Para la general y diplomática francesa, véase Claude Carra Saint-Cyr. Claude Saint-Cyr —a veces Claude St-Cyr o Claude St. Cyr— (nacida Simone Naudet, 1911–2002) fue una sombrerera francesa que trabajó tanto en París como en Londres entre las décadas de 1930 y 1960, y que también se labró una reputación mundial por sus sombreros. Colaboró con muchos diseñadores destacados, entre ellos Jean Patou y Norman Hartnell .
Fue una proveedora clave de sombreros para la Casa Real desde la década de 1950. Uno de sus encargos más destacados fue el velo de novia de la princesa Margarita en 1960 ; para este evento, también diseñó sombreros para la Reina Madre y la Reina Isabel II . Tras cerrar su propio salón, continuó asesorando a otras casas de diseño hasta mediados de la década de 1990.
Antecedentes y trayectoria profesional temprana
Simone Naudet nació en 1911 en París. [ 2 ] Hija de un empleado de casino, comenzó su formación en sombrerería a los 18 años, trabajando posteriormente con destacados diseñadores parisinos, como Jean Patou, Marie-Louise Carven y Rose Descat . [ 2 ] Pasó un tiempo formándose en Londres, donde también cambió su nombre artístico a Claude Saint-Cyr. Se casó con el diseñador de interiores Georges Martin. [ 2 ]
Creación de un negocio propio de sombrerería.
Saint-Cyr estableció su propio salón de sombrerería en 1937 en la Rue du Faubourg Saint-Honoré , París, y a este se unió una tienda en Londres en 1950. [ 3 ] [ 4 ]
Durante la década de 1950, se labró una reputación como una de las sombrereras más destacadas de Londres y París. En 1957, su lista de clientas incluía a muchos miembros de la familia real británica, en particular a la Reina, la Reina Madre, la Princesa Margarita y la Duquesa de Windsor . Otras clientas fueron la Reina Soroya de Irán , Begum Om Habibeh Aga Khan , las actrices Martine Carol y Eleanor Parker , y muchos turistas estadounidenses. [ 2 ]
Parte de su éxito en Londres pudo deberse a su estrecha colaboración con el modisto de la casa real, Norman Hartnell, quien la eligió para confeccionar sus sombreros justo antes de la coronación de 1953. [ 2 ] Él le permitió a Saint-Cyr establecer su salón de sombrerería dentro de su casa de moda londinense. [ 5 ] La revista Australian Women's Weekly describió la relación de Saint-Cyr con la familia real y Hartnell en 1960: «Ella conduce hasta el Palacio o Clarence House en el Rolls-Royce de Norman Hartnell y la etiqueta exige que vaya sin sombrero». El artículo añadía que todas sus clientas de la realeza hablaban con su sombrerera parisina en francés durante las pruebas. [ 6 ]
Innovaciones en sombrerería
Entre las innovaciones en sombrerería que se dice que ideó Saint-Cyr, se encuentra el sombrero oblicuo, en el que un lado del ala está inclinado, lo que permite colocar detalles decorativos en la copa. [ 5 ] [ 7 ] El sombrero de ala oblicuo ha seguido siendo un estilo predilecto de la Reina. También fue una de las principales exponentes del «sombrero de cóctel» que se puso de moda durante los años de la guerra ; este era típicamente un adorno de seda negra y red que podía usarse con ropa de noche. [ 8 ] En la década de 1950, ayudó a revivir la moda del turbante drapeado , creando un diseño de fieltro flexible en 1956 que cubría las orejas y se elevaba hasta formar un pico en la parte posterior de la cabeza. [ 9 ]
Desde 1950, Saint-Cyr colaboró con su esposo Georges Martin para crear una variedad de sombreros y prendas que incorporaban tapicería tradicional de Aubusson , una idea inspirada después de que Martin utilizara tapicería para retapizar las sillas del salón de Saint-Cyr. [ 10 ] También produjo una serie de diseños de sombreros en colaboración con su esposo. La primera colección se conoció como Aubusson y fue sucedida por otras; en total, se produjeron más de 160 sombreros durante los cuatro años siguientes. Para que los diseños se adaptaran a los sombreros, se debían utilizar tejidos particularmente finos y se enseñaba a los tejedores cómo confeccionarlos. [ 11 ]
éxito internacional
A mediados de la década de 1950, la reputación de Saint-Cyr como sombrerera era tan grande que se crearon reproducciones de sus originales parisinos bajo licencia, junto con los de destacados modistos como Cristóbal Balenciaga . [ 12 ] Además de diseñar para Norman Hartnell en Londres, producía modelos para casas de moda parisinas como Dessès . [ 13 ] En Londres, sus diseños aparecieron en los desfiles de la Incorporated Society of London Fashion Designers . En el desfile de otoño de 1959, por ejemplo, mostró una línea de sombreros de copa alta —muchos de terciopelo— para complementar los trajes de tweed bicolor y los abrigos con ribetes y cuellos de piel de Hartnell. [ 14 ]
bodas reales
Saint-Cyr fue elegida para crear los tocados para la boda de la princesa Margarita con Antony Armstrong-Jones en mayo de 1960. No solo creó el velo que lució la princesa Margarita, sino también el modelo turquesa con ribete de rosas y velo que llevó la Reina y el sombrero color crema con plumas de águila pescadora que lució la Reina Madre. [ 15 ] [ 16 ] Unos tres años después, Saint-Cyr volvió a diseñar sombreros para la Reina Madre, la Reina y la princesa Margarita en la boda de la princesa Alexandra y Angus Ogilvy . [ 17 ]
Trayectoria profesional posterior y legado
Saint-Cyr cerró su salón en 1964, pero comenzó a trabajar con el sombrerero francés Jean Barthet , proveedor de sombreros para celebridades como la princesa Grace de Mónaco y Maria Callas . [ 1 ] [ 18 ] Esta relación laboral continuó durante los siguientes ocho años, tras los cuales se retiró del diseño de sombreros, pero siguió trabajando como consultora para casas de diseño nupcial hasta mediados de la década de 1990. [ 1 ]
Ejemplos de sombreros de Saint-Cyr se encuentran en varios museos de todo el mundo, incluido el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. En 2009, sus diseños figuraron entre los presentados en la exposición «Sombreros: Una antología » del Museo Victoria y Alberto , comisariada por Stephen Jones . [ 19 ] En 2013-14, sus sombreros se exhibieron en el Palacio Pitti de Florencia , junto con diseños de Philip Treacy y Caroline Reboux . [ 20 ] [ 21 ]
Véase también
- Philip Treacy , sombrerero nacido en Irlanda y residente en Londres.
