2000). «Carlos» Patato «Valdés» . Tiempos de jazz . 30 ( 6– 10): 22. Archivado desde el original el 12 de noviembre de 2020 . Consultado el 11 de noviembre de 2020 .
- ↑ Njoroge, Njoroge M. (2016). Surrealismo del chocolate: música, movimiento, memoria e historia en el Caribe . Univ. Press of Mississippi. p. 87. ISBN 978-1-4968-0692-5Archivado del original el 12 de noviembre de 2020. Consultado el 11 de noviembre de 2020 .
- ↑ "Biografía de Candido" . Allmusic . Consultado el 4 de abril de 2010 .
- ↑ "Candido en All About Jazz" . Archivado del original el 22 de abril de 2009. Consultado el 4 de abril de 2010 .
- ↑ Hawthorn, Carlos (9 de noviembre de 2020). «Muere a los 99 años el legendario baterista cubano Cándido Camero» . Resident Advisor . Archivado del original el 10 de noviembre de 2020. Consultado el 11 de noviembre de 2020 .
- ^ " Cándido Camero – Artista " . La Academia de Grabación. 19 de noviembre de 2019 . Consultado el 7 de noviembre de 2020 .
- ↑ Genzlinger, Neil (22 de noviembre de 2020). "Cándido Camero, maestro de la conga que transformó el jazz, muere a los 99 años" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 22 de noviembre de 2020 .
- ↑ "NEA Jazz Masters: Candido Camero, percusionista" . Archivado del original el 16 de octubre de 2011. Consultado el 17 de octubre de 2011 .
- ↑ NEA Jazz Masters: El máximo galardón de Estados Unidos en el jazz . Washington, DC: National Endowment for the Arts . 2008. pág. 13. OCLC 1049897457 .
- ↑ "Candido Camero, Beth Carvalho, Charly Garcia, Tania Libertad, Marco Antonio Muñiz y Juan Romero recibirán el Premio a la Trayectoria Artística 2009 de la Academia Latina de la Grabación" . La Academia Latina de la Grabación. 24 de septiembre de 2009. Archivado del original el 2 de julio de 2020. Consultado el 7 de noviembre de 2020 .
- ↑ "Candido – Discografía de álbumes" . AllMusic . Archivado del original el 8 de noviembre de 2020. Consultado el 7 de noviembre de 2020 .
- ↑ Barnhart, Stephen L.; Gillespie, John (2000). Percusionistas: Diccionario biográfico . Greenwood Press. pág. 57. ISBN 9780313296277Archivado del original el 8 de noviembre de 2020. Consultado el 8 de noviembre de 2020 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 "Candido – Créditos" . AllMusic . Archivado del original el 8 de noviembre de 2020. Recuperado el 7 de noviembre de 2020 .
- ↑ Serie "The United States Steel Hour" – Ep: "A Drum is a Woman" de Duke EllingtonBiblioteca del Congreso. Archivado del original el 23 de enero de 2016. Consultado el 8 de noviembre de 2020 .
- ↑ "Jazz en la Filarmónica de Europa" . The Gramophone . 41 ( 487–492 ). C. Mackenzie: 46. 1963.
- ↑ Lord, Tom (1992). The Jazz Discography, Vol. 11. Lord Music Reference. p. J-478. ISBN 978-1-881993-10-0.
- ↑ Da Gama, Raul (25 de agosto de 2014). "Benjamin Lapidus & Kari-B3: Ochosi Blues" . Latin Jazz Network. Archivado del original el 21 de septiembre de 2020. Recuperado el 8 de noviembre de 2020 .
- ↑ Lanning, Jerry (1959).Notas del álbum Dance Along with the Lecuona Cuban Boys . ABC-Paramount. ABC 230.
- ↑ Leymarie 2002 , pág. 174.
- ↑ "Gary McFarland - El sonido en la música" . HiFi/Stereo Review . 16. Ziff-Davis Publishing Company: 101. 1966.
- ↑ "Ellen McIlwaine - Nosotros el pueblo" . Audio . 57. Radio Magazine, Incorporated: 63. 1973.
- ↑ Bruns, Roger (2008). Iconos de Latinoamérica: Contribuciones latinas a la cultura estadounidense . Greenwood Press. pág. 367. ISBN 978-0-313-34088-8.
- ↑ "Afro-Cuban Dream: Live and in Clave!: Bobby Sanabria – Créditos" . AllMusic . Archivado del original el 18 de noviembre de 2016. Consultado el 8 de noviembre de 2020 .
- ↑ Franckling, Ken (26 de noviembre de 2002). "Notas de jazz: Novedades en el mundo del jazz" . United Press International . Consultado el 8 de noviembre de 2020 .
- ↑ Gates, Henry Louis (2011). Black in Latin America . New York University Press. p. 9. ISBN 9780814733424Archivado del original el 12 de noviembre de 2020. Consultado el 8 de noviembre de 2020 .
Fuentes
- Leymarie, Isabelle (2002). Cuban Fire: The Saga of Salsa and Latin Jazz . Continuum International Publishing Group . ISBN 9780826465665OCLC 1029017277
Enlaces externos
- Nacimientos de 1921
- Muertes en 2020
- percusionistas de jazz afrocubano
- percusionistas de jazz latino
- bateristas de jazz cubanos
- percusionistas de jazz cubano
- directores de orquesta de jazz cubano
- Artistas de Blue Note Records
- Ganadores del premio Grammy Latino a la trayectoria artística
- Artistas de Chesky Records
- músicos de conga
- músicos de bongos
- Gente de San Antonio de los Baños
- Emigrantes cubanos a los Estados Unidos
- Másteres de Jazz de la NEA