Cierto tipo de magia

Certain Kind of Magic es el segundo álbum de estudio del productorcanadiense de música electrónica Rezz . El álbum fue lanzado por el sello discográfico canadiense Mau5trap el 3 de agosto de 2018. Contiene ocho canciones, incluyendo colaboraciones con los productores de música electrónica 1788-L , Deathpact, Kotek, 13 y Fytch. El álbum se lanzó con tres sencillos, un video musical, una gira y posteriormente recibió críticas generalmente positivas.

El 10 de mayo de 2018, Rezz anunció que había terminado de producir su segundo álbum de estudio, nueve meses después del lanzamiento de su álbum anterior, Mass Manipulation . ^{[ 3 ] [ 4 ]} El 1 de junio, anunció que su segundo álbum de estudio se titulaba Certain Kind of Magic , revelando la portada del álbum y anunciando la fecha de lanzamiento como el 3 de agosto de 2018. ^{[ 5 ]} La portada del álbum fue realizada por el artista independiente Luis Colindres, radicado en Chicago , quien ya había trabajado con Rezz para crear la portada de sus álbumes anteriores Mass Manipulation y Something Wrong Here . ^{[ 6 ] [ 7 ]}

Se planeó lanzar dos sencillos en junio, y un tercero al mes siguiente. ^{[ 8 ] [ 9 ]} Anunció la canción " Witching Hour " como el primer sencillo de su próximo álbum. El sencillo iba a ser lanzado el 8 de junio, aunque luego notificó a sus fans que decidió lanzar la canción cuatro días antes, el 4 de junio de 2018, como descarga digital . ^{[ 10 ] [ 11 ] [ 12 ]}

Varias canciones se interpretaron en vivo antes de su lanzamiento o el del álbum. La canción "Hex" se presentó en varios festivales de música electrónica como el Electric Daisy Carnival y el Ultra Music Festival antes de su lanzamiento como segundo sencillo el 29 de junio de 2018. ^{[ 13 ] [ 14 ]} " The Crazy Ones ", una colaboración entre Rezz y el productor de música electrónica 13, debutó en Wobbleland 2018 antes de ser lanzada como parte del álbum. ^{[ 3 ]}

Para promocionar el lanzamiento del álbum, se lanzó un video musical para el tercer sencillo "Flying Octopus" el 19 de julio de 2018 a través del canal de YouTube de Rezz . ^{[ 15 ]} Para promocionar Certain Kind of Magic , los tres sencillos del álbum se lanzaron durante los meses de junio y julio hasta su lanzamiento. Su sencillo principal, "Witching Hour", se lanzó el 4 de junio de 2018, ^{[ 16 ]} " Hex " el 29 de junio de 2018, ^{[ 17 ]} y " Flying Octopus " el 19 de julio de 2018. ^{[ 18 ]} El 3 de agosto de 2018, el álbum se lanzó exclusivamente como descarga digital en tiendas digitales internacionales a través de Mau5trap . ^{[ 19 ]} Después del lanzamiento oficial del álbum, Rezz comenzó su gira norteamericana Certain Kind of Magic Tour el 2 de agosto de 2018. ^{[ 20 ] [ 21 ]}

Certain Kind of Magic fue bien recibido por la mayoría de los críticos. Escribiendo para Billboard , Kat Bein destacó el sonido y el estilo de Rezz, escribiendo que es "una clave menor explotada a través de varios filtros texturales, y cobra vida en una variedad de matices en su nuevo álbum, Certain Kind of Magic , pero si buscas un gran desarrollo de ese motivo, todavía tienes que esperar un poco". ^{[ 22 ]} Escribiendo para Your EDM , Matthew Meadow señaló que las canciones "Teleportal" y "Toxin" sobresalen del resto del álbum, describiendo el álbum como "que se siente más cohesivo y bien estructurado que su primer álbum, y eso es de esperar después de recibir comentarios y trabajar más duro que nunca ". ^{[ 23 ]} Jayce Ullah-Blocks de EDM Identity criticó a Rezz por la falta de diversidad entre sus canciones, describiéndolas como muy similares y con dificultades para "encontrar una conexión con ellas más allá de lo superficial", aunque luego escribió que el álbum intenta refutar la crítica, afirmando que estaba "dando pasos en direcciones desconocidas sin dejar de ser fiel al estilo de [Rezz]". ^{[ 24 ]} Jeanette Kats de Noiseporn elogió el álbum, calificándolo como el mejor trabajo de Rezz hasta la fecha. ^{[ 25 ]} Cassie Sheets de Nest HQ comparó el álbum con los trabajos anteriores de Rezz, describiéndolo como un "salto profundo y audaz en una carrera ya prometedora", escribiendo además que cuenta una historia, "tanto como álbum como en general como la realización de toda su carrera hasta el momento, construyendo sobre cada lanzamiento anterior". ^{[ 26 ]} Escribiendo para EDM.com , Nick Yopko elogió el álbum, calificándolo como Rezz en su máxima expresión y como "uno de los álbumes electrónicos más emocionantes del año", escribiendo "su mayor truco es su habilidad para crear líneas de bajo contagiosas que te llevan más profundo al abismo con cada nota contundente y este álbum es la muestra perfecta de esas habilidades". ^{[ 27 ]} Christ Stack de Dancing Astronaut señaló el crecimiento del sonido de Rezz como "esperadamente más amplio y profundo", escribiendo que Rezz es "el epítome del arte en toda regla, y tal vez se necesita cierto tipo de magia para que otros a su alcance se den cuenta". ^{[ 2 ]}

