Toro y yo

A mediados de 2009, Bear firmó con Carpark Records , ^{[ 9 ]} con la que lanzó su álbum debut de larga duración, Causers of This , bajo el nombre de Toro y Moi , en enero de 2010. En Causers of This , Bear experimentó con técnicas de muestreo y producción utilizando la estación de trabajo de audio digital Reason . ^{[ 10 ]} El álbum recibió comparaciones con el subgénero "chillwave"; sin embargo, Bear afirmó que nunca clasificó su música como tal. Bear se refiere al tema del álbum como "personal", llamándolo un "álbum de ruptura". ^{[ 11 ]} Tras el lanzamiento del álbum, realizó giras como telonero de Ruby Suns , Caribou y Phoenix . ^{[ 12 ]}

El segundo álbum de Bear, Underneath the Pine , se lanzó el 22 de febrero de 2011. ^{[ 13 ]} El álbum se grabó en la casa de Bear entre giras mientras promocionaba Causers of This . Underneath the Pine marcó un cambio estilístico con respecto al álbum anterior, ya que estaba compuesto completamente por instrumentación en vivo y no contenía samples. Bear cita bandas sonoras de películas de terror, space disco y a los compositores de cine Piero Umiliani y François de Roubaix como inspiración para el sonido del álbum. ^{[ 11 ]} Además, Bear afirma que "...lo que influyó en Underneath the Pine fue encontrar cosas que quería samplear para Causers . Muchas de las cosas que sampleé para Causers terminaron siendo la principal inspiración musical para Underneath the Pine. " ^{[ 14 ]}

En una entrevista con el sitio web de Sinema, sugirió que había superado el género chillwave: "Toda esa música es realmente buena, como Ernest Green (Washed Out) y Neon Indian. Soy un gran fan de todo eso, pero creo que [chillwave] fue solo un pequeño período en el que todos estábamos, casualmente". ^{[ 15 ]}

El 13 de septiembre de 2011, Toro y Moi lanzó un EP titulado Freaking Out , que incluía una versión de " Saturday Love " de Cherrelle y Alexander O'Neal . ^{[ 16 ]} El sonido del EP estaba fuertemente influenciado por el Boogie y el R&B de los 80 .

La banda fue elegida por Caribou para actuar en el festival ATP Nightmare Before Christmas que coorganizaron en diciembre de 2011 en Minehead, Inglaterra. ^{[ 17 ]} Bear también planeó un álbum de colaboración con el rapero californiano Tyler, the Creator , que se grabó entre finales de 2011 y mediados de 2012. Odd Future publicó una colaboración inacabada filtrada en SoundCloud titulada "Hey You" en su blog de Tumblr el 18 de julio de 2012. ^{[ 18 ] [ 19 ]} El álbum fue descartado desde entonces.

En enero de 2013, Bear lanzó su tercer álbum de estudio de Toro y Moi, Anything in Return , que describió como con un sonido dance y R&B de los 90. Según él, el álbum estaba "influenciado por muchos tipos diferentes de house , desde deep house hasta two-step [...] Los acordes ['Harm in Change' y 'Say That'] que se usan, es algo que me ha gustado desde hace tiempo. Realmente quería experimentar con ese tipo de elementos y retomar lo que hice en Causers of This , pero hacer que esos elementos fueran un poco mejores y más evidentes". ^{[ 20 ]} El álbum fue calificado como "muy deudor del fallecido y sagrado productor de hip-hop J Dilla " por el San Francisco Bay Guardian . ^{[ 21 ]} Bear declaró que quería combinar la producción electrónica de su primer disco con los elementos de instrumentación tradicional de su segundo álbum. ^{[ 22 ]}

Bear lanzó What For?, su cuarto álbum de estudio como Toro y Moi, el 7 de abril de 2015, en Carpark Records. ^{[ 23 ]} El álbum marcó un cambio más en el sonido de lanzamientos anteriores con un sonido rock basado en la guitarra, tomando inspiración de artistas como Big Star, Talking Heads, Todd Rundgren, Tim Maia y Cortex. ^{[ 24 ]} También trabajó con Tyler, the Creator. Más tarde ese año, Bear lanzó la mixtape con influencias de hip hop Samantha a través de un enlace de Dropbox. La mixtape gratuita de 20 pistas incluye colaboraciones con Washed Out , Rome Fortune y Nosaj Thing , entre otros.

