El Capitán

El origen de il Capitano proviene de dos fuentes literarias: Miles gloriosus de Plauto y Eunuchus de Terencio . ^{[ 3 ]} El primer Capitano famoso, Capitan Spaventa, apareció en Bravure di Capitan Spaventa («La jactancia del capitán temible») de Francesco Andreini . ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]}

1. Siempre que Il Capitano ve al público, se detiene para ser admirado. ^{[ 2 ]}
2. Il Capitano se jacta ante Arlequín de su destreza con las mujeres y luego procede a demostrarle a Arlequín cómo haría el amor con una mujer. ^{[ 2 ]}
3. Se despierta y descubre que no es el único en la habitación. Alguien está agachado en un rincón. Le lanza un puñetazo, y la persona le devuelve el gesto al mismo tiempo. Resulta que la persona en la habitación es solo el reflejo de Il Capitano en un espejo de cuerpo entero . ^{[ 4 ]}
4. Cuando se asusta, suele gritar con un falsete agudo y femenino , o bien se desmaya.

Se mantiene erguido, ocupando el mayor espacio posible, con la espalda recta y el pecho hacia adelante. ^{[ 8 ]}

Ser expuesto o «desenmascarado». Existe para ser despojado de su excesiva confianza y mostrado en un momento de pánico y humildad. ^{[ 2 ]}

• Francesco Andreini ^{[ 3 ]}
• Antonio Fava ^{[ 2 ]}

Su máscara se describe como poseedora de "una nariz larga, a menudo inequívocamente fálica". ^{[ 8 ]} La nariz de la máscara del Capitán Spaventa es bastante grande, pero se alarga con Matamoros y se vuelve absolutamente gigantesca para Coccodrillo. Originalmente, el color de la máscara probablemente era color carne; ahora puede ser de muchos colores llamativos, como rosa brillante, amarillo y azul claro. La máscara suele tener un bigote prominente y líneas en las cejas que pueden ser negras o de un tono púrpura/azul. ^{[ 4 ] [ 8 ]}

Uniforme de estilo militar (una sátira de la época). Siglo XVI: casco o sombrero con plumas ( mom panache ), ligas exageradas, espada extraordinariamente larga y una plétora de volantes. Siglo XVII: abrigo, calzones, y solía llevar un mosquete en lugar de una espada. ^{[ 9 ] [ 4 ]} En un escenario famoso, Il Capitano inventa una mentira sobre el motivo de su falta de camisa interior, afirmando que se le había acabado porque «solía ser un hombre extremadamente feroz y violento, y cuando me enfadaba, el pelo que me cubría el cuerpo en buena cantidad se erizaba y llenaba mi camisa de agujeros, de tal manera que parecía un colador». La verdadera razón es que se ha vuelto demasiado pobre para permitírsela. A veces la lleva con un casco o un sombrero bicorne o tricorne con una enorme pluma. Los personajes españoles suelen llevar una gorguera de cuello exageradamente grande.

Suele llevar siempre consigo su característica espada. Si alguna vez reuniera el valor suficiente para desenvainarla, normalmente es demasiado larga para sacarla con facilidad, o demasiado pesada e inestable para blandirla correctamente. Incluso si hiriera a alguien con ella, se desmayaría al ver la sangre.

Il Capitano suele tener un nombre bastante llamativo, preferiblemente de varias líneas de largo, seguido de muchos títulos inventados y listas de parientes.

Algunos nombres suenan feroces, como " Escobombardón " ("Disparado desde un cañón"), " Rodomonte " ("Desmoronador de montañas"), " Sangre y Fuego " (en español: "Sangre y Fuego"), " Spaccamonti " ("Partidor de montañas"), " Spezzaferro " ("Rompehierros") o " Terremoto " ("Terremoto"). Otros nombres son irónicos, como " Bellavista " ("Hermosa vista", un hombre vanidoso pero feo) o " Fracasso "/" Fracassa " (la versión masculina correcta y una versión femenina inventada para "Fracas", "Escaramuza" o "Gran ruido").

Algunos son despectivos, como " Cerimonia " ("Ceremonia", todos los buenos modales y la devoción rígida y servil a detalles sin sentido), " Coccodrillo " ("Cocodrilo", porque se aprovecha de los demás), " Fanfarone " ("Trompetista" o "Bocazas"), " Giangurgulo " ("Juan el Glotón"), " Grillo " ("Saltamontes", porque es pequeño y "salta" de lado a lado), " Malgamba " ("Pierna coja"), " Squaquara " ("Pequeño Shi"), " Papirotonda " ("Carta redonda", una queja firmada por soldados o marineros amotinados en círculo alrededor del texto principal para que no se pueda discernir a los cabecillas o autores), " Tagliacantoni " ("De tamaño pequeño") o " Zerbino " ("Felpudo"). También es propenso a otorgarse títulos ridículos como " Capitan Spaventa di Vall'Inferna " ("Capitán Miedo, (Señor) del Valle del Infierno"; el nombre de Vall'Inferna también suena similar a "Va' all'Inferno!", lit. ' [Cuando mueras] ¡Vete al infierno! ' , una imprecación en italiano), " Salvador de los Vírgenes Borrachos " (en español, "Salvador de las vírgenes borrachas") o " Sieur de Fracasse et Brise-tout " (en francés, "Señor de 'Derribarlo todo' y 'Romperlo todo'").