Michael Cooper de Dancing Astronaut afirmó que "Witching Hour" actúa como prueba de que "[Rezz] no está bajando el ritmo en absoluto", señalando la canción por su "percusión ágil y ágil y líneas de sintetizador con mucha reverberación para establecer un ambiente ominoso apropiado". ^{[ 28 ]} Matthew Meadow de Your EDM escribió que la canción era una "introducción estelar al nuevo sonido de Rezz en el álbum", describiéndola como una mezcla entre su estilo habitual con un "impulso y propósito vigorizados". ^{[ 10 ]} Jayce Ullah-Blocks de EDM Identity afirmó que no pudo evitar disfrutar de la pista, describiéndola como que tiene una "especie de fuerza alienígena". ^{[ 24 ]} Escribiendo para Nest HQ , Cassie Sheets escribió que la canción marcó el tono del álbum, describiéndola como una semejanza con la de una "inquietante y sobrenatural era victoriana con paralelismos con las mentes de Stevenson o Shelley, conocidos por El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr. Hyde y Frankenstein , respectivamente". ^{[ 26 ]}

Lindsey Oh de Dancing Astronaut escribió que "Hex" combinó los estilos de los dos artistas para "pasar sin esfuerzo de la inquietante acumulación a la caída pesada y gratamente abrasiva que hipnotiza a los oyentes y los transporta a un lugar de bajos, láseres y headbanging". ^{[ 29 ]} Cassie Sheets de Nest HQ escribió que la canción es un "carril rápido a las profundidades del infierno, con la fuerza suficiente para romper el lago helado y liberar a todas las criaturas pecaminosas que acechan debajo". ^{[ 30 ]} William Selviz de Billboard llamó a la canción "industrial y espeluznante, exactamente lo que los fanáticos de Rezz han llegado a conocer y amar de su reina mamá espacial", escribiendo que "se arrastra bajo la piel y vive en tu cerebro durante semanas". ^{[ 31 ]} Escribiendo para Dancing Astronaut , Christ Stack describió la canción como segura, escribiendo que "la retórica estática y la melodía entrecortada de 1788-L combinadas con la narrativa desafiante y la batería de Rezz crean una fuerte presencia, casi como si el oyente estuviera bajo un hechizo o maleficio imparable de los pesos pesados ​​de la música electrónica de bajos". ^{[ 2 ]}

Escribiendo para Your EDM, Matthew Meadow señaló que la canción "Flying Octopus" era mucho más relajada en comparación con los trabajos anteriores de Rezz, escribiendo que debido al tempo más lento en el que fue escrita la canción (alrededor de 80 a 90 pulsaciones por minuto), la canción era una de las pistas más atmosféricas que había producido hasta el momento. ^{[ 32 ]} Jayce Ullah-Blocks de EDM Identity describió la canción como una "banda sonora para caminar penosamente a través de un charco de melaza y se siente menos como la hipnosis de la que hablan los Rezzbians y más como una nana". ^{[ 24 ]} Escribiendo para Nest HQ , Cassie Sheets escribió que Rezz había encontrado un terreno sólido con la canción y "ralentiza el viaje mientras continúa construyendo la atmósfera inquietante". ^{[ 26 ]} Christ Stack de Dancing Astronaut describió el gancho de la canción como una especie de "convicción que eleva a los pulpos al espacio y luego más allá, como lo demuestra su video musical". ^{[ 2 ]}

