Chocolate Room es una instalación artística del artista estadounidense Edward Ruscha . Consiste en una habitación revestida de chocolate, cuyas imágenes han sido serigrafiadas sobre hojas de papel.

La Sala de Chocolate se exhibió por primera vez en la 35.ª Bienal de Venecia en 1970. Durante la exposición, el chocolate se derretía lentamente y los visitantes grababan lemas y símbolos antibélicos en las láminas. Fue clausurada tras atraer una gran cantidad de hormigas. Desde 1995 se ha exhibido más de ocho veces y fue adquirida en 2003 por el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles por un valor estimado de 1,5 millones de dólares estadounidenses. El aroma del chocolate es un elemento clave.
Fondo
La exposición Chocolate Room no fue la primera vez que Ruscha utilizó materiales poco convencionales en su arte. El año anterior a su primera exhibición, creó «Stains», un libro sin encuadernar de 75 páginas, cada una con una serigrafía de diversos materiales encontrados , como cera de vela, chocolate, Coca-Cola y hamamelis . Al colocar estos objetos en el contexto de un libro, sus marcas adquirieron connotaciones de la palabra escrita. [ 1 ] Otra obra se realizó al mismo tiempo que Chocolate Room . La exposición News, Mews, Pews, Brews, Stews & Dues consistía en seis palabras impresas con sustancias como grasa para ejes y relleno de pastel. [ 2 ]
Ruscha creó Chocolate Room en el contexto de los movimientos de arte conceptual y arte pop en Estados Unidos. Los artistas que trabajaban dentro de estos movimientos se distanciaron del arte tradicional mediante referencias a la cultura popular e integrando objetos encontrados. [ 1 ] La pintura con manchas se consideraba prometedora, "anunciada como el próximo gran avance de la abstracción". [ 3 ]
Historia
Exposición original
En 1970, el curador Henry Hopkins encargó a cuarenta y siete artistas la creación de obras para el Pabellón de Estados Unidos en la 35.ª Bienal de Venecia . De estos, la mitad se retiró en protesta por la guerra de Vietnam . Se reservó una sala para obras de grabado y Ruscha fue el primero en ser seleccionado para exponer. Según Ruscha, tuvo la idea de la obra en el avión rumbo a Venecia como una continuación de su uso de materiales poco convencionales. [ 2 ] Para la exposición, Ruscha y el marchante de arte Brooke Alexander reunieron grandes cantidades de pasta de chocolate Nestlé y, en el Pabellón, serigrafiaron chocolate sobre 360 hojas de papel Fabriano de lujo, hechas a mano (que medían 27,5 x 17,875 pulgadas ( 69 + 7/8 cm × 45 + 3/8 cm ) ) con el impresor William Weege . [ 4 ] [ 2 ] Luego , adhirió estas hojas, cuatro de alto, a las paredes de una habitación sin ventanas. El espacio estaba iluminado por la luz del sol que entraba por una puerta abierta y por bombillas de baja potencia en el techo, creando un brillo suave y cálido. [ 4 ] Desde fuera del espacio, se podía oler el chocolate en todo el pabellón. [ 1 ]
A medida que el calor del verano derretía gradualmente la exposición, los visitantes dibujaban eslóganes antibélicos y símbolos de paz en las sábanas. [ 2 ] [ 1 ] En 2023, Ruscha dijo que en ese momento no lo había encontrado muy ofensivo, pero que preferiría que "nadie hiciera grafitis en esa cosa aquí (en la exposición del Museo de Arte Moderno )". [ 2 ] La exposición de 1970 terminó prematuramente, después de que atrajera a un "ejército de hormigas". [ 1 ]
Historia posterior