En abril de 2016, Bear viajó con su banda de gira al desierto de Mojave para filmar un concierto en vivo y grabar un álbum. El concierto, que no tuvo público, se filmó en un solo día entre los Trona Pinnacles. La banda incorporó al multiinstrumentista de la Bahía de San Francisco, Brijean Murphy, en las congas, y se les unió The Mattson 2 para interpretar la canción "JBS". ^{[ 25 ]} Bear compartió con The Fader que la película se inspiró en Live at Pompeii de Pink Floyd , que presentaba una actuación en vivo sin público. ^{[ 26 ]}

La película, dirigida por Harry Israelson, se estrenó en línea en agosto de 2016. La grabación en directo también fue lanzada en agosto como un doble LP por Carpark Records.

El álbum de estudio que siguió a What For?, Boo Boo , fue lanzado el 7 de julio de 2017 por Carpark Records. ^{[ 27 ]} Al crear Boo Boo , Bear fue influenciado por una mezcla ecléctica de Daft Punk , Frank Ocean , Travis Scott y Oneohtrix Point Never . ^{[ 28 ]} Boo Boo volvió hacia un sonido más electrónico y R&B, divergiendo de la instrumentación en vivo de What For ?.

Bear lanzó el sexto álbum de Toro y Moi, Outer Peace , el 18 de enero de 2019, a través de Carpark Records. Outer Peace es posiblemente el álbum de Toro y Moi con mayor influencia pop hasta la fecha. Temas como " Ordinary Pleasure " y " Freelance " muestran la continua influencia del funk, la música disco y el house que se entrelaza en toda la discografía de Toro y Moi. En First Listen with NPR en enero de 2019, Bear explicó un poco el significado del título del álbum, afirmando que "normalmente la paz está dentro, así que tener paz fuera es el desafío. Simplemente quería dejar eso claro". ^{[ 29 ]}

Una semana después del lanzamiento de Outer Peace y mientras estaba de gira promocionando el álbum, Bear compartió un enlace de Dropbox a una grabación en casete de su mixtape, Soul Trash . En octubre de 2019, se lanzó una versión actualizada de Soul Trash en plataformas de streaming. El lanzamiento oficial estuvo acompañado de un cortometraje psicodélico dirigido por la artista de la Bahía de San Francisco, Laneya Billingsley. ^{[ 30 ]}

A finales de 2019, Bear comenzó a trabajar con Flume en el tema de inspiración drum and bass " The Difference ", que se lanzó el 11 de marzo de 2020. ^{[ 31 ]} La canción fue nominada a un premio Grammy a la Mejor Grabación Dance de 2020. ^{[ 32 ]}

En octubre de 2021, Bear anunció que había firmado con Dead Oceans para lanzar el próximo álbum de Toro y Moi que estaba en proceso. ^{[ 33 ]}

El 26 de enero de 2022, Bear anunció su séptimo álbum de estudio, Toro y Moi, Mahal , junto con el lanzamiento de sus dos primeros sencillos, "Postman" y "Magazine". Otros dos sencillos, "The Loop" y "Déjà Vu", se lanzaron el 22 de febrero y el 31 de marzo de ese mismo año, respectivamente. El álbum se publicó el 29 de abril a través de Dead Oceans. ^{[ 34 ]}

Anunció su próximo álbum, Hole Erth, el 12 de junio de 2024, junto con el primer sencillo, "Tuesday". ^{[ 35 ]} El álbum adoptó un nuevo enfoque estilístico en comparación con su trabajo anterior, incorporando elementos de emo rap y música coral , ^{[ 36 ]} e invitando a varios colaboradores, entre ellos Don Toliver , Porches , Kevin Abstract y Benjamin Gibbard . El álbum fue lanzado el 6 de septiembre de 2024.

Bear también es DJ y hace música electrónica de baile bajo el nombre de Les Sins . ^{[ 37 ]} Como Les Sins, ha lanzado una serie de discos de 12 pulgadas en Carpark Records y Jiaolong Records. ^{[ 38 ] [ 39 ]} Bear declaró que Les Sins "era solo otra forma de hacer música más extraña sin tener que sentir que estoy alienando a Toro y Moi [fans]. Así que es bastante agradable hacer cualquier tipo de canción que quiera hacer sin tener que preocuparme de que sea accesible". ^{[ 40 ]} El álbum debut de Les Sins, Michael , fue lanzado el 4 de noviembre de 2014, a través del propio sello de Bear, Company Records (ahora Company Studio). ^{[ 41 ]} en 2020, Les Sins lanzó el EP compartido C'mon Les' Go con el productor de house de Nueva York AceMo a través de Company Records.

