Charlie Sayles

Charles Warner Sayles (nacido el 4 de enero de 1948) ^{[ 1 ]} es un armonicista, cantante y compositor estadounidense de blues de Chicago . En diversas ocasiones, Sayles ha tocado junto a Pete Seeger , Bobby Parker , Deborah Coleman y Bill Monroe . Ha publicado tres álbumes con JSP Records . Su lanzamiento más reciente fue Charlie Sayles and the Blues Disciples (2015). ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Nació en Woburn, Massachusetts . ^{[ 1 ]} Proveniente de un hogar desestructurado, Sayles pasó su infancia mudándose de un hogar de acogida a otro. A finales de la década de 1960, se alistó en el Ejército , fue destinado a la 101.ª División Aerotransportada y enviado a luchar en la Guerra de Vietnam . ^{[ 4 ] [ 5 ]} Mientras prestaba servicio, Sayles escuchó a un compañero soldado tocar la armónica y, más tarde, escuchó un disco de BB King en la radio. ^{[ 1 ]} Ambas experiencias encendieron su interés y, después de terminar su período de servicio en Vietnam, sirvió sus últimos seis meses en Alemania. Compró algunas armónicas Hohner en ese momento y, en 1971, las llevó de regreso a los Estados Unidos al ser dado de baja del servicio militar. ^{[ 5 ]} Residió en Massachusetts y, en una lenta transición de regreso a la vida civil después de tres años en la infantería, comenzó a aprender a tocar la armónica tratando de copiar los discos de Sonny Boy Williamson II . Para 1974, Sayles había comenzado a vagar y tocar su armónica en las calles, mudándose a Atlanta y luego a la ciudad de Nueva York . ^{[ 1 ]} En esta última ciudad conoció a Ralph Rinzler , organizador del Smithsonian Folklife Festival en Washington, DC , quien consiguió que Sayles apareciera en el cartel del Festival en 1976. ^{[ 4 ]} Sayles fue emparejado con Pete Seeger y realizaron varias presentaciones. ^{[ 5 ]} Ese mismo año, Sayles grabó Goin' Up - Goin' Down - The Raw Harmonica Blues of Charlie Sayles , que fue lanzado por Dusty Road Records. ^{[ 1 ]} También en 1976, publicó un álbum educativo, Charlie Sayles: Harp Instruction Record . ^{[ 3 ]} Rinzler consiguió que Sayles tocara en algunos otros festivales y Sayles se mudó a vivir a Washington, DC. ^{[ 4 ]}

Sayles desarrolló su propio estilo de tocar actuando regularmente en esquinas y en el metro. ^{[ 1 ]} Intentó proyectar un sonido general lo más completo posible, utilizando frases extendidas y cambios rápidos de registro. Encontró empleos ocasionales como obrero cuando el dinero escaseaba. ^{[ 4 ]} Con la ayuda de Rinzler, en 1979 Sayles había adquirido su propia banda de acompañamiento en Washington, DC. ^{[ 1 ]} Esto representó un desafío, ya que entonces tuvo que adaptar su forma de tocar para que se ajustara a tener otros instrumentos en la mezcla. ^{[ 5 ] [ 6 ]} Sayles continuó trabajando en su propia habilidad para componer canciones, ya que a menudo le resultaba difícil tocar melodías de otros armonicistas. ^{[ 5 ]} Sayles perdió su ojo derecho y varios dientes cuando fue atacado en la calle. ^{[ 7 ]} Estuvo casado durante ocho años con una mujer que tocaba el bajo en el conjunto de acompañamiento de Sayles. Sin embargo, cuando el matrimonio se rompió, también lo hizo la banda, y Sayles se quedó donde empezó tocando en las calles. ^{[ 5 ]} Sayles se convirtió al cristianismo en ese momento, fe que ha mantenido. ^{[ 5 ] [ 7 ]}

Su carrera discográfica se reanudó en 1990, tras un largo paréntesis. ^{[ 4 ]} Grabó Night Ain't Right para el sello británico JSP Records , ^{[ 1 ]} y la colección contenía muchas composiciones propias de Sayles. ^{[ 6 ]} AllMusic comentó: «La clave del éxito del disco reside en la forma en que Sayles retuerce las convenciones, encontrando toques de funk y jazz dentro de los límites del género. Su disposición a experimentar con la música es la razón por la que Night Ain't Right es un disco de blues de Chicago moderno que merece la pena explorar». ^{[ 8 ]} El siguiente álbum, I've Got Something to Say (1995), fue producido por el guitarrista de Washington, Bobby Parker , con la participación de Deborah Coleman como guitarrista invitada. ^{[ 4 ] [ 9 ]} Hip Guy se publicó en 2000, donde Sayles volvió a combinar blues de Chicago, funk de Nueva Orleans y elementos de rock and roll en su estilo único. ^{[ 4 ]} Sin embargo, fuera de la ubicación general de Sayles en la Costa Este , las cifras de ventas de los tres álbumes fueron modestas. ^{[ 6 ]}

Más recientemente, Sayles recibió financiación del Fondo Nacional para las Artes para enseñar a tocar la armónica a presos. Una fotografía tomada en una de esas lecciones apareció en la contraportada de su grabación más reciente. ^{[ 7 ]} En 2015, la suerte de Sayles cambió de nuevo cuando tuvo la oportunidad de grabar otro álbum. Contó con la ayuda de su casero, el guitarrista Tony Fazio y el equipo de grabación de Fetal Records. ^{[ 5 ]} Su banda se llama Blues Disciples, ^{[ 6 ]} con Sayles cantando y tocando la armónica, Fazio en la guitarra rítmica y el bajo, además del baterista Greg Phillips. ^{[ 7 ]}

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• Lista de armonicistas

• Tres fotografías de Sayles, alrededor de la década de 1990.