Saint-Roch, París

En 1521, el comerciante Jean Dinocheau mandó construir una capilla en las afueras de París, dedicada a Santa Susana . En 1577, su sobrino Etienne Dinocheau la amplió para convertirla en una iglesia más grande. A principios del siglo XVIII, con el inicio de la construcción del Palacio de las Tullerías en las cercanías, el barrio comenzó a crecer y se necesitó una iglesia más grande. La primera piedra fue colocada en 1653 por Luis XIV , acompañado por su madre Ana de Austria. La iglesia fue construida por el arquitecto Jacques Lemercier , primer arquitecto del rey. ^{[ 5 ]} Entre otras obras de Lemercier se encuentra la capilla con cúpula de la Sorbona , que sirvió de inspiración para la cúpula de Les Invalides .

El interior de Saint Roch seguía en gran medida la planta gótica tradicional de Notre-Dame, pero las fachadas y la decoración interior eran del nuevo estilo barroco italiano , inspirado en Saint-Gervais-Saint-Protais , la primera iglesia barroca de París, que a su vez se inspiró en la Iglesia del Gesù de Roma, la primera iglesia barroca de esa ciudad. ^{[ 6 ]} Texier también siguió el consejo del Concilio de Trento , que promovía el estilo barroco, de integrar las iglesias en la arquitectura de la ciudad. La fachada de Saint Roch se alineaba con la calle, en un eje norte-sur, en lugar de la tradicional alineación este-oeste. ^{[ 6 ]}

Surgieron dificultades financieras y en 1660 se detuvo la construcción. En 1690, se completaron el coro y la nave, pero solo contaban con un sencillo techo de madera. Las obras se reanudaron en 1701 bajo la dirección de un nuevo arquitecto, Jules Hardouin-Mansart , quien introdujo un estilo más innovador. En el ábside construyó la Capilla de la Virgen, un espacio elíptico rodeado por un deambulatorio. Tras su muerte, Pierre Bullet finalizó la capilla . ^{[ 5 ]}

Las obras de la iglesia avanzaron lentamente debido a problemas financieros. En 1719, gracias a una donación del economista y banquero escocés John Law , se terminaron la fachada y el transepto.

La construcción de la iglesia continuó durante todo el siglo XVIII. Entre 1728 y 1736, Robert de Cotte construyó una torre en el lado derecho del coro, mientras que una torre preexistente en la fachada fue destruida en 1735. De Cotte diseñó una nueva fachada de dos niveles. Esta nueva fachada se completó en 1739, probablemente finalizada por su hijo Jules-Robert De Cotte. El nivel inferior presenta columnas dóricas, mientras que el superior tenía columnas cornintias. La iglesia mantuvo una estrecha relación con la familia real; la tumba de María Ana de Borbón , princesa de Conti e hija ilegítima de Luis XIV , fue colocada allí en 1739. ^{[ 7 ]}

Jean-Baptiste Marduel, párroco de la iglesia entre 1750 y 1770, convocó a los pintores y escultores más importantes de París para renovar la decoración del templo. En 1754, el arquitecto Étienne-Louis Boullée construyó una nueva capilla con cúpula, dedicada a la Crucifixión . Los principales pintores y escultores de la época, como Étienne Maurice Falconet , Joseph-Marie Vien y Gabriel-François Doyen, participaron en su decoración. En 1756, Jean-Baptiste Pierre pintó un mural que representa la Asunción para la nueva cúpula de la Capilla de la Virgen. El escultor Falconet realizó una obra que representa la Gloria sobre la arcada detrás del altar de la Virgen, inspirada en la escultura del mismo tema de la Basílica de San Pedro en Roma. También realizó otras dos esculturas: un grupo que representa la Anunciación y una estatua de Cristo en la Cruz en la Capilla del Calvario, pero estas obras desaparecieron durante la Revolución Francesa. ^{[ 7 ]}

En 1758, Jean-Baptiste Marduel diseñó un nuevo y espectacular púlpito, que fue realizado por el escultor Simon Challet. Fue remodelado dos veces, y la única parte que se conserva del original es el nivel superior, así como un conjunto de pinturas y esculturas creadas para él, que ahora se encuentran en el transepto. ^{[ 7 ]}

En 1795, la iglesia se convirtió en el escenario del 13 Vendimiario , uno de los eventos más importantes de la última etapa de la Revolución Francesa . El 5 de octubre de 1795, una gran fuerza de soldados realistas ocupó la calle y las escalinatas frente a la iglesia, y amenazó con tomar el poder en París y restaurar la monarquía. Se enfrentaron al joven Napoleón Bonaparte , quien apoyaba la Revolución y comandaba una batería de artillería. Sus cañones abrieron fuego contra los realistas, despejando las escalinatas y asegurando la calle. Este evento lo convirtió en un héroe y aliado de la Revolución, y allanó el camino para su rápido ascenso al poder. ^{[ 8 ]} Las marcas de los disparos de cañón aún se pueden ver en la fachada de la iglesia.