1. Capitán Spaventa ("miedo") ^{[ 10 ]}

2. Rinoceronte ("rinoceronte") ^{[ 10 ]}

3. Fracassa ("alboroto") ^{[ 10 ]}

4. Spezzafer ("partidor de hierro") ^{[ 10 ]}

5. Cocodrillo ("cocodrilo") ^{[ 10 ]} – "un cocodrilo que nunca muerde, todo es fanfarria y se desinfla fácilmente", según Rudlin. ^{[ 2 ]}

6. Matamoros (en español, "Asesino de moros") ^{[ 9 ]} – el mercenario español original – fue creado por Francesco Andreini. Es de complexión robusta y viste con gran ostentación. Se dice que la ropa de sus sirvientes estaba hecha con los turbantes de sus víctimas. Su escudo de armas lleva un erizo, resultado de sus hazañas en la batalla de Trebisonda, donde afirma haber irrumpido en la tienda del propio sultán. Luego lo arrastró por el campamento con una mano mientras con la otra luchaba contra todo el ejército enemigo. Posteriormente, al liberarse, tenía tantas flechas clavadas que parecía un erizo. ^{[ 2 ]}

7. Scaramouche – Scaramuccia (italiano), o Scaramouche (francés) (" escaramuza ") fue una reinvención del personaje por Tiberio Fiorilli. Es más un hombre de acción que un fanfarrón, y es inteligente, valiente y astuto en lugar de ignorante, cobarde y necio. También es un buen cantante y músico, y suele representarse con un laúd o una guitarra. Aunque es un rompecorazones, suele ayudar a sus enamorados de forma indirecta o discreta .

• En los espectáculos de Punch y Judy , Scaramouche es representado como una marioneta con cabeza desmontable o cuello extensible. La primera opción corresponde a la encarnación de Il Capitano, quien busca combatir a todos los demás personajes, y la segunda a una marioneta que canta.
• Cyrano de Bergerac , obra de Edmond Rostand , es la versión más popular de Scaramouche. Representa al personaje histórico como un fanfarrón violento y de carácter irascible, sensible a las críticas sobre su considerable valentía, su origen rural gascón o su fealdad (que coincide con los rasgos de la máscara de Scaramouche). Ayuda noblemente a su amigo, un joven apuesto pero ingenuo y necio, a cortejar a Roxana, a quien ambos aman.
• Un soldado anónimo de la breve obra de Miguel de Cervantes, titulada El centinela vigilante, encaja a la perfección con este personaje. En la obra, espera, con gafas y ropa andrajosa, intentando desesperadamente ahuyentar a cualquier pretendiente rival de la casa de la muchacha con la que desea casarse.
• El barón Munchausen es otra versión de Scaramouche. Suele representarse como un anciano con un uniforme anacrónico del siglo XVIII, peluca empolvada con coleta , nariz prominente y aguileña, bigote rizado, perilla y gafas. Utiliza su ingenio, su increíble suerte, sus habilidades sobrehumanas y su don para la palabrería y la labia para derrotar a sus enemigos. También es singular porque, aunque padece discapacidades, se vuelve sobrehumano cuando las compensa. Sin sus gafas, es ciego como un murciélago; con ellas, ve con mayor claridad y a mayor distancia que una persona con visión perfecta. Cojea, pero cuando lleva su bastón, es capaz de correr más rápido y saltar más alto y más lejos que un atleta.

8. Fanfarone – finge ser español, pero es solo un Zanni . ^{[ 9 ]}

• Lawner, Lynne (1998). Arlequín en la Luna: Commedia dell'Arte y las Artes Visuales . Harry N. Abrams, Inc.
• Rudlin, John (1994). Commedia dell'Arte: An Actor's Handbook . Routledge. p.  120. Un cocodrilo que nunca muerde, todo fanfarria se desinfla fácilmente.

• Rudlin, Juan; Oliver Crick (2001). Comedia dell'arte . Rutledge. ISBN 978-0-415-20409-5Consultado el 4 de agosto de 2009 .
• John Rudlin , Commedia dell'arte: manual del actor . ISBN 0-415-04770-6.
• Pierre Louis Duchartre , La comedia italiana .