- Stephen Jones , sombrerero nacido en el Reino Unido y residente en Londres.
Referencias
- ^ " Hoedenmaakster Claude Saint-Cyr overleden" . Gaceta de Amberes. 11 de septiembre de 2002 . Consultado el 29 de noviembre de 2014 .
- 1 2 3 4 5 Walker, Nadeane (28 de julio de 1957). "El sombrerero Claude Saint-Cyr es fabricante de sombreros para la realeza británica" . Lakeland Ledger . Consultado el 24 de noviembre de 2014 .
- ↑ Grantland, Brenda; Robak, Mary (2011). Hatatorium: Una guía esencial para coleccionistas de sombreros (1.ª ed.). Mill Valley, California: Brenda Grantland. pág. 165. ISBN 9780984785902Consultado el 24 de noviembre de 2014 .
- ↑ Waddell, Gavin (2004). Cómo funciona la moda: alta costura, prêt-à-porter y producción en masa . Oxford: Blackwell Science. pág. 105. ISBN 9780632057528Consultado el 24 de noviembre de 2014 .
- ^ Bezard , Catherine (2012). La Mode pour Les Nuls (1ª ed.). París: Wiley Publishing. ISBN 9782754044783Consultado el 29 de noviembre de 2014 .
- ↑ "The Weekly Round" . The Australian Women's Weekly . 25 de mayo de 1960. Consultado el 24 de noviembre de 2014 .
- ↑ «Pequeña Gaceta» . La noche. 12 de septiembre de 2002 . Consultado el 29 de noviembre de 2014 .
- ↑ da Cruz, Elyssa. "Cómo vestirse para la hora del cóctel" . metmuseum.org . Museo Metropolitano de Arte . Consultado el 29 de noviembre de 2014 .
- ↑ "El futuro que nos espera". The Times . N.° 53596. 30 de julio de 1956.
- ↑ "Abrigo de noche de terciopelo de seda negro diseñado por Claude Saint-Cyr, mangas de tapiz diseñadas por Jean Picart Le Doux" . coraginsburg.com . Cora Ginsburg . Consultado el 1 de diciembre de 2014 .
- ↑ «Retratos Paralelos» (PDF) . N° 1. La Gaceta Pintón 001 . Consultado el 1 de diciembre de 2014 .
- ↑ "Woollands, Knightsbridge, SW1 (anuncio)". The Times . N.º 53353. 17 de octubre de 1955.
- ↑ "El carrusel de la moda". The Times . N.° 54065. 3 de febrero de 1958.
- ↑ "La colección gay de John Cavanagh". The Times . N.° 54520. 23 de julio de 1959.
- ↑ «La elegante sencillez del vestido de la reina». The Times . N.º 54764. 6 de mayo de 1960.
- ↑ "Una nación está feliz con su querida" . Life. 16 de mayo de 1960. Consultado el 1 de diciembre de 2014 .
- ↑ "Galería de imágenes". The Times . N.° 55683. 24 de abril de 1963.
- ↑ Andriotakis, Pamela (4 de abril de 1983). "Los sombreros poco convencionales de Jean Barthet están causando sensación esta primavera, desde París hasta el Pacífico" . People . Consultado el 1 de diciembre de 2014 .
- ↑ "Sombreros: Una antología de Stephen Jones se inaugura en el Museo Victoria & Albert" . artdaily.com . Art Daily . Consultado el 1 de diciembre de 2014 .
- ↑ «Il Capello tra arte e stravaganza» . capelloinmostra.it . Palacio Pitti. Archivado desde el original el 6 de enero de 2014 . Consultado el 1 de diciembre de 2014 .
- ↑ "Sombreros entre arte y extravagancia en Florencia" . firenzemadeintuscany.com . Florencia: Hecho en Toscana . Consultado el 1 de diciembre de 2014 .
Enlaces externos
- Sombrero de seda verde y red, donación del Museo de Brooklyn en 2009, ahora en el Museo Metropolitano de Arte, c. 1950.
- Sombrero tipo pastillero con adornos de plumas en el Museo Metropolitano de Arte, c. 1952.
- Sombrero de Claude St-Cyr, 1953 en Getty Images
- Sombrero de verano en los Museos de Bellas Artes de San Francisco
- La boda de la princesa Alexandra en British Pathé
- Sombrero de Claude St Cyr (ilustración de moda) para la revista The Lady en el archivo del Museo Victoria y Alberto.
- Ilustración de moda para la revista The Lady en el archivo del Museo Victoria y Alberto.
- Nacimientos de 1911
- Muertes en 2002
- Diseñadores de moda de París
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