Jayce Ullah-Blocks de EDM Identity comparó "Life & Death" con la canción anterior, "Flying Octopus", afirmando que la primera era una historia diferente y que con "zumbidos entrecortados y gárgaras alienígenas escalofriantes, esta colaboración con Deathpact es una melodía que hace mover las caderas y rejuvenece el alma antes de que se la arrebaten con cada temblor staccato". Jeanette Kats de Noiseporn escribió que Rezz "demuestra que su habilidad de producción no conoce límites", calificándola como "el sencillo más sorprendente del álbum". ^{[ 25 ]} Cassie Sheets para Nest HQ , Cassie Sheets describió la canción como una de las producciones más memorables, escribiendo que "la pareja esquiva las expectativas y presenta lo impredecible". ^{[ 26 ]} Christ Stack de Dancing Astronaut describió la progresión de la canción como una "interpretación rítmica con hi-hats metálicos en su lugar, la vida y la muerte parecen coincidir entre sí". ^{[ 2 ]}

Cassie Sheets de Nest HQ escribió que "Spider on the Moon" demostraba la "intuición natural de Rezz sobre la igual importancia de la ausencia de sonido", describiendo la canción como una "dicotomía entre las robustas características de subgraves y las ricas y brillantes entonaciones melódicas". ^{[ 26 ]} Escribiendo para Dancing Astronaut , Christ Stack señaló el tema prominente de la canción del espacio exterior , escribiendo: "Los variados sintetizadores clicantes de Rezz y los sonidos de bajo arraigados suenan como una araña gigante en tierra firme". ^{[ 2 ]}

En un artículo para EDM Identity, Jayce Ullah-Blocks describió "Teleportal" como una reminiscencia del estilo de 1788-L , escribiendo: "Los electrizantes riffs de bajo están de vuelta, interrumpidos por breves silencios. Una vez más, hay una intensidad casi indescriptible". ^{[ 24 ]} Nina Chiang de EDMTunes llamó a los sintetizadores de la canción "similares a los de un anfibio", escribiendo que la canción te hará "caer como una destartalada torre de Jenga". ^{[ 33 ]} Cassie Sheets de Nest HQ describió la canción como una "liberación emocional catártica con influencias de jazz que exige toda la atención". ^{[ 26 ]}

Nina Chiang de EDMTunes describió "The Crazy Ones" como una canción que se basa "tanto en la ausencia de sonidos como en su presencia", y añadió que "te hará temblar con cada gota que alterna entre explosiones que hacen que la cabeza se mueva y compases pulsantes apagados". ^{[ 33 ]} Cassie Sheets de Nest HQ escribió que la canción es "la única composición del álbum en clave mayor y la realización maníaca de una histeria sonora pura". ^{[ 26 ]} Escribiendo para Dancing Astronaut , Christ Stack describió el gancho de la canción como uno que contiene un "contraste entre melodías de sintetizador estáticas y simples que suena como una conversación indecisa entre las personalidades interconectadas de un desquiciado". ^{[ 2 ]}

Jayce Ullah-Blocks de EDM Identity escribió que "Toxin" muestra a Rezz explorando nuevos paisajes sonoros , escribiendo que la canción no contiene un bajo "oscuro, crudo y desorganizado" por el que Rezz es conocido y que en cambio "somos bendecidos con voces inquietantemente hermosas y un enjambre emotivo de bajos y campanillas etéreas". ^{[ 24 ]} Escribiendo para Noiseporn , Jeanette Kats escribió que la canción demuestra que las influencias punk de Rezz permanecen intactas, describiendo la colaboración con Fytch que ofrece un "resultado vanguardista e inesperado". ^{[ 25 ]} Cassie Sheets de Nest HQ describió la canción como " de inspiración emo ", escribiendo que la canción es como si Rezz dijera "Voy a hacer lo que quiera. Todo es posible y real dentro de mi cabeza". ^{[ 26 ]} Christ Stack de Dancing Astronaut señaló que la canción es la única que incluye voces, escribiendo "desde los elementos de percusión hasta los riffs de sintetizador que suenan a guitarra, este es el sonido más acústico de Rezz en Certain Kind of Magic y tal vez de toda su carrera". ^{[ 2 ]}