La iglesia permaneció cerrada durante la mayor parte de la Revolución Francesa y fue despojada de gran parte de su arte y decoración. Fue devuelta a la iglesia en 1801. Algunas de las obras de arte robadas durante la Revolución fueron devueltas, mientras que otras pinturas y esculturas de otras iglesias que fueron destruidas encontraron un nuevo hogar en Saint-Roch. ^{[ 3 ]}

El siglo XIX trajo consigo más modificaciones. En 1850, la Capilla del Calvario, construida por Boullée, fue rediseñada y reconstruida, convirtiéndose en la actual Capilla de los Catecismos. En 1879, el campanario situado en el lado derecho de la iglesia, desestabilizado por la construcción de la Avenida de la Ópera contigua, fue demolido.

La nave, cubierta con bóvedas de cañón, está construida en estilo clásico; las columnas, con pilastras de capiteles dóricos , se unen formando arcadas que sostienen el entablamento clásico y otros elementos clásicos. Un elemento barroco distintivo que aún se conserva en la nave es una parte del púlpito original, construido por Simon Challe en el siglo XVIII. Solo sobrevive la parte superior escultórica, titulada «El genio de la verdad levantando el velo del error» (1752) ^{[ 3 ].}

El transepto de la iglesia, siguiendo la doctrina del Concilio de Trento, no se proyectaba muy lejos, pero se le confería la ilusión de profundidad gracias a las imaginativas obras de dos pintores: «El milagro del ardiente», de Gabriel-François Doyen , y «La visión de San Dionisio», de Joseph-Marie Vien . Vien (1716-1809) fue el último pintor oficial del rey antes de la Revolución Francesa. Las pinturas dan la impresión de mirar a través de un portal clásico hacia la escena que se encuentra más allá. ^{[ 11 ]}

El coro de la iglesia se amplió con nuevas capillas a partir de 1753 por orden del abad Jean-Baptiste Marduel, párroco de la iglesia. Las nuevas ampliaciones fueron diseñadas por el arquitecto neoclásico Étienne-Louis Boullée en colaboración con el escultor Étienne-Maurice Falconet . Alberga varias obras destacadas del arte del siglo XVIII, entre ellas una escultura de Falconet que representa a «Cristo en el Huerto de los Olivos».

La capilla de la Virgen, situada justo al norte del coro, fue diseñada por Jules Hardouin-Mansart . Es un hito importante del arte barroco francés, destacable tanto por su arquitectura como por las pinturas y esculturas que alberga. Entre sus características se encuentra una enorme cúpula ovalada, decorada con una pintura de la Asunción de Jean-Baptiste Pierre (1714-1789). Esta obra fue criticada por Denis Diderot , coautor de la primera Encyclopédie , por considerarla anticuada , pero en su momento fue elogiada por críticos más tradicionales. ^{[ 12 ]}

La iglesia, en particular las capillas del extremo norte, posee una extensa colección de pinturas y esculturas de algunos de los artistas franceses más destacados de los siglos XVIII y XIX. La Capilla de las Pilas Bautismales está decorada con murales de Théodore Chassériau (1819-1856), que ilustran «El Bautismo del Eunuco y San Francisco Javier rodeados por las personas que cubrieron». La pintura se complementa con esculturas de mármol de Jean-Baptiste Lemoyne (1681-1732) y su sobrino JB II Lemoyne. Típicas del estilo barroco y con la influencia de Bernini y Puget, enfatizan las posturas retorcidas y el movimiento. ^{[ 13 ]} «La Natividad» es una obra de Michel Anguier del siglo XVII, ubicada en la Capilla del Calvario. Entre sus otras obras importantes se incluyen un grupo escultórico de mármol de la Natividad en la iglesia de Val-de-Grâce , las esculturas del arco triunfal de la Porte Saint-Denis (c. 1674), que sirvió como memorial de las conquistas de Luis XIV, la decoración de los aposentos de Ana de Austria en el antiguo Louvre y el Castillo de Nicolas Fouquet , Vaux-le-Vicomte . En el siglo XXI, esta obra fue restaurada y se le dio una ubicación e iluminación especiales para marcar el punto central de la Capilla de la Comunión. ^{[ 13 ]}

Las vidrieras de la iglesia datan mayoritariamente de los siglos XIX y XX. Una vidriera singular es la dedicada a Denys Affre , arzobispo de París, quien murió mientras intentaba negociar una tregua durante el levantamiento de las Jornadas de Junio ​​de 1848. ^{[ 15 ]}

En el centro de la capilla de la Virgen se encuentra una pequeña ventana rodeada de querubines, que domina la escultura "Gloria Divina".

Otras ventanas destacables son:

• Cristo en la Cruz", (lado norte inferior), (1816) la vidriera más antigua del siglo XIX, de Ferdinand Henri Joseph Mortelèque, según un diseño de Regnier. ^{[ 16 ]}
• "San Juan Bautista" (finales del siglo XIX)
• "La muerte de San José" (Capilla del Calvario, del taller de Lorin (alrededor de 1880), Capilla del Calvario
• "San Dionisio el areopagyte" en la capilla de la Comunión