Bear también produce e interpreta música ambiental bajo el nombre de PLUM. El primer lanzamiento de PLUM, una cinta de una sola pista homónima, fue publicado por Leaving Records el 28 de septiembre de 2016. El siguiente álbum de PLUM, StreetView , fue lanzado por Company Studio el 24 de octubre de 2020. El lanzamiento del álbum estuvo acompañado por el lanzamiento de un sitio web inmersivo, plum.link, que combinaba transmisiones del álbum con imágenes de drones y efectos visuales diseñados para mejorar la experiencia auditiva. ^{[ 42 ]}

Bear lanzó un álbum colaborativo, Star Stuff , ^{[ 43 ]} con The Mattson 2, un dúo de jazz de California. El álbum fue lanzado el 31 de marzo de 2017 a través de Company Records y alcanzó el número 1 en las listas de jazz contemporáneo de Billboard. ^{[ 44 ]} Mientras estaba de gira como artista invitado para Star Stuff , Bear y The Mattson 2 interpretaron su álbum colaborativo junto con canciones existentes del catálogo de Bear como Toro y Moi's.

• Chaz Bear – voz, guitarra y teclados (2008–presente) 
• Imari Mubarak - bajo (presente) 
• Andy Woodward – batería (2010–presente) 
• Anthony Ferraro – teclados y coros (2013–presente) 

• Sesión de DJ invitada para BTS Radio de Andrew Meza (2012)
• Boiler Room Los Angeles Mix (2012)
• Samantha (2015)
• Soul Trash (2019)

• En directo desde Trona (2016)
• Mahal (En directo desde Big Sur) (2023)
• Desenterrado: Hole Erth desenchufado (2025)

• Ángulos del cuerpo (2009)
• Los lados de Chaz (2010)
• Enloqueciendo (2011)
• Smartbeats (para Glaceau Smartwater ) (2019)
• C'mon Les' Go (como Les Sins; separado de AceMo) (2020)
• Sandhills (2023)

• "Blessa" (2009)
• "Talamak" (2010)
• "Hombros bajos" (2010)
• "Sonido aún" (2011)
• "New Beat" (2011)
• "Cómo lo sé" (2011)
• "Tantos detalles" (2012)
• "Di eso" (2013)
• "Nunca importa" (2013)
• "Cuarzo Rosa" (2013)
• "Nidos vacíos" (2015)
• "Half Dome" (2015)
• "Lilly" (2015)
• "Una chica como tú" (2017)
• "Tú y yo" (2017)
• "Windows" (2017)
• "Pavimento" (2017)
• "No Show" (2017)
• "Omaha" (2017)
• "Freelance" (2018)
• "Placer ordinario" (2019)
• "50-50" (2019)
• "drip bounce _7_24_18" (2019)
• "Casa Nueva" (2019)
• "Revista" (2022)
• "El cartero" (2022)
• "El Bucle" (2022)
• "Déjá Vu" (2022)
• "Millennium" (2022)
• "En aquel entonces" (2023)
• "Sidelines" (2023)
• "Sandhills" (2023)
• "The View" (2023)
• "Adiós al Rock n Roll" (2023)
• "Martes" (2024)
• "El cielo" (2024)
• "Madonna" (2024)
• "Babydaddy" (2024)
• "Caminando bajo la lluvia" (2024)

• Bosques (2007)
• Mi toque (2009)

• La cena del domingo, de Keath Mead (2015)
• EP Signals de Madeline Kenney (2016)
• Radiolove EP de Tanukichan (2016)
• Buenas noches en el primer aterrizaje, de Madeline Kenney (2017)
• Star Stuff de Chaz Bundick Meets The Mattson 2 (2017)
• Toro y Roma Vol.1 (con Roma Fortune ) (2018)
• Domingos por Tanukichan (2018)
• Vivir en el símbolo, por astronautas, etc. (2018)
• Rododendro de Valley Maker (2018)