Capilla Contarelli

La Capilla Contarelli o Cappella Contarelli se encuentra dentro de la iglesia de San Luigi dei Francesi en Roma . Es famosa por albergar tres pinturas sobre el tema de San Mateo Evangelista del maestro barroco Caravaggio . ^{[1] [2]} Las pinturas fueron el primer encargo público importante de Caravaggio y el que consolidó su reputación como artista maestro. La capilla conmemora al cardenal francés Matthieu Cointerel .

La capilla debe su existencia a una donación del cardenal francés Matthieu Cointerel (Contarelli en italiano), fallecido en 1585. Dejó instrucciones para la decoración de la capilla, la primera a la izquierda del ábside , que había comprado dentro de San Luigi dei Francesi ("San Luis de los Franceses"), la iglesia de la comunidad francesa en Roma en 1565. ^[3] El cardenal era rico y ya había pagado parte de la construcción de la fachada de la iglesia. Destinó una gran suma para el altar mayor y especificó que su capilla fuera decorada con escenas de la vida de su santo tocayo, Mateo el Evangelista .

El albacea de Cointerel, Virglio Cresenzi, encargó a un escultor flamenco, Jacques Cobaert, que hiciera una estatua de mármol de Mateo y un ángel para el altar. Giuseppe Cesari , entonces uno de los artistas más destacados de Roma, fue contratado para pintar al fresco las dos paredes laterales y la bóveda. Los detalles estaban claramente establecidos en el contrato: el retablo de Cobaert mostraría a Mateo sentado en una silla, a punto de escribir el Evangelio, con un ángel de pie y "pareciendo razonar o en otra pose adecuada". Las paredes laterales de Cesari mostrarían, a la derecha, a San Mateo en su casa de contable (Mateo fue recaudador de impuestos antes de convertirse en apóstol de Cristo), adecuadamente vestido, levantándose "para ir a Nuestro Señor, quien, pasando con sus discípulos por la calle, lo llama...". Y a la izquierda, Mateo en el momento de su martirio, celebrando la misa en el altar, con "una multitud de hombres y mujeres, jóvenes y viejos y niños... algunos horrorizados y otros compadecidos...".

Cesari terminó la bóveda en 1593, pero luego se ocupó de encargos papales; Cobaert produjo una estatua que fue rechazada, en parte porque representaba al Apóstol sin el ángel tradicional. Esta estatua fue comprada más tarde por la Archicofradía de la Santissima Trinita` dei Pellegrini y colocada en la capilla dedicada a su patrona. En 1597, el dinero para el proyecto fue transferido a la Fabbrica di San Pietro, que administraba los edificios de la Iglesia, pero sin obtener ningún resultado. En 1599, comenzaron los preparativos para un Jubileo . "Francia... aún no está suficientemente limpia de las espinas y las malas hierbas de la herejía y la corrupción", había dicho el Papa a sus obispos franceses. El nuevo rey francés, Enrique IV , se había convertido recientemente del protestantismo al catolicismo, pero aún quedaba mucho por hacer. La conversión iba a ser el tema del Papa con respecto a Francia. Alarmado por el hecho de que Roma sería invadida por peregrinos franceses, el prefecto a cargo de la Fabricca y del dinero, el cardenal Francesco Maria Del Monte , sugirió que se contratara a su pintor personal, Caravaggio, para pintar óleos sobre lienzo para las dos paredes laterales donde Cesari no pondría sus murales.

El contrato con Caravaggio se firmó el 23 de julio de 1599. A pesar de los desacuerdos sobre la composición de la segunda pintura, La vocación de san Mateo y El martirio de san Mateo de Caravaggio se instalaron en julio de 1600. Cuando Cobaert entregó sus estatuas, los eclesiásticos las rechazaron y luego encargaron a Caravaggio que hiciera otra pintura para el retablo, siguiendo aún las instrucciones originales del cardenal. La tercera y última obra, La inspiración de san Mateo , estuvo lista en 1602.

La solución de Caravaggio para decorar un interior típicamente sombrío de una iglesia romana ha sido considerada digna de mención. Los visitantes de la Capilla Contarelli hoy se enfrentan a pinturas que utilizan la penumbra para crear un efecto. Caravaggio también tuvo en cuenta la iluminación de la capilla, ya que cada una de las dos pinturas laterales está iluminada por un haz que proviene de la única fuente de luz natural. El ciclo decorativo comenzó con la pintura del lado izquierdo de la capilla, invisible para el espectador cuando ingresa por primera vez a la iglesia. Es un gran panel de La vocación de San Mateo , una de las obras más conocidas de Caravaggio. A la derecha de la composición, Jesús y San Pedro miran directamente a Mateo sentado, y Jesús señala a Mateo, "Llamando". Su mano hace referencia a la mano receptora de Adán en el panel de La creación de Adán en el techo de la Capilla Sixtina . Mateo y sus compañeros, en contraste, visten túnicas que coinciden con la época de Caravaggio. ^[4]

En el lado derecho de la pared se encuentra el Martirio de San Mateo , que representa la escena en la que Mateo encuentra su fin. ^[5] En contraste con la relativamente sosegada Vocación , esta obra se define por la acción. En el centro de la capilla se encuentra La inspiración de San Mateo , una escena en la que un ángel le dicta a San Mateo el evangelio. Aunque las tres pinturas de Caravaggio son hoy la atracción estrella de la capilla, los frescos de Cesari, que los académicos consideran que fue eclipsado por Caravaggio, han sido cada vez más apreciados por su estilo manierista . El fresco de Cesari se terminó en c. 1593, momento en el que Caravaggio estaba trabajando para Cesari.

• John Gash, Caravaggio , 2003 ISBN 1-904449-22-0 
• Helen Langdon, Caravaggio: una vida , 1998 ISBN 0-374-11894-9 
• Peter Robb , M , 1998 ISBN 1-876631-79-1 

• Capilla Contarelli
• Galería Web de Arte
• Museo Web- Caravaggio

41°53′58″N 12°28′29″E / 41.89944, -12.47472