En 1995, las curadoras Ann Goldstein y Anne Rorimer presentaron Chocolate Room en la exposición conceptual "1965-1975: Reconsiderando el objeto del arte" en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles , siendo la primera vez que se exhibía desde 1970. El museo adquirió la obra en diciembre de 2003 por un estimado de US$1,500,000 (equivalente a US$2,625,271 en 2025) . [ 2 ] [ 5 ] Hasta 2023, Chocolate Room se había exhibido en Los Ángeles, Palm Springs, Anchorage, Reno y Oklahoma City. Todas las exhibiciones posteriores a 1995 habían sido instaladas por la compañía La Paloma Fine Arts, operada por la familia McPherson. Hasta la exhibición de Nueva York de 2023, La Paloma siempre había usado barras de chocolate Hershey's, [ 2 ] y en algunas de ellas el chocolate se había florecido , formando una decoloración blanca en las láminas. [ 6 ]
Exposición Ahora y Entonces
En 2023, Chocolate Room se exhibió por octava vez, esta vez en Nueva York como parte de la exposición "Now Then" en el Museo de Arte Moderno . Al realizar la exposición, Ruscha no priorizó la fidelidad a las exhibiciones anteriores. En una descripción del proceso de serigrafía en el New York Times , los miembros de la familia McPherson mantienen una piscina de chocolate derretido con reservas en baños maría. La espátula de goma se desliza sobre la malla de la pantalla, dejando chocolate en el papel. Las hojas se cuelgan en rejillas de secado, cada una con 0,2 libras (90 g) de chocolate. Los baños maría se abandonaron al resultar demasiado imprecisos, y en su lugar se utilizó la tecnología más avanzada ChocoVision Revolation Delta. La instalación en la exposición "Now Then" fue la primera en utilizar chocolate negro , elegido por su atractivo visual. También rompió con la tradición de usar barras Hershey para utilizar chocolate Callebaut por primera vez. [ 2 ]
El crítico de arte del LA Times, Christopher Knight, criticó la exposición por exhibir la obra en una sala con dos puertas, lo que permitía que el olor a chocolate se escapara y creaba una experiencia "inerte". En contraste, elogió la exposición de Now Then de 2024 en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) por exhibir la obra en una sala con una sola puerta, como se había presentado originalmente. En su reseña de la exposición del LACMA, describió cómo el espectador se sentía atraído por el aroma y luego se sentía repelido al volverse el olor "desagradable". [ 3 ]
Análisis
Chocolate Room juega con los valores atribuidos al chocolate, creando una experiencia "agridulce" al atraer a los espectadores con el aroma a chocolate que no pueden comer una vez dentro. [ 1 ] La obra aborda el chocolate como un objeto de la cultura popular. [ 2 ]
Chocolate Room es única dentro de la obra de Ruscha por ser su única instalación. [ 2 ]
Referencias
- 1 2 3 4 5 6 Statton (2006) , pág. 9.
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Diehl (2023) .
- 1 2 Caballero (2024) .
- 1 2 Statton (2006) , pág. 8.
- ↑ Vogel (2003) .
- ↑ Katsikopoulou (2023) .
Fuentes
- Diehl, Travis (1 de septiembre de 2023). "La 'Habitación de Chocolate' de Ed Ruscha sigue cautivando" . The New York Times . Archivado del original el 1 de septiembre de 2023. Recuperado el 10 de septiembre de 2024 .
- Katsikopoulou, Myrto (18 de septiembre de 2023). "¿Cómo logró Ed Ruscha cubrir una sala entera del MoMA con chocolate?" . Designboom . Consultado el 10 de septiembre de 2024 .
- Knight, Christopher (7 de abril de 2024). "Reseña: El espectáculo de Ed Ruscha cautivó en Nueva York. ¿Por qué es aún mejor en Los Ángeles?" Los Angeles Times . Consultado el 10 de septiembre de 2024 .
- Statton, Liza (Invierno 2006). "Obsesión agridulce: La sala de chocolate de Ed Ruscha". Gastronomica . 6 (1): 7– 9. doi : 10.1525/gfc.2006.6.1.7 . JSTOR 10.1525/gfc.2006.6.1.7 .
- Vogel, Carol (12 de diciembre de 2003). "Inside Art" . The New York Times . Archivado del original el 27 de mayo de 2015. Recuperado el 10 de septiembre de 2024 .
Enlaces externos
- La exposición "Ahora y entonces" se está creando en el MoMA.
- Obras de 1970
- arte contemporáneo estadounidense
- cultura del chocolate
- Obras de arte contemporáneas
- Obras de arte de instalación